Bicí jsou pravděpodobně jedním z nejsložitějších nástrojů pro ekvalizaci. Mají spoustu kontrastních frekvencí v celém spektru, a pokud by to nestačilo, jsou také páteří většiny skladeb, což z nich dělá klíčový prvek, který je třeba při mixu a masteringu skladby správně zvládnout.

Pokud jde o ekvalizaci bicích souprav, neexistuje univerzální řešení. Ať už chcete zvýšit sílu hiphopového rytmu, nebo zajistit, aby akustická jazzová souprava zněla soudržněji se zbytkem souboru, budete mít k dispozici dva zcela odlišné přístupy k ekvalizaci. Proto je důležité mít otevřenou mysl a vždy přizpůsobit techniku mixování skladbě, na které pracujete.

V tomto průvodci ekvalizérem bicích rozebereme postup a nejefektivnější přístup k ekvalizaci bicích a zjistíme, jak by měly správně smíchané bicí znít. Začneme od základů, takže i když jste to nikdy předtím nedělali, na konci článku už budete umět zacházet s frekvencemi vaší bicí soupravy.

Proč je ekvalizace bicích klíčová

Při ekvalizaci bicích v podstatě formujete a leštíte srdeční rytmus skladby a zajišťujete, aby každý rytmus byl v souladu se zbytkem hudby. Jde o to, aby vaše bicí byly středem pozornosti a zároveň aby hrály dobře se vším ostatním v mixu.

EQing pomáhá každému prvku bicí soupravy najít svůj hlas a vyčistit momenty, kdy se zdá, že si bicí šlapou na paty, nebo kdy se prostě do místnosti nehodí. Vyhlazením hrubých hran a rozjasněním hluchých míst využijete svou kreativitu a vkus, abyste v hudbě zvýraznili emoce a energii.

Ekvalizaci bicích tedy berte jako způsob, jak dosáhnout toho, aby všechny prvky nástroje hrály společně v dokonalé harmonii v rámci mixu bicích, takže se pak mohou spojit se zbytkem skladby.

Nástroje potřebné k ekvalizaci bicích

EQ pluginy vám mohou poskytnout vše, co potřebujete pro své nahrávky bicích, od vřelosti vintage tónů až po moderní příchutě čistoty. Existuje však nepřeberné množství různých EQ pluginů, takže najít ten správný může být trochu obtížné, ale když se vám to podaří, odemkne to novou úroveň vašich produkčních dovedností.

Vysokofrekvenční filtry (HPF) a dolnofrekvenční filtry (LPF) jsou zásadními nástroji při míchání bicích. HPF odstraňují nízkofrekvenční dunění a nežádoucí šum, zatímco LPF krotí vysoké frekvence. Společně a při správném použití mohou vytvořit vyvážený a soudržný zvuk bicích.

Pomocí těchto filtrů zaujímá každá bicí složka v mixu svůj vlastní prostor, což zvyšuje vyváženost skladby. Obecně lze HPF použít na činely, hi-haty a tom tomy, zatímco dolnopropustný filtr může zjemnit atak činelů a snížit drsnost snare bubnů.

Podívejme se stručně na různé typy EQ, se kterými se můžete setkat.

Grafické ekvalizéry jsou jednoduché a skvěle se hodí pro rychlé a rozsáhlé úpravy, což je ideální pro živá vystoupení nebo v případech, kdy je rozhodující jednoduchost.

Parametrické ekvalizéry nabízejí větší přesnost, pokud potřebujete upravit konkrétní frekvenci zvuku bicích, zesílit nebo snížit úroveň a ovládat šířku pásma.

A konečně dynamické ekvalizéry, které kombinují vlastnosti parametrických ekvalizérů s citlivostí kompresorů, jsou vynikající, pokud potřebujete zpracovat frekvence, které kolísají s hlasitostí, a hodí se pro dynamické žánry, jako je jazz nebo klasická hudba.

Dále je tu spektrální analyzátor, nástroj, jehož účelem je nabídnout vizuální mapu zvuku. Ukáže vám, jak se vaše frekvence chovají v celé skladbě, a pomůže vám určit, kde je příliš mnoho nebo málo místa.

Vícepásmová komprese je při ekvalizaci bicích zásadním efektem. Dokáže se přizpůsobit hudbě a aplikovat správné množství komprese nebo expanze na konkrétní frekvenční pásma, čímž zajistí, že vaše bicí prorazí ve správných okamžicích, aniž by zahltily mix.

Nakonec si pořiďte kvalitní sluchátka a studiové monitory, které vám poskytnou přesnou a nezabarvenou reprezentaci vašeho mixu, což je nezbytné pro informované rozhodování o úpravách ekvalizéru.

Průvodce bubnovým ekvalizérem: Krok za krokem

Ekvalizace bicích může být složitá, ale se správným přístupem a nástroji můžete vytvořit mix, který bude soudržný a energický.

Nyní vás provedeme procesem ekvalizace bicích pro různé žánry, aby vaše beaty zněly co nejlépe bez ohledu na to, zda se jedná o heavymetalového bubeníka nebo trapového producenta. Probereme vše od klíčových frekvencí, na které je třeba se zaměřit u jednotlivých partů bicích, až po nejlepší techniky a nástroje EQ.

Krok 1: Kopání do bicích

Dobrý zvuk kopáku dodá skladbě pocit života a vyzdvihne její nejlepší vlastnosti: hluboký úder, úderný zvuk, který vás zasáhne přímo do hrudi, a uspokojivé cvaknutí beateru.

Doporučil bych vám začít tím, že věnujete trochu pozornosti spodní části. Přibližně 50-60 Hz je místo, odkud basový buben skutečně čerpá svou sílu, takže mírné posílení v této oblasti může vaší skladbě dodat pocit plnosti a uzemnění. Nezapomeňte však na vyváženost. Také malé snížení kolem 400 Hz pomůže vašemu kopáku proniknout mixem a dodá mu jasnější zvuk, který se neztratí mezi ostatními nástroji.

Údery beateru se pohybují ve frekvenčním rozsahu 3-5 kHz, takže zesílení v této oblasti dodá zvuku beateru ostrost a každý úder bude výraznější. Je to jako přidat do mixu kapku čistoty, což je obzvlášť užitečné, pokud pracujete se samplovanými kopáky, abyste zachovali jejich živost a dynamiku.

Krok 2: Snare bubny

Vyladění snare bubnu vyžaduje křehkou rovnováhu, aby zaujal posluchačovu pozornost a přitom nezastínil vše ostatní.

Začněte jemným zesílením kolem 400 Hz, abyste dodali snare bubnu vřelost a tělo, a poté zmírněte frekvence na 3,5 kHz, abyste vyhladili texturu. Horní propust těsně pod základní výškou snare je skvělým nástrojem pro vyčištění nízkých frekvencí a jemné zesílení v rozsahu 100 až 250 Hz může snare vdechnout průrazný, plný zvuk.

A konečně, jemným nastavením vysokých frekvencí, obvykle kolem 900 Hz, 5 kHz a 10 kHz, lze dále zlepšit attack, ostrost a vzdušnost snare.

Krok 3: Rack Toms

Pokud chcete mít skvěle znějící tom tomy, musíte se zaměřit na dvě hlavní frekvenční pásma: nízké a střední frekvence kolem 240 - 500 Hz pro plnost a tělo a vyšší frekvence kolem 5 - 7 kHz pro dodání zvuku jasnosti a síly.

Nejdříve vytočte správné množství těla nastavením v rozsahu 240 - 500 Hz a přidejte zvuku tomů ostrost posílením oblasti 5 - 7 kHz. V případě potřeby upravte rozsah 500-700 Hz, abyste odstranili krabicovitost a dosáhli modernějšího zvuku.

Zejména v těžších žánrech, jako je rock a heavy metal, je cílem posílit přirozený zvuk tomů, vyzdvihnout jejich nejlepší vlastnosti a zároveň zachovat jejich podstatu.

Krok 4: Podlahové tom tomy

S podlahovými tom tomy se obvykle manipuluje snadněji než s regálovými tom tom tomy. Z hlediska frekvenčního spektra jsou někde mezi kopákem a tomem, takže by měly znít hluboce, ale zároveň soudržně se zbytkem soupravy.

Zesílení kolem 80 Hz zvyšuje přirozenou hloubku floor tomů, zatímco vypnutí frekvencí pod 60 Hz zachovává čistotu a zabraňuje zahlcení nízkými frekvencemi. Doporučuji také zesílení v pásmu 5 kHz, které dodá tónům záběr a definici a díky němuž se floor tom prořízne mixem.

Zvuk floor tomů můžete vylepšit i dalšími způsoby, například zesílením v rozmezí 60-100 Hz, čímž dosáhnete průraznosti, a zkrácením v rozmezí 250-400 Hz, čímž dosáhnete nežádoucího zvonění. A konečně, jemné zesílení mezi 1kHz-2kHz nebo kolem 3kHz-5kHz může přidat další charakter.

Krok 5: Hi-Hat

Hi-haty si zaslouží zvláštní pozornost, protože se mohou snadno proříznout mixem díky svému vysokému zvuku.

U hi-hatů je vaším nejlepším přítelem vysokofrekvenční filtr. Odstraníte-li frekvence pod 300-500 Hz, uvolníte hi-hatům prostor, aby mohly zazářit bez jakéhokoli zablácení. To pomůže hi-hatám vyniknout, ale zároveň uvolníte více prostoru ostatním nástrojům, aby mohly v mixu dýchat.

Ve chvílích, kdy se zdá, že otevřená hi-hat zvoní příliš ostře kolem 7 kHz, nebo když se kolem 5-6 kHz objevují další rezonanční špičky, mohou dynamické kroky ekvalizéru pomoci vše vyhladit. Pomocí dynamického EQ můžete tyto špičky zkrotit, aniž byste ztratili ostrost, která dává zavřeným kloboukům jejich charakter.

Krok 6: Činely

Správně zvolené činely dodají skladbě lesk a texturu, které ji mohou pozvednout. Dosáhnout takové rovnováhy však není vždy snadné.

Začněme tím, že se vypořádáme s "cinkáním" nízkých frekvencí kolem 200 Hz, aby mohl vyniknout skutečný charakter činelů.

Dále se podívejte na výškové pásmo, kde zvuková charakteristika činelu skutečně ožívá. Trochu zesílení mezi 6 a 7 kHz může zvýraznit jedinečné vlastnosti činelu, které dostatečně vyniknou a dodají posluchači vzrušení, aniž by ho ohromily.

Vzhledem k tomu, že činely jsou často snímány horními mikrofony, zachycují z bicí soupravy trochu všeho. Zde se vám bude hodit filtr horní propusti. Vypnutím pod 350 Hz odstraníte veškeré dunění nízkých frekvencí, které se vkrádá z kopáku a virblu, čímž omezíte prolínání bubnů a zajistíte, že nahrávky činelů zůstanou čisté a prokreslené.

Stejně tak mohou pokojové mikrofony zachytit část krabicovitosti snare kolem 500 Hz. Mírné zkrácení v okolí této frekvence by mělo zvuk činelů vyčistit a odstranit jakýkoli tlumený šum.

Pokud činely znějí příliš ostře, zmírněte jejich dopad na mix o něco nad 10 kHz, čímž dosáhnete příjemnějšího poslechu. Pokud stále nejste spokojeni, můžete zkusit se zesílením mezi 6 kHz a 8 kHz definovat zvuk činelů.

Konečný výsledek: Jak by to mělo znít

Když jsou bicí dokonale ekvalizované, ožijí způsobem, který je silný a dokonale konzistentní a pohání skladbu neodolatelným pulsem.

Celkový zvuk vaší soupravy by měl působit jako soudržný celek, kde každý buben a činel hraje s ostatními v dokonalé harmonii. Celkově by vaše bicí měly působit jako jednotný, dynamický a výrazný nástroj, který umocňuje rozmanitost mezi vyladěnými groovy a silnými údery bicích a posouvá skladbu vpřed.

Poslední věc, kterou je třeba mít na paměti - při ekvalizaci bicích nezapomínejte na širší souvislosti! Nejde jen o to, aby bicí zněly dobře samy o sobě, ale aby zněly skvěle, když hrají společně se zbytkem skladby.

Až budete dolaďovat zvuky bicích, udělejte krok zpět a zamyslete se nad tím, jak zapadají do mixu jako celku. Nesráží se kopák s basovou kytarou? Nepřehlušují činely vokály?

Zkontrolujte, jak na sebe jednotlivé části směsi vzájemně působí, a podle potřeby je upravte. Tímto způsobem vytvoříte vyvážený a vybroušený mix, který nechá skutečně vyniknout bicí a zároveň umožní vyniknout ostatním prvkům skladby.

Bavte se při míchání bubnů!