Афро хаусът е много повече от обикновения поджанр. Това е духовна вибрация, която много хора, особено тези от африканската общност, усещат дълбоко в себе си. Често наричан "духовен" или начин за пълноценно изразяване на себе си, жанрът говори за нещо сурово и елементарно.

Той достига до същността на хората, съчетавайки смекчени ритми, които пулсират с позната, но трансцендентна енергия. Като поджанр на африканската музика, тя смесва елементи на дийп хаус и племенни звуци, улавяйки същността на места като Соуето, Претория, Дърбан, Йоханесбург и Кейптаун. Всеки от тези градове има специална връзка с афрохауса и всеки от тях има свой собствен вкус и история, за които би бил необходим цял роман, за да се спуснем по заешката дупка.

Като цяло обаче южноафриканската танцова музика се корени в емоциите, които много хора са изпитвали в историята - радост, борба, надежда или устойчивост. В тази статия ще разгледаме какво определя афрохаус, какво го прави специален и защо намира отклик сред толкова много хора по света.

Характеристики на Afro House

Афро хаусът е жанр, който обгръща слушателите си с пластове душа, ударни ритми и топлина, която почти може да се усети. Музиката е съсредоточена около ритъма и груува, често задвижвана от дълбоки, хипнотични барабани и перкусии и богати, земни инструменти. Към микса често се присъединяват етнически песнопения и африкански вокали, които добавят още едно ниво на дълбочина и автентичност.

Музиката се движи в "темпото на сърдечния ритъм" (помислете за алегро) - стабилен ритъм, който е енергичен като много видове хаус музика, но не е толкова завладяващ. В известен смисъл той поддържа връзката на танцьорите с това, което обичам да наричам "общ пулс".

Що се отнася до ключовите играчи, сцената е пълна с таланти.

Някои от големите имена, които ще откриете тук, са Black Coffee, Culoe De Song, Da Capo, Shimza, Enoo Napa, Themba, Lemon & Herb, Caiiro, Zakes Bantwini и Msaki. Тези изпълнители не само определят жанра, но и го разширяват в нови територии.

Макар че Южна Африка е сърцето на афро хауса, европейските лейбъли също са го завладели. Лейбъли като Innervisions, Moblack Records и Tribe Records изтласкват афро хауса отвъд границите и създават по-широка аудитория за него. Впечатляващо е обаче как ъндърграунд сцената на афро хауса остава самоподдържаща се.

Кратка история на Afro House

Преди да получи официално име, афрохаусът е бил известен просто като "хаус" и е съществувал в пространство, в което границите на жанровете не са били толкова определени. С течение на времето обаче това звучене започва да се откроява като нещо различно, уникален обрат в хаус музиката, който безспорно се корени в африканската култура и традиции.

1980s

В известен смисъл Afro House води началото си от края на 80-те години. Тогава този жанр е по-скоро суров синтез на звуци, отколкото нещо официално, отражение на местните музикални вкусове в Южна Африка.

Жанрове като kwaito, mbaqanga и house набират популярност и се смесват по интересни начини. Но това се случва и по време на ерата на апартейда, така че записването и популяризирането на музика, която говори на хората, особено такава, в която има някакво чувство за единство или радост, не е лесно.

Някои от първите пионери са свързани с квейто групи като Сифо Мабузе и Бренда Фаси. Тяхната музика е на вълна на местно ниво и дори се класира в международните класации на станции като Capitol Radio и KISS-FM, давайки на света първата възможност да се запознае с ритмичната, соул енергия, идваща от Южна Африка. Това беше външно представяне, намек за това, което се зараждаше на музикалната сцена в страната.

Междувременно диджеи като Christos Katsaitis (по-известен като DJ Christos) и близнаците Revolution дават своя принос на място, като въртят хаус плочи на местни партита и в ъндърграунд заведения. Те се превръщат в ключови играчи в разпространението на звука, събирайки хората заедно, за да изпитат нещо познато и вълнуващо ново.

1990s

През 90-те години афрохаусът се утвърждава като универсално звучене. Това е жанр, породен както от местни, така и от глобални влияния, и привлекателността му бързо се разширява отвъд Южна Африка.

Една от ключовите фигури, които изиграха роля в този международен преход, беше носителят на Грами - диджей и продуцент Луи Вега. През 90-те години Вега редовно пътува до Южна Африка, където се свързва с местни изпълнители, диджеи и фенове. Присъствието му помогна да се преодолее пропастта между южноафриканската хаус музика и международната сцена.

По това време през 1994 г. Тим Уайт, Вини Да Винчи и DJ Кристос основават звукозаписната компания House Afrika Records. Този лейбъл се превръща в един от най-емблематичните лейбъли за хаус музика в Южна Африка и играе важна роля в оформянето на афро хаус, какъвто го познаваме днес.

С влиятелни издания като Fresh House Flava, поредица от компилации, която се превърна в основна, House Afrika показа най-доброто от южноафриканската хаус музика.

2000s

2000-те години са десетилетие на пробив за афро хауса, когато жанрът започва да набира сериозна популярност както на местната, така и на международната сцена.

През 2003 г. песента " Destiny" на Malaika оглавява класациите, отбелязвайки важен момент. Успехът ѝ показва, че афрохаусът може да привлече масовата публика, като донесе вкус на задушевна, вдъхновена от Африка хаус музика на слушатели, които иначе може би не биха се сблъскали с нея.

През 2005 г. южноафриканският изпълнител Black Coffee издава дебютния си едноименен албум.

Албумът печели наградата за най-добър денс албум на Южноафриканските музикални награди - безпрецедентно постижение, което поставя нов стандарт за афро хаус.

По това време Afro House набира скорост и в Обединеното кралство. Възходът на този жанр дори допринася за създаването на UK Funky.

2010s

През 2010 г. афрохаусът се разраства както никога досега, като жанрът отбелязва голям скок в популярността и влиянието си. Това десетилетие беше изпълнено с незабравими издания и важни събития, които изтласкаха афро хауса още по-напред в светлината на световните прожектори.

"Teka Munike" на Revolution се превърна в самостоятелен химн, а "Via Orlando " с участието на д-р Малинга не беше нищо друго освен феномен. Тези парчета вдъхновиха безброй танцови зали и зададоха тона на жанра през това десетилетие.

През 2014 г. Mafikizolo спечели южноафриканските музикални награди, като отнесе осем награди и подчерта колко силно Afro House се е превърнал в крайъгълен камък на културата в Южна Африка.

През 2017 г. Beatport, една от най-големите онлайн платформи за електронна музика в света, отчита развитието на афро хауса и въвежда официална категория за него. Този ход помогна на Afro House да получи допълнителна популярност, улеснявайки диджеите и феновете по целия свят да намерят и подкрепят жанра.

През 2019 г. афрохаусът получи още едно монументално признание, когато четирима южноафрикански диджеи бяха номинирани за нововъведената категория афрохаус на DJ Awards. Da Capo взе наградата, отбелязвайки първата в историята победа за Afro House на церемонията и поставяйки глобален печат върху успеха на жанра.

Настоящият ден

Afro House се превърна в глобална сила и последните няколко години показаха колко голяма е тя, толкова голяма, че е трудно да се определят критичните моменти.

През 2020 г. е създаден лейбълът Kunye, който създава нова платформа за изява на афро хаус таланти и привлича още повече внимание към южноафриканските артисти. Приблизително по същото време песента " Jerusalema " на Master KG и Nomcebo Zikode се превръща във вирусна сензация, достигайки номер едно в класациите на Billboard и Apple Music.

През 2021 г. Defected Records, едно от най-големите имена в хаус музиката, стартира подлейбъл за афро хаус, наречен Sondela. Този лейбъл е отговорен за някои невероятни издания, които продължават да разширяват обхвата на афро хауса.

Признанието на афрохауса на световно ниво се подчертава, когато южноафриканският вокалист, диджей и продуцент Lazarusman и германското дуо Booka Shade са номинирани за Грами с албума си Dear Future Self .

И може би едно от най-големите постижения идва през 2023 г., когато Black Coffee влиза в историята като първия африкански диджей и звукозаписен продуцент, който разпродава Медисън Скуеър Гардън в Ню Йорк. Споделяйки сцената с поддържащи изпълнители като Major League DJz, Bucie и Msaki, Black Coffee пренесе афро хаус на едно от най-емблематичните места в света и показа неудържимата динамика на жанра.

Бъдещето на Afro House

Афро хаусът все още е в много голяма фаза на мутация. Една от най-вълнуващите промени е влиянието му върху жанрове като Amapiano, уникален южноафрикански хибриден стил от дийп хаус, гком и джаз.

Дори и с целия си успех, Afro House все още има накъде да се развива на международната сцена и макар че вече е оставил следа, на хоризонта има много неизползвана публика и нови сътрудничества.

Бъдещето изглежда обещаващо и тъй като Afro House продължава да вдъхновява и да движи хората, не се знае колко далеч ще стигне.