Når man kaster sig ud i musikproduktion, er det første, man skal finde ud af, hvilken DAW man skal bruge. Hvilken har de mest nyttige funktioner til dine behov? Når man søger, er der de indlysende valg øverst på listen, og spørgsmålet om Ableton vs. Pro Tools er ofte der, hvor man ender. To programmer og to meget forskellige DAW'er. Begge er fremragende værktøjer. Her er en oversigt over Ableton Live Suite og Avid Pro Tools Ultimate for at påpege de vigtigste forskelle og hjælpe med at informere din beslutning.

Ableton vs. Pro Tools Sværhedsgrad

Ableton Live

Lives plug and play-egenskaber er helt fantastiske. Det er muligt at lære Ableton ret hurtigt, hvis du har et par uafbrudte timer til rådighed. Det afhænger af dit erfaringsniveau, som alt andet gør, men skaberne af Live har lavet det til én ting: at skabe og fremføre musik. Når du lærer, hvad det gør, lærer du kun et værktøj til at skabe musik. Det går lige til sagen, og i løbet af et par timer kan du være i gang med et mønster. Kort sagt er sværhedsgraden middel-nem. Jeg kan ikke give den fuldstændigt let, for alle DAW'er kræver lidt forsøg og fejl for at vænne sig til.

Avid Pro Tools

Industriens standard, Pro Tools, er ikke en nem DAW at bruge lige fra starten. Brugergrænsefladen inspirerer ikke ligefrem til kreativitet, og det faktum, at den kræver mange tastekommandoer, gør den til noget, der kræver ret langvarig brug. Det føles som en tom tavle sammenlignet med Ableton Live. Selv om de begge teknisk set er tomme, når man starter en ny session, er Lives layout mere åbent, mens Pro Tools er skjult i vinduer og undermenuer. Det er bedst at lære det med et kursus eller en lærebog i stedet for bare at åbne det og kaste sig ud i det. Sværhedsgraden er forholdsvis høj.

Ableton vs. Pro Tools Redigeringsværktøjer og workflows

Ableton Live

Redigeringsværktøjerne i Live er meget minimale sammenlignet med Pro Tools. De kan ikke tilpasses på samme måde, og der er meget færre af dem. Du har det grundlæggende trim til at redigere lydbølgeformer, blyant til manuel automationsskrivning, fade på klippekanter osv. Som med de fleste DAW'er vil forskellige områder af klippet aktivere forskellige værktøjer til at manipulere lydklip. Det faktum, at de er lige til at gå til, giver en hurtig forståelse af dem og dermed mulighed for hurtigere indlæring og udførelse af arbejdsgange.

Avid Pro Tools

Pro Tools' redigeringsværktøjer går ret dybt. F-tasterne gør det muligt at cykle gennem hvert af værktøjerne, eller du kan trykke på 3 på én gang for at få adgang til et multifunktionelt "smart-værktøj". Det smarte værktøj reagerer på, hvor du holder musen i klippet, ligesom i Ableton Live. Hold musen over den øverste højre kant, og du får et fade-værktøj, i bunden af klippet er der en grabber (til at flytte klip), og den midterste kant af klippet er et trim-værktøj til at redigere lydbølgeformer. Alle klippe- og konsolideringshandlinger udføres med tastekommandoer. Pro Tools har desuden nudge-funktioner og tillader sample-nøjagtighed, der kan måles i tidslinealen, så man kan lave præcisionsredigeringer. På den måde kan man flytte klip så præcist som muligt uden at røre musen. Det er en af de mange fordele ved Pro Tools.

Pro Tools vs. Ableton Mixing Capabilities

Ableton Live

Ableton Live har fuldt funktionsdygtige mixfunktioner, og man kan få adgang til faderne via mix- eller arrange-visning. Du har ikke det traditionelle vertikale kanalstrip-design, men kan i stedet slippe lydenheder på spor, der vises horisontalt. Oprettelse af grupper i Live er et af de mindre professionelle aspekter. Grupperingen opsummerer simpelthen sporene, men kan ikke have fadere, soloer, mutes eller andre sporattributter, der tildeles samtidigt.

På automatiseringsfronten er Ableton Live meget begrænset. Du kan hurtigt få adgang til automatisering med A-tasten, og der er kun en enkelt automatiseringstilstand - til, når du optager, og fra, når du ikke gør. Det kan blive forvirrende, når man vil overdubbe automationspass eller sammenligne automatiserede pass med tidligere versioner af mixet.

Avid Pro Tools

Pro Tools udmærker sig ved at være effektiv til mixning. Dens SSL-design er hentet fra det legendariske indspilningsstudie, som så mange fantastiske plader er blevet mixet på. Brugertilpasning af grupper giver mulighed for fuldstændig kontrol og deling af sporattributterne. Du kan dele solo, mute, pan, record, input enable, insert control og meget mere. Det er her, det "professionelle" ved Pro Tools begynder at slå igennem. Når du skal forenkle dit mix, er dette praktisk.

Automatiseringen er også meget dybere i Pro Tools og giver mulighed for read, latch, touch, write, off og touch/latch. Avid Pro Tools understøtter også indbyggede plugins. Når du mixer og skal bruge CPU-intensive plugins, kan det være en hjælp, så dit system ikke bliver sløvt.

Pro Tools kan også integreres med EuCon-enheder som Artist Mix, S3 og S6. Hvis du gerne vil have en håndgribelig hardwareoverflade til at mixe med ved siden af din DAW for at gøre det lidt nemmere, har Avid Pro Tools fokuseret meget på at gøre dette til en fantastisk funktion.

Lagerlyde, virtuelle instrumenter og lydeffekter

Ableton Live

Ableton Live Suite leveres med et væld af fremragende standardlydeffekter, host-plugins og standardlyde. Du kan komme ret langt uden tredjeparts plugins. Derfor vælger så mange producenter af elektronisk musik Ableton i stedet for Pro Tools.

Du har en fantastisk synth i Wavetable, Drum Rack til at organisere dine egne trommesæt, Drum Synth til at skabe trommelyde i stil med klassiske 808'ere, en sampler til alle dine klassiske samplingsbehov og mange flere nyttige funktioner og værktøjer til at skabe interessant musik.

Effekter er også nogle af Abletons nøglefunktioner. Ableton tilbyder masser af delays, filtre, ekkoer, reverbs, pitch-modulationseffekter og dynamikbehandlingsplugins til at tilføje farve, klarhed og dybde til den nye musik, du mixer.

Avid Pro Tools

Pro Tools' standardinstrumenter og -loops har været ret overvældende i årenes løb. Avid har forsøgt at skabe groovebokse og synthesizere, men har endnu ikke fået noget til at hænge fast i branchen. Dets stærkeste anvendelse er indtil videre som vært for virtuelle instrumenter fra tredjeparter. Der er dog kommet nogle nye perler til for nylig, Groove Cell og Synth Cell.

Groove Cell, trommesequenceren, og Synth Cell har mere kant end tidligere synthesizere. Xpand! havde en forældet lyd, og Boom, trommesequenceren, var meget enkel og manglede brugertilpasning. Begge har en meget mere moderniseret lyd, hvilket betyder, at de lyder mere som hardware end som en blød synth. Alle vil have varme toner ud af deres digitale syntese nu om dage. Desuden har DSP-udviklerne været i stand til at udvikle så gode algoritmer, at det er muligt. Begge synthesizere er meget intuitive og elegante med få skjulte undermenuer og en letanvendelig routing-matrix.

De effekt-plug-ins, der følger med Pro Tools Ultimate, er dog ret omfattende. Du får Avid Complete Plug-in Bundle, som indeholder alt, hvad de nogensinde har lavet. EQ'er, kompressorer, guitarstompbokse og -forstærkere, delays, rumklang - hele molevitten. De har ikke holdt sig tilbage med det.

Ableton vs. Pro Tools MIDI

Ableton Live

MIDI-effekter får Live til at skille sig en hel del ud. Ableton Live leveres ikke kun med nogle nyttige effekter, men du kan også skabe dine egne fra bunden ved hjælp af MAX for Live. De kreative safter flyder virkelig med nogle af de interessante lyde, du kan kombinere. Du kan også få gratis MIDI-effekter fra tredjeparter, f.eks. Probability Pack, som du kan bruge i Live.

Du har også nem adgang til MIDI-mappings og kan mappe hele softwaren til enhver MIDI-enheds parametre. Dette er ideelt til liveoptræden og yderligere brugertilpasning i studiet.

Pro Tools og Ableton har begge lignende MIDI-redigeringsfunktioner, men Ableton Lives nemme adgang til noder, konvolutter og nodeudtryk gør det meget effektivt til at få nye ideer ud i tide. Elektroniske musikere elsker det netop af den grund. Det er selvfølgelig en personlig præference, men kvaliteten af din elektroniske musik afhænger i høj grad af dine evner og din kreativitet inden for MIDI-redigering.

Avid Pro Tools

MIDI er blevet meget bedre i Pro Tools siden de første dage. Der var en tid, hvor MIDI-redigering og -optagelse var ret kedeligt i appen. Som industristandardsoftware ville den ikke have modstået tidens tand, hvis Avid ikke havde gjort det bedre. Optagelse er bare ikke nok i dag.

Ableton og Pro Tools aktiverer begge MIDI-redigeringsvinduet ved at dobbeltklikke på et MIDI-klip på tidslinjen. De har dog hver især forskellige mekanismer i MIDI-redigeringsvinduet. Sliders vises i bunden af MIDI-pianorullen, og forskellige MIDI-parametre kan tilføjes på samme måde, som man tilføjer automatiseringsbaner. Derfra har du alle de almindelige kontroller: hastighed, pitch bend, lydstyrke, mute, pan, aftertouch osv.

Selv med alle de MIDI-optimeringer, som Pro Tools har foretaget i årenes løb, er det stadig ikke en MIDI-editor, der står øverst på listen. Hvis MIDI skal være dit primære workflow, vil du nok finde funktionerne og effekterne i Ableton mere strømlinede.

Indspilning og teknik

Ableton Live

Som optagelsessoftware er Live lige til sagen. Ingen dikkedarer, ingen unikke punch-tilstande, bare arm et spor, tryk på record og gør de levende instrumenter, vokaler, eller hvad det nu måtte være, klar. Det har heller ikke nogen take-comping-funktion, hvilket bestemt er praktisk, hvis du er lydtekniker. I traditionel forstand er Live ikke et fantastisk lydteknisk værktøj.

Til optagelse under liveoptræden er den lette måde, Live fungerer på, ideel. Du har måske ikke brug for alle de tilstande og funktioner, som Pro Tools har. I stedet skal du måske bare resample en guitar og tildele den til en MIDI-trigger ved hjælp af en af dine egne genveje til optagelse. Ableton er let og hurtig i den slags situationer.

Avid Pro Tools

Mellem Pro Tools og Ableton vinder Pro Tools naturligvis optagelseskampen. Jeg vil hævde (og jeg er sikker på, at mange kunstnere og producere vil være enige), at Pro Tools er den bedste DAW til indspilning af musik og post-centreret lydproduktion. Ikke alene skabte det oprindelige Digidesign en banebrydende måde at optage på, men det skabte også uden tvivl det bedste digitale lydinterface og DSP PCIe-kort i henholdsvis HD I/O- og HDX-kortet. CPU-intensive plugins? Det er ikke noget problem. Brug 1.000 af dem.

Specielt til optagelse har Pro Tools 6 punch-tilstande. Normal, loop, destruktiv, hurtig punch, track punch og destruktiv punch. Punch-versionerne betyder bare, at du kan punche ind og ud efter behag, mens du ruller afspilningen. Det gør det meget nemmere at være lydtekniker for bands og sangere, da man bare kan punch'e eventuelle fejl eller overdubs ind hurtigt og effektivt. Du kan også slippe markører i Pro Tools og optage fra forskellige punkter på tidslinjen ved hjælp af tastekommandoer.

Playlist comping er noget, som Pro Tools udmærker sig ved. Du kan indstille en præference til at oprette nye playlister, når du optager i loop, og derefter optage leadvokal, backing tracks, adlibs, doubles osv. Optag så mange takes, du vil, og vis dem derefter i playlistevisning, fremhæv de bedste dele, og promover dem med en pil op-knap til hovedsporets playliste.

Når man optager i Pro Tools, indeholder filerne en masse metadata, som kan læses i Pro Tools' Workspace-vindue. Tidsstempler (original og bruger), samplingsfrekvens, bitdybde, filsti, format, kanalantal, oprettelsesdato og meget, meget mere. Det er utroligt nyttigt til at organisere dine indspilningsprojekter.

Konklusion

Både Pro Tools og Ableton Live er meget forskellige dyr på DAW-området. Fra bølgeformredigering og musikproduktion til MIDI-mappings og liveoptræden kan de begge klare sig. Fra brugerdefinerede tastekommandoer til ældgamle tastekommandoer, der er indgroet i de fleste lydteknikeres hoveder i branchen. De bringer hver især noget særligt til bordet. Der er ingen grund til, at du ikke kan lære begge dele og udnytte alt, hvad de har at byde på.

En arbejdsgang kunne f.eks. være at bruge Pro Tools til at importere indspillet vinyl og derefter bruge de vigtigste funktioner til at hugge transienter og lave loops. Tab-to-transients-funktionen er et af de mest nyttige værktøjer for lydteknikere. Man kan så tage disse loops med ind i Live, bearbejde dem, perfektionere dem og derefter bruge clip launch-visningen til at optræde live med dem.

Det handler om personlige præferencer. Hvordan ønsker du, at dit workflow skal være? Hvad har du brug for at gøre? Er én DAW tilstrækkelig, eller sidder du ofte fast og ville ønske, at der var en bestemt funktion til rådighed? Mit råd er at lære alle de værktøjer, der gør de ting, du gerne vil. Det kan betale sig at kende værktøjerne på det rigtige tidspunkt og være i stand til at redigere, mixe, spille live, bruge et unikt interface osv. Det kan endda være nyttigt at have en separat session til komposition og organisering. På den måde kan du, når du har alle de dele, du vil have til din sang, bringe den ind i den DAW, du er mest kreativ med, og afslutte alle de sjove ting med det momentum, du har fået.

Ableton og Pro Tools, Logic og FL Studio, Cubase og Garageband er alle blot midler til at nå et mål. Værktøjer, der kan bruges sammen med hinanden for at nå hovedmålet, som er at lave god musik.