Správné aranžmá skladby je klíčem k tomu, aby si posluchači skladbu zamilovali. Naštěstí pro vás mám tajemství, díky kterému to bude hračka.
Řekněte mi, jestli vám to zní povědomě: vymyslíte úžasnou část nové písně a jste z ní neuvěřitelně nadšení. Jenže je tu jeden problém: nevíte, jak dlouhý má být part, ani kam ho ve skladbě umístit. Je to sloka, nebo refrén? A jak dlouhý by měl být? To je častý problém, a proto je aranžování tak důležité.
Aranžmá skladby je v podstatě její rozvržení. Dobře zaranžovaná píseň má jasné oddíly a části, zatímco špatně zaranžovaná píseň je neuspořádaná a obtížně sledovatelná. Dobře zaranžované skladby udržují zájem posluchače tím, že v průběhu času střídají jednotlivé části, proto je nesmírně důležité dbát na to, aby byla vaše skladba správně zaranžovaná.
Na začátku své kariéry jsem neustále poslouchal Michaela Jacksona, jednoho z nejlepších umělců v dějinách pop music, který měl také talent na aranžování nádherných písní. Byly poutavé a vždy mě a miliony dalších lidí po celém světě při poslechu upoutaly. Při poslechu jeho hudby jsem si osvojil několik věcí, které mi pomohly aranžovat lepší písně, a vím, že mohou pomoci i vám.
V hudbě je spousta míst, kde byste se měli snažit být originální, ale aranžmá mezi ně nepatří. Všechny popové písně se záměrně drží velmi podobného aranžmá, protože se ukázalo, že je velmi účinné při vytváření písní, které lidé chtějí poslouchat (budeme se tomu věnovat podrobněji v některém z příštích příspěvků na blogu). Michael Jackson je jedním z umělců, díky nimž jsem si to uvědomil jako první, protože jeho písně mají tendenci dodržovat fantastickou strukturu a aranžmá. Chceme-li tedy najít dokonalý způsob aranžování vlastních skladeb, je nejrozumnější podívat se na aranžmá skladeb podobných té, kterou se snažíme vytvořit.
Nejlepší způsob, jak vybrat aranžmá pro svou skladbu, je napodobit aranžmá podobné skladby, která byla úspěšná. Tím zajistíte, že vaše aranžmá bude účinné a posluchače zaujme po celou dobu skladby.
Napodobit aranžmá jiné skladby je snadné. Přetáhněte do DAW referenční stopu, která je podobná vašemu nápadu. Nezapomeňte nastavit BPM relace na stejné BPM jako referenční stopa. Pokud se BPM vašeho nápadu liší od BPM referenční stopy, nemějte obavy, vždy to můžete později změnit.
Jakmile je tam, přehrajte si referenční stopu od začátku a v DAW si udělejte značky na konkrétních místech, kde se zdá, že se aranžmá mění. Dobrou strategií je používat termíny, které popová hudba používá pro popis úseků: V případě, že se jedná o hudební skladbu, použijte tyto pojmy: Intro, Verse, Prechorus, Chorus a Bridge. Skladby EDM mají také dropy, takže pokud chcete, klidně si tyto části označte jinak než refrény. Na obrázku níže je vidět, jak to vypadá, když to dělám v Abletonu, na příkladu skladby "Counting Stars" od OneRepublic:
Po dokončení se podívejte na vytvořené značky mřížky. Nyní máte fantasticky uspořádanou kostru toho, jak uspořádat vlastní trať! Chcete-li vytvořit vlastní skladbu, jednoduše se řiďte stejnými mřížkovými liniemi a sestavte úseky, které odpovídají každé z nich. Ve výše uvedeném příkladu bych umístil své "intro", přesně tam, kde začíná úvodní linie mřížky, a ukončil bych ho tam, kde je napsána sloka 1. Dalším úsekem by tam byla moje první sloka, která by pokračovala až k začátku předsborové mřížkové linie a tak dále.
Všimněte si, jak dlouhé jsou úseky (obvykle mají 8 nebo 16 taktů), a pamatujte si to, až budete vytvářet vlastní skladbu. Nebojte se experimentovat nad tento počáteční rámec, ale napodobením aranžmá jiné skladby jste na dobré cestě k vytvoření skvělé skladby.
