Výzva a odpověď je hudební konverzace, kdy po jedné větě nebo myšlence ("výzva") následuje přímá odpověď ("odpověď"). Ve své podstatě jde o jednoduchý koncept - něco jako hudební ekvivalent předávání fotbalového míče tam a zpět. Přesto je pro svou jednoduchost v dnešní době tak trochu ztraceným uměním, přestože má hluboké kořeny ve spirituálech, gospelu, blues a dalších raných žánrech.

V tomto článku vám vysvětlíme, jak funguje technika call and response, prozkoumáme její historický význam a ukážeme vám, jak můžete tuto techniku využít ve své vlastní hudbě. Pojďme se do toho pustit!

Co je to výzva a odpověď?

Call and response je v podstatě hudební rozhovor. Jedna část písně, nástroje nebo hlasu "volá" a druhá odpovídá, čímž vzniká výměna názorů. Je to struktura, kterou můžeme najít ve všem od živé gospelové hudby až po moderní pop (vzpomeňme na Bruna Marse a Marka Ronsona v Uptown Funk). Krása "call and response" spočívá v tom, že se může hodit k jakémukoli stylu nebo náladě.

• Hravost: Vzpomeňte si na písně, ve kterých zpěvák prohodí nějakou větu a dav mu ji opětuje, jako by šlo o zábavnou výměnu názorů.
• Emocionální: Představte si baladu, kde hlavní melodie volá a ozvěna kytary jemně odpovídá. V blues to slyšíte poměrně často.
• Intenzivní: Představte si rockovou píseň, kde na divokou vokální linku odpoví sladký kytarový riff. Zde se mi vybaví pohyb mezi Jimmym Pagem a Robertem Plantem v kapele Zeppelin.
• Rytmický: V hip hopu to může být rapper, který pronese větu a DJ na ni reaguje scratchingem nebo beatboxem.

Samozřejmě nezůstává jen u zpěvu! V této konverzaci mohou pokračovat i nástroje. Například:

• Může se ozvat riff sólové kytary, na který odpoví basová kytara.
• Saxofon může volat a bicí na něj rytmicky reagují.
• V klasické hudbě můžete slyšet volání smyčců, na které odpovídají dechové nástroje.

Je to technika, která otevírá mnoho možností.

Historie volání a reakce

Funkce volání a odezvy je známá už dlouho a objevuje se na zajímavých místech. Zatímco evropská hudební tradice se často zaměřovala na strukturovanou, vzorovanou hudbu, africká hudební tradice přijala dynamickou a expresivní techniku call and response.

Když byli afričtí otroci uneseni a přivezeni do Ameriky, odnesli si s sebou své hudební dědictví. Tváří v tvář nesmírnému strádání a útlaku přizpůsobili svou tradiční hudbu tak, aby zahrnovala hudební techniky volání a odpovědi jako prostředek komunikace. Tyto rytmy a vzory se staly zásadními pro vyjádření emocí a sdílení příběhů mezi těmi, kteří byli násilně odloučeni od svých domovů a rodin.

Mnohé z těchto technik mají hluboké kořeny v afrických válečných zpěvech, v nichž si bojovníci vyměňovali silné fráze, aby společně posílili dynamiku a energii. Totéž můžete slyšet v historii původních obyvatel Ameriky.

Na druhou stranu máte klasické zpěvy námořní pěchoty, kdy jeden člověk vykřikne nějakou větu a celá skupina na ni jednohlasně odpoví.

Jde o strukturu, která se vyznačuje jednotou a rytmem bez ohledu na prostředí.

Když se posuneme k ranému blues, uslyšíme, že do hudby se vplétá call and response, zejména u legend, jako byl B.B. King. B.B. zazpíval jednu větu a "Lucille" (jeho milovaná kytara) mu odpověděla oduševnělým lickem, čímž vznikl plynulý rozhovor mezi hlasem a nástrojem.

Dalším skvělým příkladem je James Brown na funkové scéně. Často vyvolával fráze a jeho kapela na ně reagovala hutnými, energickými hity. Díky této výměně je vše živé a elektrizující, navzájem se živí svou energií.

A to je to pravé kouzlo - přenos energie. Kromě vyplňování prostoru mezi frázemi pomáhá technika call and response předávat energii mezi hudebníky nebo mezi interpretem a jeho publikem. Každá výzva vyvolává očekávání a každá odpověď je uspokojuje, než připraví půdu pro další krok.

Teď, když už jste pochopili, jak můžete tuto energii přenést do svého vlastního psaní písní.

Jak používat funkci Call and Response v hudbě

Používání volání a odezvy v hudbě se podobá skvělému rozhovoru. Při skutečném rozhovoru nečekáte jen na to, až na vás přijde řada. Nasloucháte, reagujete a vycházíte z toho, co říká druhá osoba. Totéž platí i pro hudbu. Jedna část pronese nějakou frázi a druhá reaguje, buď se k ní připojí, nebo ji obrátí naruby.

Když dva hráči hrají tam a zpět, mohou se buď snažit vyrovnat jeden druh ému, což vytváří pocit jednoty, nebo udělat něco drasticky odlišného, což přináší kontrast a vzrušení. Díky oběma přístupům může skladba působit dynamičtěji a poutavěji.

V písni "HUMBLE" od Kendricka Lamara. Kendrick v refrénu volá a ad-libové odpovídají v rytmu. Je to jako rozhovor mezi hlavními a doprovodnými vokály, přičemž každý z nich povyšuje ten druhý a udržuje energii v proudu.

Nebo se podívejte na skupinu Queen během jejich živého vystoupení na stadionu ve Wembley v roce 1985. Tam je ten mimořádně slavný moment volání a odpovědi mezi Freddiem Mercurym a davem. Freddie zazpíval silnou frázi "ayo" a publikum mu ji notu po notě oplatilo. Byla to úžasná interakce, doslova volání a odpověď, kdy se kapela a dav navzájem živili energií a vytvořili legendární koncertní zážitek.

Výzva a odpověď v písňové tvorbě

Call and response může být neuvěřitelně účinnou technikou psaní písní. Umožňuje autorům písní vytvářet zapamatovatelnější momenty a háklivější skladby, které jsou více slepené dohromady.

Vzpomeňte si na We Will Rock You od skupiny Queen.

Tato hymna také účinně využívá volání a odpověď. Ikonický rytmus stomp-stomp-clap působí jako výzva, zatímco Freddie Mercury vyzývá posluchače, aby odpověděli skandováním: "We will, we will rock you!".

Posluchači tak mají téměř pocit, že jsou součástí procesu psaní písní.

Dalším skvělým příkladem je "Shout" od The Isley Brothers.

Tato klasická skladba skupiny Motown se vyznačuje strukturou volání a odpovědi, kdy zpěvák volá příkazy jako "throw my hands up and..." nebo "throw my hands back and...", po nichž následuje velké "Shout!". Všichni i jejich matky vědí, jak reagovat, když tato píseň zazní, a je to dokonalá ukázka toho, jak tato technika může písni dodat energii a zapojit lidi.

Hudba Call and Response v živém vystoupení

Začlenění hudby s voláním a reakcí do živých vystoupení je skvělý způsob, jak zapojit publikum a vytvořit nezapomenutelný zážitek z koncertu. Díky call and response můžete dodat publiku energii a vytvořit pocit spojení mezi vámi a publikem.

Klíčové je nacvičit si, jak chcete využít volání a odezvu, abyste pozvedli svá živá vystoupení, protože existuje několik způsobů, jak na to jít.

Pokud váš setlist neobsahuje skladby se zabudovanými hudebními momenty s voláním a reakcí, nezoufejte! Můžete si vytvořit vlastní příležitosti. Vyzkoušejte fráze typu: "Když řeknu "____", vy řekněte "____!" nebo si dokonce vymyslete vlastní chytlavé výzvy, abyste zapojili publikum. Klíčem k úspěchu je zachovat jednoduchost a zábavu, aby se všichni cítili dobře a mohli se zapojit.

Zde je několik důležitých bodů, které je třeba mít na paměti při zapojení volání a reakce:

• Udržujte lidi v angažovanosti: "Když řeknu ___, vy řeknete ___!" Pravděpodobně jste už slyšeli klasickou frázi "výzva a odpověď". Tato jednoduchá struktura dělá zázraky. Je účinná, protože dává posluchačům jasný signál a umožňuje jim snadno reagovat. Můžete ji obměnit dalšími frázemi, například: "Když se dobře bavíte, ať slyším, jak říkáte 'jo'!" nebo "Uděláme nějaký hluk!".
• Poznejte svou píseň: Vždy zvažte, jak do vaší písně zapadá volání a odpověď. Měla by umocňovat celkovou atmosféru a plynulost skladby, nikoli ji narušovat. Výzva a odpověď by měly působit organicky s hudbou a doplňovat témata a emoce písně.
• Přečtěte si o místnosti: Jedním z nejdůležitějších aspektů živého vystoupení je umět číst publikum. Věnujte pozornost jejich energii a reakcím. Pokud se vám zdá, že jsou nadšení, zesilte výzvu a odezvu. Pokud jsou trochu zdrženliví, možná budete chtít zvolnit. Přizpůsobení vašeho přístupu publiku může mít zásadní význam.

Trvalý dopad výzvy a odpovědi

Ze sálů africké hudební tradice a plantážnických pracovních písní vzešla hudební forma, kterou dnes mnozí z nás na Západě používají v naší hudbě. Ačkoli evropská hudební tradice neukazuje tolik příkladů nuancovaného a výbušného volání a reagování v hudbě, existuje mnoho moderních příkladů, jak se tento silný lidský projev využívá k tomu, aby byly písně vzrušující.

Ať už se jedná o gospel, blues, pop, rock nebo world music, existuje nekonečné množství způsobů, jak experimentovat s call and response při psaní písní a živých vystoupeních. Je to úžasná technika, jak spojit lidi ve světě, který je tolik rozdělen.

Bavte se s ním!