En af de bedste måder at få kontrol over sin lyd på er at forstå de grundlæggende principper for lyddesign. Når det drejer sig om elektronisk musik, bruger vi lydsyntese som grundlaget for skabelsen. Additiv syntese er blot en af flere syntesemetoder og danner grundlag for mange populære lyde og synthesizere i dag.

Nedenfor vil vi forklare, hvad additiv syntese er, så du kan få en bedre forståelse af, hvordan det fungerer helt fra bunden. Vi deler også et par berømte instrumenter, der bruger additiv syntese, så du kan få inspiration til dine numre. Lad os se nærmere på det!

Hvad er additiv syntese?

Additiv syntese er en type lydsyntese eller processen med at bruge elektronisk hardware eller software til at skabe lyde. Det er en af lydsyntesemetoderne med andre almindelige typer, herunder subtraktiv syntese, frekvensmodulation eller FM-syntese, vektorsyntese og meget mere.

Et almindeligt eksempel på en additiv synthesizer er Kawaii K5000-serien, men der findes mange forskellige additive synthesizere som beskrevet nedenfor. Additiv syntese fungerer ved at stable flere samtidige frekvenser og amplituder sammen, hvilket skaber en fyldig lyd, der bygger på sinusbølgens fundament. Kort sagt, additiv syntese er at stable flere sinusbølger for at skabe lyde.

Musikere kan bruge sinusoscillatorer, harmoniske indstillinger, shaping envelopes, støj og andre værktøjer til at forme disse sinusbølger til et fantastisk udvalg af lyde.

Dette grundlæggende lyddesignkoncept kan give dig øget kontrol over din lyd. Selv om det kan tage længere tid at opbygge lyd ved hjælp af den additive syntesemetode, kan det være utroligt nyttigt at forstå, hvordan man skaber komplekse lydlandskaber ud fra sinusbølger.

Med udgangspunkt i additiv syntese vil du begynde at forstå, hvordan sinusbølger fungerer som grundlag for mange andre velkendte bølgeformer, som savtandsbølgen eller trekantbølgen.

Hvordan fungerer additiv syntese?

I modsætning til andre syntesemetoder starter additiv syntese med en helt blank tavle. Derfra tilføjer man sinusbølger med forskellige egenskaber og afspiller dem samtidig, hvor hvert efterfølgende lag tilføjer endnu en grad af overtoner. Hver sinusbølge har en tendens til at fungere som en oscillator i denne sammenhæng, da hvert lag påvirker samspillet mellem dem, der ligger før og efter det.

Additive synthesizere har envelope-parametre, der kan anvendes på individuelle lydbølger eller en gruppe af udvalgte sinusbølger. Da et orgel lægger lydkilder oven på hinanden med det formål at blive spillet som ét instrument, kan det betragtes som en type additiv synthesizer:

Mens additiv syntese giver mere præcis kontrol over lyden af det resulterende instrumentdesign, kan det også være ret krævende afhængigt af, hvor mange lag der er nødvendige for at skabe den endelige lyd. På grund af disse begrænsninger er det mere sandsynligt at finde additive softwaresynthesizere end hardwaresynthesizere, men der findes et par velkendte eksempler, som du kan se nedenfor:

Hvad er forskellen mellem additiv og subtraktiv syntese?

Selv om både additiv og subtraktiv syntese fungerer som grundlæggende lyddesignteknikker, er de noget modsatrettede med hensyn til processen. Med additiv syntese starter man med stort set ingenting og bygger op fra bunden. Ved subtraktiv syntese begynder man at forme en fyldig lyd med komplekse overtoner og justerer bølgeformen ved at fjerne uønskede elementer.

I subtraktiv syntese bruges filtre og envelopes til at justere bølgeformens karakter og mindske uønskede frekvenser. Subtraktiv syntese er langt mere almindelig end additiv syntese. Additiv syntese kan dog give mere kontrol over den soniske karakter, da du lægger rå lyde oven på hinanden.

7 berømte additive synthesizere

Overvejer du at afprøve additiv syntese? Her er et par synthesizere, som måske er værd at afprøve:

Kawaii K5000s

Den alsidige Kawaii K5000-serie ser bedragerisk enkel ud, men tilbyder en lang række lydmæssige muligheder. Disse berømte hardware-synths er blevet brugt af bl.a. Kraftwerk og har modstået tidens tand, selvom det kan kræve lidt tilvænning at lære at programmere disse synths:

Alkymi

Hvis du er Logic Pro-bruger, kan du opleve kraften i softwaresynthesizeren Alchemy helt gratis. Med flere analoge elementer på hvert spor kan du bruge denne synthesizer til at skabe en bred vifte af lyde, selv hvis du vil bevæge dig uden for området med additivspecifikke lyde:

XAOC-enheder Odessa

Denne lille, men mægtige hardwaresynth er en af de få vellykkede moderne additive synths og kan understøtte op til 2560 harmoniske partialer. Med tre signaludgange venter Odessa praktisk talt på at blive en grundpille i dit synth-rack:

New England Digital Synclavier

Denne tidlige hardware-synthesizer tilbyder både additiv og FM-syntese blandt sine generøse 72 tangenter. Du kan høre denne synth på arbejde i berømte numre af bands som The Cure, New Order, Genesis, Soft Cell og The Cars, for at nævne nogle få:

Reaktor-kniv

Reaktor tilbyder en elegant additiv softwaresynth gennem Razor. Denne fleksible synth med en ren brugergrænseflade er perfekt til at lege med for dem, der er nye eller fortrolige med additiv syntese. Med 8 indbyggede makrokontroller har du ingen problemer med at automatisere dine lydbilleder efter smag og behag:

AIR Loom II

Loom 2 anses for at være en af de bedste additive software-synths, der findes. Med op til 512 harmoniske partialer pr. patch kan du skabe indviklede lydbilleder med dette synth-plugin:

Rob Papen Blade 2

Med en sømløs XY-pad til hurtig manipulation og kraftfulde lydmotorer er Rob Papen Blade 2 et populært valg blandt softwaresynthesizere. Den har måske ikke den flotteste brugergrænseflade, men denne softwaresynth kommer med et væld af forudindstillinger at lege med, hvis du ikke har lyst til at starte helt fra bunden:

Ofte stillede spørgsmål om additiv syntese

Er du klar til at dykke ned i en verden af additiv syntese? Her er et par ofte stillede spørgsmål og svar, som du kan overveje, før du begynder at eksperimentere med forskellige syntesemetoder:

Er FM-syntese additiv?

Nej, FM-syntese og additiv syntese er forskellige typer af lydsyntese. Med FM-syntese skabes lyde ved at modulere frekvenserne og amplituderne af en oscillator (kaldet en carrier) med en anden (kendt som modulatoren). Additiv syntese er i bund og grund lagdeling af flere individuelle sinusbølger oven på hinanden for at skabe kompleks lyd.

Hvad bruges additiv syntese til?

Additiv syntese er en type digital signalbehandling og lyddesignmetode, der indebærer, at man stabler forskellige former for sinusbølger oven på hinanden og afspiller dem samtidig.

Hvordan skaber man additiv syntese?

Du skaber additiv syntese ved at lægge flere sinusbølger oven på hinanden. Hver af disse lydbølger har sin egen karakter via overtoner, indhyllinger og andre parametre, som bidrager til den samlede karakter af den resulterende lyd. Et orgel eller pibeorgel kan i mange sammenhænge betragtes som en type additiv synthesizer.

Hvad er de tre typer af syntese?

Der er mere end tre underkategorier af lydsyntese, men de tre forskellige grupper omfatter additiv syntese, subtraktiv syntese og frekvensmodulationssyntese, også kendt som FM-syntese.

Enhver musiker kan have glæde af at forstå, hvordan additivt lyddesign fungerer, også selvom du ikke har tænkt dig at bruge mange af dine vågne timer på synth-lyddesignets kaninhul. God fornøjelse med at bygge dine egne unikke instrumenter helt fra bunden.