Časové protahování je již několik desetiletí velmi populárním nástrojem, od raných junglových hitů v 90. letech až po modernější zpomalené a reverbové remixy, které najdete všude na YouTube. Lze jej použít buď k přizpůsobení rychlosti různých samplů, nebo jako kreativní efekt k proměně atmosféry existující skladby.

Dnes se tedy zaměříme na tento všestranný nástroj a na to, jak jej můžete vytvořit pomocí nejběžnějších DAW.

Co je to časový strečink?

Roztažení času je technika, která mění rychlost zvukového souboru, aniž by se změnila jeho výška. Můžete tak zpomalit vokální stopu a vytvořit dramatičtější efekt nebo zrychlit instrumentální část, aby odpovídala rychlejšímu tempu.

První experimenty s roztahováním času začaly v 90. letech 20. století, kdy producenti jungle a drum and bassu používali tuto techniku k úpravě rychlosti samplů, které mají jiné tempo.

Často to vedlo ke změně výšky tónu a rychlosti současně; u analogové techniky změna rychlosti přehrávání nevyhnutelně vedla i ke změně výšky tónu. Moderní digitální nástroje však producentům umožňují používat roztahování času při zachování stejné výšky tónu.

Dnes jsou DAW vybaveny technologiemi, jako je sinusové spektrální modelování a zpracování pomocí umělých neuronových sítí, které jsou navrženy tak, aby poskytovaly vysoce kvalitní zvuk a zachovávaly jeho integritu.

Tato technika má uplatnění i mimo hudbu. Například při zpracování řeči a signálů lze časové roztažení použít ke zpomalení nahrávek pro analýzu, aniž by došlo ke zkreslení hlasu mluvčího.

Rozdíl mezi protahováním času a posunem výšky tónu

Jejich názvy vypovídají o všem: time stretching se týká délky trvání, zatímco pitch shifting se týká změny hudební výšky. Jinými slovy, time stretching mění trvání zvuku, aniž by měnil jeho výšku, zatímco pitch shifting upravuje výšku tónu, aniž by ovlivňoval rychlost přehrávání.

Pokud chcete transponovat vokální vzorek o oktávu výš při zachování původního časování, použijete posun výšky tónu. Na druhou stranu, pokud potřebujete synchronizovat dva předem nahrané klipy s různým tempem, je nejlepší volbou časové roztažení.

Časové protahování je účinná technika, která různými způsoby ovlivňuje výšku a rychlost tónu. Zatímco časové roztažení umožňuje měnit trvání zdroje zvuku, aniž by se měnila jeho výška, existují situace, kdy můžete chtít upravit obojí. Proto se tyto dva postupy, roztažení času a posun výšky tónu, často kombinují.

V dnešní době existuje spousta nástrojů umělé inteligence a složitých algoritmů, jako je flex time a škálování výšky tónu, které umožňují provádět obě operace současně a současně manipulovat s rychlostí zpomalením skladby při zachování její původní výšky.

Některé známé příklady

Zde jsou tři velmi odlišné příklady použití technik protahování času producenty a zvukovými designéry.

Fatboy Slim - Rockafeller Skank

Tato skladba, stejně jako celé album You've Come a Long Way, Baby z roku 1998, předběhla svou dobu a byla ztělesněním experimentálního ducha konce 90. let.

Prostřední část Rockafeller Skank je oslavou toho, co dokáže s elektronickou skladbou udělat natahování času: v čase 1:50 se skladba postupně začíná zastavovat, což zvyšuje napětí a dezorientaci před triumfálním finále.

Výsledek je strhující, je to nárůst, který se nepodobá ničemu, co jsme v mainstreamové hudbě slyšeli předtím a jen zřídka potom.

Zvuk při startu Batmobilu ve filmu Batman

Ve filmu Batman z roku 2022 byl děsivý zvuk Batmobilu vytvořen pomocí nástroje pro protahování času zvaného Paul Stretch.

Pokud se zajímáte o ambientní zvukové krajiny, určitě jste o tomto nástroji nesčetněkrát slyšeli a použili ho: jedná se o bezplatný software určený k extrémnímu natahování času bez změny výšky tónu, který oživuje jedinečné zvukové krajiny.

Zvukový designér filmu Will Files použil jednovteřinovou nahrávku rakety z láhve, natáhl ji pomocí nástroje Paul Stretch a poté zvuk pečlivě proložil silným zvukem motoru.

Tak vznikl tento jedinečný zvuk. Pokud jste měli možnost vidět tento film v kině, jsem si jistý, že vjezd Batmobilu byl nezapomenutelným okamžikem: nárůst zvuku v kombinaci s temnou atmosférou byl silným filmovým zážitkem, na který nikdy nezapomenu.

Aaliyah - One In A Million (zpomalený a reverb)

Na YouTube najdete nespočet příkladů, ale jednou z mých nejoblíbenějších zpomalených + reverbových skladeb je tento remix hitu One In A Million od Aaliyah z roku 1996.

Tato pohlcující skladba a celý žánr slowed + reverb dokonale ukazuje, jak jednoduchá technika protahování času může vytvořit zcela nové poslechové zážitky.

Extra: Jak vytvořit zpomalenou a dozvukovou stopu

Pokud máte zájem o vytvoření vlastní zpomalené a dozvukové stopy, zde je několik jednoduchých kroků:

1. Zpomalení tempa: Otevřete DAW a najděte ovládání tempa. Snižte BPM, abyste zpomalili skladbu tak, jak chcete, aby zněla.

2. Přidejte funkci Reverb: Použijte efekt reverbu na hlavní stopu. Zvyšte hloubku a upravujte mix mokrého a suchého zvuku, dokud nevytvoříte svěží a atmosférickou skladbu.

A je to! Nejtěžší je vytvořit dokonalou atmosféru sladěním dozvuku a rychlosti skladby. Vyberte si vhodnou skladbu a zkoušejte to tak dlouho, dokud nevytvoříte svou jedinečnou reinterpretaci skladby.

Jak nastavit časový úsek v DAW

Většina DAW obsahuje vestavěné nástroje, které velmi usnadňují natahování času. Ať už používáte Logic Pro, Ableton Live nebo jinou zvukovou pracovní stanici, postup je obecně podobný, takže byste měli být schopni postupovat bez ohledu na zvolený DAW.

Chcete-li začít, aktivujte v DAW funkci time-stretch. V aplikaci Logic Pro to provedete tak, že vyberete zvukovou oblast a kliknete na ikonu Flex Time. Pokud používáte aplikaci Ableton Live, stačí vybrat klip a zapnout režim Warp.

To vám umožní snadněji upravit časování zvuku. Po aktivaci časového roztažení můžete měnit délku zvukového klipu kliknutím a přetažením okrajů, čímž jej podle potřeby roztáhnete nebo stlačíte.

Doporučuji během tohoto procesu používat zobrazení mřížky, abyste se ujistili, že klip odpovídá tempu vašeho projektu a že udržujete jednotný rytmus.

Většina DAW nabízí různé možnosti roztažení, takže je vyzkoušejte a najděte tu nejvhodnější pro svůj zvuk. Použijte některé efekty, aby se roztažený zvuk spojil se zbytkem mixu. Podle mých zkušeností dokáže trocha dozvuku a zpoždění udělat zázraky.

Při práci je důležité dbát na to, aby nedocházelo k nežádoucím zvukům nebo zkreslení, zejména při nerovnoměrném roztahování nebo stlačování.

Není třeba dodávat, že původní zvukový vzorek by měl být co nejkvalitnější, abyste ani při extrémním roztažení zvuku nevytvořili nežádoucí artefakty.

Jakmile jsou všechny prvky mixu, roztažené i neroztažené, dokonale sladěny z hlediska tempa a zvuku, vše exportujte. A je hotovo!

Nejlepší DAW pro časové protahování zvuku

Když jsem začínal dělat hudbu, byl Ableton známý jako nejlepší DAW pro natahování času. Teď je situace trochu jiná, a pokud jde o mě, můžete vytvářet skvělé time-stretchingové efekty s jakýmkoli profesionálním DAW.

Zde jsou mé zkušenosti s některými nejběžnějšími pracovními stanicemi.

Ableton Live je stále nejlepší volbou, protože umožňuje kombinovat time stretching a pitch shifting, což dělá mnoho producentů. Díky režimu Warp je navíc celý proces time-stretchingu procházkou růžovým sadem.

Logic Pro je vybaven ovládacími prvky Flex Time a Flex Pitch, které jsou speciálně navrženy pro úpravu času a výšky tónu. Snadno se používají a mají vynikající zvuk.

Pro Tools umí cokoli, včetně protahování času. Možná to není nejintuitivnější DAW, ale jeho algoritmy pro time-stretching jsou výjimečné.

FL Studio je uživatelsky přívětivé a začalo se používat jako DAW pro producenty EDM. Proto je vybaveno nástroji, které maximálně zjednodušují roztahování a škálování výšky tónu.

A konečně Studio One. Můj názor je možná zaujatý (používám ho už léta), ale tento DAW nabízí fantastické algoritmy a pluginy pro protahování času a snadno použitelné rozhraní, díky kterému je celý proces jednoduchý a příjemný.

Jak jsem řekl, všechny DAW mohou být skvělé. Jde jen o to plně prozkoumat jejich potenciál.

Závěrečné myšlenky

Doufám, že vám tento článek pomohl objasnit, jak můžete pomocí technik protahování času vytvořit nezapomenutelné melodie. Nástroje pro time-stretching mohou pomoci každému, od ambientních po hiphopové producenty, zvukové designéry a DJe, rozšířit zvukovou paletu a dosáhnout nových pohlcujících zvuků.

S největší pravděpodobností již máte vše, co potřebujete, abyste mohli začít zkoumat tuto techniku. Jakýkoli DAW, který používáte, je pro začátek dostatečně dobrý a vestavěné pluginy většiny pracovních stanic vám poskytnou ty správné nástroje pro formování vašeho zvuku. Tak se do toho pusťte a zkuste to!