Zapomínáte na hlasovou techniku? Chcete zlepšit svůj pěvecký hlas, ale nevíte, kde začít? Poradíme vám.

V tomto článku se budeme zabývat naprosto zásadními principy hlasové techniky. Tyto hlasové techniky jsou navrženy tak, aby zachovaly váš hlas, učinily vás silnějšími zpěváky a poskytly vám lepší kontrolu dechu, což vám pomůže ve zpěváckém růstu.

Níže se s vámi podělíme o některé z nejlepších hlasových technik, navrhneme vám několik hlasových cvičení a poskytneme vám kompletní slovníček pěveckých technik, abyste se mohli prokousat žargonem a začít zpívat.

Co je to hlasová technika?

Váš hlas je nástroj. Stejně jako u jakéhokoli jiného hudebního nástroje existují určité způsoby, jak hlas používat k dosažení různých zvuků, a osvědčené postupy, jak svůj hlas maximalizovat k lepšímu.

V této příručce se snažíme odhalit techniky zpěvu, které se týkají péče o hlasivky, orientace v různých hudebních stylech a vystupování před publikem.

Hlas hrudníku vs. hlas hlavy

Hlasové rejstříky nebo hlasová registrace se vztahují k různým hlasům, které obvykle uznávají učitelé zpěvu. Tyto hlasy jsou v podstatě odlišné vibrační vzorce hlasivek, které obvykle zaujímají jedinečnou oblast uvnitř interpreta. Zjistíte, že hlasové rejstříky se obvykle dělí na tři prostory: hlavový, hrudní a smíšený. Existují také méně diskutované hlasové rejstříky fry a whistle, ačkoli při vystoupení budete pracovat převážně s těmito třemi hlasovými typy:

Hlava

Hlavový hlas je nad hlasem hrudním a zahrnuje vyšší hlasový rejstřík. Hlavový hlas označuje všechny vysoké tóny, které nejsou napjaté nebo falsetové. Když zpíváte vyšší tóny ve svém rozsahu, je pravděpodobné, že zpíváte hlavovým hlasem. Hlavový hlas si vysloužil svůj název, protože při zpěvu vyšších tónů většina zpěváků cítí větší rezonanci lokalizovanou v hlavovém rozsahu.

Hrudník

Hrudní nebo modální hlas je přirozenější hlasový rejstřík, který rezonuje směrem ke středu těla. Hrudní hlas je obvykle plnější než hlas hlavy a má nižší, silnější a teplejší tóny. Modální hlas nejvíce připomíná váš normální mluvidla.

Smíšené

Existuje oblast mezi zpěvem hlavovým a hrudním hlasem, která se označuje jako smíšený hlas. Smíšený hlas je obtížnější rozpoznat a procvičit, ale naučíte-li se ho ovládat, získáte větší kontrolu a vytvoříte plynulý přechod mezi nízkými a vysokými tóny svého hlasového rozsahu.

Vokální styly

Existuje spousta různých technik zpěvu, které se odvíjejí od toho, čeho chcete svým hlasem dosáhnout. Zde je několik pěveckých technik, které byste mohli chtít prozkoumat při hledání svého jedinečného hlasu a hlasového stylu.

Vibrato

Vibrato je mírné kolísání výšky tónu při trvalém tónu. Může být také popsáno jako kvílení hlasu a napodobuje vibrato, které se vyskytuje v instrumentálním světě. Vibrato je pro některé zpěváky přirozené, zatímco jiní zpěváci mají spíše přímý tón.

Řemeny

Belting je odvážná, teplejší zvuková technika, při níž je zpěvák schopen promítnout část svého hrudního a smíšeného hlasu do davu. Zvládnutí této techniky může být poměrně obtížné, proto je nejlepší učit se ji pod vedením instruktora zpěvu, abyste si nepoškodili hlas.

Falset

Falset je typický pouze pro mužské hlasy a popisuje frekvenční rozsah těsně nad hrudním hlasem. Obvykle se jedná o vyšší tóny a je to jedna z nejčastějších hlasových technik, kterou lze slyšet v populární hudbě. Například píseň "Night Fever" od skupiny Bee Gees je celá zpívaná falzetem:

Scatting

Scatting je forma vokální improvizace. Tato vokální technika se nejčastěji vyskytuje v jazzové hudbě a spojuje zvuk s nerozlišitelnými slabikami. Zpěvák improvizuje s rytmem v melodii co nejinstrumentálnějším způsobem.

Jódlování

Tato starobylá forma zpěvu je způsobena rychlým přechodem z nízkého do vysokého tónu neboli falzetem. Dodnes se používá v mnoha kulturách.

Popová vokální technika

Ve většině populární hudby je tón spojen s téměř mluveným hlasem, který je jasný a zřetelný. Občas můžete slyšet plné pásmo od neuvěřitelných zpěvaček, jako je Christina Aguilera, ale nemusíte být nutně hlasový akrobat, abyste mohli zpívat populární hudbu.

8 hlasových technik, které by měl používat každý zpěvák

Stále je rozumné vyhledávat lekce zpěvu, které vám pomohou osvojit si správnou hlasovou techniku, ale zde je několik důležitých hlasových technik, které mohou být přínosem pro každého hudebníka.

1. Podpora dechu

Jednou z nejdůležitějších hlasových technik, kterou by měl každý zpěvák pochopit, je podpora dechu. Jako lidé máme přirozenou potřebu okamžitě vypouštět vdechnutý vzduch z bránice. Abychom však mohli při zpěvu vytvářet trvalé tóny a fráze, potřebujeme zadržet dech déle.

Tělo můžete naučit, aby při zpěvu déle zadržovalo vzduch, například pomocí bráničního dýchání. Když dýcháte z bránice na rozdíl od horní části plic, dokážete udržet vzduch. Bránice se nachází přímo pod plícemi uvnitř hrudní dutiny a slouží jako hlavní sval pro dýchání.

Chtěli byste si všimnout, jak vaše bránice reaguje, když zpíváte hudbu. Jakmile se lépe seznámíte s ovládáním dechu, můžete začít "rozpočítávat" svůj vzduch nebo vypočítat, kolik vzduchu byste měli v daném okamžiku vypustit, abyste zvládli celou vokální frázi.

Při zpěvu se snažte udržet ramena v co největším klidu. Dechové pohyby by se měly soustředit spíše do spodní části hrudního koše než do horní poloviny dýchacího systému. Všimněte si, jak se vaše břišní svaly rozpínají a stahují, když měníte úroveň tlaku vzduchu ve svém systému.

2. Hydratace

Hydratace je nezbytná pro správnou techniku zpěvu. Voda pomáhá mazat hlasivky a umožňuje jim plně vibrovat. To může také pomoci zabránit zranění z přetížení. I když se struktura hlasivek může zdát poměrně jednoduchá, ve skutečnosti se skládají z dílčích sliznic, které potřebují vlhkost, aby mohly měnit výšku tónu a vydávat čistý zvuk.

Nejvhodnějším nápojem je bezpochyby voda, protože nápoje s přidaným cukrem a kofeinem vás mohou dehydratovat. Kdykoli cvičíte nebo vystupujete, mějte k dispozici dostatek vody pokojové teploty. Většina lidí potřebuje alespoň 4 litry vody denně, takže nezapomeňte pít a pijte často!

Pokud se vám zdá, že váš hlas snadno vysychá, investujte do zvlhčovače vzduchu. Nechte ho ve své zkušebně běžet, abyste svůj hlas co nejlépe využili.

3. Odpočinek

Jednou z nejdůležitějších hlasových technik je dostatek odpočinku a relaxace, abyste načerpali energii pro své tělo a hlas. Mezi kvalitou spánku a kvalitou hlasu existuje silný vztah, proto dávejte přednost kvalitnímu nočnímu odpočinku, jak je to jen možné. Průměrný dospělý člověk potřebuje ke správnému fungování nejméně 7 hodin spánku za noc a při náročných činnostech, jako je živé vystupování, ještě více.

Při přípravě na vystoupení se snažte omezit křik a nadměrné mluvení na minimum. Dobře se najezte a věnujte se péči o sebe, abyste dosáhli co nejlepšího výkonu.

4. Držení těla

Správné držení těla při zpěvu vám usnadní nasávání vzduchu a zpívání určitých hudebních stylů. Správná technika zpěvu zahrnuje rovný stoj a uvolněné ruce podél těla. Nohy mějte mírně od sebe nebo jemně rozkročené s jednou nohou mírně před druhou.

Udržujte rovnou páteř a snažte se při provádění cviku držet obličej vpředu. Možná zjistíte, že při snaze dosáhnout určitých tónů na krajních hranicích hlasového rozsahu přirozeně otáčíte hlavu nahoru nebo dolů. Snažte se tomuto nutkání odolat - pouze to zkreslí výšku vašeho hlasu a ztíží vám to obnovení kontroly nad dechem.

5. Zahřejte svůj hlas

Zahřátí hlasu je nesmírně důležité a pomůže vám protáhnout hlasivky tak, abyste mohli zpívat v celém rozsahu, aniž byste se namáhali. Může také pomoci uvolnit vaše tělo a zmírnit nervozitu, když jste na pódiu nebo vystupujete.

Existuje mnoho způsobů, jak rozehřát hlas, a proto si najděte styl, který vám nejlépe vyhovuje. Níže se budeme zabývat několika technikami rozcvičení zpěvu, ale na internetu můžete najít spoustu dalších cvičení nebo požádat učitele zpěvu, aby vám poskytl další možnosti.

6. Uvolněte se

Ačkoli to nemusí vypadat jako technika zpěvu, uvolnění těla může pomoci volnějšímu proudění vzduchu a lepšímu výkonu. Stres v těle může způsobit, že se hlasové svaly stáhnou, což způsobí, že zpíváte dýchavičně nebo zcela ztratíte oporu. I když se to snáze řekne, než udělá, cvičení a trénink uklidnění při vystoupení je neuvěřitelně účinná hlasová technika.

7. Zaměření

Běžné hlasové techniky se zaměřují na to, kde a jak zvuk vychází z vašeho těla. V klasickém zpěvu je důležité soustředit se na tvar úst při tvorbě vokálních samohlásek, jako jsou A, E, I, O a U. Například klasická hudba může volit více prodlouženou paletu, zatímco popová vokální technika může být více rozprostřená. Popová hudba může upřednostňovat zřetelnost více než celkový tón. Zaměřte se proto na to, jaká hlasová technika dává největší smysl v kontextu, ve kterém vystupujete.

8. Cvičení

Nezapomeňte, že hlasivky nebo hlasové záhyby jsou tvořeny svaly. To znamená, že je třeba je cvičit, aby znovu nabyly sílu. Pokud jde o pěvecké techniky, vyplatí se vám věnovat jim čas pouze tehdy, pokud si dovolíte pravidelně cvičit správné pěvecké techniky. Pro dosažení nejlepších výsledků zařaďte cvičení a provozování hudby do své pravidelné rutiny.

Rozcvičení hlasových technik

Jste připraveni začít zpívat? Zde je několik základních cvičení hlasové techniky, která vám pomohou zahřát hlas a maximalizovat váš hlasový výkon.

Bzučení

Broukání je jedno z nejlepších hlasových cvičení, které nevzbudí sousedy. Tato pěvecká technika pomáhá protáhnout hlasivky, uvolnit obličejové svaly a zlepšit dýchání, čímž vás připraví na hvězdný výkon.

Dechová cvičení

Dechová cvičení vám pomohou získat kontrolu nad dechem při zpěvu, což vám umožní provádět větší pasáže hudby. Jedná se také o další hlasové cvičení, kterému se můžete věnovat i v době, kdy váš vlastní hlas odpočívá.

Poslechové čtení

Ačkoli zpěváci nemusí nutně umět číst noty, pro zpěváky klasické hudby je to naprostá nutnost. Svůj hlas můžete rozehřát malým čtením zrakem.

Oktávové skoky

Dalším způsobem, jak rozehřát hlas, je přeskakovat při zpěvu z jedné oktávy do druhé. To vám pomůže naučit se trefovat vysoké tóny a snadno přecházet ze středního hlasu do smíšeného hlasu a do hlavového hlasu.

Slovníček vokální techniky

Abyste porozuměli technice zpěvu, musíte pochopit jazyk hudby. Zde jsou rozluštěny některé z nejdůležitějších pojmů z oblasti pěvecké techniky:

Acapella

Acapella označuje vokální techniku, při níž zpěvák nebo skupina zpěváků vystupuje bez instrumentálního doprovodu nebo doprovodné skladby. Mezi známé moderní acapella interprety patří například Pentatonix:

Alto

Ve sborové úpravě SATB jsou altisté druhou nejvyšší výškou tónu, těsně pod soprány. Altoví zpěváci obvykle zpívají harmonii, aby pomohli doprovázet melodii.

Basová kytara

Basový part ve sborové úpravě SATB je nejnižší hlas. Tito zpěváci jsou pravděpodobně rytmicky zaměřeni více než ostatní zpěváci, protože pomáhají držet tempo se zbytkem sboru.

Canon

Kánon je hudební skladba, v níž stejnou melodii zpívají v různých časech různé skupiny zpěváků.

Dikce

Dikce se týká výslovnosti hlasového projevu. Vokální techniky se zaměřují na výslovnost ostrých a zřetelných souhlásek a na tvarování úst podle jednotlivých samohlásek.

Harmonie

Technicky vzato je harmonie, když se hrají dva nebo více tónů současně. Pokud jde o pěvecké techniky, harmonie se obvykle rovná jedné nebo více vokálním partiím, které mají podpořit melodii různými harmonickými intervaly. Například altové sborové party obvykle zpívají v harmonii.

Licky

Vokální lick nebo vokální ozdoba je opakovaný harmonický vzor nebo fráze, která pomáhá vokálnímu partu dodat větší zajímavost.

Překotné

Nadtónový zpěv, jinak známý jako harmonický zpěv, vyžaduje přesnou manipulaci s hlasovým ústrojím, aby bylo možné současně produkovat více než jednu výšku tónu.

Parlando

Parlando je složitá hlasová technika, která se v klasické hudbě nachází někde mezi mluvením a zpěvem.

Passagio

Tento termín označuje oblast, která slouží jako přechod mezi různými hlasovými rejstříky. V italštině tento termín znamená jednoduše "přechod".

Frázování

Hudební frázování se vztahuje k utváření sledu tónů a vytváření jakési hudební věty.

Umístění

Umístění hlasu je pěvecká technika, při níž si zpěvák představuje svůj zvuk v určité části obličeje. To může zpěvákům pomoci naučit se ovládat svůj jedinečný tón a dále ztělesňovat hudbu.

Registrace

Hlasový rejstřík označuje soubor tónů, které jsou vytvářeny určitým vibračním vzorcem v hlasivkách. Mezi typy hlasových rejstříků patří modální nebo hrudní hlas, hlavový hlas, vokální fry nebo puls a píšťalový rejstřík.

Rezonance

Technicky řečeno, hlasová rezonance vzniká, když se hlasivky srovnají s výškou tónu v hlasovém ústrojí. Popisuje také kvalitu vašeho zesílení při zpěvu.

Kulaté

Rondo je typ kánonu, v němž stejnou melodii zpívají nejméně tři různé hlasy. Melodie se začíná v různých částech v různých časech. Melodie je však koncipována tak, aby různé hlasy byly při hraní nad sebou stále harmonické.

Běží na

Hlasový běh, někdy označovaný jako melizma, je umění zazpívat několik různých tónů za sebou. Tyto dlouhé série tónů obvykle vyčnívají ze zbytku dané písně a jsou považovány za vysoce zručnou techniku.

Zpěv na poslech

Zpěv na poslech je proces, při kterém zpěvák čte noty a je schopen je vytvořit bez pomoci nástroje. Mnoho zpěváků se tuto hlasovou techniku učí tak, že se učí solfeggio slabiky.

Solfeggio

Solfeggio neboli Solfege je metoda výuky hlasové techniky, při níž se k výuce zpěvu na pohled a vokálního obsazení používají určité slabiky. Tyto symboly mají také odpovídající ruční znaky, které dále urychlují proces učení.

Sirény

Hlasové sirény slouží k přechodu od nejnižšího tónu v hlasovém rozsahu k nejvyššímu. Tato technika znakování je výbornou hlasovou rozcvičkou a je pojmenována podle zvuku záchranného vozidla.

Soprán

Jedná se o nejvyšší hlas v úpravě pro sbor SATB. V klasickém zpěvu tuto melodii obvykle zpívají sopránové zpěvačky.

Tenor

Tenory jsou nejvyšší mužský hlas v aranžmá sboru SATB. Stejně jako soprány obvykle zpívají melodii, někdy však mohou zpívat i harmonii.

Timbre

Barva hlasu označuje kvalitu hlasu. Popisuje strukturu a barvu hlasu zpěváka.

Trill

Trylek je definován jako rychlé střídání dvou nebo více tónů. Tato hlasová technika se obvykle provádí v některém z vyšších hlasových rejstříků, obvykle sopránovým zpěvákem.

Unison

Unison je situace, kdy sborové party zpívají společně stejnou melodii.

Doufejme, že vám tento kompletní průvodce hlasovou technikou usnadní posílení vašeho přirozeného hlasu. Hlasový trenér vám může pomoci dostat se ještě dál, ale pochopení techniky na vlastní pěst je základem pro to, abyste se stali lepšími zpěváky.

Užijte si budování hlasu pomocí těchto osvědčených pěveckých technik!