Da Ableton Live og Logic Pro X er to kraftcentre inden for musikproduktion, er debatten om, hvilken DAW der er bedst, en endeløs hvirvelvind af positive sammenligninger, og der er sjældent noget negativt mellem dem.

Ableton Live fik sin navnebror inden for liveoptræden og fik folk til at producere og optræde med alle typer elektronisk musik. Logic Pro blev altid betragtet som soveværelsesmusikerens Pro Tools. Billigere, men fuldt funktionel, professionel studiekvalitet og funktionsrig DAW. Bruges mere i forbindelse med produktion af fulde spor, der senere skal spilles live med CDJ's eller lignende.

Spoler man tiden frem for dem begge, begynder deres funktioner at blive nært beslægtede ... selvom de stadig har hver deres forskelle. De fungerer begge som unikke værktøjer inden for lydmanipulation og MIDI-programmering.

I denne artikel sammenligner vi Ableton Live 11 Suite Version og Logic Pro 10.7.3, som hver især er de mest aktuelle i skrivende stund. Vi vil se på funktioner, standardinstrumenter, workflows, processerings- og effekt-plug-ins, UI/UX osv. Dybest set alt, hvad en bruger har brug for at vide om at skabe sin musik så effektivt som muligt i hver af DAW'erne. Begge musikproduktions-kraftcentre kvalificerer sig som brugbare værktøjer. Selv om Live kan bruges på Windows, vil vi i denne artikel fokusere på begge mac-versioner.

Visning af arrangement

Den lineære arbejdsgang i en DAW foregår i arrangementsvisningen. Mens hver funktion har sit vindue eller sin undermenu, er dette din globale visning af hele din komposition.

Apples Logic Pro har en mere traditionel lineær visning, hvor du har fuld adgang til en enkelt udvalgt kanalstrimmel i venstre side af skærmen. Det er godt til at organisere og foretage hurtige ændringer i dit mix, mens du arrangerer dine klip, lydspor og MIDI-spor på tidslinjen. Du har også adgang til inserts, instrumenter, lydenheder, midi-fx, dynamik og tidsbaserede effekter samt sends til effekter på ekstra busser. Hvis du vil, kan du lave et helt mix fra arrangementsvisningen.

Redigeringsværktøjer til musemarkøren findes også i sessionsvisningen (et andet navn for arrangementsvisning). Logic har et væld af værktøjer til at vælge, skære, fade, slette, lime, zoome, automatisere og warpe. Hver af dem kan også tildeles en enkelt tastekommando, så du kan fremskynde arbejdsgange, som du ender med at udføre ofte. Hvis du er til tastekommandoer, er Logic utrolig alsidig.

Hvis du dobbeltklikker på lydklip og MIDI-klip fra sessionsvisningen, vil du efterfølgende få vist henholdsvis lydredigerings- og pianorulleredigeringsvinduer, så du kan overskue hele din komposition fra dette mangefacetterede rum.

Ableton Lives sessionsvisning er meget lig Logics, ligesom de fleste arrangementsvisninger i enhver digital lydarbejdsstation. Forskellene er subtile, men har stor nok indflydelse på arbejdsgangene.

Layoutet i Abletons arrange-vindue har insert-sektionen i sit eget område nederst på skærmen. Den bruger heller ikke traditionelle lodrette insert-slots, men i stedet et vandret område, hvor du kan trække og slippe plug-ins, instrumenter og endda bare almindelige lydfiler. Lyd, der slippes der, bliver straks konverteret til et samplerinstrument, hvilket gør samplingsworkflowet ekstremt hurtigt.

Ableton Live har et meget mere kondenseret sæt redigeringsværktøjer med musemarkøren end Logic Pro X. De aktiveres heller ikke med tastekommandoer, men bruger i stedet forskellige dele af klippet eller tidslinjen til at ændre funktionaliteten.

Hvis du f.eks. holder musen over tidslinealen, vises et forstørrelsesglas. Det er dit zoomværktøj, så du kan zoome ind og ud og redigere i dine klip. Hvis du holder musen lige under tidslinjen, vises et højttalerikon, så du kan klikke og afspille fra det pågældende tidspunkt. Hvis du placerer musen på kanten af et klip, aktiveres trimning, hvis du klikker i området over bølgeformen, kommer der en hånd frem, så du kan flytte klip rundt, og hvis du klikker i selve bølgeformområdet, kan du foretage valg for at klippe lyd og flytte den rundt i overensstemmelse hermed.

Selve redigeringen sker selvfølgelig med kommando + E, og konsolidering af redigeringer sker med kommando + J. Fades vises, når du når et bestemt zoomniveau, og har brugergrænseflade til kurver og fadelængde. Create Fades on Clip Edges er en indstilling, du kan slå til og fra i præferencerne, og den er praktisk til at spare tid, når du redigerer lyd.

De vigtigste forskelle i redigeringsvinduet i hver DAW giver meget forskellige arbejdsgange. Key Command-brugere vil foretrække Logic Pro X, og for dem, der sætter pris på "hvad du ser, er hvad du får"-varianten, er Ableton Live fremragende.

MIDI: Redigering, effekter, softwareinstrumenter, controllere

Ableton har en uhyre nyttig samling af MIDI-instrumenter, f.eks. den ekstremt alsidige og brugervenlige Wavetable Synth. Med 2 oscillatorer er den ikke overvældende, men den har alligevel en bred vifte af wavetables at vælge imellem, routing-matrixen er nem at vænne sig til, og tonaliteten kan minde meget om en analog synth.

Live har også et lige så stærkt midi-miljø. MIDI-data kan indtastes ved hjælp af qwerty-tastaturet ved at aktivere tastaturikonet øverst til højre. Bare slå det til, så kan dit tastatur ikke sende MIDI-signaler. Det er bare lidt hurtigere end Logic Pros kommando + K-tasten. Ligesom med det skiftende museværktøj i arrange-visningen er de fleste ting i Live lige foran dig og kræver ikke tastekommandoer eller undermenuer.

Redigering ved hjælp af pianorullen er hurtig og aktiveres ofte som på enhver anden digital lydarbejdsstation ved blot at klikke på MIDI-klippet. Logic Pro's proces er mere eller mindre identisk. Hver DAW har også masser af MIDI-effekter, som kan indsættes på det ønskede MIDI-spor, hvilket gør hver DAW til en meget avanceret MIDI-sequencer. Lives MIDI-lyd er i høj grad unik på grund af den fantastiske pakke af MIDI-effekter, og hvor nemme de er at bruge. Der er næsten ingen undermenuer, og interessante lyde fremkaldes på et øjeblik, mens man skaber organisk klingende musik.

Logics lange udviklingshistorie har gjort det til en MIDI-gigant i den digitale verden. Ableton Live blegner dog i sammenligning med den. For det første er værktøjssættet større, og fordi man kan bruge tastekommandoer, er det meget hurtigere, når man først har vænnet sig til dem. Desuden viser eventliste-editoren praktisk inspektorbaseret MIDI på en letlæselig måde, så man kan redigere alle de MIDI-data, der er blevet indtastet. MIDI-redigering kan blive en ganske detaljeret proces, hvis man ønsker det.

Indspilning af MIDI-loops i Logic Pro X har sine egne funktioner, hvor du kan vælge mellem at oprette en mappe med takes, som du senere kan gennemgå og komprimere, flette alle takes sammen til en enkelt MIDI-fil, overlappe noter, en kombination af overlapning og fletning eller oprette et helt nyt spor.

Logic har måske min foretrukne DAW-baserede trommesequencer. Men Logics retro-synth, Ultrabeat trommemaskine, er, selv om den er lidt gammel i sit UI-design, et utroligt stykke musikteknologi. Som et af de mest pålidelige MIDI-plugins, Logic har at byde på, har den modstået tidens tand fra et funktionelt synspunkt.

Den indeholder en brugervenlig step-input-sequencer, mulighed for at tildele flere outputs, en indbygget synth-motor, velocity/gate-sliders (som glider op/ned for velocity og til højre/venstre for lang/kort gate), swing, accent og en funktion, der giver brugeren mulighed for at trække de oprettede mønstre til arrange-visningen. Et fuldt sæt indeholder 25 MIDI-stemmer, hvoraf den 25. bevæger sig op i en kromatisk skala og bliver en dejlig bonussampler, og potentielt et sampler-spor mindre, som du får brug for i din session, hvilket sparer endnu en MIDI-stemme.

Logics MIDI-arkitektur skinner også igennem i miljøet, hvor man yderligere kan route MIDI-effekter og MIDI-enheder ind, ud og rundt om hinanden. Det er som Logics helt egen Max MSP JR. Alt dette, og alligevel er Logics layout for MIDI meget let at forstå.

Apple har også skabt appen Logic Remote, som giver mulighed for fuldt integreret styring af Logic Pro og Garageband via iPad eller iPhone. Brugere, der har det godt med at optræde med en iPad, vil helt sikkert sætte pris på fjernbetjeningsappens brugervenlighed og bærbarhed. Gode, gammeldags knaptrykkere og drejere vil måske gerne have noget lidt mere håndgribeligt.

Jeg tror, man roligt kan sige, at Ableton Live tager kagen, når det gælder controller-integration. Apple Logic Pro understøtter de fleste af de samme MIDI-controllere, men ikke helt på samme niveau. Push 2 integreres så meget i Ableton, at du slet ikke behøver at røre computeren, når du bruger den.

Du kan bevæge dig gennem menuer, vælge lyde, instrumenter, warp, slice til 64 pads, spille akkorder, skalaer, tilstande, lave MIDI-loops og starte klip. Hvis du ønsker at optræde live med en controller og prøver at vælge mellem Ableton Live og Logic Pro, skal du stole på navnebroren.

Lydoptagelse, redigering og mixning

Når det gælder lydoptagelse, er Logic Pro X udstyret med nok funktioner til at udføre projekter i både små og store formater. Uanset om du er hjemme og bruger dine live-instrumenter eller er i et professionelt indspilningsstudie og laver en multitrack-optagelse af et brassband med 28 spillere, er Logic Pro X et effektivt værktøj. Live-artister vil også sætte pris på den lave latency-tilstand, så de kan optage med en meget minimal forsinkelse, så de ikke bliver distraheret under overdubbing.

Gruppering, et ældgammelt indspilningskoncept, er også blevet forbedret i Logic Pro X. Hvis du har brug for at sende flere kilder til ét sted, f.eks. hvis du tager dine monooptagelser fra dine mange trommemikrofoner og sender dem til en stereobus til komprimering og den slags, gør Logics sporstakke det meget nemt at oprette undergrupper. Du kan også vælge, om du vil sub-mixe dem eller blot lave mapper til organisatoriske formål under dit mix.

Siden omkring Logic 10.5 har Logic stolt understøttet 1000 lyd- og/eller MIDI-spor. Til musik er det svært at bruge så mange, men man ved aldrig.

Hvis du kommer til et punkt, hvor dit system begynder at blive sløvt på grund af høj DSP-brug, kan du starte CPU-besparende sporfrysning. Sporfrysning fryser de ønskede spor sammen med al deres behandling og deaktiverer alt på det givne spor.

Denne funktion er simpelthen ikke mulig i Ableton Live. Så hvis du planlægger at optage og mixe i stort format, er det noget, du skal overveje.

Logic og Live understøtter hver især ethvert Mac OS-interface eller tredjepartsplugins efter eget valg, og du kan tildele flere enheder, hvis du af en eller anden grund vil have separate input og output (noget, som Pro Tools ikke kan). Du kan også opsætte hardware-inserts og bruge dit outboard-udstyr som eksterne plugins.

Logics dybere redigering gør det nemt og hurtigt at træffe beslutninger. Som forklaret i afsnittet om sessionsvisning er der et dybdegående værktøjssæt, som du kan klippe, fade, loope, vælge, lægge automatisering ind med blyant, mute klip, solo klip og listen fortsætter. Du kan hurtigt finde frem til den kombination, der fungerer for dig og din brugssituation, og indprente den i muskelhukommelsen, så du kan flyve gennem redigeringsprojekter.

Gennem Logics lydeffektmenuer kan Logic Pro prale af en bred vifte af fremragende lydende dynamik-plugins, integreret kanal-EQ med sonisk visualizer og tidsbaserede processorer, såsom reverbs, delays, flangers, phasers osv. Alt sammen noget, der kan måle sig med alle populære tredjeparts plugin-producenter. En anden ting, du skal overveje, når du indregner ting i dit budget.

Så i diskussionen om Ableton vs. Logic som indspilningssoftware er Logic helt klart et mere komplet produkt.

Men hvis dine behov ikke er så store som forklaret ovenfor, kan Ableton Live gøre tricket. Måske optager du bare én ting ad gangen og laver loops og simple overdubs, mens du sammensætter din komposition.

Måske er der ikke behov for at optage og spille på flere instrumenter med et stort antal spor. Men hvis du optager og spiller live for at loope, er Ableton Lives hurtige og enkle tilgang måske mere ønsket.

Effekter

Logic Pro X overtog Camel Audio og dermed også de elskede Camel Phat, Camel Space og Camel Audio Alchemy. Effekt-plugins lyder ikke ens, og jeg har endnu ikke lavet en shootout med originalerne vs. Apple-versionerne, men Logics Multi-Effect-versioner lyder godt, er nemme at bruge og følger med Logic Pro X.

Hvis du spiller guitar og optager meget, kan du i stedet for at tage mikrofonen på en forstærker og optage forvrængning, EQ og kompression direkte i lydfilen optage tørt og påvirke signalet senere med disse ret ægte lydende guitarpedal-plugin-effekter. Nyttige til alle instrumenter, samples, slagtøjslyde, vokaler, virkelig alt, hvad du har brug for at få en smule beskidt, forvrænget, faset eller fremmed med en ringmodulator.

Logic har selvfølgelig også de klassiske Delay Designer, Tape Delay og Space Designer reverb - ældre plug-ins, som har modstået tidens tand, fordi de er så godt lavet. Du kan stole på Logics lange udviklingshistorie, og én ting har de altid gjort exceptionelt godt: lavet tidsbaserede processing-plug-in-effekter.

Tape Delay, som også er en trofast følgesvend, lyder realistisk og varm i stil med den klassiske Roland RE-20, som de sandsynligvis gik efter i udviklingsprocessen. Space Designer forbliver tro mod sin navnebror og giver dig mulighed for at designe kunstige rum via impulsresponser, som du kan optage ved hjælp af IR Utility-appen, der startes via selve Space Designer.

Hvis du prøver at skabe en bestemt rumklang, kan impulsresponser nogle gange være dit bedste bud. IR Utility-appen er lidt forvirrende i starten og noget, jeg ville ønske, de bare havde integreret i Logic Pro (hvorfor gå uden for en optageapp for at optage?), men den er meget nyttig.

Hvis du ønsker at maltraktere lyde til ukendelighed - men bevare en fantastisk lydæstetik, vil Ableton Live ikke skuffe dig. Selvfølgelig har de tidsbaserede behandlingseffekter som Logic Pro, men de har også fantastiske effekter, der kan vride, stamme, fordreje og strække. De har unikke effekter som Spectral Time, der er en blanding af en looper og en delay, og som skaber disse fine "spektrale udsmykningslyde", der er gode til overgange eller bare til at eksperimentere med.

Eksperimenter og Max MSP går hånd i hånd. Det faktum, at Max MSP er indbygget i Live, giver det et forspring i innovationsafdelingen. Hvorimod Logic Pro X har alt, hvad du skal bruge for at skabe noget fra bunden og finpudse en fantastisk sang. Max for Live er den type værktøj, der hjælper kunstnere og producere med at skabe nye genrer. Tag for eksempel Sonic Factions Probability-pakke (som i øvrigt er gratis).

Det særlige ved denne suite af sequencer-effekt-plugins er, at du kan ændre sandsynligheden for, at forskellige begivenheder og parametre indtræffer. Du kan vælge mellem melodisk sandsynlighed, rytmisk sandsynlighed, sandsynlighed for arpeggioer eller bare rent kaos, hvor melodier skabes tilfældigt. Værktøjer som disse gør det sjovt ... og sandsynligt at lave nye lyde.

På den funktionelle side har Live også lydeffekter som det ældgamle autofilter. Enhver digital lydarbejdsstation har sikkert noget lignende, et filter, der er knyttet til en LFO, som du kan indstille til automatisk at modulere efter ønske.

Selv om det er enkelt i teorien, er det et meget effektivt værktøj, som lyder godt på vokaler, guitarer, tangenter, strygere, trommer, stort set alt, der har brug for bare en smule bevægelse, men som skal forblive subtilt. Drum Buss, et nyt plugin i Ableton Live 10 Suite (findes ikke i Ableton Live Standard eller Ableton Live Lite), er dynamikkens schweizerkniv. Det er en kompressor, saturator, exciter, transientdesigner og subharmonisk forstærker, alt sammen i én.

Jeg synes, det er et af de mest brugbare værktøjer på trommer, og jeg har fundet anvendelse for det andre steder på vokaler, pads og strygersamples. Du kan bruge det på alt, hvad du vil have til at skille sig ud i mixet. Det kan sagtens måle sig med anerkendte tredjeparts plugin-producenter som Waves, Izotope, SoundToys osv. Som alle Ableton Lives standard-plugins bruger den også lav CPU ved højt antal instanser.

Live loop-visning

Når det drejer sig om en live performance DAW og "clip-launch"-funktionalitet, var Ableton vs. Logic aldrig en samtale. Ableton var den eneste DAW, der udførte det workflow på samme måde, som en DJ ville cue sange og mixe ind og ud med glidende overgange.

Selvfølgelig kan man koble sin computer til en mixerpult med et multitrack af en masse sange, men det er klodset og meget fejlbehæftet på scenen. Med Live var det nemme layout og workflow en game-changer.

Konceptet er enkelt; læg sange ind på et enkelt spor lodret, og ved at klikke på afspilning på efterfølgende spor tæller det forrige spor med og stopper derefter. Eller opret et nyt spor og læg sange ind, som afspilles samtidig med andre spor, der afspilles. Hvert mellemrum på et spor er en stopknap for det klip, der aktuelt afspilles på det pågældende spor. Sådan er det bare. Et fejlsikkert auto-cue-system, som gjorde alle, der havde en bærbar computer og Ableton Live, til DJ's.

Men clip-launch-funktionaliteten har været mere eller mindre den samme, siden den blev udgivet. Uundgåeligt ville en anden DAW indhente den...

Nu er Ableton vs. Logic den samtale, vi har, fordi Logic Pro virkelig har oppet sig og implementeret en meget veludført clip-launch-visning.

De kopierede Ableton Live ordret, men gjorde det i deres polerede, brugervenlige brugergrænseflade. Det kunne lige så godt være Garageband Live. De fik også live-looping-funktionen til at bruge Logics traditionelle composition view-sporformat, så Logic live-performere nemt kan bruge både grid-visningen og en visning, som de kender.

Så Ableton vs. Logic, når det gælder liveoptræden? Begge gør det godt og har næsten samme funktionalitet. Det eneste forspring, Ableton har, er integrationen af dedikerede controllere som Push 2 fra live-artister til os på scenen.

Forvrængning af lyd

I dag har elastiske lydalgoritmer resulteret i naturligt klingende pitch-korrektion på tværs af alle digitale lydarbejdsstationer. En af de mest almindelige og veludførte er "Elastique", lavet af et firma ved navn zplane.

Ableton Live har haft zplane's time-stretching siden de tidlige dage, hvilket er grunden til, at det var et så anerkendt warping-værktøj fra starten. Virksomheder som Steinberg, Image-Line (FL Studios), IK-Multimedia, MOTU, Native Instruments, Sony, Spotify og mange flere bruger alle zplanes teknologi.

Som Apple altid gør, lavede de deres eget til Logic Pro. Warpningen var forfærdelig indtil omkring Logic 9, men blev så endelig noget, der kunne bruges til at lave musik over hele linjen; fra at fikse trommer i rocksange til fuld warping af hele sange til remix af elektronisk musik.

Så Ableton vs. Logic i warping-workflowet. Hver af dem bruger warp-markører, ligesom de fleste apps i den digitale verden gør i dag. Forskellene mellem Ableton og Logic er kun små, men afhængigt af din arbejdsgang foretrækker du måske den ene frem for den anden.

Ableton laver sin warping i et dedikeret vindue, som dukker op, når man dobbeltklikker på en lydfil. Nogle mennesker bryder sig måske ikke om den "afkoblede" arrangements-tidslinje og lydredigerings-tidslinje, andre vil måske sætte pris på, at du kan få lavet al din warping i et dedikeret rum og derefter gå tilbage til din komposition.

Live opdeler også warpalgoritmerne i Beats til trommer og percussion, Tones til vokal, Texture til pads og atmosfæriske lyde, Re-Pitch til at ændre hastighed med din warping og Complex/Complex Pro til warping af sange i deres helhed.

Pro-versionen er lidt mere avanceret og bruger derfor mere CPU. Alle lyder fantastisk og giver et bredt nok udvalg til at få lavet den type musik, du kan lide.

Logic udfører sin warping på kompositionens tidslinje i en særlig "Flex"-tilstand, som er tilgængelig via en tastekommando.

Derefter bruger den warp-markører ligesom Live, selvom den har et par forskellige algoritmer: Polyphonic til multitrack-klip/sange, Monophonic til vokaler og guitarer, Slicing til automatisk klipning af lyden ved transienter, Rhythmic til trommer og percussion, Speed til at ændre tonehøjde, mens du warper, og Tempophone til at efterligne old school-båndeffekter.

Når du begynder at grave i, hvad der er tilgængeligt, kan det blive en ret detaljeret proces. Ableton har ikke noget, der minder om Slice-indstillingen, som ikke kun giver dig mulighed for at slice transienter automatisk, hvilket sparer tid, hvis du laver den slags redigeringer, men du kan også vælge at udfylde huller automatisk, vælge en udfaldstid mellem slices og ændre slice-længden.

Tempophone har også et par funktioner, som ikke findes i Live, og giver brugeren mulighed for at ændre kornstørrelse og crossfade. Live-brugere bruger mindre tid på warping, men der er heller ikke så mange muligheder som i Logic. Det afhænger af, hvad du ønsker at opnå. Hver af dem er utroligt effektive.

Konklusion

Vi har fastslået, at Logics dybere redigering gør det muligt for den at skinne klarere inden for lydoptagelse og -redigering på grund af dens hurtige, tilpassede tastekommandofunktionalitet og understøttelse af vanvittigt høje antal spor. Vi har også fremhævet, hvorfor Ableton sandsynligvis har trofæet for bedste live performance DAW, i sin mangeårige clip-launching-funktionalitet og integration med fantastiske hardwareenheder som Push 2.

Hvis du prøver at træffe en beslutning baseret på pris, er hver DAW ret billig, selv om den fuldt udstyrede Logic Pro er svær at slå med en pris på sølle 199 dollars. Ableton Live Lite er også altid en mulighed, hvis du er fascineret af Live, men gerne vil prøve det, før du køber det. Måske finder du ud af, at dets eksperimenterende natur er præcis, hvad du har ledt efter.

Logic Ableton, Ableton Logic... Det er svært at vælge mellem to fantastiske værktøjer til at skabe musik. Sagen med DAW'er i dag er, at de alle kan alt, teknisk set. Det, der gør dem nyttige, er, hvad du skal bruge dem til, og de behov varierer fra producer til musiker, til mixer, til komponist, til en, der redigerer dialog, til en, der laver lydeffekter, og listen over anvendelsesmuligheder fortsætter i det uendelige. Find din arbejdsgang, og find derefter din DAW.