Nahrávání vokálů doma: 13 obrovských chyb, kterých se vyvarujte

Nahrávání vokálů doma: 13 obrovských chyb, kterých se vyvarujte Nahrávání vokálů doma: 13 obrovských chyb, kterých se vyvarujte

Prožíváme zlatý věk zvuku. Zpěváci, producenti i začínající inženýři mohou díky správnému vybavení, nastavení a zkušenostem nahrávat vokály z domova. Snížená vstupní bariéra však často přináší větší prostor pro chyby.

Jinými slovy, jednoduché chyby při nahrávání zpěvu jsou častější než kdy jindy. Naštěstí jsme sestavili seznam zákazů, kterých by se měl každý technik při nahrávání vokálů vyvarovat. Pomocí tohoto kontrolního seznamu zajistíte, že při každé nahrávce budete produkovat kvalitní zvuk.

13 chyb při nahrávání zpěvu, kterých je třeba se vyvarovat

Pojďme se do toho pustit! Ať už jste inženýr na volné noze, vášnivý zpěvák nebo jen někdo, kdo chce nahrát úžasné vokály, dejte si pozor, abyste se vyvarovali těchto častých chyb:

1. Zanedbávání zvukové úpravy

Ne každý z nás má přístup k profesionální vokální kabině, kdykoli nahrává vokály. Je však nesmírně důležité, abychom udělali vše, co je v našich silách, pro odhlučnění našich prostor. I malé kroky, jako je snížení počtu oken nebo odrazů v místnosti, mohou mít velký význam.

2. Neoptimalizace přehrávání

Neoptimalizace přehrávání

Jednou z častých chyb je, že začínající producenti zapomínají, že jejich zdroj zvuku je tak dobrý, jak dobré je jejich přehrávací zařízení. Je nezbytné používat správné zařízení pro danou práci. Například nevědomý producent, který používá Bluetooth nebo jiná než studiová sluchátka, může nevědomky zkreslit nebo vnést do mixu zpoždění.

Ujistěte se, že monitorovaný signál je jasným odrazem vstupního signálu a signálu DAW. Věnovat klíčovou pozornost tomu, co vychází ven, je stejně důležité jako tomu, co vstupuje dovnitř.

3. Přehlížení problémů se zpožděním nebo latencí

Slyšíte v monitorovaném signálu mírné zpoždění? Cítíte problémy s fází při nahrávání s více mikrofony? Udělejte pauzu a podle potřeby upravte nahrávání. Čas navíc, který využijete k nastavení další relace, úpravě úrovně vokálu nebo šetření procesoru, se nepochybně vyplatí ve výsledném produktu.

4. Nepřizpůsobení se potřebám zpěváka

Nepřizpůsobení se potřebám zpěváka

Na hudbě je nejlepší to, že není univerzální. To, co potřebuje jeden zpěvák, se zcela liší od potřeb jiného. Něco jako proximity efekt to dokonale demonstruje - čím blíže jste k mikrofonu, tím více nízkých frekvencí zachytíte.

Pouhá vzdálenost od mikrofonu může změnit celý charakter nahrávky. Může to být časově náročné, ale vyhněte se strnulému nahrávání. Počítejte s tím, že každé sezení musí přijít s vlastním záměrem.

5. Nevedení jako kouč na sezení

Při nahrávání hudby nejde jen o to, abyste vytvořili silný hlavní vokál nebo tón hlasu. Chcete-li zachytit úžasný vokální výkon, musíte své zpěváky provést uměním nahrávání zvuku. Někdy to znamená být roztleskávačem pro zpěváka, který si uvědomuje sám sebe. Jindy to znamená poskytnout laskavou, konstruktivní kritiku, abyste dosáhli co nejlepších výsledků. Nezapomeňte, že být úspěšným inženýrem je spojeno s budováním přívětivého prostředí pro tvůrce.

6. Špatné umístění mikrofonu

Nastavení nahrávání se v průběhu relace mění. Sledování akustické kytary, bicích, baskytary a samozřejmě vokálů bude vyžadovat různé přístupy, a tedy i individuální umístění mikrofonů. V ideálním případě by měl být mikrofon umístěn asi pět až dvanáct centimetrů od úst zpěváka, přičemž membrána mikrofonu by měla být v jedné rovině.

Špatné umístění mikrofonu

7. Zapomenutí na sibiřství

Když už mluvíme o mikrofonech, ujistěte se, že jste zachytili neukázněné "p", "t" a "s", které vám ztěžují zpěv. Můžete použít pop filtr, který vám pomůže zachytit nežádoucí zvuky ještě předtím, než se dostanou do vašeho DAW, a dbejte na to, aby oblékání bylo klíčovou součástí vašeho procesu vokální produkce.

8. Používání mentality "jeden a dost"

Možná máte jen jeden záběr, u kterého jste si na 99 % jisti, že bude použit jako hlavní vokál v mixu. Nahrajte další. A další. Z bezpečnostních důvodů byste jich měli vždy nahrát více, než potřebujete. V danou chvíli se to může zdát zbytečné, ale není nic časově náročnějšího, než když musíte proces nahrávání opakovat od začátku do konce.

9. Neukládání více relací

Kdykoli vytváříte novou relaci nebo provádíte významné změny v mixu, uložte ji jako samostatný soubor. Usnadní vám to návrat k minulým iteracím, když si váš zpěvák uvědomí, že starší část zní silněji než ta novější.

10. Příliš velká nebo malá pozornost věnovaná detailům při načasování

Jednou z nejdůležitějších částí vokální produkce je komprimace vokálního výkonu. Během tohoto procesu byste měli zajistit, aby všechny vokály byly v čase, synchronizované a automatizované, abyste mohli zachovat dynamiku a nepůsobili přitom neučesaně.

Tento postup by měl být jemný a opatrný, protože přílišná kompenzace může způsobit nepřirozený a nepříjemný zvuk.

11. Nedostatečná cílevědomost při přijímání tvůrčích rozhodnutí

Nejste si jisti, proč do vokálního řetězce přidáváte kompresor? Nemůžete přijít na to, proč vaše akustické kytary nezní v mixu tak dobře jako doprovodné skladby? Je čas vrátit se k rýsovacímu prknu.

Každé vaše tvůrčí rozhodnutí by mělo být zdůvodněno. V opačném případě jen zahlcujete mix a zabíráte cenné frekvenční prostory.

12. Používání nesprávného mikrofonu

Zkušení technici vědí, kdy použít dynamický mikrofon místo kondenzátorového a kdy naopak. Například u skladeb s drsnějšími vokály, jako je rock a rap, může být zvuk kvalitnější s dynamickým mikrofonem, zatímco popové vokály mohou znít nejlépe s kondenzátorovým mikrofonem.

V každém případě se vyznejte ve svém vybavení. Než zpěvák vstoupí na sezení, měli byste znát basovou odezvu a výdrž svého mikrofonu.

Podívejte se na toto video:

13. Nadměrné zpracování

Všichni potřebujeme stanovit hranici šumu, použít kompresi a změnit frekvenční odezvu vokálu, abychom dosáhli vybroušeného zvuku, po kterém toužíme. Přílišné zpracování však může způsobit, že vokál bude znít nepřirozeně. Nezapomeňte, že skvělé nahrávky jsou v rovnováze mezi vybroušeným a syrovým vokálem.

Přílišná komprese může způsobit, že hlavní vokál bude plochý. Příliš mnoho dozvuku může přehlušit energii skladby. Zpracovávejte vokály jen natolik, abyste vyladili zvuk, ale když máte pochybnosti, vynechte je.

Nadměrné zpracování vokálů

Nahrávání vokálů doma

Efektivní domácí nahrávání vokálů může vyžadovat čas, trpělivost a praxi. Využijte tyto nejčastěji kladené otázky a odpovědi, které vám pomohou rozšířit vaše znalosti jako inženýra:

Proč zní můj zpěv při nahrávání hůř?

Surový zpěv nemá obvyklou korekci výšky tónu, tvarování frekvence a kompresi, které jsou součástí správně zpracovaného vokálu.

Měli byste nahrávat vokály nasucho?

Pokud nechcete vytvářet zcela živé hlavní vokály, je nejlepší nahrávat vokály co nejsušší, abyste měli co nejvíce možností během procesu produkce vokálů.

Co je potřeba k domácímu nahrávání vokálů?

Nahrávání vokálů doma není tak obtížné, jak by se mohlo zdát. Budete potřebovat profesionální mikrofon, zvukové rozhraní, digitální zvukovou pracovní stanici a nejlépe ozvučený prostor, kde můžete začít nahrávat.

Jak dosáhnout toho, aby můj zpěv zněl profesionálně?

Vytváření profesionálních vokálů začíná záměrným akustickým zpracováním, použitím správného mikrofonu ve fázi trackování a záměrnou produkcí vokálů při následném zpracování.

Chyby při nahrávání zpěvu jsou pro každého hudebníka prakticky rituálem. Doufejme, že vám tento průvodce usnadní nahrávání vlastního hlasu i hlasů ostatních. Šťastné trackování!

Vdechněte svým skladbám život díky profesionálnímu masteringu během několika sekund!