Akkordprogressioner er byggestenene i sange. Når alt kommer til alt, fungerer en akkordprogression som et forudsigeligt mønster, der udgør fundamentet for, at andre melodier, rytmer og musikalske ideer kan blomstre. Men hvordan finder man på en akkordprogression? Og hvad er teorien bag dem?
Nedenfor beskriver vi alt, hvad du behøver at vide om akkordprogressioner, og hvordan du opbygger dem. Vi deler også nogle tips til at skabe unikke progressioner, så dine kompositioner kan skille sig ud fra mængden.
Hvad er akkorder og akkordprogressioner?
I sin enkleste form er akkorder samlinger af toner, der er lydmæssigt behagelige, når de spilles sammen. Akkordprogressioner er mønstre af akkorder, som er med til at fremkalde en bestemt følelse hos lytteren. Der er en håndfuld almindelige akkordprogressioner, som du hører i størstedelen af nutidens moderne musik, men når du først forstår, hvordan akkorder skabes, kan du gå langt ud over de mest populære akkordprogressioner for at udvide dit lydlige ordforråd.
Ligesom skalaens grader noteres forskellige typer akkorder med romertal. Akkorder med store romertal er dur-akkorder, mens akkorder med små romertal er mol-akkorder. Du vil normalt se akkordprogressioner, der består af tre eller fire akkorder, men disse tal er ikke absolutte. Der findes også masser af to- og femakkordsprogressioner, men de er måske mindre almindelige end tre- og fireakkordsprogressioner.
Hvordan akkorder skabes
For at forstå, hvordan en akkordprogression fungerer, må man først finde ud af, hvad en akkord er. I bund og grund er en akkord en samling af tonehøjder eller toner. Disse toner har normalt et stærkt forhold til hinanden, som er etableret inden for en bestemt toneart.
Akkorder består normalt af mindst tre toner. De navngives ud fra den toneart, de er baseret på. For eksempel bruger C-dur-akkorden toner fra toneartens durskala. I C-dur er en durskala C D E F G A B C. Det ved vi ved at bruge den universelle formel for durskalaer, som er hele trin-hele trin-halve trin-hele trin-hele trin-hele trin-hele trin-halve trin (WWHWWWH), som vist nedenfor.

Et helt trin består af to halvtoner eller to tangenter på klaveret, mens et halvt trin er afstanden til en tangent på klaveret eller en halv tone. Inden for en skala er der forskellige typer af toner, som kaldes skalagrader. Skalaens grader og forholdet mellem visse toner er det samme, uanset hvilken skala du bruger. Du vil opdage, at den største forskel mellem forskellige skalaer er starttonen, og hvilken type skala det er (dur, mol, pentatonisk, formindsket osv.).
Lad os i dette eksempel se på C-dur-tonartens skalatrin:
1st: C - Tonika
2 - Supertonic D - Supertonisk
3. - E - Mediant E - Mediant
4th: F - Subdominant
Femte: G - Dominant
Den 6: A - Underordnet
7. plads: B - ledende tone
En dur-akkord består af tonika, mediant og dominant eller 1., 3. og 5. skalagrad. I tonearten C-dur er en C-dur-akkord derfor C-E-G. Akkorder, der består af tre toner, kaldes treklange. Du kan også have akkorder med flere toner.
For eksempel består en C-dur 7. akkord, eller Cmaj7, af C-E-G-B. Læg mærke til, at denne akkord er ligesom C-dur, bare med den tilføjede 7. skalatrin eller ledende tone, som tilfældigvis er B. Der er forskellige formler for forskellige typer af akkorder, som vi vil beskrive nedenfor.

I grafikken ovenfor kan du se, hvordan forskellige skalagrader kan bruges til at skabe forskellige akkorder. Hver type akkord har så at sige sin egen formel, som vi gennemgår nedenfor.
Dur-akkorder
En dur-akkord er et af de mest populære grundlag for almindelige progressioner i vestlig musik. Du kan skabe en dur-treklang ved at tilføje tredje og femte grad i durskalaen til tonikaen i en durskala. Dur-treklange har en gladere klang og er med til at fremhæve grundtonen eller tonikaen i en skala. I G-dur består en G-dur-akkord af tonerne G, B og D i G-dur-skalaen. Enhver akkord, der er opbygget af 1., 3. og 5. skalatrin i en durskala, betragtes som en durtreklang.
Moll-akkorder
En mol-akkord er en anden populær akkord, som er grundakkorden i en mol-skala. Ligesom en dur-akkord består en mol-treklang af første, tredje og femte grad i mol-skalaen. Lad os f.eks. tage a-mol-skalaen, som består af A, B, C, D, E, F og G. Ved hjælp af formlen kan vi udlede, at en a-mol-akkord består af A, C og E.
Diminuerede akkorder
Ligesom andre treklange er formindskede akkorder baseret på skalaens første, tredje og femte grad. For at skabe en formindsket akkord overlejres tonikaen i en durskala med en fladtrykt terts og en fladtrykt kvint i skalaen. Så for at danne C diminished ændres dur-akkorden C, E, G til C, E flat og G flat.
Syvende-akkorder
Hvis du vil tilføje lidt mere dybde til dine akkorder, kan du tilføje en syvende grad til en akkord. Syvendeakkorder dannes ved at tage en treklang og tilføje den ledende tone. Hvis vi bruger en C-dur-akkord som eksempel, bliver C, E, G til CMaj7 med tonerne C, E, G, B.
Inversioner
Inversioner henviser til akkorder, der består af de samme toner som en typisk akkord, bortset fra at grundtonen ikke ligger i bunden af tonen. Lad os tage C-dur som eksempel - C-dur noteres typisk som C, E og G med tonika som grundtone. Så en inversion af C-dur-akkorden kunne være E G C eller G C E.
Tonika-, dominans- og prædominantakkorder
Forskellige typer af akkorder kan generaliseres, ligesom skalaens grader kan generaliseres. Hvis du forstår, hvordan disse typer akkorder fungerer, kan det gøre det lettere for dig at skabe en akkordprogression, der giver god mening. Du kan kategorisere akkorder som tonika-, dominans- og dominante akkordtyper:
Tonic
Disse typer akkorder har en stærk relation til tonikaen i en hvilken som helst skala. Tonika-akkorder er I-, III- og VI-akkorderne i en skala.
Dominerende
Dominantakkorder fremhæver 5. og 7. skalatrin. De dominerende akkorder er V-akkorderne og VII-akkorderne.
Overvejende
Prædominantakkorder eller subdominantakkorder hjælper med at antyde den perfekte 4. i en skala. Disse akkorder er IV- og II-akkorderne.

De forskellige typer af akkordprogressioner
Der findes flere forskellige typer af akkordprogressioner i musikkens verden.
Diatoniske akkordprogressioner
Diatonisk betyder bare, at man bruger toner inden for en skala. Derfor bruger en diatonisk akkordprogression kun toner, der er indeholdt i en skala. Så en diatonisk akkordprogression, der bruger en C-dur-skala, ville være noget i retning af C-G-Am-F. Det er ret enkle akkordprogressioner, som er ret harmoniske.
Naturlige mol-akkordprogressioner
Disse akkordprogressioner bruger kun toner inden for en molskala. Så en naturlig-mol akkordprogression, der bruger a-mol, kunne være noget i retning af Am-F-G. Det kunne også være noget i retning af Em-G.
Melodisk mol-akkordprogressioner
Melodisk-mol akkordprogressioner bygger på molskalaen, men med en hævet 6. og hævet 7. grad. Derfor bruger disse progressioner akkorder inden for den melodiske molskala. Så en melodisk mol-akkordprogression kunne være noget i retning af Cmin-F-G-Cmin.
Harmonisk mol-akkordprogressioner
Harmoniske molakkorder er akkorder, der bygger på den harmoniske molskala. Den ligner den naturlige molskala, bortset fra at den harmoniske molskala har en hævet 7'er. Så en harmonisk-mol akkordprogression kunne være noget i retning af Am-F-G#dim.
5 akkordprogressioner, som alle musikere bør kende
Du finder eksempler på almindelige akkordprogressioner overalt i populærmusikken. Disse almindelige akkordprogressioner kan bruges som inspiration til at udvikle dine egne eller spilles, som de er. Her er et par af de mest almindelige akkordprogressioner, du skal kende som musiker.
I-IV-V-I
Denne akkordprogression ses overalt i rocksange, selvom den stadig dukker op i popmusik i dag. Lyt bare til progressionen i hit-sangen "Despacito":
I-V-vi-IV
Dette er en populær akkordprogression, som har domineret hitlisterne. Se, hvordan den bruges i klassikeren "She Will Be Loved" af Maroon 5:
I-V-iv-I
Dette er en anden almindelig akkordprogression, der ses i populære sange på tværs af en lang række genrer. Lyt til Totos "Africa" for at høre denne akkordprogression i aktion:
vi-IV-I-V
Dette er en klassisk progression med fire akkorder, som helt sikkert vil falde i god jord. Hør akkorderne spillet i verset af The Beatles' "Let It Be" for at få en smagsprøve på dens lyd:
I-vi-ii-V
Denne akkordprogression er blevet brugt i århundreder. Tjek brugen af den i den klassiske sang "Heart and Soul":
Sådan skriver du din egen akkordprogression
Nu hvor du har et par almindelige akkordprogressioner at tage udgangspunkt i, så lad os dykke ned i, hvordan du kan skrive din egen! Her er en trin for trin-proces til at skabe akkordprogressioner.
1. Vælg en nøgle
Akkordprogressioner fungerer ved at arbejde inden for en bestemt toneart. Til at begynde med skal du beslutte, hvilken toneart og skala du vil bruge til at skabe akkorder. Der er ikke én rigtig måde at fortolke, hvordan en akkordprogression føles, men du kan generelt forbinde en gladere, optimistisk tone med en durtoneart og en mere dyster følelse med en moltoneart.
2. Byg videre på din startakkord
Når du har besluttet dig for din starttoneart, skal du bruge tonikaakkorden eller startakkorden som din startakkord. En akkordprogression består typisk af fire akkorder, men den kan bestå af fem akkorder eller mere, afhængigt af hvor hurtige akkordskiftene er. Du kan også pifte din startakkord op ved at tilføje 7. eller ledende toner til den almindelige akkordtreklang for at få lidt mere klanglig dybde.
3. Brug en progressionsreference
Der er ikke noget galt i at bruge et akkordskema som reference! Dette lille snydeark viser dig, hvordan du skaber en diatonisk akkordprogression i alle tonearter. Du kan begynde at kombinere forskellige akkordgrader eller bruge et af de almindelige mønstre, der er omtalt ovenfor.
Ref grafik:
4. Tilføj noter
Vær ikke bange for at krydre din akkordprogression ved at tilføje flere toner. Du kan nemt omdanne akkorder til 7.-akkorder ved at tilføje en ekstra skalagrad eller indsætte toner mellem akkorderne for at gøre overgangen fra en akkord til den næste mere glidende.
5. Prøv det af
Hvis du er i tvivl, så prøv dig frem! Der er ingen faste regler, når det gælder om at opbygge en akkordprogression, så du er velkommen til at eksperimentere. Måske vender du tilbage til nogle af de mest populære akkordprogressioner derude, og det er også helt i orden. Som man siger: "If it ain't broke, don't fix it"!
Tips til at skabe interessante akkordprogressioner
Nu hvor du kender det grundlæggende bag almindelige akkordprogressioner, så tjek disse tips, så du kan fremskynde dit workflow og skabe mere interessante akkordprogressioner.
Brug af 4/3-tricket
Hvis du er i knibe eller ikke kan huske dine skalaer udenad, så gå ikke i panik! Du kan bruge 4/3-tricket til at finde frem til en hvilken som helst dur-akkord. Det gør du ved at vælge en grundtone i en skala. I C-dur er det C. For at finde de to andre toner i akkorden skal du først gå fire halvtoner op. Hvis du starter på C, lander du på E. Fra E går du yderligere tre halvtoner op for at finde den sidste tone i treklangen, G. Du kan også vende tricket om som 3/4 for at bestemme mol-akkorder ved hjælp af en hvilken som helst skala.

Dominant 7.
En af de mest populære akkorder, der ligger uden for den grundlæggende mol- eller durstruktur, er den dominerende 7. akkord. Denne akkordtype bruges ofte til at føre tilbage til tonika eller I-akkord. For at lave en dominant 7. akkord skal du først lave en dur 7. akkord. Sænk derefter 7. tonen med en enkelt halvtone. Så for CMaj7 (C, E, G, B) bliver den dominerende 7. akkord til C, E, G, B flat. Du vil ofte se den dominerende akkord brugt i genrer som blues, rock og jazz.

Polyakkorder
Hvis du leder efter en hurtig måde at opbygge forskellige akkordprogressioner på, kan du lave en polyakkord. Polyakkorder kombinerer i bund og grund to dur- eller mol-akkorder og skaber en enkelt akkord, der er større end den typiske treklang. For eksempel kan du nemt kombinere akkorderne C-dur (C, E, G) og G-dur (G, B, D) for at skabe CMaj9, som består af C-, E-, G-, B- og D-toner.

Det er vigtigt for enhver musiker at forstå akkordprogressioner, uanset om du er producer, sangskriver, tekniker eller et sted midt imellem. Forhåbentlig gør denne guide det lettere for dig at opbygge akkordprogressioner på en sikker måde og afkode en bestemt akkordprogression, når du støder på den. Med bare en lille smule musikteori kan du afkode stort set alle sange.