Vzorové sekání: Příručka pro začátečníky

Vzorové sekání: Příručka pro začátečníky Vzorové sekání: Příručka pro začátečníky

Jedním z nejzajímavějších aspektů moderní hudební produkce je, že je snadnější než kdykoli předtím začlenit do svých beatů umění samplování. I když nemáte přístup k hardwarovým samplerům, můžete se efektivně naučit sekat samply v rámci svého DAW, ať už používáte Ableton Live, Pro Tools, Logic nebo Cubase.

Níže vám vysvětlíme základy sekání samplů, abyste mohli tuto funky techniku začít používat ve svých beatech.

Porozumění sekání vzorků

Co přesně je sekání vzorků? Jak název napovídá, sekání samplů je tvůrčí proces, při kterém se zvukový soubor rozdělí na menší části a umístí se do kontextu skladby. Samplování může hudební skladbě dodat atmosféru, texturu a zajímavost, zejména pokud má sampl sám o sobě kulturní význam.

Je však třeba poznamenat, že všechny ukázky převzaté z díla chráněného autorským právem, k němuž nevlastníte práva, musí být pro použití ve vaší vlastní skladbě "povoleny", jak je vysvětleno v tomto článku o tom, jak získat povolení k použití ukázky.

Pokud používáte vzorky, za které se neplatí licenční poplatky, nebo vzorky, které vlastníte, nemusíte se obávat dodatečného povolení.

Samplování má bohatou historii, zejména v kontextu hip-hopu a elektronické hudby. Producenti dub reggae jako Lee Perry a King Tubby byli jedni z prvních, kteří začali samplovat jako klíčovou součást svého procesu. Reggae beaty byly samplovány a vytvářely se z nich riddimové skladby, které pak DJ přetvářel, aby vytvořil nový, vynalézavý zvuk. Tyto techniky se v 70. letech 20. století prostřednictvím jamajských přistěhovalců pomalu dostávaly do amerických komunit.

Vyhledávání a příprava vzorků

Existuje několik způsobů, jak získat vzorky pro svou hudbu. Pokud jste připraveni získat licenci a vyčistit vzorky z děl chráněných autorskými právy, můžete použít vzorky z publikovaných zdrojů, jako jsou CD, vinylové desky nebo jakékoli digitální nahrávky, které máte ve své knihovně. Alternativně můžete získat vzorky bez licenčních poplatků z knihoven, jako je BPM Supreme, které lze používat s předplatným namísto individuálních licencí.

Můžete si také zakoupit balíčky samplů od nezávislých tvůrců nebo si pořídit pluginy, jako je Output's Arcade, který poskytuje stále se rozšiřující knihovnu samplů. Komerční balíčky samplů a knihovny samplů jsou již pravděpodobně odpovídajícím způsobem připraveny, ale je dobré zkontrolovat zesílení jednotlivých samplů, abyste se ujistili, že jsou ve vašem mixu na správné úrovni. Dobrým orientačním bodem je, že samply by neměly být hlasitější než vaše vokály nebo jiné hlavní nástroje.

Základní nástroje pro krájení vzorků

Zde jsou některé z hlavních nástrojů, které můžete použít při výrobě hudby:

  • DAW: Vaše digitální zvuková pracovní stanice je hlavním nástrojem pro moderní sekání samplů a je dodávána s celou řadou skladových samplů a zvuků, které můžete ve své hudbě použít bez dalších licencí. Mnoho DAW je také dodáváno se stockovým pluginem "sampler", který vám může usnadnit úpravu, přizpůsobení a převracení zvukových souborů.
  • Řídicí jednotka MIDI: MIDI klaviatura nebo kontrolér nejsou pro přehrávání sekaných a převrácených samplů technicky nezbytné (místo MIDI kontroléru můžete v DAW použít vestavěnou klaviaturu počítače), ale rozhodně zvýší vaši produktivitu. Kontrolér MIDI usnadňuje načítání a přehrávání samplů několika kliknutími v DAW, což vám usnadní zkoušení různých zvuků při tvorbě beatů.
  • Hardwarový sampler nebo bicí automat: Nejstarší, ale stále velmi platný způsob samplování beatů je pořízení hardwarového sampleru nebo bicího automatu. Mezi oblíbené hardwarové samplery patří řada AKAI MPC nebo konzole Roland SP-404.

Podívejte se na oblíbený hardwarový sampler v akci v tomto přehledu pracovního postupu Roland SP 404 MKII:

Vytváření ukázkových řezů

Jakmile máte nástroje potřebné pro správné vzorkování zvuku a samotnou knihovnu vzorků, je čas začít vytvářet "výběry" vzorků. Za tímto účelem vezmete jednotlivé vzorky a rozdělíte je na malé segmenty nebo plátky. Tyto plátky obvykle obsahují uchu lahodící melodie, háčky nebo jakýkoli jiný zvuk, který posluchače vtáhne do vaší skladby.

Jeden vzorek lze rozřezat na několik částí, které pak lze umístit přímo na beatovou mřížku, zpracovat pomocí dalších efektů nebo nahrát na klavírní válec či MIDI klaviaturu a nakonfigurovat tak vzorky do hratelné podoby. Mnoho samplerů má také funkci "automatického krájení", kdy vám sampler navrhne umístění samplů na kousky, abyste měli náskok při výběru.

V tomto videu je například podrobně popsáno, jak vám "Sampler" v aplikaci Ableton Live může pomoci urychlit proces automatickým sekáním vzorků v přechodových a dalších předdefinovaných bodech:

V průběhu vzorku můžete experimentovat s různými body řezu a vybrat si to, co vám vyhovuje. Pokud se vám nedaří najít dostatek samorostů, které by vylepšily vaši kompozici, zvažte obrácení vzorku. Jakákoli drastická technika převzorkování, jako je změna rychlosti, obrácení nebo změna výšky tónu vzorku, může zcela změnit způsob, jakým zvuk uslyšíte, takže rozhodně zvažte, zda si s těmito technikami nepohrát.

Často rád duplikuji stejný vzorek v několika stopách, abych mohl se zdrojovým zvukem libovolně manipulovat více způsoby bez obav, že se dostanu příliš daleko při zpracování.

V případě pochybností mějte zdrojový vzorek v čisté, deaktivované zvukové stopě, kde můžete v případě potřeby odkazovat na původní zvuk, pokud se dostanete do králičí nory převzorkování a zpracování.

Nastavení vhodných koncových bodů a čištění vzorků podle potřeby

Při práci se samply je výběr místa, kde zvuk končí, stejně důležitý jako výběr místa, kde zvuk začíná. Například byste nechtěli, aby vzorek nutně končil tam, kde jsou přechodové špičky. Také byste možná měli zvážit vyčištění všech volných konců samplů, než je přidáte do klavírního válce nebo stopy nástroje MIDI.

Pamatujte, že většina zpracování vzorků je aditivní, což znamená, že každá vrstva se zapracovává do předchozího zpracování. Pokud existuje rezonanční tón, který byste chtěli eliminovat, nebo si přejete zeslabit volný konec samplu, zařaďte jej do projektu dříve, než se posunete dále.

Někteří výrobci mohou také chtít vzorky před umístěním do skladby normalizovat, aby se zajistilo, že všechny budou mít víceméně stejnou úroveň. Podívejte se na producenta Abletonu, který s tímto procesem pracuje:

5 strategií pro efektivní sekání a sekvencování vzorků

Teď, když už víte, jak vzorky najít a shromáždit, je čas nasekané vzorky dobře využít! Použijte tyto strategie, které vám pomohou vzorky správně zařadit do mixu:

Využijte načasování ve svůj prospěch

Pokud jsem někdy v úzkých, rád zacházím s jakýmikoliv samply stejně jako se samply bicích. Co tím myslím? Inu, pokud si nejste jisti, kam byste měli umístit první plátek, rozhodněte se pro spodní takt taktu (takt 1), jako skvělý úvodní kopák. Jakékoli samply umístěné na silné údery skladby mohou okamžitě přidat groove, pokud si nejste jisti, kde začít budovat svůj nový zvukový vzor.

Uložení vzorků na hromadu

Samply lze také skládat na sebe, podobně jako když skládáte noty do akordů nebo když skládáte jednotlivé vokální stopy a vytváříte doprovodné vokální harmonie. K vytvoření harmonizovaných vrstev samplů můžete použít zásuvné moduly vašeho DAW, které posunou výšku samplů v třetinových intervalech. I jen mírný posun formantu výšky tónu může mít skvělý efekt.

Použití bicího automatu

Můžete zkusit vložit samply do bicího automatu nebo nástrojů, jako je bicí rack Abletonu, a vytvořit tak rytmický vzor z nasekaných samplů. Můžete dokonce experimentovat s nástroji, jako je zásuvný modul "Generate" od společnosti Magenta Labs s podporou umělé inteligence, který vám pomůže náhodně vytvořit jedinečnou kombinaci vašich sekvenčních vzorků a poslouží vám jako partner pro psaní zaměřené na samply, jak je ukázáno zde:

Začlenění smyček

Pro delší ukázkový úsek experimentujte se smyčkami. Můžete zacyklit vzorek melodické linky a použít ho jako základ pro zbytek beatu. Existuje spousta klasických hiphopových skladeb, které si vypůjčují háčky ze zacyklených, nasamplovaných klasik. Například v Lenově skladbě Steal My Sunshine můžete slyšet klavírní riff z písně More, More, More od Andrea True Connection :

Vytvářejte vzorky ze světa kolem sebe

Nezapomeňte, že v hudbě nemusíte používat pouze balíčky samplů nebo předem připravené zvuky. Vyjděte ze své komfortní zóny a přidejte do svého sampleru zvuky ze svého světa! Jakýkoli záznam z mikrofonu chytrého telefonu je ideální pro zachycení zvuku, který můžete začlenit do svých beatů. Ať už je to zvuk vlaku, ptáků v okolí, nebo dokonce konverzace, použití samplů z vašeho každodenního života může vaší skladbě dodat osobnější atmosféru.

Jak co nejlépe využít nakrájený vzorek

Když na to přijde, je samplovací nástroj jen dalším nástrojem v paletě hudební produkce. Popoví a hiphopoví producenti používají sekáče, aby dodali svým hudebním kompozicím na zajímavosti, takže jsou skvělým zdrojem pro každého producenta!

Doufejme, že vám některé z těchto strategií pomohou odhalit nové tvůrčí možnosti, ale nezapomeňte, že obracení vzorků je především o experimentování. Neexistuje jediný správný nebo špatný způsob, jak jednotlivé plátky zvuku rozsekat a manipulovat s nimi. Bavte se hraním se samplerem a dalšími editačními nástroji, aby vaše seky vyčnívaly z davu!

Vdechněte svým skladbám život díky profesionálnímu masteringu během několika sekund!