Míchání nízkých frekvencí: 10 profesionálních tipů

Míchání nízkých frekvencí: 10 profesionálních tipů Míchání nízkých frekvencí: 10 profesionálních tipů

Nic nevypovídá o "amatérském mixu" tak jako mizerné nízké frekvence.

V mnoha ohledech může být mix bez pořádných spodních tónů obtížně poslouchatelný. Zamyslete se nad tím, kolik informací vám nízké frekvence poskytují. Mohou vám napovědět o žánru a stylu a dodat emoce a hloubku jako základ, na kterém je postavena melodie a harmonie.

Samozřejmě, i když pracujete ve slušném mixážním prostředí s akustickými panely a profesionálními monitory, může být snaha rozluštit, co se tam dole děje, nepříjemná. V tomto průvodci probereme několik tipů, jak míchat nízké tóny, abyste lépe zvládli to, co mnoho mixérů považuje za smrtelného nepřítele.

Co je Low-End?

Abychom mohli low-end smíchat, musíme nejprve pochopit, co představuje.

Pro mě nízké kmitočty zahrnují frekvence mezi 20 Hz a 250 Hz. Tato část frekvenčního spektra zahrnuje některé z nejhlubších a nejniternějších zvuků, které slyšíme, včetně basové kytary, kopáku, syntezátorové basy a 808. Dokonce zde najdete i spodní rozsah dalších nástrojů, jako je klavír, kytara, vokály, snare a syntezátor.

Zatímco většina toho, co vnímáme, leží ve vysokých a nízkých středech, nízké pásmo nám poskytuje pocit váhy, tepla a základu. V mnoha ohledech tyto frekvence více cítíme, než slyšíme. Pravděpodobně znáte ten pocit, když vás v klubu zasáhne subbas. Žádný jiný pocit se mu nevyrovná.

Protože je to tak mocné zvíře, musíme najít způsoby, jak ho efektivně řídit, aby naše mixy byly jasné, silné a dobře definované.

Proč je míchání nízkých frekvencí tak obtížné?

Míchání nejnižších tónů ve skladbě může být náročné z několika důvodů.

Nízkofrekvenční zvuky mají v porovnání s vyššími frekvencemi delší vlnové délky, což znamená, že se v místnosti chovají jinak. Pokud mícháte v neupraveném prostoru, je fázové rušení pro vaše mixy velmi reálnou hrozbou. Když tyto dlouhé zvukové vlny interagují s hranicemi místnosti, mohou způsobit, že některé basové frekvence budou přehnané nebo snížené v závislosti na tom, kde se posluchač nachází.

To může velmi ztížit přesné posouzení vyvážení nízkých frekvencí.

Lidské ucho je navíc méně citlivé na nízké frekvence než na střední frekvence, což znamená, že aby je vnímalo stejně hlasitě jako jejich protějšky na středních nebo vysokých frekvencích, potřebuje větší hlasitost nebo energii.

A konečně, většina spotřebitelských přehrávacích systémů, jako jsou reproduktory v notebooku nebo sluchátka, nereprodukuje nízké tóny příliš dobře. Pokud nemixujete na pořádných studiových monitorech nebo sluchátkách, které umí reprodukovat subbasové frekvence, nebudete schopni je namíchat. Koneckonců, jak chcete mixovat něco, co neslyšíte?

Než se vrhneme na tyto tipy pro mixování, chtěl bych zdůraznit, že je důležité se ujistit, že je vaše nastavení nastaveno pro mixování nízkých frekvencí. Vaše poslechové zařízení by mělo být schopno reprodukovat nízkofrekvenční obsah a vaše místnost by měla být přinejmenším mírně upravená - měkký nábytek a koberce často mohou udělat práci drahých zvukových panelů a basových pastí.

Tipy pro míchání s nízkou spotřebou

1. Dávejte pozor na časy útoku a uvolnění

Ačkoli by to mohl být zajímavý bod na začátek, chtěl bych nejprve hovořit o kompresi. Nepochybuji o tom, že se ji rozhodnete použít na nízkém konci. Koneckonců, chceme přece pevný základ, ne?

Bohužel jedním z nejjednodušších způsobů, jak zničit mix, je špatná technika komprese.

Nízké frekvence mixu obsahují spoustu energie a způsob, jakým nastavíte časy attack a release na kompresoru, může zcela změnit způsob, jakým tato energie vzniká.

Pokud použijete příliš rychlou dobu ataku, můžete zničit přechodový moment kopáku nebo basy, čímž se odstraní jejich údernost a nízké tóny budou působit slabě nebo neživě. Na druhou stranu, pokud je příliš pomalý, může se stát, že necháte projít příliš velkou část tranzientu, což způsobí, že v signálu vzniknou velké špičky a váš mix bude působit nevyváženě.

Jaký je tedy správný způsob použití komprese?

Stlačení kopu:

  • Doba úderu: Rád nechávám projít počáteční přechodový moment kopáku s mírně pomalejší dobou úderu, abych zachoval razanci. Dobrým výchozím bodem by mohlo být přibližně 10-30 MS, v závislosti na kopáku a efektu, o který usilujete.
  • Doba uvolnění: Nastavte dobu uvolnění tak, aby doplňovala tempo skladby. Měla by být dostatečně krátká, aby se před dalším úderem zotavila, ale ne tak krátká, aby vytvořila pumpovací efekt. Obvykle se osvědčuje hodnota mezi 30-50 ms.
  • Poměr: Mírný poměr kolem 4:1 až 6:1 by měl kontrolovat dynamiku, aniž by z vašeho kopáku vymačkal život.
  • Threshold: Nastavte prahovou hodnotu tak, aby se kompresor zapnul při hlasitějších úderech a udržel konzistentní úroveň. Poté použijte zesílení, abyste se vrátili k původní hlasitosti.

Komprese basů:

  • Doba ataku: Často začínám nastavením doby ataku, která umožňuje, aby část počátečního tranzientu basy prošla bez komprese, a tím se zvýraznila její artikulace. Rychlý attack je skvělý pro teplejší, kulatější basu, zatímco pomalý attack je skvělý pro průraznější, funkčnější basu.
  • Doba uvolnění: Zvolte dobu uvolnění, která odpovídá rytmu skladby. Rychlé doby uvolnění jsou lepší pro rychlejší části, zatímco pomalejší doby uvolnění jsou lepší pro dlouhé, trvalé tóny.
  • Poměr: Nízký až střední poměr mezi 2:1 a 4:1 je často dostačující.
  • Práh: Nastavte práh pro zachycení a snížení špiček. Můžete použít i paralelní kompresi, o které si povíme za chvíli.

Výše uvedené tipy jsou samozřejmě jen výchozími body. Kopák 808 je přece jen jiný než akustický kopák, stejně jako basová kytara je jiná než syntezátorová basa. I tak ale základní myšlenky zůstávají stejné.

2. Komprese kopáku a basů

Jedním z nejlepších tajných triků, jak dosáhnout lepivého a soudržného zvuku kopáku a basy, je jejich společná komprese. Je to klíčová technika pro žánry, kde je vztah mezi kopákem a basou klíčový pro celkový groove, jako je EDM nebo hip-hop.

Stačí je poslat na samostatnou sběrnici s kompresorem, abyste dosáhli snížení zisku o 2-3 dB.

3. Použití vícepásmové komprese u basů

Baskytara je dynamický nástroj, zejména v nižších frekvencích. Pomocí vícepásmové komprese můžete získat přesnější kontrolu nad dynamikou nízkých tónů tím, že se zaměříte pouze na tento konkrétní frekvenční rozsah.

Obvykle na baskytaru rád nasadím vícepásmový kompresor, jako je Waves C4, a silnou kompresi aplikuji na nízké frekvence, abych se zbavil bahna, zatímco na střední a vysoké frekvence aplikuji o něco lehčí (nebo žádnou) kompresi, abych zachoval charakter a artikulaci, která pomáhá prořezávat. Představte si to jako uzamčení nízkých kmitočtů.

Bez ohledu na to, jaký tón baskytara zahraje, by tato technika měla přispět k větší konzistenci nízkých tónů.

4. Využití komprese postranního řetězce

Sidechain komprese je starý trik při produkci taneční hudby, který dnes můžete slyšet téměř v každém žánru. Ačkoli existuje nekonečné množství způsobů, jak sidechain kompresi použít, jedním z hlavních důvodů, proč ji používáme při mixování low endů, je zajistit, aby se kopák jasně prořízl mixem.

V nejzákladnější definici je sidechain komprese použití signálu z jedné stopy, kterou nazýváme sidechain zdroj (v tomto případě kopák), k ovládání kompresoru na jiné stopě (v tomto případě basa).

Okamžitým snížením hlasitosti basů při úderu kopáku vytvoříte v mixu kapsu, která pomůže kopáku proniknout, aniž by musel soupeřit o stejný frekvenční prostor. To je klíčové zejména v případě, že kopák i basa potřebují spoustu spodních tónů, například v EDM nebo hip-hopu.

Zde je několik dobrých nastavení, se kterými můžete začít:

  • Prahová hodnota: Snižte prahovou hodnotu, dokud kompresor nezačne reagovat na kopák. 3 dB až 6 dB je skvělé pro jemný sidechaining, pokud však chcete trochu větší pumpu, můžete ji posunout dále.
  • Poměr: Poměr kolem 4:1 by měl být vhodný pro dosažení znatelné komprese bez převaření.
  • Doba útoku: Zde postupujte rychle, přibližně 0,1 ms až 10 ms. Chcete, aby kompresor reagoval na kopák okamžitě, aby se dostal z cesty.
  • Doba uvolnění: Nastavte dobu uvolnění tak, aby se basy rychle vrátily na původní hlasitost. Obvykle stačí 30 ms.

Vedlejší výhodou je, že sidechaining je skvělý způsob, jak zdůraznit rytmus skladby vytvořením lehkého pumpovacího efektu.

5. Zkrotit Mix Buss

Pokud zjistím, že moje komprese v mixu nezkrotí nízké tóny tak, jak bych chtěl, stlačím nízké tóny na mixážní sběrnici pomocí vícepásmové komprese. To je až poslední možnost, zejména pokud je naším cílem nedotčená konzistence nízkých tónů.

Obvykle nastavím crossover na svém vícepásmovém kompresoru na 100 Hz a dosáhnu snížení zisku o 2-3 dB. Zablokuji ho a vrátím zesílení na původní hlasitost. Poměr by měl být docela jemný (2:1-3:1), se středním až pomalým attackem a dobou uvolnění, která ladí s groovem skladby.

6. Použití dolnoprůchodového filtru

Nízkofrekvenční prvky, jako jsou basové kytary, kopáky a syntezátory, často obsahují zbytečný vysokofrekvenční obsah, například sykavky a šum strun.

Dolnofrekvenční filtr je jedním z nejlepších způsobů, jak tyto frekvence čistě odstranit a uvolnit tak více prostoru pro nástroje se středními a vysokými frekvencemi, jako jsou vokály, kytary a činely. Nemusíte se ale pouštět do extrémně silného filtru. Doporučuji zkusit u těchto nástrojů snížit frekvenci na přibližně 7 kHz a vyzkoušet, jak to bude znít.

7. Odmaskování nízkých frekvencí

Nízké tóny ve směsi vyžadují velkou péči. Je snadné, aby se basové frekvence z různých nástrojů překrývaly a staly se nepřehlednými. Ekvalizér je zde vaším nejlepším přítelem.

Použití vysokofrekvenčního filtru

Prvním krokem ekvalizéru, který dělám téměř v každém mixu, je filtr horní propust. Zapojím ho, abych se zbavil nízkých frekvencí u nástrojů, které nepotřebují silnou přítomnost nízkých frekvencí, jako jsou vokály nebo bicí. Tím se sníží nepořádek a uvolní se místo pro hlavní nástroje s nízkými frekvencemi, jako jsou basa a kopák.

Při nastavování horní propusti je klíčové pečlivě nastavit mezní frekvenci tak, abyste odstranili pouze nežádoucí basové frekvence a neohrozili přirozený zvuk nástroje. Mnoho začínajících inženýrů to v tomto ohledu přehání, a proto nakonec vznikají tence znějící mixy.

Pro nástroje s plnějším rozsahem, jako jsou kytary a klavíry, je dobrým výchozím bodem frekvence kolem 80-100 Hz. U nástrojů, které jsou více zaměřené na vyšší frekvence, jako jsou shakery a hi-haty, můžete nastavit o něco vyšší hodnotu.

Jen nezapomeňte použít svůj sluch a upravit mezní hodnotu podle kontextu mixu a specifických vlastností jednotlivých nástrojů. Často se můžete obejít bez většího ořezu v rušném mixu než v řídkém. Pokud je high-passing pro daný signál příliš intenzivní, můžete místo něj použít low shelf cut.

Delegování prostoru

Dále bych se rád ujistil, že každý nízkofrekvenční prvek má v mixu svůj vlastní prostor. Pokud je například kopák nejvýraznější na frekvenci 60 Hz, zvažte mírné zkrácení basů na stejné frekvenci a naopak, aby do sebe zapadaly jako puzzle.

Nejdůležitější je vyvarovat se úzkých řezů a posilování. To platí zejména pro basy.

Nízké frekvence mají delší vlnové délky. Pokud provedete příliš úzké nebo chirurgické řezy, snížíte hlasitost konkrétních tónů, nikoliv celkového rozsahu, se kterým kopák soupeří.

Pokud tedy máte kopák, který chce dominovat subbasovému pásmu od 20 do 60 Hz, zvažte high-passing basů na frekvenci kolem 30-40 Hz a široký řez kolem 50 Hz. Poté můžete provést malý EQ řez v kopáku, kde basy žijí nejvýrazněji, třeba kolem 80 až 100 Hz.

Dynamický ekvalizér je zde obvykle mým nástrojem, zejména pokud se chci zbavit určitých frekvencí v basech pouze tehdy, když je kopák přítomen, zatímco když přítomen není, nechávám je nedotčené. Hoďte na baskytaru plugin dynamického ekvalizéru a připojte ho do bočního řetězce s kopákem, takže kdykoli se kopák objeví, oblast 50 Hz se o několik dB sníží. Představte si to jako cílenou verzi sidechain komprese.

8. Posílení středního pásma

Ačkoli se to může zdát neintuitivní, jedním z nejlepších způsobů, jak dosáhnout dobrých nízkých tónů, je zaměřit se na střední pásmo. Zde se nachází hlavní část mixu, kde získáte čistotu, definici a přítomnost.

Pro mě je střední pásmo někde mezi 250 Hz a 2,5 kHz. Zatímco základní frekvence kopáku a basové kytary leží v nižším frekvenčním pásmu, jejich charakter a artikulace jsou často až zde. Často zde najdete "údernost" a "praskání" kopákových bubnů a "vrčení" basových linek.

Když tyto frekvence dobře zesílíte, pomůže to těmto prvkům vyniknout, zejména v přeplněných mixech.

Je také třeba poznamenat, že mnoho spotřebitelských reproduktorových systémů, jako jsou reproduktory notebooků, reproduktory telefonů a sluchátka, má omezené možnosti reprodukce nízkých frekvencí. Když zvýšíte střední pásmo nízkofrekvenčních prvků, zajistíte, že budou slyšet bez ohledu na to, jaké zařízení posluchač používá.

9. Použití nasycení

Tento tip jde ruku v ruce s výše uvedeným tipem o středním pásmu a lze jej použít buď společně se středním pásmem nebo ekvalizérem, nebo jako náhradu, když samotný ekvalizér nefunguje.

Pomocí saturace přidáte k původnímu signálu harmonické, které mohou přirozeně zvýraznit vnímání středních frekvencí bez nutnosti explicitního zesílení ekvalizérem. Nejenže pomáhají většině nástrojů znít bohatěji a komplexněji, ale při správném použití je také často lépe rozeznáte v mixu.

Jedním z mých nejoblíbenějších pluginů pro přidání sytosti do nízkofrekvenčních nástrojů je FabFilter Saturn. Díky jeho vícepásmové konstrukci můžete nasytit určitá frekvenční pásma, zatímco jiná zůstanou nedotčena. Například můžete přidat trochu lampového nebo páskového nasycení k frekvencím basové kytary nad 250 Hz, abyste jí dodali hrubší zvuk, zatímco nízké tóny zůstanou čisté.

10. Použití referenčních stop

Jsem velkým příznivcem používání referenčních stop při mixování.

Jde o to najít profesionálně smíchanou a zmasterovanou skladbu ve stejném duchu, jako je ta vaše, abyste měli jasný standard pro to, jak by měl znít vyvážený nízký tón, a ujistili se, že obstojí v různých systémech přehrávání.

Pokud pracujete v neupravené místnosti nebo ve špatném poslechovém prostředí, můžete použít referenční stopu, abyste zůstali na správné cestě. Většina místností, které nejsou určeny k mixování, má frekvenční nevyváženost, která ztěžuje informované úpravy. Je to jeden z důvodů, proč se tolik producentů setkává s mixy, které znějí skvěle ve studiu, ale rozpadají se, jakmile je přenesou do auta nebo k reproduktorům Bluetooth.

Díky referenci přesně víte, kolik nízkých tónů potřebujete, aby váš mix zněl dobře, bez ohledu na to, z jakých reproduktorových soustav posloucháte.

Podobně, i když jste v dobrém poslechovém prostředí, je snadné ztratit objektivitu po hodinách práce na stejném mixu, zejména pokud jde o frekvenční vyvážení a dynamiku. Referenční stopa poskytuje externí, objektivní standard pro porovnání, který vám pomůže resetovat uši a učinit nestrannější rozhodnutí o mixu nízkých frekvencí. Berte to jako takové malé občasné pročištění palety.

A konečně, používání referencí je skvělý způsob učení. Doporučuji věnovat čas analýze vyváženosti kopáku, basů a dalších nízkofrekvenčních prvků v různých referenčních skladbách. Volba EQ a komprese, kterou někteří inženýři používají, vás může překvapit.

Přiblížení se nízkému standardu

Dlouhá léta jsem se potýkal s mícháním nízkých tónů. Je to jedna z nejtěžších věcí, které se dají správně zvládnout. I po letech produkování a mixování mám stále pocit, že se s každým mixem naučím něco nového o mixování low endu.

Doufejme, že vám tyto tipy pro mixování nízkých frekvencí pomohou přeskočit proces pokusů a omylů a začít vytáčet výkonnější mixy.

Vdechněte svým skladbám život díky profesionálnímu masteringu během několika sekund!