За мнозина теорията на музиката може да бъде трудна задача. Въпреки това метърът е едно от онези основни понятия, които просто не може да се прескочат. Той е като фундаментален елемент, който придава колорит на едно произведение и определя как са организирани ударите и как се движи ритъмът. И макар че съществуват множество различни метруми, две от най-често използваните са прост и сложен метрум.

Защо трябва да се интересувате от разликата между прост и сложен метър?

Знаейки коя от двете е, можете да създадете различни ритми в музиката си. Освен това ви дава повече инструменти в кутията с инструменти, когато става въпрос за аранжиране.

В това ръководство ще ви разясним какво представляват простите и сложните метри, по какво се различават и как можете да ги използвате във ваша полза.

Разбиране на музикалния метрум

Добре, нека започнем с основните неща.

И така, какво точно представлява метърът в музиката? Мислете за метрума като за плана на ритъма. Това е основният модел, който организира ударите в музикалното произведение, подобно на начина, по който мрежата организира улиците в града. Без метрум ритъмът би бил хаотична бъркотия.

На практика метрумът ни казва как да броим ударите във всеки такт (или такт) на музиката. Когато например пляскате заедно с някоя песен, може да забележите, че някои удари са по-силни или по-подчертани от други. Това е работата на метрума. Той разделя ударите на правилни модели, като придава на музиката усещане за движение и помага на слушателите и изпълнителите да следят къде се намират в песента.

Компоненти на музикалния метрум

Ако разделим нещата още повече и разгледаме основните съставки на метъра, ще видим:

• Бие
• Мерки (или ленти)
• Времеви сигнатури

Бийтовете са основните единици за време в музиката. Подобно на тиктакането на часовник, те трябва да бъдат последователни и равномерно разпределени. Важното е да се отбележи, че ритмите могат да бъдат силни или слаби и именно това съчетание придава на парчето ритъм и усещане. Силните ритми са тези, върху които се акцентира, като "1" в броенето "1-2-3-4". Слабите удари, от друга страна, са по-меки и запълват празнините между тези силни удари.

Оттам се появяват тактовете (или тактовете, ако предпочитате), които са като контейнери за определен брой удари. Използваме ги, за да групираме ударите заедно, за да ги направим по-лесни за проследяване и изпълнение. Броят на тактовете, които съдържа един такт, зависи от тактовата сигнатура.

Когато говорим за това, времевите сигнатури са обозначенията, които виждате в началото на музикалното произведение и които приличат на дроб (например 4/4 или 3/4). Те ви казват две неща: горната цифра показва колко такта има във всеки такт, а долната цифра ви казва какъв вид нота получава такта.

Например в 4/4 имаме четири такта на такт, като на всяка четвърт нота има един такт. В 3/4 обаче имаме три удара на такт и по един удар на всяка четвъртина.

Какво представлява обикновеният измервателен уред?

След като вече сте се запознали с основите на метрума и времевите знаци, можем да определим по-добре простия и сложния метрум.

Въпреки името си, "простият" метър може да бъде доста силен в музиката. Той се появява, когато всеки такт може да бъде разделен на две равни части. Именно това придава на простия метрум неговото праволинейно, почти маршово качество.

За да определите по-добре простия метър, представете си, че броите на глас: "едно-и, две-и". Забелязвате ли как всеки такт ("едно" и "две") се разделя лесно на две части? Това е същността на простия метрум. Имате силни удари (цифрите) и по-слаби удари между тях ("и") и този модел просто се повтаря.

Сега нека разгледаме някои от най-често срещаните прости измервателни уреди:

• 2/4 метър: Този прост дуплетен метър има два такта, всеки от които е четвърт нота. Мислете за него като за марш: "едно-и, две-и". Имате силен такт на "едно" и малко по-слаб такт на "две". Този метрум е чудесен за музика с ясен, задвижващ ритъм, като военен марш или някои народни мелодии.
• 3/4 метър: Тук имаме три такта на такт, все още с четвъртинки, известен още като прост троен метър. Това е вашето класическо валсово време, със силно "едно", последвано от два по-леки такта: "едно-и, две-и, три-и". Той е идеален за омайно, поклащащо се усещане.
• Метър 4/4: Често се нарича "общо време", защото е най-често използваният метър в западната музика. Той има четири такта на такт, като всеки такт отново е четвърт нота. Броенето на този прост четиритактов метър върви "едно-и, две-и, три-и, четири-и", като "едно" и "три" се усещат по-силно от "две" и "четири". Този метрум се среща навсякъде - от поп и рок до класическа музика и джаз.

Песни с прост метрум

Нека разгледаме няколко песни от различни жанрове, в които е използван простият метрум, за да добиете по-ясна представа колко гъвкав може да бъде той:

"Twist and Shout" - The Beatles (рок, 4/4 метър)

Тази песен на "Бийтълс" е идеален пример за 4/4 прост четворен метрум в действие. Тя има динамичен ритъм, който поддържа енергията висока, с постоянно броене "едно-и, две-и, три-и, четири-и".

"Take Me Home, Country Roads" - Джон Денвър (фолк/кънтри, 4/4 метър)

Малко по-различна от водещия ритъм, тази любима народна мелодия използва спокойния 4/4 метрум, за да създаде топъл, стабилен ритъм.

"Син дунавски валс" - Йохан Щраус II (класическа музика, 3/4 метър)

Ето едно парче, което перфектно илюстрира това усещане за 3/4 прост троен метър. Ритъмът "едно-и, две-и, три-и" е това, което ни дава емблематичния валс!

Какво представлява комбинираният измервателен уред?

Сега нека превключим на друга скорост и да поговорим за комбинирания метър. Това, което отличава сложния метрум, е начинът, по който се разделя всеки такт. Вместо да разделя такта на две равни части, както е при обикновения метрум, сложният метрум разделя всеки такт на три равни части.

В сложния метрум ритъмът е естествено люлеещ се, почти като валс на стероиди. Ако го преброите, той ще звучи по-скоро като "едно-и-а, две-и-а". Всеки такт е разделен на три по-малки ноти, което създава ритъм, който се усеща малко по-плавен и плавен от този в простия метрум.

Ето някои от най-често срещаните времеви сигнатури в съставен метрум:

• Метър 6/8: Това е един от най-популярните комбинирани метри. Това е така нареченият сложен дуплетен метър с шест осмини ноти на такт, но вместо да мислим за него като за шест отделни такта, ние ги групираме в два по-големи такта. Така че го отчитате като "едно-и-а, две-и-а". Той е чудесен за създаване на усещане за суинг, подобно на джиг.
• 9/8 метър: Тук в един такт има девет осминки, групирани в три такта (известен още като сложен троен метър). Броенето е "едно-и-а, две-и-а, три-и-а". Той е чудесен за класическата и джаз музиката, особено когато произведението се нуждае от динамика.
• 12/8 метър: С дванадесет осмини ноти на такт, разделени на четири групи по три, този сложен четворен метър дава усещане за равномерност, но и за подвижност, като се брои като "едно-и-а, две-и-а, три-и-а, четири-и-а". Той е любим в блуса и бавните рок балади.

Песни, които използват съставен метър

За да се запознаете с работата на сложния метрум в реалната музика, нека разгледаме няколко песни, в които се използва този метрум.

"House of the Rising Sun" - The Animals (6/8 метър)

Трудно е да се сетим за по-добра класическа рок песен като чудесен пример за 6/8 съставен дуплетен метрум в действие.

"River Man" - Ник Дрейк (9/8 метра)

Ник Дрейк е един от моите абсолютни любимци и често използва съставно метрум в песните си. Ето един прекрасен пример за съставен троен метрум 9/8 във фолклорен контекст.

Astronomy Domine - Pink Floyd (12/8 Meter)

В много блус песни и балади се използва съставният четворен метрум 12/8, а това бижу на Pink Floyd е чудесен пример за това как той може да подпомогне драматичното изграждане на песента.

Заключителни мисли - прост и сложен измервателен уред в действие

Ето всичко, което трябва да знаете за простите и сложните метри. Както простият, така и сложният метрум придават свой собствен уникален характер на музикалното произведение и с бърза смяна на номера можете да промените ритъма, настроението и цялостното излъчване на песента.

Ако искате да използвате тези знания, препоръчвам ви да експериментирате с различни метруми при свирене, композиране или продуциране. Опитайте да промените нещо в следващата си джем сесия или песен. Може би ще си поиграете с валс в 3/4 или ще видите как се усеща под пръстите ви метрум 6/8. Колкото повече изследвате, толкова по-добре ще чувате и усещате тези модели естествено.

Теорията на музиката не трябва да е суха и скучна! Гарантирам ви, че след като усвоите основите на метрума, ще можете да пишете по-изразително! Успешно свирене!