BPM v hudbě: BPM: dokonalý průvodce

BPM v hudbě: BPM: dokonalý průvodce BPM v hudbě: BPM: dokonalý průvodce

Každá hudba dýchá svým vlastním časem. Odtud doslova pochází slovo "tempo" - italský výraz pro "čas". Bez této páteře nemají všechny ostatní stavební kameny hudby - rytmus, harmonie, melodie - smysl.

Všechna tempa se měří v úderech za minutu (zkráceně BPM). Možná tento termín znáte, ale pokud jste někdy přemýšleli, co je to BPM v hudbě, proč je tak důležité nebo jak se dá kreativně využít, je tato krásná sbírka slov přesně to, co vám lékař naordinoval!

Co je to BPM a proč na něm záleží?

BPM je měrná jednotka, která se používá k určení tempa hudební skladby. BPM je zkratka pro počet úderů za minutu, a právě to se počítá - kolik úderů za minutu zazní.

Ať už skládáte novou skladbu, hrajete jako DJ na luxusní svatbě, nebo si jen poklepáváte nohou při nejnovější skladbě od Nickelback, BPM v tichosti pracuje v zákulisí.

BPM ovlivňuje náladu a energii skladby a může ovlivnit reakci posluchačů na hudbu. I posunutí BPM jen o několik taktů může mít obrovský vliv na to, jak skladba působí.

Jak se vypočítává BPM?

Doporučení pro čtenáře: abyste plně pochopili BPM, musíte se připravit na malou špetku hudební teorie. Ale nebojte se - není to žádná raketová věda!

Nejjednodušší způsob, jak vypočítat BPM skladby, je samozřejmě zeptat se na internetu nebo použít aplikaci BPM, která to zjistí za vás. Některé aplikace vypočítávají přesný BPM skladby při jejím vyťukávání.

Chcete-li to provést ručně, spočítejte počet úderů, které se objeví v časovém úseku 15 sekund, a výsledek vynásobte 4. Pokud je jeden úder za sekundu, pak je tempo 60 BPM.

Ale (a to je velké ale) jak zjistíte, které údery počítat?

Zadejte časovou signaturu.

Když je hudba zapsána, má (téměř) vždy časovou signaturu, jako je tato:

Časová signatura určuje takty a jejich rozdělení. Horní číslo nám říká, kolik úderů je v každém taktu (dělení) - ale pro účely tohoto článku ho můžeme ignorovat. Důležité je spodní číslo. Říká nám, o jaký druh úderů se jedná, a to je to, co používáme k výpočtu BPM skladby.

Obecně platí, že spodní číslo označující hodnotu noty bude 4, 8, 2 nebo občas 16.

  • 4 = čtvrťová nota
  • 8 = osminová nota
  • 2 = poloviční nota
  • 16 = šestnáctinová nota

V současné popové hudbě (a tím myslím jakýkoli žánr, nejen pop) je většinou notová hodnota čtvrťová. 4/4 je de facto časová signatura pro většinu písní, ale ne pro všechny.

Například duet Bruna Marse s Lady Gaga Die With a Smile je v 6/8, takže výpočet BPM bude zahrnovat počítání každého osminového taktu , který se objeví během 60 sekund. Pokud vás to zajímá, je to 158 BPM.

https://youtu.be/kPa7bsKwL-c?si=oEYSUUWtRw9w6-ZV

Proč je hodnota noty pro BPM tak důležitá? Protože pokud počítáte BPM skladby pomocí půlových not a bubeník, kterého jste si najali na koncert, si myslí, že mluvíte o čtvrťových notách, skončíte s extrémně rychlou verzí vaší skladby!

Pro lepší přehlednost se BPM často vyjadřuje jako hodnota noty a číslo.

Tempo vs BPM

V tuto chvíli si možná říkáte: " Není BPM jen jiný způsob vyjádření tempa? ' No, tak trochu ano, ale ne tak docela.

BPM je velmi přesné měření, zatímco značení tempa poskytuje obecnější představu o tom, v jakém rozmezí je třeba se pohybovat, aby vše znělo správně.

Dvě skladby se stejným označením BPM - například 120 BPM - se budou přehrávat přesně stejným tempem nebo rychlostí. Na druhou stranu dvě hudební skladby, které mají stejné označení tempa, mohou být přehrávány s mírně odlišným BPM.

Možná se ptáte proč. Podívejme se na historii, která za tím vším stojí.

Život před BPM

V dřívějších dobách, dávno předtím, než se BPM stalo měřitelným číslem, používali skladatelé klasické hudby popisné termíny složené z jednoho nebo více slov, které označovaly, jakým tempem má být hudební skladba hrána. Byly to doby, kdy skladatelé sdíleli svá díla v notách a každá hudební skladba měla nahoře označení tempa.

Tyto značky byly cenné, protože udávaly jak tempo, tak náladu. Mnoho skladatelů používalo italské tempové značky, protože byly normou, i když později někteří skladatelé kombinovali německé tempové značky s tradičními italskými.

Mezi běžná označení tempa patří:

  • Grave (20-40 BPM): extrémně pomalé a slavnostní.
  • Largo (45-50 BPM): široce
  • Adagio (55-65 BPM): pomalu a staticky
  • Andante (70-110 BPM): rychlá chůze
  • Allegro (110-130 BPM): rychle, rychle a jasně
  • Vivace (130-140 BPM): živé a rychlé.
  • Presto (170 - 200BPM): extrémně rychlé

Jak je vidět z výše uvedeného výčtu, tempo hudby bylo velmi otevřené interpretaci. Pro zúžení těchto rozsahů se často používala další italská slova. Například označení tempa allegro agitato by naznačovalo neklidnější verzi obvyklého allegra, proto se hrálo v poněkud rychlejším tempu.

Vstup do metronomu

Na počátku 19. století vynalezl chytrý chlapík jménem Johann Maelzel metronom - zařízení, které vydává stálý zvuk v intervalu, který si uživatel může nastavit.

To skladatelům umožnilo uvádět na partituře konkrétní tempo a jejich používání se stalo stále oblíbenějším. Beethoven byl jedním z prvních uživatelů metronomu a na počátku osmnáctých let publikoval konkrétní údaje o BPM pro osm symfonií, které napsal.

Rané metronomy měly své zvláštnosti a některé udávaly mírně odlišná tempa pro stejný vyznačený BPM. Jak se technologie a technika zdokonalovaly, zlepšovalo se i přesné měření BPM a časem došlo k postupnému přechodu od subjektivních údajů o tempu k přesnému značení BPM.

Skladatelé dnes obvykle používají kombinaci značek tempa a BPM, aby přesně vyjádřili pocit i tempo.

Díky moderní elektronice je měření BPM velmi přesné a BPM je zlatým standardem. Používá se v DAW, DJ softwaru a hudebních aplikacích. BPM je ústředním organizačním principem moderní hudby - od osvětlovacích souprav se synchronizovaným tempem až po playlisty na cvičení a herní soundtracky.

Jak se dnes BPM používá

Foto: Techivation on Unsplash

Ať už vytváříte hiphopové beaty, nebo navrhujete světelnou show pro koncert na stadionu, BPM hraje zásadní roli při udržování pevného a soudržného celku. Představte si ho jako neviditelnou sílu, která zajišťuje synchronizaci všech pohyblivých částí.

Hudební produkce

Většina hudebního softwaru - například Logic Pro, Ableton Live nebo FL Studio - umožňuje nastavit BPM skladby při nastavování relace. To funguje jako páteř relace, která udržuje všechny prvky ve vzájemném rytmu.

Pokud pracujete pouze s MIDI, můžete BPM upravit až po naprogramování všech částí. Některé softwary také dokáží automaticky upravit jakýkoli zvuk tak, aby odpovídal tempu hudby při jeho změně - Ableton Live byl jedním z prvních DAW, který tuto funkci zavedl, což velmi usnadnilo například použití smyčky o 120 BPM v relaci o 100 BPM.

DJ-ing

Pokud hrajete jako DJ, abyste si udrželi střechu nad hlavou, je BPM klíčové pro seřazení temp dvou skladeb tak, aby se hladce míchaly. Spousta DJ softwaru, jako jsou Traktor, Serato a Rekordbox, automaticky detekuje BPM skladby, aby vám pomohla soustředit se na atmosféru a přechody a méně na hloubku úderů každé skladby za minutu.

Živé vystoupení

BPM je také zásadním faktorem při živých vystoupeních. Tempo může být automatizované nebo řízené pomocí MIDI či click tracků. Světelní designéři a vizuální umělci mohou pomocí BPM synchronizovat své efekty s tempem hudby.

Zjištění tempa písně

Kůži lze stáhnout z kůže mnoha způsoby (ať už to znamená cokoli) a totéž platí i pro určení BPM skladby.

Internetové stránky

Rychlé vyhledávání na Googlu (k dispozici jsou i jiné vyhledávače ) vám nabídne BPM jakékoli skladby, kterou si vyžádáte. Upozorňujeme však, že výsledky někdy nejsou stoprocentně přesné.

Digitální metronomy nebo aplikace Tap to Tempo

Praktickým způsobem, jak zjistit tempo skladby, je použití online metronomu nebo metronomu, který umožňuje zadávat tempo.

Spočítejte si to

Jednoduchým spočítáním počtu úderů, které se objeví během 15 nebo 30 sekund, získáte BPM skladby, když výsledek zčtyřnásobíte nebo zdvojnásobíte.

DAW

K zjištění počtu úderů za minutu skladby můžete také použít svůj DAW, pokud má funkci tap tempo nebo BPM analyzátor.

Učení BPM

BPM je velmi přesné měření tempa skladby a od člověka nelze očekávat, že na požádání okamžitě zahraje konkrétní BPM ve správném tempu.

Existuje však šikovný trik, jak zjistit, jak rychlé nebo pomalé je BPM, a přiblížit se rychlosti, a to zapamatováním si rytmů a písní s určitým BPM. Pokud víte, že jedna skladba má 120 BPM a jiná 130 BPM, můžete rozdíl rozdělit a odhadnout 125 BPM.

Zde je několik nápadů, které vám pomohou začít, ale tento trik funguje nejlépe, když znáte píseň zevnitř, takže ji můžete nahradit vlastními nápady.

  • Money Trees - Kendrick Lamar (72 BPM)
  • Hit Me Baby (One More Time ) - Britney Spears (93 BPM)
  • Staying Alive - The Bee Gees (104 BPM)
  • Uptown Funk - Bruno Mars (115 BPM)
  • Around the World - Daft Punk (121 BPM)
  • Go Your Own Way - Fleetwood Mac (134 BPM)
  • Mr Brightside - The Killers (148 BPM)
  • Hey Ya! - Outkast (158 BPM)

Zapamatováním některých extrémně pomalých skladeb nebo skladeb, které běží v rychlejším tempu, získáte tři BPM za cenu jednoho; použitím polovičního nebo dvojnásobného času dosáhnete polovičního nebo dvojnásobného počtu úderů za minutu oproti originálu.

Jak BPM ovlivňuje hudební atmosféru a žánr

BPM je víc než jen číslo. Je to tvůrčí volba, která ovlivňuje pocit z hudby a její emocionální dopad na posluchače.

Skladby s pomalejším tempem (60-90 BPM) budou působit introspektivněji, uvolněněji nebo zasněněji.

Středně rychlá tempa (90 - 120BPM ) působí uvolněně, ale poněkud energicky.

Vyšší BPM v rozmezí 120-150 nabije publikum energií, a proto jsou oblíbené v EDM a dalších žánrech taneční hudby.

Skladba s BPM vyšším než 150 je vysoce energická, intenzivní a někdy záměrně ohromující. Ideální pro drum & bass, speed metal a gabber.

Obecně platí, že různé žánry se pohybují v určitém rozmezí BPM.

  • Hip hop: pohybuje se v rozmezí 60-100 BPM.
  • Pop: pohybuje se mezi 100 a 140 BPM
  • EDM: Obvykle se pohybuje kolem 130 BPM.

Vždycky existují výjimky, ale nemůžete porušovat pravidla, když nevíte, jaká jsou ;)

Některé žánry si dokonce pohrávají s posluchačovým vnímáním tempa. Například trap často používá BPM 140, ale souhra kopáku a snare spolu s energicky rychlými hi-hat patterny, může vyvolat pocit, že jde o rychlejší i nižší BPM zároveň.

Tipy pro práci s BPM

Foto: Nastia Petruk on Unsplash

Ať už produkujete, cvičíte nebo hrajete, vždy, když pracujete s hudbou, pracujete s BPM. Zde je několik nápadů, jak si udržet svěží náladu.

Experiment s polovičním a dvojnásobným časem

Hraní na poloviční a dvojnásobnou dobu mění spíše rytmus skladby než samotné tempo. Skladba o rychlosti 120 BPM hraná na poloviční dobu bude působit jako pomalá skladba o rychlosti 60 BPM. Tyto druhy manipulace jsou skvělé pro breakdowny nebo zvýšení energetické úrovně skladby.

Modulace tempa

BPM skladby nemusí být po celou dobu stejné. Nezřídka se stává, že producenti během refrénu skladby zrychlí tempo, aby jí dodali energii. Stejně tak můžete chtít zpomalit v části bridge nebo breakdown.

Tyto změny mohou být postupné nebo náhlé. Rozdíl je často jen několik úderů za minutu, ale může to mít zásadní význam!

Pokud skórujete filmové tempo, jsou modulace nutností, pokud se chcete dostat k jádru příběhu. Jsou také velmi užitečné, když chcete, aby scéna začala v pokleslém rytmu.

Modulace tempa se v moderních DAW programují snadno - používejte tedy mapu tempa!

Zajímejte se o tempa

Když začnete pracovat na nové skladbě, zkuste svůj původní nápad zpomalit a zrychlit, abyste zjistili, jak různé BPM ovlivní atmosféru. Někdy stačí jen pár kliknutí a rozdíl může být velký.

Nejjednodušší způsob, jak to udělat, je nahrát scratchovou stopu svého nápadu pouze v MIDI; tak bude vše synchronizováno, když budete upravovat tempo.

Zůstaňte lidmi

Mechanické a digitální metronomy jsou fajn, ale lidé, kteří hrají hudbu, jsou jen lidé a je naprosto přirozené, že tlačí a tahají za cit proti stálému klikání BPM.

Pokud si zkusíte hrát s metronomem, možná vás překvapí, jak obtížné to může být. Přirozeně si vše upravujeme za pochodu, někdy hrajeme o něco pomaleji nebo rychleji. To je to, co dává hudbě život.

Závěr

Údery za minutu (BPM) jsou pro hudebníky víc než jen suchá čísla. Je to základ, na kterém stojí veškerá hudba (dokonce i alba Nickelback). Utváří to, jak hudba zní a jak se spojuje s posluchači.

Ať už vytváříte svůj první beat, analyzujete svou oblíbenou skladbu nebo se jen snažíte porozumět notám označeným allegro energico, znalost BPM je jako hudební kompas, který vás vede.

Jděte vpřed a muzicírujte!

Vdechněte svým skladbám život díky profesionálnímu masteringu během několika sekund!