Leder du efter en måde at få et ultrabredt stereobillede i dine mix uden bare at sætte et stereoimager-plugin på?

Mange producere og mixere er enige om, at en af de bedste måder at opnå et stort og ekspansivt stereobillede på er ved at bruge Haas-effekten.

Som med alle andre teknikker inden for mixning er der selvfølgelig fordele og ulemper, og derfor vil jeg gerne gå i dybden med detaljerne og give dig en bedre forståelse af, hvorfor du måske bruger det, hvad det indebærer, hvad du skal være opmærksom på, og hvordan du kan bruge det kreativt i dine mix.

Hvad er Haas-effekten?

I sin enkleste definition er Haas-effekten, også kaldet "forrangs"-effekten, et fænomen, hvor en person oplever to identiske lyde fra en enkelt lyd, der er adskilt af en lille mængde tid.

Haas-effekten er baseret på, hvordan vores hjerner behandler lyde i rummet. Når vi hører en lyd, registrerer vores hjerne ikke kun selve lyden, men analyserer også tidsforskellene mellem de lyde, der kommer ind i vores ører.

Det er her, magien sker: Hvis to ens lyde når vores ører inden for en meget kort tidsramme (typisk inden for 30 millisekunder fra hinanden), kombinerer vores hjerne dem til én opfattet lyd. Denne sammensmeltning sker, fordi vores hjerne tror, at lydene kommer fra samme kilde, bare fra forskellige retninger.

Når du afspiller den samme lyd fra to højttalere med en lille forsinkelse mellem dem (mindre end 30 millisekunder), kombinerer din hjerne disse lyde og får dem til at føles, som om de kommer fra et større rum end den faktiske fysiske afstand mellem højttalerne.

Tænk på det som en virtuel udvidelse af lydbilledet. Hjernen siger i bund og grund: "Hey, disse lyde er så tæt på hinanden i tid, at de må komme fra samme sted", hvilket skaber en fornemmelse af rummelighed i stereolandskabet.

Det er dog vigtigt at bruge denne effekt med omtanke. For meget forsinkelse kan føre til faseproblemer og kamfiltrering, hvor visse frekvenser ophæver hinanden og forårsager uønskede artefakter i lyden. Så selvom det er et sejt trick, kræver det en delikat balance for at undgå lydkaos.

Historien om Haas-effekten

Haas-effekten er ikke noget nyt. Faktisk har ideen eksisteret siden 1949, hvor den tyske forsker Helmut Haas første gang dokumenterede fænomenet i sin doktorafhandling. Haas udførte eksperimenter for at undersøge, hvordan mennesker opfatter lydkilders placering i rummet.

Men lige før Haas, i 1948, beskrev og navngav den akustiske ingeniør Lothar Cremer "loven om den første bølgefront". Selvom dette udtryk måske lyder teknisk, henviser det i bund og grund til, hvordan vores hjerner behandler den første bølgefront af en lyd, hvilket påvirker vores opfattelse af dens placering.

Haas forsøgte at gå videre med den idé og udforskede, hvordan taleopfattelsen påvirkes af en enkelt sammenhængende lydrefleksion.

Han fandt ud af, at vi har en tendens til at lokalisere lyd i retning af den først ankomne lyd, selv når der er refleksioner til stede. Han bemærkede også, at enhver refleksion, der kom et enkelt millisekund efter den direkte lyd, forstærkede den opfattede lydstyrke og rummelighed uden at lyde som et tydeligt, separat ekko.

Du kan få den samme effekt med forsinkelser på op til 30 MS, og eventuelle refleksioner i disse forsinkelser vil potentielt være højere end den direkte lyd. Refleksionens retning og dens frekvensegenskaber påvirker dette fænomen.

Sådan opsætter du Haas-effekten

Så nu ved du, at hvis du er på udkig efter lidt ekstra volumen og rummelighed i et monospor, kan Haas-effekten være din bedste ven. Endnu bedre er det, at der er et par nemme måder, du kan sætte den op på i din DAW.

Lad os se på nogle få Haas-effektteknikker.

Brug af en forsinkelse

Den første måde, du kan bruge Haas-effekten på, er med en forsinkelse. Ideen her er, at på samme måde som et kort ekko preller af på et reflekterende område i et rum, kan et delay-plugin skabe en fornemmelse af rum i din DAW.

Du behøver heller ikke et fancy plugin for at gøre dette. Ethvert stock delay-plugin kan gøre det.

Start med at finde det lydspor, du vil bruge Haas-effekten på, og indsæt et delay-plugin på det. Juster forsinkelsestiden, så den er relativt kort, ideelt set mellem 1 og 30 millisekunder. Med en kort forsinkelse får du den ønskede Haas-effekt, uden at det lyder som et tydeligt ekko.

Vigtigst af alt skal du sørge for, at din feedback (antallet af gange, forsinkelsen gentages) er sat til nul. Juster derefter dry/wet-kontrollen for at blande den originale og den forsinkede lyd, som du vil.

Du kan gøre det samme ved at sende dit tørre signal eller den direkte lydkilde til et aux-spor med de samme delay-indstillinger på 100 % vådt og blande det tørre signal og den forsinkede lyd sammen efter eget ønske.

Forskydning af prøve

Hvis du ikke vil bruge en forsinkelse, kan du bare kopiere det signal, du vil bruge Haas-effekten på, og bruge sample displacement.

Denne teknik går ud på at forskyde timingen af den duplikerede lyd for at skabe noget, der lyder som forskellige signaler.

Når du har duplikeret din valgte lyd, skal du flytte det duplikerede klip lidt frem i tiden, i intervallet 1 til 30 millisekunder. Jeg panorerer ofte de to klip hårdt til venstre og højre for at få den bredest mulige lyd.

Forbedring af stereo

Endelig kan du bruge dedikerede plugins, der bruger Haas-effekten til stereoforbedring.

De fleste DAW'er kommer med standard stereo widening-plugins, men hvis din ikke gør det, er der masser af gode tredjeparts plugins at vælge imellem. Quic Haas fra Venn Audio eller WIDER fra Infected Mushroom er gode muligheder.

Pas på med kamfiltrering

Med stor magt følger stort ansvar, og det samme kan siges om Haas-effekten. Faktisk kan det, jeg nu vil fortælle dig, anvendes på næsten alle typer stereomixing.

Et af de største problemer, vi har med Haas-effekten, er kamfiltrering, som opstår, når den oprindelige og den forsinkede lyd kombineres på en måde, så visse frekvenser forstærker hinanden, mens andre ophæves, hvilket skaber en kamlignende frekvensrespons. Kamfiltrering kan bruges som en cool effekt i nogle tilfælde, men det meste af tiden vil vi ikke have det.

Vi kan også få faseproblemer, når faseforholdet mellem den oprindelige og den forsinkede lyd ikke er korrekt justeret. Når det summeres til mono, kan det udligne specifikke frekvenser, hvilket reducerer signalernes samlede volumen og skaber grimme artefakter.

Men du tænker måske: "Hvorfor skulle jeg bekymre mig om monokompatibilitet, når jeg lytter på et stereoanlæg?"

Det vil måske overraske dig at finde ud af, at mange lydafspilningssystemer, herunder radioer, tv og smartphones, afspiller lyd i mono. Hvis dit mix ikke er kompatibelt med mono-afspilning, kan det lyde markant anderledes eller miste visse elementer, når det afspilles på disse systemer.

Jeg anbefaler, at du hele tiden tjekker dit mix i mono for at høre, om der er problemer med kompatibiliteten.

Hvis du ender med at finde problemer med monokompatibiliteten som følge af dine Haas-effektsignaler, kan du finjustere nogle få aspekter af det forsinkede signal, f.eks. forsinkelsestiden, EQ og panorering, for at få det behagelige stereobillede uden at påvirke monosporet negativt.

For eksempel kan ekstrem panorering føre til faseproblemer i mono-afspilning, så du kan overveje at justere panoreringen af det forsinkede signal for at finde en balance. På samme måde kan den forsinkelsestid, du vælger, påvirke lyden. For kort, og du kan få kamfiltreringseffekten. For lang, og det vil lyde som et tydeligt ekko.

Man skal finde det rette sted for at sikre et bredt stereobillede uden at gå på kompromis med monokompatibiliteten, og det kan kræve lidt forsøg og fejl.

Jeg har fundet ud af, at en af de bedste måder at undgå faseproblemer i mono er ved at bruge EQ til at forme frekvensindholdet i det forsinkede signal, da det forhindrer de to signaler i at kollidere med hinanden, hvilket mindsker problemer med kamfiltrering.

3 kreative måder at bruge Haas-effekten på

Udvidelse af vokal

En af de mest almindelige anvendelser af Haas-effekten er at udvide mono-vokalspor. Det er en fantastisk teknik til at tilføje en følelse af bredde til f.eks. en leadvokal uden at gå på kompromis med det centrale fokus.

Når du anvender en lille forsinkelse på et enkelt vokalspor eller en harmoni, kan du skabe en rigere, mere rummelig vokallyd, der får dem til at lyde større og bredere, samtidig med at du bevarer den klarhed, der ellers ville gå tabt med rumklang eller forsinkelse.

Tromme-atmosfære

Et andet af mine yndlingsinstrumenter at bruge Haas-effekten på er trommer, især overheads og rummikrofoner.

Jeg kopierer ofte enten trommernes overheads eller rummets mikrofoner og lægger en delay eller widener på dem for at forbedre den opfattede rumlige dimension af trommesættet. Hvis det lyder lidt mudret, bruger jeg et high-pass-filter til at fjerne de lave toner og blande det med det tørre trommespor.

Når du introducerer subtile delays til disse trommespor, kan du skabe en mere stemningsfuld trommelyd. Jeg vil ikke anbefale det til mere travle mix, da det kan blive ret mudret og ude af kontrol, men det er et helt genialt lille trick i sange, hvor dine trommer har brug for en større rumfornemmelse, som f.eks. i jazz eller ambient rock.

Tilstedeværelse af bas

Nogle gange kan det være svært at give bassen den klarhed, der skal til for at skille sig ud i et mix. Men med Haas-effekten kan du give basspor den ekstra karakter, der skal til for at skille sig ud, uden at gå på kompromis med low-end-integriteten.

Jeg starter ofte med at duplikere mit basspor, fjerne de lave toner (op til omkring 200 Hz eller deromkring) og lægge en subtil Haas-delay på den duplikerede basdel. Derefter blander jeg det duplikerede spor med det tørre spor for at give det mere nærvær og definition. På en måde får du næsten en koret lyd, samtidig med at du stadig bevarer det vigtige lavfrekvente fundament.

Afsluttende tanker

Der har du det - Haas-effekten.

Det er et simpelt trick til mixning og musikproduktion, som mange professionelle bruger til at tage en enkelt lydhændelse og skabe mere komplekse lyde. Selvom Haas-effekten er et fantastisk trick, har den selvfølgelig sine begrænsninger.

Hvis du virkelig vil have bredde i dit mix, og du har indflydelse på optagelsesprocessen, vil jeg anbefale at optage to separate takes og panorere dem hårdt i venstre og højre kanal. Det er en bedre løsning for sikker monokompatibilitet end at forsøge at finjustere en direkte og reflekteret lydkilde.

Forskellene i timing fra dine to optagelser, selvom de er af det samme, vil have en naturlig Haas-effekt. Endnu bedre, hvis du optager et andet take af et signal, f.eks. en elektrisk guitardel, kan du overveje at justere tonen eller EQ'en for at få endnu mere bredde og adskillelse.