Elektronická taneční hudba obsahuje mnoho subžánrů, z nichž některé se do moderního hudebního světa dostaly poměrně nedávno. Žánr future bass, který se vyvinul teprve zhruba před deseti lety, se etabloval jako hudební kategorie, která bude ovlivňovat životy ještě dlouho po roce 2010.
Co je to ale future bass a jak tento žánr vznikl? Vysvětlíme vám, co přesně tento žánr je, definujeme některé klíčové charakteristiky a podělíme se o průkopnická díla slavných future bassových umělců, abyste si mohli tento úžasný kout světa elektronické hudby vychutnat níže.
Porozumění budoucím basům
Future bass je subžánr elektronické hudby, který se vyznačuje strukturovanými syntezátory. Představte si basové linky, bicí ovlivněné trapem a komplexní melodický zvuk. Termín future bass se objevil v roce 2010 a zpopularizovali ho například Cashmere Cat, San Holo, Flume a Mura Masa. Za průkopníky žánru jsou považováni producenti Hudson Mohawke a Rustie.
Future bass bývá ve 4/4 taktu s vysokým BPM od 130 do 170. Tento žánr kontrastuje s těžkým basovým a subbasovým zvukem s třpytivými melodickými vodítky a pulzujícími syntezátory, často postavenými na měkkých nebo aktivních čtvercových vlnách.
Jaké jsou příklady skladeb Future Bass?
Nejlepším způsobem, jak pochopit charakteristický zvuk future bassu, je poslechnout si několik známých, živých future bassových skladeb. Zde jsou tři výrazné skladby tohoto žánru:
Po světle od Rustie
Rustieho album Glass Swords vydané v roce 2011 je z velké části považováno za album, které definovalo raný future bass. Všimněte si, jak v písni After Light cítíte emoce zapečené do budování synťákových akordů, než se ponoříte do dropu s kymácející se basou, trapovým snarem a uši lahodícím vokálem:
You and Me Remix by Flume
Flumeův remix skladby You and Me od Disclosure a Elizy Doolittle se zasloužil o masové rozšíření future bass zvuku. Přináší synkopické melodie, texturovaný zvukový design a silné pulzující basové dropy, které následují po melodických syntezátorových nárazech.
Světlo od San Holo
Light od San Holo je klasický future bassový track s groovy synťáky, trapovými bicími a vokály, které vyústí v dunivý drop doplněný spoustou subbasů:
Klíčové charakteristiky žánru Future Bass Music
Nyní, když jste si poslechli několik klasických skladeb future bassu, pojďme si definovat některé klíčové charakteristiky žánru future bass:
Trapové bicí, půlhodinový metr a rychlé BPM
Future bassové skladby mají obvykle rychlé BPM, které se pohybuje mezi 130 a 170, i když downbeat je často vyjádřen v půlhodinách, což může vyvolat pocit, že skladby jsou pomalejší, než ve skutečnosti jsou. Bicí si berou silný vliv z trapu, s kovovými hi-haty, snare, kopáky s průraznými tranzienty. Stejně jako v trapu a dubstepu je snare často umístěn na třetím taktu.
Zvuk basů Design
Hvězdou představení jsou basové zvuky ve future bass, které často pohánějí drop nebo refrén písní a vytvářejí temný kontrast k jasnějším melodickým prvkům vyjádřeným syntezátory nebo vokálními sekanými.
Struktura mollových a jazzových akordů
Jednou z myšlenek, která je pro future bass v rámci elektronické taneční hudby do jisté míry jedinečná, je to, že často zahrnuje složitější akordové postupy, jako je jazzový obratový akordový sled nebo postup ii V I.
Inspirace lyrickým obsahem v hudbě future bass může také obsahovat více emocí než to, co můžete najít v přilehlých elektronických zvucích. Pomocí sedmých a občas i devátých akordů používají některé future bass music svěží, euforické zvukové krajiny, které rozšiřují jejich skladby.
Těžká automatizace, komprese a FX
Použití FX a jedinečný zvukový design výrazně přispívají k tomu, že se future bass music odlišuje od podobných žánrů, jako je melodický house.
Například přechody mezi jednotlivými úseky budoucích basových skladeb využívají silnou automatizaci, která pomocí pulzující hlasitosti a komprese přispívá ke groovu skladby. Většina future bassových skladeb má agresivní sidechain, který zdůrazňuje určité údery bicích, jako je kopák nebo snare, a zároveň dočasně vynechává akordy nebo basy.
V případě future bassových umělců, jako je Flume, se místo tradičních samplů používají také unikátní samply, jako jsou kovové zvuky a nehudební prvky. Vokály jsou často sekané nebo silně zpracované pomocí ladicích pluginů nebo jiných efektů. FX ve future bassu stojí v popředí: občas uslyšíte stoupáky, údery a další zvuky téměř stejně hlasité jako vokály.
Používání syntezátoru
V budoucí baskytaře je použití syntezátorů velmi rozšířené, ať už jde o základní akordy nebo melodické linky. Future bass využívá silně modulované akordy, staví na pilových a čtvercových vlnách s častou oscilátorovou modulací a buduje tak široký, dynamický zvuk.
Některé future bassové skladby obsahují složitou harmonii, která spočívá v mírném rozladění výšky tónu určitých prvků v mixu. Syntezátory se běžně arpeggiují v průběhu future bassové skladby, aby se zvýšila energie před nebo po dropu.
Kouzlo žánru Future Bass
Pro nás jako hudební producenty je inspirující vědět, že se před nedávnem objevil nový subžánr rozsáhlé elektronické taneční hudby. Future bass zanechal na dnešní hudební krajině měřitelný vliv, normalizoval a lákal posluchače synkopickým použitím vokálních sekaných a vytvořil fúzi mezi emocemi hutných, jazzem prodchnutých syntezátorových akordů a údernými snare, kopáky a basovými linkami.
Věřte nebo ne, ale pokud chcete jít v hudebním průzkumu ještě dál, existují i subžánry future bassu. Subžánry jako Kawaii future bass a J-future core navazují na prvky nastíněné future bassem, ale s vlastními zvukovými odbočkami.
Jedno je jisté, hnutí vyvolané budoucími baskytaristy v dohledné době nezmizí. Bavte se při objevování prostoru future bass a využijte ho k inspiraci vlastní tvorby!
