Самата същност на джаза се определя от творческата свобода и импровизацията, така че не бива да е изненада, че през десетилетията в джаз записи са включени безброй музикални инструменти.

Но кои музикални инструменти са тези, които смятаме за "гръбнака" на жанра, и къде можем да чуем всеки от тях в най-добрата му форма?

Днешната статия е посветена на джаз инструментите: от ритъм секцията до водещите и най-неочакваните инструменти - ще опишем всеки инструмент и ще обясним мястото му в постоянно променящата се джаз екосистема.

Ритъмната секция

Ритъм секцията е в основата на джаз ансамбъла. Нейната основна задача е да подкрепя водещите инструменти, но тя може да има и собствени сола. Инструментите, които попадат в тази категория, са пиано, бас китара и барабани.

Барабани

Ако кажем, че барабаните са изключително важни в джаза, това ще е подценяване! Освен това джаз барабанистите обикновено са сила, с която трябва да се съобразяват, като не само поддържат темпото, но и добавят синкопи и динамика, за да увеличат интензивността на парчето.

Джаз барабанистите са отговорни за усещането за суинг, което се среща в повечето джаз парчета. Това се постига чрез прилагане на нюансирани промени в нотите, за да се създаде танцувален ритъм, като се акцентира върху моделите на райд кимвалите или хай-хетите и се добавят фини вариации в снара и бас барабана.

Джазовите барабанни комплекти обикновено са доста минималистични, но най-вероятно включват бас барабан, барабанче, томове, хай-хат и чинели.

Най-добри играчи: Макс Роуч, Бъди Рич, Арт Блейки

Препоръчително за слушане: Art Blakey and the Jazz Messengers - Moanin' (1958)

Контрабас

Контрабасът е мост между ритъм секцията и водещите инструменти. Обикновено басистът свири корените на акордите, като подсилва ритъма и същевременно осигурява солидна основа за соловите инструменти.

Басистът може да си партнира с барабаниста, като често използва ходещи бас линии, за да даде ясна насока на песента, или да поеме контрола върху мелодията със сложни модели или мелодични сола. Макар и по-малко популярен, на сцената може да видите и електрическа бас китара (Джако Пасториус).

Най-добри играчи: Чарлз Мингъс, Пол Чеймбърс

Препоръчително за слушане: Charles Mingus - Mingus Ah Um (1959)

Пиано

Пианото има двойна роля в джаза: то помага да се поддържа ритъмът с ритмични акорди и осигурява хармоничната основа, върху която водещите инструменти могат да импровизират.

Точно както барабанистите са отговорни за "суинга", пианистите в джаза осигуряват така наречения "comping": съпровождат мелодията, като свирят акорди по жив и ритмичен начин, оставяйки място на другите инструменти да заемат централно място.

Въпреки че се смята за ритмичен инструмент, пианистите могат да свирят соло и да импровизират в движение.

Най-добри изпълнители: Телониъс Монк, Бил Евънс

Препоръчително за слушане: Bill Evans Trio - Sunday at the Village Vanguard (1961)

Лидове

Водещите инструменти в джаза обикновено са тези, които свирят основната мелодия и имат повтарящи се сола. Тези инструменти придават на ансамбъла характерен глас и са основните инструменти, използвани за изразяване на характера на песента. Дървените и медните духови инструменти са олицетворение на водещите инструменти в джаза, но те не са единствените.

Китара

За разлика от рока или блуса, в джаз музиката китарата има по-нюансирана роля, подобна на ритъм основата, която осигурява пианото. В някои случаи китаристите свирят мелодии с една нота, изпълнявайки ролята на водещ инструмент, но могат и просто да акомпанират на рога с компилиращи акорди.

През десетилетията безброй китаристи са изследвали възможностите на този универсален инструмент в джаза, както с акустична или електрическа китара, така и чрез смесване и пресичане на жанрове. Джаз китаристите често използват чист тон, който позволява да изпъкне естествената топлина на инструмента.

Най-добри играчи: Wes Montgomery, Pat Metheny

Препоръчително слушане: Wes Montgomery - The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery (1960)

Саксофони

Саксофоните вървят ръка за ръка с раждането и развитието на джаза. През десетилетията тези универсални духови инструменти се адаптират към различните стилове на жанра и остават постоянно присъствие на сцената.

В джаза се използват четири основни вида саксофони:

Алт саксофон: Алт саксофонът, който има ярък звук, обикновено се използва като водещ. Той има широк диапазон и голяма експресия, поради което често се използва за галванични сола.

Тенор саксофон: По-дълбок от алта, тенор саксофонът постига баланс между сила и топлина, което го прави идеален за свирещи, които превключват между соло и компилация.

Сопран саксофон: Сопран саксофонът има по-висока височина и по-проникновен звук от алто саксофона. Той придава ефирно качество на джазовия бенд и притежава динамика, характерна за изпълнението на певец.

Баритон саксофон: Звуковият подпис на баритона е най-дълбокият в семейството на саксофоните. Той не е толкова разпространен като водещ инструмент, но може да добави резонанс и дълбочина, когато се комбинира с други рогове, особено в биг бендове.

Най-добри изпълнители: Джон Колтрейн (тенор, сопран), Чарли Паркър (алт)

Препоръчително слушане: John Coltrane - A Love Supreme (1965)

Тромпети

Подобно на саксофоните, тромпетите се използват в джаза от самото начало на жанра. Това, което го прави толкова популярен, са яркият му звук, преносимостта, гъвкавостта и способността му да създава широка звукова палитра - от стакато до легато.

Ето кои видове тромпети се използват в джаза:

Bb тромпет: Това е стандартният тромпет в джаза, защото е най-универсалният. Може да издава както мощни високи тонове, така и обгръщащи ниски тонове. Вероятно сте го виждали безброй пъти.

Флюгелхорн: Почти идентичен с тромпета, с изключение на по-широкия звънец, флюгелхорнът има по-мек и по-мек тон, което го прави чудесен за композиране, но не е идеален за водещ инструмент.

Корнет: Корнетът е като тромпет, но с по-топъл и тих звук. Тромпетът го заменя почти изцяло, с изключение на старите джаз групи.

Най-добри изпълнители: Майлс Дейвис, Дизи Гилеспи, Чет Бейкър

Препоръчително слушане: Miles Davis - Kind of Blue (1959)

Тромбони

Тромбонът, който на италиански означава "голям тромпет", е друг важен меден инструмент, използван в джаза. Характерният му звук е богат и мощен, а възможността за придвижване между нотите чрез плъзгащ механизъм го прави изключително гъвкав инструмент.

В джаза се използват няколко вида тромбони:

Теноров тромбон: Това е най-разпространеният вид тромбон в джаза. Теноровият тромбон има среден диапазон и е достатъчно гъвкав, за да се справя както с мелодични линии, така и с ритмични хармонии. Обикновено той свири в същия диапазон като баритоновия глас.

Басов тромбон: В сравнение с теноровия тромбон басовият тромбон има по-дълбок и по-пълен звук, така че обикновено се използва за усилване на долните регистри на джаз ансамбъла.

Тромбон с клапани: За разлика от гореспоменатите видове тромбони, които използват шибър за промяна на височината на тона, тромбонът с клапани използва клапани като тези на тромпета. Това улеснява свиренето на бързи пасажи, но жертва плавното плъзгане на звука, което прави слайд тромбона популярен.

Най-добри играчи: J.J. Johnson, Curtis Fuller

Препоръчително слушане: J.J. Johnson - The Eminent Jay Jay Johnson, Vol. 1 (1953)

Нетрадиционното

Инструментите, които следвате, може да не са толкова разпространени, колкото други джаз инструменти, но те придават уникални звуци и текстури на джаз групата и са били използвани от много емблематични изпълнители през годините.

Вибрафон

Вибрафонът често се използва в модерния джаз и работи добре както като ритъмен, така и като водещ инструмент. Със своите метални пръти и резониращи тръби той е инструмент, който издава характерен и мощен звук. Джаз общностите са разделени: някои го обичат, други го намират за неуместен.

Най-добри играчи: Lionel Hampton, Milt Jackson

Препоръчително слушане: Milt Jackson - Bags' Groove (1957)

Акордеон

Благодарение на невероятното творчество на джаз музиканта Ричард Галиано акордеонът си е извоювал място в джаз стиловете, повлияни от европейската народна музика, като циганския джаз и танго джаза. Способността на инструмента да създава мелодия и хармония едновременно го прави интересно допълнение към ансамбли от всякакъв мащаб и вероятно най-трудният инструмент за овладяване!

Най-добри играчи: Ричард Галиано, Арт Ван Дам

Препоръчително слушане: Richard Galliano - French Touch (1998)

Цигулка

Цигулка и джаз? Разбира се! Когато се използва правилно, този типичен за класическата музика инструмент може значително да разшири звуковата палитра на джаз съставите, без да я денатурализира. Може да няма суинг свойствата на други инструменти, но цигулката може да увеличи остротата на едно парче и да го изведе на следващото ниво.

Най-добри играчи: Стефан Грапели, Жан-Люк Понти, Марк Фелдман

Препоръчително за слушане: Stéphane Grappelli - Django Reinhardt & Stéphane Grappelli: Квинтет на Френския горещ клуб (1934-1948)

Bb кларинет

Макар че в днешно време кларинетът е по-рядко срещан, отколкото в началото на диксиленда и суинга, дървесният му тон и широкият диапазон го превръщат в идеален солов инструмент за джаз с носталгично звучене.

Най-добри изпълнители: Бени Гудман, Арти Шоу, Ерик Долфи (бас кларинет)

Препоръчително за слушане: Benny Goodman - The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert (1938)

Флейта

Благодарение на пъргавината си флейтата е идеална за бързи и сложни джаз партии, както и за импровизирани сола. Със своя лек и ефирен звук флейтата представлява интересен контраст с по-традиционните медни и дървени духови инструменти.

Най-добри играчи: Herbie Mann, Hubert Laws

Препоръчително за слушане: Herbie Mann - At the Village Gate (1961)

Маримба

По същество виброфон, но с дървени пръчки, маримбата предлага по-топъл и земен звук. Тя не е толкова разпространена в джаза, но някои иновативни музиканти са доказали колко изразителен и поглъщащ може да бъде този инструмент в джаз оркестрите.

Най-добри играчи: Bobby Hutcherson, Dave Samuels

Препоръчително за слушане: Bobby Hutcherson - Components (1966)

Орган Hammond

Хамънд органът идва от госпъл и соул - жанрове, които често се преплитат с джаза. Той може да създава едновременно трайни акорди и басови линии, може да бъде изкривен или успокоен чрез реверберации и закъснения, което допълнително разширява звуковата му палитра.

И накрая, той има характерен тон и способност да изпълни помещението с мощен звук. Какво да не обичате в този електрически орган?

Най-добри играчи: Jimmy Smith, Larry Young

Препоръчително слушане: Jimmy Smith - Back at the Chicken Shack (1963)

И това е всичко, което знам за джаз инструментите! Както казах в началото на статията, красотата на джаза е в неговата непредсказуемост и свобода на изразяване. Макар че споменатите по-горе са най-често срещаните инструменти, има много други, заимствани от други жанрове или използвани в по-големи ансамбли, които могат да направят едно джаз парче уникално.

Ако току-що сте започнали да изучавате този вечен жанр, последната ми препоръка е да го правите с отворено съзнание: учете се от майсторите преди вас, като същевременно обмисляте безкрайните възможности, които предлагат инструментите, с които разполагате. Всеки дървен и меден инструмент се отличава с определени звукови характеристики, които могат да го накарат да се съчетае добре със съществуващия ви ансамбъл, така че изберете перфектно всеки компонент на вашата група и никога не спирайте да експериментирате. Забавлявайте се!