Подобно на начина, по който артикулираме в нашата, артикулираме в начина, по който свирим музика. в начина, по който свирим музика. По същия начин, по който нашите говорими езици имат правила, които определят начина, по който говорим и създаваме фрази, нашата музика също има такива.

Тези правила в музиката обаче ни казват как да свирим или пеем определени ноти или акорди.

Всичко това се нарича артикулация и в това ръководство ще се съсредоточим върху значението на артикулацията и ще разгледаме различните видове артикулация, които можете да откриете в музиката, за да направите свиренето си по-изразително.

Дефиниция на артикулацията

Често обичам да сравнявам артикулацията в музиката с препинателните знаци в езика, тъй като тя ни дава представа как да свирим определен акорд или нота, без да влияе на действителното им качество.

По същия начин запетаята в изречението ще ви подскаже да направите пауза, докато въпросителният знак в изречението ще ви подскаже да поставите ударение върху края. Ако погледнете мелодия на нотен лист без каквато и да е артикулация, ще видите само нотите, които трябва да изсвирите, които са представени от интервалите и линиите на нотния лист, както и продължителността на всяка нота, която ни се дава въз основа на опашките и стъблата.

Този нотен текст също така ни казва колко удара има в един такт и в какви тоналности е бил, благодарение на клавирния подпис.

Артикулацията е черешката на върха, която ни дава повече насоки за изразяване.

Можете да вземете една и съща мелодия от четири ноти и да я артикулирате по различни начини - да я свирите късо и рязко или дълго и плавно, като всяка нота преминава плавно в следващата.

Някои ноти могат да бъдат акцентирани като по-меки или по-силни от предходните, а други могат да имат специфични акценти, които да подскажат на изпълнителя или певеца да ги подчертае.

Едно музикално произведение може да има толкова много или толкова малко артикулация, колкото композиторът пожелае, и наистина зависи от това доколко специфично иска да се чуе песента.

Нека разгледаме няколко различни вида артикулация, които можете да откриете, когато разглеждате ноти.

Три основни типа музикална артикулация

Въпреки че има много различни видове артикулация, повечето от тях попадат в три различни категории, включително:

• Маркировки за промяна на дължината - това са артикулации, които влияят на дължината на нотата, независимо дали това означава скъсяване или удължаване.
• Маркировки за динамична промяна - тези артикулации показват промените в силата на звука на нотите в сравнение с тези, които ги съпровождат.
• Маркировки за промяна на отношенията - Някои артикулации са уникални, тъй като денят влияе на начина, по който се свирят групи ноти. В следващия раздел ще разгледаме slurs, които са добър пример за маркировка за промяна на връзката, тъй като свързват две или повече ноти заедно.

Артикулация в музикалните ноти

Както вече казах, в музиката могат да се срещнат много различни видове артикулация. Някои от най-често срещаните знаци за артикулация включват:

• Staccato
• Обида
• Staccatissimo
• Tenuto
• Акцент
• Marcato
• Fermata
• Портаменто
• Sforzando

Нека се запознаем по-подробно с всеки от тези типове артикулация и да видим какво правят те.

Staccato

Стакатото е един от най-често използваните знаци за артикулация в музиката. Думата произлиза от италианската дума "отделен" и в музикален смисъл означава свирене на определени ноти или групи от ноти отделно една от друга.

Когато откриете нота със знак за стакато, който може да бъде показан като точка, поставена над или под главата на нотата, трябва да я изсвирите кратко, без да я свързвате със следващата нота.

Ако погледнем снимката по-горе, ще видим, че всички ноти в мелодията имат означение за стакато отдолу, което означава, че всяка нота трябва да се свири стакато.

Може да забележите, че маркировката за стакато се поставя в горната или долната част на нотата, в зависимост от това накъде е обърната дръжката. Ако стеблото е обърнато нагоре, маркировката за стакато се намира в долната част. От друга страна, ако стеблото е обърнато надолу, маркировката за стакато се намира отгоре.

Обида

Друг много често срещан артикулационен знак в музиката е slur, който някои хора наричат "фразов знак". Уникалното при този артикулационен знак е, че той е единственият в този списък, който засяга повече от една нота.

Сюжетът е предназначен да подскаже на музикантите или певците да свирят или пеят група ноти като плавна фраза. По същество всяка нота трябва да е свързана със следващата и т.н.

Ако сте саксофонист или певец, например, "slur" означава, че не трябва да поемате дъх между нотите, а да ги изсвирите или изпеете като свързана фраза. Човек, който свири на струнни инструменти с лък, би използвал същата подсказка, свирейки групите ноти с slur с един и същ удар на лъка.

Вероятно сте чували израза "legato", който представлява стила на артикулация, който се получава с наклонена черта.

Ако погледнете последните две ноти на мелодията, където фразата преминава от D в C, можете да видите нотите, свързани с наклонена черта. Въпреки че в тази конкретна мелодия са показани само две свързани ноти, заслужава да се отбележи, че повече от две ноти могат да бъдат свързани с slur.

Важното тук е да не бъркате slurs с tie, които се използват за свързване на ноти с една и съща височина. Слоурс винаги се използва между ноти с различна височина.

Staccatissimo

Staccatissimo е много подобен на staccato, но използва италианския суфикс "-issimo", който означава "наистина" или "много". И така, както може да се предположи, това означава нотата да се изсвири много стакато или много кратко, като се отдели максимално от другите ноти, които идват след нея.

Ако погледнете кратката мелодия по-долу, ще видите, че всички ноти имат маркировка за стакатисимо, която се намира под нотите с възходящи дръжки и над нотите с низходящи дръжки.

Tenuto

Знакът Tenuto прилича на малка линия, поставена над или под една нота. Както при повечето артикулационни знаци, разположението на Tenuto зависи от това, в каква посока е обърнато стъблото на нотата.

"Tenuto" идва от италианския израз "държа". За музикантите това е насока за задържане или поддържане на артикулирана нота за цялата ѝ стойност. Важно е да запомните, че това е различно от свиренето legato или с slur, при което се преминава от една нота към следващата, тъй като при отбелязването на Tenuto не е задължително да се слеят две или повече ноти заедно.

То също така е много различно от свиренето staccato, тъй като не съкращавате нотата.

Някои играчи смятат, че означението Tenuto е малко объркващо, тъй като може да означава различни неща в зависимост от композитора. В някои случаи маркирането на Tenuto върху нота може да означава да се свири или пее нотата малко по-силно или по-дълго от другите ноти около нея, така че да изпъква. Това може дори да означава, че нотата се задържа малко по-дълго от стандартната ѝ стойност.

Акцент

Знаците за акцент изпълняват точно това, което подсказва името им, като казват на певеца или музиканта да акцентира върху определена нота с по-силна атака или по-силен подход в сравнение с нотите, които нямат акценти.

Начинаещите често правят грешката да мислят, че нотите с ударение влияят на дължината на нотите, което не е така. Това не е като маркировката legato, която по същество прави нотата по-дълга от написаното, или маркировката staccato, която прави нотата по-къса от написаното.

В мелодията по-горе можете да видите, че всички ноти са акцентирани.

Marcato

Знакът Marcato прилича на акцентирана нота, но е малко по-интензивен. По същия начин, по който бихте изсвирили една нота много стакато, ако видите знак за стакатисимо, бихте изсвирили една нота много акцентирано, ако видите знак за маркато.

Идеята е да изсвирите или изпеете нотата с по-голяма сила или сила на звука, отколкото другите ноти около нея. Лесно е да объркате знака за ударение и знака за Маркато, но ако запомните, че знакът за Маркато е просто изправен знак за ударение, ще го разбирате всеки път.

Друга съществена разлика между знака за акцент и знака за маркато е, че маркатото винаги се поставя над нотата, която трябва да артикулира, дори ако имате нота с насочена нагоре основа.

Fermata

Знакът за артикулация fermata вероятно има най-драстичен ефект върху начина, по който се артикулира едно музикално произведение, тъй като променя цялостния ритъм. Някои музиканти наричат fermata задържане или пауза, като посочват, че конкретната нота, почивка или акорд трябва да се задържи по-дълго, отколкото би ви казала стандартната стойност.

В зависимост от композитора fermata може да се използва за създаване на едва забележима ритмична разлика. От друга страна, някои композитори или диригенти използват fermata, за да задържат нотите толкова дълго, колкото им се струва подходящо в момента. Красотата на фермата е, че създава момент на напрежение или отлагане, като изгражда очакване за края на музикалното произведение или преди началото на следващия такт.

Когато бях в час по музика в началното училище, учителката ми наричаше фермата "птиче око", тъй като тя прилича точно на такова - представлява отворен кръг с малка точка в центъра.

Портаменто

Портаменто е уникален артикулационен знак, тъй като не се среща във всички видове музика. Когато видите маркировка за портаменто в музикално произведение, тя подсказва, че трябва да се приплъзнете в дадената нота.

От коя нота и за колко време ще се плъзгате зависи от намерението, тъй като голямото и дълго плъзгане може да звучи много по-необичайно и напрегнато от краткото.

Един от любимите ми примери за портаменто, който децата от 90-те години със сигурност ще запомнят, е малката тематична песен (ако изобщо може да се нарече така) от логото на THX, която се появяваше преди филмите.

Всъщност това е доста екстремен пример за портаменто, тъй като включва 30 различни гласа, които се движат с различни височини в целия честотен спектър в определен акорд. Разбира се, не бихте могли да откриете същия протяжен стил на портаменто в стандартно музикално произведение, макар че той ви дава представа докъде можете да го разтегнете.

Знаците за портаменто са много популярни за инструменти, които могат да се плъзгат с лекота, като например тромбоните.

Sforzando

Sforzando - символ, който е много лесен за разпознаване, благодарение на факта, че е просто комбинация от три букви, съдържащи се в думата "Sfz", е уникален знак за ударение и представлява два различни артикулационни знака, които се редуват един след друг.

Когато видите маркировка sforzando, това означава, че отначало трябва да изсвирите нотата много силно, а след това бързо да намалите силата ѝ, за да стане мека. Мислете за това като за експлозия, която предизвиква шок в системата, преди да привлече слушателя и да го принуди да слуша по-усилено. Нищо не може да се сравни със sforzando, за да се създаде интересен момент.

Фортепиано

Въпреки че е много подобен на Sforzando, реших да поговоря набързо за друг често срещан артикулационен знак в музиката - fortepiano.

Тази маркировка също е лесно разпознаваема, представена с "fp". Подобно на Sforzando, маркировката за фортепиано ни подсказва да изсвирим дадена нота много силно, след което да намалим силата на звука до незабавно затишие.

За музиканта това е много трудна за овладяване артикулация, която изисква изключителна сръчност и динамични способности.

Специфичен инструмент

Едно от най-приятните неща при артикулационните знаци е, че те могат да бъдат много зависими от инструмента. Певците в един хор могат да намерят съвсем различни артикулационни знаци, отколкото духовите музиканти в джаз група.

Например, ако свирите на медни инструменти като тромпет или на духови инструменти като кларинет, може да откриете специфичен артикулационен знак, който представлява езика, когато играчите използват езика си, за да засилят въздушния поток, движещ се към инструмента, за да получат уникален звук.

При духовите инструменти можете да използвате върха на езика си, за да изсвирите една нота стакато, или да използвате плоската част на езика си, за да изсвирите група ноти легато.

При свирещите на струнни инструменти често се среща знакът pizzicato, който означава да се дръпне с пръст, а не с лък. Въпреки че е обозначен като pizzicato, нотите ще звучат така, сякаш са с маркировка staccato, въпреки че това е напълно различна маркировка.

Това е така, защото с лъка играчите могат да свирят и стакато, легато или тенуто, а свиренето с лък се нарича "арко".

Бих могъл да разказвам до безкрай за това, че различните инструменти имат различни маркировки, и да се задълбоча във всяка една от тях, но за целите на тази статия ще я опростя и ще ви дам да разберете, че трябва да очаквате да намерите различни маркировки в зависимост от инструмента, на който свирите.

Заключителни мисли - Артикулации в музиката

Най-лесният начин да мислим за артикулационните знаци в музиката е, че това е просто начинът, по който изразяваме себе си в свиренето. Артикулацията в музиката е форма на указание, дадено от композитора, което подсказва на свирещия намерението на предаваното послание.

Красотата на музикалната артикулация се състои в това, че тя ни дава няколко начина да персонализираме и променяме написаната музика, независимо дали става въпрос за динамичното ниво, продължителността или тембъра. Ако някога сте свирили в ансамбъл или сте казвали в хор, несъмнено сте чували диригента или други музиканти да казват неща като: "Изсвирете тази фраза legato" или "Изпейте тази нота staccato".

По същество артикулационните символи ни позволяват да изследваме техническите тънкости на всеки инструмент и докато продължавате да свирите и да се упражнявате в четене на ноти, ще овладеете изкуството на артикулацията и ще се превърнете в най-изразителния играч, който можете да бъдете.