Bluesmusikken er en af de længstlevende genrer med sine karakteristiske melankolske undertoner og sin naturligt sjælfulde, rå lyd. Den er stadig elsket og spilles i dag, men det kan være en udfordring at afkode den, hvis man lige er begyndt at lære om genren.

Heldigvis har vi sammensat den ultimative guide til blues-akkordprogressioner og -musik, så du kan begynde at nyde blues fra dit hjemmestudie. Nedenfor beskriver vi bluesmusikkens historie og deler eksempler på blå akkordprogressioner for at hjælpe dig med at komme i gang.

Bluesens historie

Bluesens historie er ikke køn. Genren opstod i de amerikanske sydstater af afroamerikanere, som lige havde fået deres frihed efter slaveriets ophævelse. Traditionel bluesmusik var en enkelt linje, der blev gentaget over fire takter, hvilket gav plads til den grundlæggende struktur i bluesmusik i dag.

Genren er inspireret af afroamerikanske spirituals, arbejdssange og chants. Udtrykket "blues" refererede til et udtryk fra dengang, "blue devils", som beskrev hallucinationer fremkaldt af fraværet af alkohol. Blot "blues" blev tilpasset for at indfange genrens karakteristiske triste og melankolske undertoner.

Tragisk nok betragtede mange "blues" som djævlemusik. Nogle forældre mente, at genrens rytmiske og ærlige natur kunne have en farlig indflydelse på børn. Men det kunne ikke være længere fra sandheden. Vi har meget at takke bluesen og bluesprogressionen for. Uden bluesskalaen og genren som helhed ville vi måske aldrig have oplevet genrer som rock, country og americana.

Elementerne i en bluessang

Så hvad får en bluessang til at skille sig ud fra anden musik? Her er de vigtigste elementer i ethvert stykke bluesmusik:

Akkordtvetydighed

Bluesmusik bevæger sig ubesværet på grænsen mellem dur og mol. Denne genre stiliserer ofte akkorder for at undgå at bruge toneartens definerende 3'er. For eksempel vil en G-akkord i tonearten G blive stiliseret som G og D i stedet for en typisk dur- eller mol-treklang. Denne tvetydighed i tonerne giver genren flere muligheder, især når man går mellem forskellige tonearter med kraften fra dominante 7.-akkorder.

Walking Bass Line

Et grundlæggende bluesnummer har en tendens til at indeholde en vandrende baslinje, som også ses i lignende genrer som jazz. Guitarakkorderne følger den tone, som baslinjen sætter, og skaber en groovy atmosfære.

Rå lyrik og vokal

Bluestekster er kendetegnet ved melankoli, ærlighed og længsel. Du vil opdage, at bluestekster ikke viger tilbage for sandheden og værdsætter at indfange ægte følelser frem for at få den perfekte vokaloptagelse.

Opkald og svar-mønster

Da denne musik er dybt forankret i afrikansk kultur, har den et call-and-response-mønster, som nogle gange beskrives som AAB baseret på gamle afrikanske spirituals. Denne musikgenre er tænkt som en samtale om svære emner som diskrimination, hårde tider og længsel efter fortiden. Det er dette mønster, der har givet anledning til de skift, vi hører hver fjerde takt i bluesmusikken.

Rytmiske elementer

Bluesmusik bruger ofte synkoper til at tilføje groove og stil til den ellers forudsigelige akkordstruktur. Du kan måske endda høre "kvælning" af guitarstrenge, hvor en bluesguitarist trækker i guitarstrengene for at skabe en unik lyd:

5 eksempler på blues-akkordprogressioner

Bluesakkordprogressioner drejer sig hovedsageligt om I IV- og V-akkorderne, da disse definerer de grundlæggende 12 takter, som er omtalt nedenfor. Her er et par bluesakkordprogressioner, som følger og falder uden for denne regel, og som du kan afprøve i din egen musik:

Klassisk 12-takts blues-progression

Forståeligt nok er den mest populære akkordprogression i blues "twelve bar blues"-progressionen. Denne bluesguitarprogression har fået sit navn, fordi den bruger 3 akkorder, der veksler over 12 forskellige takter eller takter af musik. Dette kan også kaldes AAB-mønsteret.

For at spille 12-takts blues skal en guitarist først spille 4 takter af I-akkorden, 2 takter af IV-akkorden og 2 takter af I-akkorden. Derefter spilles V-akkorden i en takt, efterfulgt af IV-akkorden i en takt og til sidst to takter af I-akkorden. Se på progressionen i sange som Bessie Smith's Mean Old Bedbug Blues:

I ii

Ja, en stor jazzblues-sang kan spilles med kun to akkorder! Hør det på arbejde i bluessange som Chris Stapletons Tennessee Whiskey. Dette eksempel er en moderne udgave af den klassiske bluesstil.

Power Chord Progression: VI I II

Akkorderne i denne progression svinger ofte mellem dur- og mol-akkorder, som det er tilfældet med dynamiske bluesprogressioner. I denne progression udøver bluesguitaristen power-akkorder.

I vi IV V

Denne akkordprogression introducerer 6. akkord i blandingen, hvilket gør den til en mere moderne udgave af blues, men den er stadig værd at prøve! Du kan også skifte din lille 6'er ud med en power-akkord for at få en mere tvetydig klangkvalitet.

V IV I

Denne klassiske akkordprogression høres i mange genrer, herunder rock og pop, men smid en bluesskala over den, og du har et stort blueshit! Du vil også bemærke, at dette er turnaround-sekvensen i den klassiske 12-takts bluesprogression, der fremvises i sange som dette eksempel fra Robert Johnsons Me and the Devil Blues:

Ofte stillede spørgsmål om blues-akkordprogression

Er du klar til at begynde at spille bluesmusik? Tjek disse ofte stillede spørgsmål og svar om bluesakkordprogressioner:

Hvad er de 3 akkorder, der bruges i blues?

De 3 akkorder, der bruges i blues, er I, IV og V eller tonika, subdominant og dominant. Disse akkorder spilles på en bestemt måde, som skaber det berømte 12-takts bluesakkordmønster.

Hvad er 12-takts blues-akkorder?

12-takts bluesakkorder henviser til tre akkorder, I IV- og V-akkorderne, som udgør 12-takts bluesprogressionen. Denne almindelige bluesform udgør grundlaget for de fleste bluessange, selvom der som regel er variationer indimellem, f.eks. 7. akkorder eller udvidede stilvariationer.

Hvordan laver man en bluesprogression?

For at skabe en bluesakkordprogression skal du starte med hovedakkorderne I IV og V. Disse akkorder kan derefter bruges til at skabe den klassiske 12-takts bluesprogression, eller du kan skabe mere variation, når du spiller blues, ved at tilføje variationer til hver takt og akkordvoicing.

Hvilken toneart er de fleste bluessange i?

I bluessange vil du højst sandsynligt finde tonearten E eller A. Disse tonearter er sandsynligvis de mest populære, da 3. fokuserede akkordskift er de nemmeste at ændre. Blues er kendt for at flyde frit fra dur til mol, så det at kunne glide let mellem de to tonearter gør E og A ret populære i denne genre.

Bluesmusik er elsket med god grund. Forhåbentlig gør denne artikel det lettere for dig at spille blues og bluesakkordprogressioner hjemmefra. God fornøjelse med at udforske denne elskede genre!