Pokud jste někdy narazili na hutný, vířivý basový zvuk, který se zdá být základem mnoha drum and bassových skladeb, a říkali jste si: "Co to proboha je a jak to udělat?", jste na správném místě.
To je, příteli, legendární Reese Bass.
Je všestranný, výkonný a naprosto nezbytný v žánrech, jako je drum and bass a dubstep. V tomto průvodci se budeme zabývat stručnou historií Reese bass, tím, jak se stal tak ikonickým zvukem v elektronické hudbě, a tím, jak si ho můžete vytvořit s nástroji, které už pravděpodobně máte k dispozici.
Stručná historie baskytary Reese
Začněme krátkým výletem do minulosti ke kořenům modelu Reese Bass.
Tento zvuk můžeme vystopovat až do roku 1988, kdy Kevin Saunderson pod svým raným vedlejším projektem Reese vydal skladbu "Just Want Another Chance". Netušil, že se chystá zapsat do historie hutným, vrčivým basovým zvukem vytvořeným na fázovém zkreslovacím syntezátoru Casio CZ-5000. Tento zvuk nakonec dostal své jméno - Reese Bass.
Kupodivu trvalo dlouhá léta, než se Saundersonovi dostalo zaslouženého uznání za průkopnictví tohoto zvuku, ačkoli komunita ho nakonec vypátrala.
Nedlouho poté britský DJ a hudební producent Ray Keith, který je sám legendou, vysamploval Reesovu desku pro junglovou klasiku Renegade "Terrorist". Tato skladba nejenže použila ikonickou Reeseovu basu od tohoto raného detroitského techno producenta a vynesla ji na výsluní, ale také stála v čele celého britského drum and bassového hnutí.
Odtud Reese Bass získal VIP vstupenku na všechny britské rave party, čímž poznamenal garage a několik dalších subžánrů elektronické hudby. Vezměme si například Buriala, umělce, který Reese Bass mnohokrát brilantně vetkl do svého zvuku.
Cesta se samozřejmě nezastavila u britských břehů. Zvuk Reese Bass si nakonec našel cestu do srdce moderních žánrů, jako je neuro a dubstep, a dokázal, že některé zvuky jsou příliš dobré na to, aby upadly v zapomnění.
Co je Reese Bass?
Je tedy jasné, že Reese Bass má svůj legendární status, a pokud jste někdy dostali druhý dech v DnB klubu ve tři ráno, víte přesně, o čem mluvím.
Ale co přesně tvoří tento ikonický zvuk? Pojďme si ho rozebrat.
Baskytara Reese se v jádru vyznačuje hutnou, bohatou strukturou a detuningem, který jí dodává jedinečný pocit hloubky a pohybu. Tento zvuk je typicky vytvářen vrstvením dvou nebo více pilových vln, které jsou od sebe mírně rozladěny. Toto rozladění vytváří efekt rušení fáze, známý jako "tepání", jehož výsledkem je charakteristické chvění a bohatost, díky nimž zvuk vyniká.
Jedinečnost Reese Bass spočívá v tom, že navzdory nesčetným možnostem manipulace s ním a různým efektům, které lze přidat, zůstává jeho podstata pozoruhodně konzistentní. Ať už projde zkreslením pro přidání zrnitosti, filtrem pro rozmáchlý efekt nebo modulací pro dynamický pohyb, základní charakter Reese Bass zůstává stejný. Právě díky této vrozené univerzálnosti je Reese Bass pro mnoho producentů elektronické hudby oblíbeným zvukem.
Jak vyrobit Reese Bass
Jakmile jste připraveni pustit se do vytváření vlastní baskytary Reese Bass, můžete začít tím, že si vezmete svůj oblíbený syntezátor. Stačí prakticky jakýkoli, ale ty s dobrými modulačními schopnostmi jsou výhodou.
Krok 1: Výběr syntezátoru
Začněte načtením vybraného syntezátoru. Mezi mé oblíbené nástroje pro tento zvuk patří Massive od Native Instruments a Serum od Xfer. Pokud máte Ableton, můžete použít i Operator.
Krok 2: Iniciace oscilátorů
Dále budete chtít nastavit dva oscilátory, oba s pilovitými vlnami. Pilová vlna je klíčem k získání bohatého harmonického obsahu hned na začátku.
Krok 3: Vyladění oscilátorů
Oscilátory od sebe mírně odlaďte. Toho docílíte tak, že jeden oscilátor naladíte o několik centů nahoru a druhý o stejnou hodnotu dolů, čímž vytvoříte efekt středového fázování.
Experimentujte s mírou rozladění, abyste našli správnou polohu. Příliš malé rozladění nemusí přinést požadovaný pohyb a příliš velké může znít disonantně.
Krok 4: Filtr dolní propusti
Dále nasměrujte oscilátory přes filtr dolní propust. Začněte s relativně vysokou mezní frekvencí a poté ji upravte podle chuti. Chcete zachovat část jasu vysokých frekvencí a zároveň zdůraznit vřelost nízkých frekvencí. Doporučuji také přidat mírnou rezonanci pro zdůraznění určitých frekvencí.
Krok 5: Přidejte trochu pohybu
Pokud chcete, aby byl váš Reese Bass zajímavější, můžete do mezní frekvence dolní propusti filtru zavést modulaci. K tomu se skvěle hodí LFO (nízkofrekvenční oscilátory) nebo obálkové modulátory. Nastavte rychlost LFO na pomalé tempo pro pulzující efekt nebo rychlejší pro větší kmitání.
Krok 6: Vykrmení
Pokud má váš syntezátor režim unisonu nebo způsob, jak zvuk rozprostřít stereofonně, je čas ho použít. Přidáním unisonových hlasů můžete dosáhnout toho, že váš Reese Bass bude znít širší a tlustší. Jen si dejte pozor, abyste to nepřehnali, protože příliš mnoho stereofonních informací ve spodním pásmu může způsobit problémy v mixu.
Krok 7: Zkreslení a sytost
Chcete-li baskytaře Reese Bass dodat trochu ostrosti, je dobré použít zkreslení nebo saturaci. Začněte s mírným nastavením a zvyšujte ho, dokud nenajdete správnou míru zkreslení, aniž byste ztratili základní tón baskytary. Jedním z mých absolutně nejoblíbenějších nástrojů pro tuto práci je Soundtoys Decapitator.
Krok 8: Konečné úpravy
Jakmile máte základní zvuk, můžete upravit nastavení ADSR (Attack, Decay, Sustain, Release) oscilátorů a filtru tak, aby odpovídalo kontextu vaší skladby. Delší attack může vytvořit efekt swell, zatímco rychlý attack a release může být více perkusivní.
Závěrečné myšlenky - uzamčení klasického zvuku baskytary Reese
Raní raveoví producenti věděli, že s intenzivními basy Reese v raných subžánrech taneční hudby narazili na zlatou žílu, a s rostoucí popularitou house music a glitch hopu jsou basy Reese slyšet častěji než před lety. V žánrech jako dubstep a neuro se dokonce objevují agresivnější varianty všemocného Reese.
Elektronická hudba je o neustálém posouvání hranic možného a je jen málo oblastí hudby, kde toto tvrzení platí. Začněte experimentovat ještě dnes a kdo ví? Třeba po vás jednoho dne taneční komunita pojmenuje syntezátor!
