De dage, hvor man slæbte rundt på tunge forstærkere, stakke og pedalboards fra koncert til koncert, er forbi. Det, der engang var en æresbevisning i rock'n'roll-verdenen, den rene og skære fysik i at slæbe på udstyr, er blevet et unødvendigt besvær i dagens verden.

Flere og flere musikere, uanset om de er professionelle turnémusikere eller weekendkrigere, skifter deres traditionelle setups ud med forstærkermodeller. Det er heller ikke bare en trend, det er et skift i, hvordan vi tænker på live-lyd.

Bands som Metallica og Riverside har allerede taget modelleringsteknologien til sig og er gået væk fra den tunge vægt af analogt udstyr til fordel for lettere og mere alsidige løsninger, der stadig får arbejdet gjort. Selv mange studieteknikere og producere har i årevis lænet sig op ad modelleringsenheder for deres præcision og fleksibilitet.

Hvis du spekulerer på, om denne forandring bare er en forbigående fase, er svaret klart: Fremtidens gear er digitalt.

I denne artikel dykker vi ned i de bedste forstærkermodeller i 2025 og undersøger, hvad der gør dem til gode muligheder for musikere, der ønsker at bringe deres lyd videre!

Hvad er en Amp Modeler?

Kernen i en amp modeler er en digital enhed, der er designet til at gengive lyden og opførslen af en rigtig guitarforstærker. I stedet for at stole på de fysiske komponenter i en forstærker (rør, højttalere, transformatorer osv.), bruger en forstærkermodellering avancerede digitale algoritmer til at simulere, hvordan en forstærker opfører sig under forskellige forhold.

I bund og grund tager den de ikoniske toner og nuancer fra dine yndlingsforstærkere og gengiver dem via software, så du kan få alle de toner, du har brug for, uden vægten eller omkostningerne ved traditionelt udstyr.

Rejsen ind i forstærkermodellering begyndte tilbage i de tidlige 1980'ere med Rockman X100, et banebrydende stykke teknologi, der lagde grunden til alt, hvad der fulgte. X100 var det første seriøse forsøg på at indfange forstærkertoner i et kompakt, digitalt format - og det var ikke bare en nyhed. Den var med på nogle af de mest ikoniske plader fra 80'erne, bl.a. Boston og Joe Satriani, og tilbød en ren, kraftfuld forvrængning, der nemt kunne indstilles derhjemme eller på farten. Selv om Rockman var en game-changer, var der stadig et par år til den virkelige digitale revolution.

Det virkelige skift kom med Roland og Line 6 i 90'erne, to mærker, der for altid ville ændre digital modellering. Rolands VG-8-forstærkere og den første Line 6 POD gjorde ikke kun modeling mere tilgængelig, men også til et levedygtigt alternativ for seriøse musikere. Især Line 6 POD introducerede en mere brugervenlig, overkommelig og bærbar måde at få legendariske toner på med flere forstærkermodeller, effekter og indspilningsmuligheder samlet i én kasse.

Da den kom på markedet i 1998, var det en åbenbaring - digital forstærkermodellering til en overkommelig pris for alle. Men på trods af bekvemmeligheden og innovationen var det tydeligt, at der var en mærkbar forskel i kvaliteten mellem disse modeller og den ægte vare.

Selvom POD'en kunne komme tæt på, var det ikke helt det samme som at sætte stikket i en klassisk rørforstærker. Men som teknologien udviklede sig, gjorde kvaliteten det også. Kempers Profiling Amp, som blev udgivet i 2011, ændrede virkelig spillet. Det, der gjorde Kemper anderledes, var dens evne til at "profilere" rigtige forstærkere og i bund og grund indfange et præcist øjebliksbillede af forstærkerens lyd og opførsel, inklusive alle de finesser, særheder og dynamiske reaktioner, som de softwaredrevne modeller ikke helt kunne indfange.

Det var en digital repræsentation af en rigtig forstærker, helt ned til den måde, den interagerede med guitaren og omgivelserne på.

Når det drejer sig om forstærkermodellerere versus profilere, er der ofte lidt af en kløft. Purister vil måske hævde, at modellerere og profilerere er to forskellige dyr. En modelbygger er i deres øjne som et maleri af et landskab - en tilnærmelse af den virkelige ting, en stiliseret version. En profiler er derimod mere som et fotografi, der indfanger de præcise detaljer i motivet uden nogen form for udsmykning.

Begge værktøjer har til formål at levere fantastiske toner, men profilering giver mulighed for en meget mere "autentisk" oplevelse, især når det gælder om at genskabe følelsen af den originale forstærker. Men i sidste ende er målet det samme, uanset om det er en modeler eller en profiler: at give musikere et værktøj, der giver dem mulighed for at skabe, udforske og forme deres guitarlyd uden begrænsningerne fra traditionelt udstyr.

Vores 12 foretrukne forstærkermodeller

1. Neural DSP Quad Cortex

Selv om den udkom i 2020, er Neural DSP Quad Cortex stadig cementeret som den foretrukne forstærkermodellering for musikere, der kræver det absolut bedste med hensyn til lydkvalitet, alsidighed og ydeevne.

Selv et par år efter lanceringen er den stadig det bedste valg for utallige professionelle musikere, der har skiftet deres avancerede rørforstærkere ud til fordel for den. Quad Cortex er blevet den ultimative digitale løsning, der tilbyder et let, alt-i-et-system, som ikke går på kompromis med tone eller funktionalitet.

Det, der virkelig skiller Quad Cortex ud, er dens SHARC quad-core processor, et bæst af en chip, der sikrer lynhurtig behandling og nul-latency-ydelse. Det betyder, at når du spiller, føles det, som om du interagerer med en rigtig forstærker, uden den mindste antydning af forsinkelse, uanset hvor kompleks patchen er, eller hvor indviklet du spiller.

Den har også en utrolig intuitiv brugerflade. Den berøringsfølsomme skærm er elegant og nem at bruge, og jeg elsker, at man ikke behøver at skele til en lille skærm eller håndtere klodsede menuer. Og uanset om du er til metal, jazz, blues eller ambient, er Quad Cortex mere end i stand til at håndtere det hele. Den er fleksibel nok til at tilpasse sig stort set alle genrer, hvilket gør den til et utroligt attraktivt valg for musikere, der spiller på tværs af forskellige stilarter.

Quad Cortex gør også håndtering af komplekse signalkæder til en leg. Du kan nemt sætte kompliceret routing op, lægge effekter i lag og stable forstærkermodeller, samtidig med at du holder tingene organiseret og under kontrol.

Men en af de største fordele ved at bruge Quad Cortex er dens fællesskab. Med en stor, passioneret base af musikere og lyddesignere kan du altid finde nye forstærkerprofiler, unikke effekter eller tips og tricks til at få mest muligt ud af din enhed.

2. Fractal Axe-FX III Mark II Turbo

Hvis du har brugt tid på at udforske forstærkermodeller, så er du næsten helt sikkert stødt på Axe-Fx III Mark II. Med sin upåklagelige lydkvalitet og uovertrufne dybde i kontrollen er Mark II en ægte forstærkermodeller, der kan konkurrere med selv de fineste rørforstærkere.

Mens den rackmonterede version af Axe-Fx III Mark II især er populær blandt turnerende musikere og studieteknikere, har den også vundet tillid hos nogle af de største navne inden for guitar.

Spillere som John Petrucci (Dream Theater), Steve Vai og Peripherys Misha Mansoor har alle taget Axe-Fx til sig i deres setups. Det er ingen overraskelse, når man tænker på, at man kan indstille næsten enhver lyd med en utrolig detaljerigdom og lydhørhed.

En af mine personlige yndlingsting ved Axe-Fx III Mark II er, hvor godt den kan integreres med andet udstyr, især med MIDI-kontrol. Uanset om du vil finjustere effekter eller skifte mellem forudindstillede lyde midt i sangen, gør Axe-Fx det hele nemt.

Og så er der Axe-Fx III Turbo-versionen, som giver et boost på 25 % i clockhastighed for hurtigere behandling og endnu mere respons. Hvad betyder det for dig som spiller? I bund og grund betyder det ultra-lav latenstid og evnen til at håndtere mere komplekse kæder uden at gå på kompromis.

Hvis du allerede har et pedalboard og ikke ønsker at gå helt over til det digitale, vil du være glad for at vide, at Axe-Fx III kan integreres problemfrit i dit eksisterende udstyr.

3. Kemper Profiler Stage

Kemper Profiler har modstået tidens tand. Mens noget af hardwaren føles lidt gammel, især når man sammenligner den med de slanke, avancerede grænseflader i nogle nyere modeller, er Kemper's hjerte uændret, og det er der, det tæller: dens tone.

Når det gælder om at indfange essensen af dine yndlingsforstærkere, er Kemper Profiler stadig en af de bedste, der findes.

Det, der adskiller Kemper, selv efter alle disse år, er, at den "digitalt kloner" enhver forstærker, du kan komme i tanke om. Uanset om du er ude efter vintage-varmen fra en Fender Twin fra 60'erne eller den brutale tyngde fra en high-gain Mesa, så kan Kemper tage et øjebliksbillede af din forstærker, fange alle de små særheder og nuancer og levere det med imponerende nøjagtighed. Du får dybest set lyden af et fuldt forstærkerrack og kabinet i en enkelt enhed uden at gå på kompromis med den vigtige dynamiske respons, der får en rigtig forstærker til at føles levende.

Når det er sagt, så er Kemper Profiler Stage stadig en af de bedst lydende rigge på markedet, men der er lidt af en indlæringskurve i opsætningsprocessen. Den er ikke så umiddelbart brugervenlig som nogle af dens konkurrenter. Det kan tage lidt mere tid og kræfter at få alt indstillet og klar til brug. Men når du først har sat den op, føles Profiler Stage langt mere intuitiv, når du er på scenen eller i studiet.

Kemper Profilers byggekvalitet er legendarisk for dem, der har brug for noget, der kan klare de bump og skrammer, som livet på turné giver. Den er designet til at modstå turneens strabadser, uanset om den bliver skubbet ind bag i en varevogn eller udsat for den konstante trængsel ved livekoncerter. Især Profiler Stage er slank, strømlinet og ideel til guitarister, der ønsker en kompakt løsning, der kan tages med på farten.

Alt i alt er Kemper Profiler, selvom den måske har tabt lidt terræn i forhold til konkurrenterne med hensyn til brugervenlighed og hardwaredesign, stadig et godt valg for alle, der er seriøse omkring at få de mest autentiske, detaljerede og alsidige forstærkertoner fra en modeler.

4. Headrush-kerne

Hvis du er på udkig efter en kompakt forstærkermodeler, der både tilbyder fantastiske toner og vokalbehandling, er Headrushs Core den helt rigtige. Denne lille sag er perfekt til at spille live og har en imponerende mængde kraft i en bærbar pakke.

Antares Autotune er også indbygget til fantastisk vokalbehandling, hvilket gør den fantastisk til kunstnere, der vil have mere end bare guitartoner. Dette er en kæmpe gevinst for solokunstnere!

Takket være den brugervenlige touch screen-grænseflade er det nemmere end nogensinde at manipulere med både guitar- og vokalindstillinger. Designet er enkelt, men yderst funktionelt, så du ikke spilder tid på at scrolle gennem komplekse menuer eller kæmpe med små knapper, hvilket er et stort plus ved live-optrædener.

Men dette er en artikel om "den bedste forstærkermodellering", så lad os tale om, hvordan Headrush Core også har et seriøst punch med guitartoner. En af dens nøglefunktioner er dens forstærkerkloningsteknologi, som giver dig mulighed for at genskabe dine yndlingsforstærkere og fange den autentiske tone i digital form.

Selv om du måske tror, at du er nødt til at købe Headrushs Prime-model, som er dens større søskende med et par ekstra funktioner, så leverer Core næsten alt, hvad Prime kan, til en meget lavere vægt og pris.

For mange er det en stor fordel, især hvis du er en person, der værdsætter bærbarhed eller regelmæssigt rejser til koncerter. Den bruger en identisk digital signalprocessor og software, så du går ikke på kompromis med ydeevnen for at spare lidt vægt. Faktisk er Core vores foretrukne valg, fordi den giver dig alt det væsentlige uden at gå på kompromis med kvaliteten i et slankt, kompakt design, som ikke vil sinke dig.

5. Linje 6 Helix LT

Da Line 6 først kastede sig ud i modeling, blev virksomheden mødt med skepsis. Dengang virkede tanken om, at digitale modelleringsenheder kunne erstatte traditionelle rørforstærkere, næsten latterlig. Spol frem til i dag, og med den massive succes for deres Helix-serie er det tydeligt, hvem der grinede sidst. Helix LT er det seneste kapitel i denne rejse, som dybest set er en nedbarberet version af deres flagskibs gulvmodeller.

I bund og grund tilbyder Helix LT meget af den samme fantastiske ydeevne som sin større søskende, men til en meget mere venlig pris. Hvis du vil have en modelleringsmaskine i professionel kvalitet, men ikke har budget til den fuldt udstyrede Helix, rammer LT plet med en pris på lige under 1.000 dollars.

Sammenlignet med Neural DSP's Quad Cortex eller Fenders Tone Master (som vi kommer ind på om lidt) kan Helix LT sagtens følge med. Der er dog et par områder, hvor den kommer til kort.

Selvom forstærkermodellerne er udmærkede, har de ikke det samme niveau af raffinement, som man finder i nogle af de dyrere modeller. Der er også en lidt mere klodset fornemmelse i den overordnede brugerflade. Når det er sagt, har Line 6 gjort et beundringsværdigt stykke arbejde med at understøtte Helix-serien med regelmæssige software- og firmwareopdateringer, der løbende forbedrer tonerne og funktionerne.

6. Hotone Ampero II Stomp

Hvis du er på udkig efter en prisvenlig, men kraftfuld modeleringsenhed, der ikke sparer på tonen, er Hotone Ampero II Stomp en seriøs udfordrer. Med sin Field Impulse Response Enhancement (F.I.R.E.) og Advanced CDCM HD-teknologi bruger denne kompakte enhed avanceret dynamisk modellering til at genskabe essensen af klassiske forstærkere.

Selv om det hele måske lyder som en mundfuld akronymer, så er Ampero II en rigtig god model. Forstærkermodellerne føles organiske, responsive og naturlige, hvilket er en forfriskende overraskelse i betragtning af prisen.

En af de største opgraderinger med Ampero II Stomp er den ekstra processorkraft, den bringer til bordet. Hotone har skruet op for analog-til-digital-konverteringen og den samlede processering fra den oprindelige Ampero-serie. Så selv om den er kompakt, slår den langt over sin vægt.

Når det er sagt, er Ampero II Stomp lidt af et kompromis med hensyn til funktioner. En ulempe er tabet af fodkontakten og ekspressionspedalen fra den originale Ampero.

Når det er sagt, kan du gå eksternt med en anden ekspressionspedal, hvis det er en deal-breaker for dig. Så selv om den ikke er helt så funktionsrig som originalen, er den stadig et solidt alternativ, der ikke går på kompromis med tone eller brugervenlighed.

Selv om den fire tommer store touchscreen er lidt mindre end den, man finder på dyrere modeller, er den lys og klar, perfekt til mindre gode lysforhold. Chassiset er holdbart og ser også godt ud, og det er helt klart mere poleret, end man kunne forvente til denne pris.

7. Universal Audio Lion '68 Super Lead

For mange guitarister er det en stor fordel at have en bred vifte af forstærkermodeller lige ved hånden, men der er en voksende gruppe af spillere, som bare vil have den ene. Hvis du længes efter den rå kraft og punch fra en klassisk Marshall Plexi, men ikke vil have besværet med at slæbe rundt på en rigtig stack, så er Universal Audio Lion '68 Super Lead måske den bedste forstærkermodellering for dig.

I modsætning til den buffet af forstærkermodeller, hvor man kan spise alt, er Super Lead laserfokuseret. Det er en Marshall-centreret pedal, der leverer præcis det, du forventer af den ikoniske 100W Plexi. Marshall-modeller er notorisk svære at lave rigtigt. De er kræsne, aggressive og legendariske af en grund. Men Universal Audio har på en eller anden måde formået at fange Plexi-magien og levere al den kraft, grind og klarhed, du forventer, uden at du behøver at skrue op for lyden til 11. Lion lader dig opleve den følelse, uanset lydstyrken.

Du får et integreret boost og en rumklang, der giver ekstra plads. Hvis du er til kunstnerpresets, kan du udforske UA's software for at finde større rumklangsmuligheder. Alt i alt er det en enkel, men alsidig opsætning, perfekt til spillere, der vil have en plug-and-play-oplevelse, der er helt rigtig.

8. IK Multimedia Tonex-pedal

IK Multimedia har længe været førende inden for softwarebaseret modellering med deres Amplitube-suite, og nu har de bragt deres store ekspertise til Tonex-pedalen.

Tonex-pedalen fungerer som en hardwaregrænseflade til IK Multimedias Tonex-software, så du kan udnytte deres omfattende bibliotek af modellerede og profilerede forstærkere. Du får adgang til IK ' s store arkiv af ikoniske forstærkere, pedalprofiler og meget mere, lige ved dine fødder.

Men selvom Tonex-pedalen er fremragende, når den kombineres med dens software (og en USB-forbindelse), er det ikke den mest intuitive eller brugervenlige grænseflade for nogen, der leder efter plug-and-play-bekvemmelighed. I modsætning til andre modelleringsapparater, som er nemme at bruge med det samme, kan Tonex' interface få dig til at famle efter de rigtige indstillinger.

Med hensyn til ren forstærkermodellering er Tonex-pedalen dog svær at overgå i sin prisklasse. Hvis dit primære fokus er at skabe en bred vifte af autentiske forstærkertoner, og du ikke har noget imod at bruge softwaren til at låse op for det fulde bibliotek, er denne pedal en utrolig værdi.

9. Fender Tone Master Pro

Fender har ry for at bygge nogle af de mest ikoniske forstærkere i historien, så det er ingen overraskelse, at virksomheden besluttede at dyppe tæerne i forstærkermodelleringsverdenen med Tone Master Pro. Denne enhed til gulvbrættet har en anden tilgang end nogle af sine konkurrenter, idet den vælger fuldskalamodellering i stedet for at stole på at indfange specifikke forstærkere gennem profilering. Og selvom den måske ikke detroniserer alle andre modelleringsmaskiner derude, er dette et værktøj, du helt sikkert vil have i dit arsenal, hvis du er en Fender-aficionado.

Tone Master Pro leverer fantastiske gengivelser af ikoniske Fender-forstærkere, fra den funklende rene '65 Twin Reverb til den slagkraftige '68 Bassman.

Ud over modellering har den også en imponerende effektsuite, der tilbyder alt fra den klassiske fjederreverb (en grundsten i Fenders lyd) til rummelige, atmosfæriske hall-reverbs, der får dig til at føle, at du spiller i en katedral. Tone Master Pro indeholder også fire effektloops, så du kan tilføje dine egne yndlingspedaler til mixet.

Brugergrænsefladen på denne forstærkermodeller har en 7" berøringsskærm, der er lys, klar og intuitiv, mens skriblerierne gør det nemt at holde styr på forudindstillinger og indstillinger. Når du skifter til stompbox-tilstand, har du stort set et rigtigt pedalboard lige foran dig, så hele oplevelsen føles meget velkendt.

10. Boss GT-1000 kerne

Boss GT-1000 Core er måske lille, men lad dig ikke narre af dens kompakte form. Du får en bærbar pakke med al den samme processorkraft, som har givet GT-serien en loyal tilhængerskare. Med 96kHz lydkvalitet er det en solid mulighed for både studie- og liveopsætninger.

Den har 24 effekter og mulighed for at opsætte en dobbeltforstærkerkonfiguration til komplekse stereorigge.

GT-1000 Core's funktioner er overraskende generøse i forhold til det lille design. Du får en stereoindgang og -udgang, MIDI ind og ud og dobbelte effektsendinger og -returneringer. Hvis du vil integrere denne enhed i et større setup, er dette en stor gevinst.

Til gengæld er brugerfladen ikke helt så nem at bruge som hos nogle af konkurrenterne. Når det er sagt, kompenserer GT-1000 Core for disse mindre ulemper med sin robuste effektmotor.

11. Atomic Amplifire

Atomic har været førende inden for kompakt forstærkermodellering med sin Amplifire-serie. Disse små enheder kombinerer amp-in-a-box-løsningen med al bekvemmeligheden ved en multi-FX-enhed. Målet her er at give musikere en intuitiv, tilgængelig platform til utrolige toner med brugervenlige preamp-kontroller, et taktilt interface og indbyggede effekter.

I modsætning til mange traditionelle multi-FX-enheder fokuserer Amplifire-serien på at levere komplet modellering med effekter i høj kvalitet, alt sammen i et kompakt, pedalboard-venligt format.

Det er en af de enkleste og mest tilgængelige modelleringsforstærkere på denne liste. Selv med sin kompakte størrelse har den en 12-switch-opsætning, som giver dig en masse kontrol uden nogensinde at føles forvirrende.

Med hensyn til tilslutningsmuligheder har Amplifire enkle, koncertvenlige I/O-muligheder, der gør den nem at integrere i dit setup. Og med de indbyggede effekter behøver du ikke at slæbe rundt på et separat pedalboard for at få de forstærkerlyde, du ønsker.

12. NUX MG-400

Ordene "budget" og "forstærkermodellering" høres ikke ofte i samme sætning. Men MG-400 bryder med den gamle stereotype og tilbyder en multi-effektmotor med ultra-high-end modelleringsforstærkere til sin pris.

MG-400 har ikke et stort katalog af forstærkermodeller (der er kun 25 i alt), men hver enkelt har en kvalitetslyd. Hver forstærkermodel er omhyggeligt designet og tilbyder brugbare, pålidelige toner, der gør det nemt at vælge lyde, som du rent faktisk har lyst til at spille. Der er også otte modellerede basforstærkere og en integreret trommemaskine til sangskrivning.

Det, der virkelig får MG-400 til at skille sig ud fra andre digitale forstærkermodeller, er den indbyggede looper og USB-grænsefladen, som gør det nemt at optage og forbinde til din DAW til hjemmeoptagelse.

På trods af at det er et "budgetprodukt" fra et mærke, der måske ikke har samme cachet som nogle større navne, er MG-400 et overraskende spændende værktøj, som alle guitarister kan sætte pris på.

Lyder modeller lige så godt som rigtige forstærkere?

Kløften mellem modelleringsforstærkere og rigtige, analoge forstærkere er blevet mindre i løbet af det seneste årti. Mange high-end forstærkermodeller lyder, så man ikke kan skelne dem fra deres rørforstærkere. Den lydkvalitet, du kan opnå med de nyeste modelleringsforstærkere, holder utroligt godt.

Når det er sagt, er der stadig en debat om, hvorvidt modellering virkelig kan gengive essensen af en klassisk rørforstærker. Nogle hævder, at der er en uhåndgribelig kvalitet ved den ægte vare, hvad enten det er samspillet mellem højttaler og forstærker, den naturlige respons på din spildynamik eller simpelthen den følelsesmæssige forbindelse, der følger med at eje og spille på en legendarisk forstærker. Uanset hvor avanceret modellering bliver, vil nogle spillere altid sværge til den uovertrufne "sjæl" i en analog rørforstærker.

"Følelsen" er ofte der, hvor tingene bliver vanskelige. Selvom lyden måske er perfekt, kæmper modelbyggere stadig med at genskabe den taktile respons fra en rigtig forstærker. Når du spiller gennem en rørforstærker, er der en øjeblikkelig, organisk reaktion, som kommer fra den analoge signalkæde. Men med digital forstærkerprofilering skal dit signal igennem en række trin.

Først konverteres det fra analogt til digitalt, så behandles det af modelbyggeren, før det konverteres tilbage til analogt og til sidst sendes ud gennem din lytteenhed. Denne proces tager tid, selv om det kun er brøkdele af et sekund.

Denne forsinkelse, kaldet latency, er noget, som digitale modelbyggere er nødt til at kæmpe med. For den almindelige lytter, eller endda de fleste spillere, er denne forsinkelse næsten ikke mærkbar. Men for erfarne spillere, især dem, der har brugt mange år med rørforstærkere, kan fornemmelsen være lidt forkert. Responsen er måske ikke så umiddelbar eller dynamisk som den, man er vant til fra en rigtig forstærker.

Heldigvis betyder fremskridt i processorkraft med de nyeste forstærkermodeller, at latenstid ikke er så stort et problem, som det plejede at være, hvilket får digital-til-analog-konverteringsprocessen til at føles næsten øjeblikkelig.

Er en forstærker-modellering værd at købe?

Hvis du nogensinde har ønsket, at du kunne afprøve en række forskellige guitarforstærkere eller eksperimentere med forskellige typer højttalere uden at skulle skifte mellem effekter eller købe en masse udstyr, så er svaret sandsynligvis et rungende ja.

Modelleringsforstærkere giver spillerne adgang til flere forstærkere og toner i en enkelt, brugervenlig enhed.

Hvor en traditionel forstærker kan være begrænset til en håndfuld kontroller, tilbyder modelling-forstærkere en række avancerede funktioner som MIDI, som du kan bruge til at kortlægge din sætliste for at styre din rig, mens du spiller.

For musikere, der spiller koncerter, er det en kæmpe livredder at have alle sine forstærkerlyde og effekter udløst i realtid.

Hvis du er en person, der trives med den rå, ubearbejdede kraft fra en rigtig rørforstærker, er du måske ikke klar til at hoppe med på forstærkermodelleringsvognen endnu, og det er helt i orden. Alligevel vil jeg opfordre dig til at komme ud og udforske de bedste forstærkermodeller for dig selv!