Лидийският лад е най-необичайният от ладовете на мажорната скала, тъй като е единственият, който използва увеличен интервал.

В тази статия ще разгледаме всичко, което трябва да знаете за лидийския лад, и защо той е един от най-популярните ладове в западната музикална теория.

Какво представляват режимите?

Преди да навлезем твърде дълбоко в лидийския режим, е важно първо да си отговорим на въпроса,

Какво представляват модите или модалните скали?

Модите са поредица от седем диатонични скали, които се срещат в западната музика. Всеки режим има уникално звучене, въпреки че всички те използват някаква форма на мажорната скала с пет цели и две половин степени.

Това, което прави един модус различен от друг, е, че всеки модус започва от различна степен на скалата.

Така например, ако свирите до мажорната гама, тя ще изглежда така:

C-D-E-F-G-A-B

Ако обаче изсвирите същата скала, но започнете от D, тя ще изглежда така:

D-E-F-G-A-B-C

Това е D дориански режим.

От друга страна, ако изсвирите всички ноти на до мажор, но започнете от нота F, ще сте в до лидийски.

F-G-A-B-C-D-E

Ето как изглеждат всички модални скали, базирани на скалата C dur.

• C Йонийски режим: C-D-E-F-G-A-B
• D Дориански режим: D-E-F-G-A-B-C
• E Phrygian Mode: E-F-G-A-B-C-D
• F Лидийски режим: F-G-A-B-C-D-E
• G Mixolydian Mode: G-A-B-C-D-E-F
• Еолийски режим: A-B-C-D-E-F-G
• B Локриански режим: B-C-D-E-F-G-A

Какво представлява лидийският режим?

Сега може би се чудите,

Как се вписва лидийският режим в цялата тази лудост?

Лидийският лад започва от четвъртата степен на мажорната скала.

Той е много подобен на йонийския лад, въпреки че четвъртата нота в лидийската скала е повишена с половин стъпка.

Ето как изглежда режимът F Лидийски:

За да запомните F лидийския лад, можете да си припомните формулата на скалата, която използва тонове и полутонове:

T-T-T-S-T-T-S

Тази формула за скалата се превръща във формулата за цяла стъпка/половин стъпка:

W-W-W-H-W-W-H

Разбиране на степените на скалата на Лидийския режим

Лидийският лад, както обсъдихме малко по-рано, е много подобен на мажорната гама. Основната разлика е, че четвъртината се повишава с един полутон или половин стъпка, което създава увеличена четвъртинка.

Интервалите на лидийската скала са:

• Корен 1
• Основен втори 2
• Мажорна третина 3
• Разширена четвърта 4
• Perfect Fifth 5
• Мажорна шеста 6
• Мажорна седма 7

Освен увеличената четвърта степен, една от другите причини за уникалното звучене на лидийския лад е, че първите четири ноти са на разстояние един цял тон всяка, което придава на този лад звучене, подобно на целотоновата скала.

Как да използвате лидийския режим в музиката си

Сега, след като вече сте наясно какво представлява лидийският лад, нека разгледаме няколко начина, по които можете да използвате този уникален лад в музиката си.

Когато използвам лидийската скала при писане на музика, обичам да подхождам към нея по един от двата начина.

Написване на цяла песен с помощта на лидийската скала

Един от най-лесните и очевидни начини за използване на лидийската скала при писане на музика е като третирате четвъртата от мажорните скали с резки, давайки ѝ нов дом в цялата песен.

Нека да разгледаме F dur, който използва нотите:

F-G-A-Bb-C-D-E

Ако започнете от нота F и свирите останалите ноти около нея, като F е "домашна", ще получите стандартно мажорно звучене.

Сега обаче да кажем, че решите да започнете от нотата Bb:

Bb-C-D-E-F-G-A

Като разглеждате Bb като "домашна" или основна нота, мелодията ви трябва да се почувства така, сякаш е преминала през трансформация от относителния мажор. Можете да почувствате това по-добре, като натиснете педала на Bb и изсвирите върху него останалите ноти от Лидианската скала.

Когато свирите лидийската скала, трябва да забележите плаващ, причудлив тон.

Но какво да направите, ако искате да свирите в мажор или минор, като добавите малко вкус?

Добавяне на подправки с лидийската скала

Понякога може да е забавно да включите модове за допълнителна подправка, когато свирите песен в традиционната мажорна или минорна скала.

Тази техника е известна като модален обмен.

Да кажем, че свирим в тоналност ре мажор, която изглежда така:

D-E-F#-G-A-B-C#

Вместо обаче да свирим в G лидийски, което би било четвъртинка нагоре от корена, искаме да използваме D лидийски за малка част от песента.

Как да направим това?

Трябва да започнете, като разберете откъде произлиза тази конкретна лидийска скала. За да направите това, можете да преброите пет полутона надолу от корена. Ако искаме да свирим в D лидианска скала, можем да преброим пет полутона надолу от D, за да стигнем до корена A.

Това означава, че D лидийски е част от скалата на А мажор:

A-B-C#-D-E-F#-G#

D лидийският мажор използва същите ноти като A мажор, но започва с D:

D-E-F#-G#-A-B-C#

Сравнявайки D лидийски и D мажор, единственото нещо, което се различава, е G#, който заема мястото на G. Тази повдигната четвъртинка създава уникален цвят при свирене в мажор.

Например, вместо да свирите ми минорен акорд за ii акорд, можете да свирите ми мажор с повдигнато G.

Известни примери за лидийската скала в популярната музика

Семейство Симпсън - начална тема

Един пример за лидийския модус, за който често говорехме в музикалното училище, беше началната тема на " Семейство Симпсън".

Песента започва с повдигната четвърта степен, която се използва през цялата песен. Дани Елфман композира това парче и използва много елементи, които почитателите на класическата музика на Барток биха могли да доловят, особено когато използва Bb, за да предаде смесено модално усещане.

"Хиляда мили" - Ванеса Карлтън

Някои биха могли да твърдят, че тази популярна песен е в тоналност си мажор, но ние искаме да докажем, че е в ми лидийски. Песента третира ми като тоника, а басът никога не докосва ми бемол в цялото произведение. Третирането на E като тонален център с нотите на B dur ни подсказва, че тази песен, независимо дали целенасочено, или не, използва лидийската скала.

"Dreams" - Fleetwood Mac

В много песни, в които се използва лидийската скала, се използват два мажорни акорда на първа и втора степен на скалата. Един от най-добрите примери за тези акорди в действие идва от хита "Dreams" на Fleetwood Mac.

Песента е във F лидийски, като се използват два основни акорда: F-G или I-II.

Заключителни мисли

Надяваме се, че това кратко ръководство за лидийския лад е отворило нови възможности за композитора във вас. Музикалната теория не трябва да бъде смазваща или объркваща, стига да имате ръководство, което да следвате.

Лидийският лад е един от най-любимите ни ладове за създаване на уникални мелодии и акордови прогресии. Ако искате музиката ви да звучи ефирно, открито или небесно, лидийският лад може да бъде чудесен инструмент.

Въпреки това, с шест други модуса, освен лидийския, има много музикални възможности за изследване.

‍