Hvis du er en uafhængig musiker, er du som udgangspunkt også iværksætter og leder af din lille virksomhed, også kaldet dit kunstnerprojekt. Med det i tankerne er det dit ansvar at forstå, hvor og hvordan du tjener penge på din musik. Musikroyalties er en af de mest almindelige indtægtskilder for kunstnere, men de bliver ofte misforstået.

Heldigvis har vi sammensat en komplet guide til royalties, så du kan få en bedre forståelse af musikindustrien som helhed. Nedenfor afdækker vi, hvordan musikroyalties fungerer, definerer de forskellige typer af musikroyalties og forklarer, hvad du skal vide for at opkræve dine streamingroyalties og mere til.

Hvad er musikroyalties?

Musikroyalties påvirker indspilningskunstnere, musikforlag og stort set alle andre dele af musikbranchen, da de er med til at fordele den værdi, der genereres af indspilninger.

Enkelt sagt er royalties betalinger til rettighedshavere til gengæld for brug af musik eller en komposition. Royalties fordeles ikke kun til den indspillende kunstner, men også til parter som musikudgiveren, pladeselskabet og flere sangskrivere, hvor det er relevant.

Der er flere forskellige typer af musikroyalties, som vi beskriver nedenfor, men processen omkring opkrævning af royalties er relativt ensartet.

I bund og grund skabes en komposition. Derefter etableres og defineres ophavsretten. Når musikken bruges på den måde, der er beskrevet i ophavsretten (købes, fremføres, streames), opkræves der royalties, som fordeles tilbage til rettighedshaverne.

Hvorfor er musikroyalties vigtige for kunstnere?

Musikroyalties er livsnerven bag kunstneres indtjening og giver indspilningskunstnere mulighed for konsekvent at få indtægter fra deres licenserede værker.

Som udøvende kunstner er det vigtigt at have en god forståelse af, hvordan musikroyalties fungerer, og hvor de opkræves og fordeles. I løbet af din karriere vil du ofte skulle forhandle om royaltysatser, uanset om det er med et pladeselskab, samarbejdspartnere eller andre aktører i musikbranchen.

Der er også flere forskellige typer royalties, som du måske eller måske ikke har ret til, afhængigt af din rolle i produktionen af en bestemt lydoptagelse. Kort sagt er det vigtigt for kunstnere at forstå musikroyalties, fordi det hjælper dem med at få betaling og kan bane vejen for, at de kan lave kunst på mere fuldtidsbasis.

Som vi vil diskutere, er musikroyalties bestemt ikke den eneste form for kunstnerindkomst (og ikke altid den største del af kagen), men det er bestemt ikke noget, du vil lade ligge på bordet.

De forskellige typer af musikroyalties forklaret

Der findes flere forskellige typer af musikroyalties afhængigt af musikkens kontekst og royaltyindsamling.

Performance-royalties

Performance royalties opkræves, når en sang indspilles, spilles, fremføres eller streames i et offentligt miljø. Disse royalties opdeles i sangskriver- og udgiverroyalties, som opkræves af Performance Rights Organizations.

Nærliggende rettigheder Royalties

Naborettighedshonorarer omfatter i bund og grund brug af opførelseshonorarer uden for USA's musikindustri. Hvert land håndterer sin ophavsret til musik forskelligt, og derfor taler royalties for naborettigheder om royalties, der genereres ved fremførelse af musik uden for USA.

Mekaniske royalties

Mekaniske royalties skabes gennem fysisk salg eller reproduktion af dine værker. Så "mekanisk" vil være cd-salg, vinylsalg samt digitale butikker som iTunes, da masterkopien af din musik bliver reproduceret.

Synkroniseringsroyalties

Synkroniseringsroyalties genereres gennem brug af din musik i syndikering eller licenseret til en midlertidig periode eller et projekt som en film eller reklame. Disse royalties udbetales, når indholdet forbruges, og kommer som regel oven i et engangsbeløb for brug.

Royalties for trykt musik

Royalties for trykt musik er royalties, der genereres gennem noder. Denne type royalties er mere almindelige for komponister og genereres ved at udlicensere noder til bogforlag som Hal Leonard.

Royalties for digital performance

Det er relativt nye typer af royalties, som genereres gennem digital radioafspilning på platforme som SiriusXM, Pandora og iHeartRadio. Denne royaltyindsamling må ikke forveksles med streamingroyalties, som udbetales via din distributør og potentielt din performance rights organization eller PRO.

Royalty-betalinger opdelt efter platform

Det er værd at bemærke, at royaltybetalinger og -satser ikke på nogen måde er fastlåste - royaltysatser kan ændre sig over tid, og det er værd at bemærke, at nogle streamingplatforme har sænket deres royaltysatser til kunstnere over tid.

Husk, at pladeselskaberne, især de større konglomerater, har en direkte andel i nogle af disse streamingplatforme, hvilket betyder, at de kan forhandle sig frem til højere priser for deres kunstnere.

Royaltybetalinger er ikke hugget i sten og kan svinge betydeligt fra den ene måned til den anden. Her er de gennemsnitlige royaltysatser opdelt efter platform i 2025, forudsat at du skaber som uafhængig kunstner:

Spotify: 0,00437 dollars pr. stream

Apple Music: $0,0055 - $0,0078 pr. stream

Tidal: 0,013 dollars pr. stream

YouTube: YouTube Music: $0,0007 - $0,0012 pr. stream

Husk, at royaltysatserne kan ændre sig, og at de kan holdes på et vist niveau, som vi diskuterer nedenfor. Din valgte distributionsplatform kan også begrænse den hastighed, hvormed du kan hæve streamingroyalties, eller kræve, at du når en betalingstærskel, før du kan hæve dine penge.

Forståelse af musikroyalty og ophavsret

For at forstå, hvordan musikroyalties fungerer, må du forstå, hvad der ligger i ophavsretten til musik:

Master-ejerskab

Dette er forbeholdt den, der ejer den fysiske eller digitale gengivelse af din sang. Indehavere af masterrettigheder omfatter normalt kunstneren og pladeselskabet, hvis det er relevant.

Udgivelsesrettigheder

Udgivelsesrettighederne gælder for alle, der har været med til at skrive sangen. Det kan være kunstnerne selv, men også producere, andre musikere og sangskrivere.

Nogle kunstnere giver et større royalty-split til samarbejdspartnere, så de ikke skal betale flere gebyrer på forhånd, mens de skaber deres musik. Hver aftalestruktur er forskellig, så det er vigtigt, at du beskriver dine roller og royaltysatser i et split sheet, før du officielt udgiver dine numre som beskrevet nedenfor.

Hvad er royaltyfri prøver?

Som navnet antyder, er royaltyfri samples samples, der ikke er bundet til nogen musikcopyrights, hvilket giver dem mulighed for at blive brugt i en lang række produktioner. Hvis du køber og bruger disse samples i din musik, vil du teoretisk set ikke få et krav om ophavsret.

Der har dog været tilfælde, hvor algoritmer markerer sange med identiske samples for at lyde for ens, så det er bedst at bruge royaltyfrie samples som grundlag for yderligere manipulation i dine numre for at være på den sikre side. Nogle almindelige royaltyfri sample-biblioteker omfatter Splice og Arcade by Output.

Hvem får udbetalt royalties for musik?

Der er flere, end man skulle tro, der har ret til at modtage musikroyalties. I bund og grund kan dette omfatte alle, der har alle eller delvise rettigheder til masteroptagelsen eller kompositionen af en sang. Man kan forvente, at folk som kunstneren, pladeselskabet, sangskrivere, indehavere af masterrettigheder, udgivere og eventuelt administratorer af udgivelsesfirmaer får en del af kagen.

Andre parter, der kan blive betalt med musikroyalties, er sessionsmusikere, kunstnermanagere, producere og endda bookingagenter.

Hvor opkræver jeg musikroyalties?

Du opkræver musikroyalties fra din distributør og din Performance Rights Organization eller PRO. I tilfælde af synkroniseringsaftaler eller når du arbejder med trykt musik, arbejder du direkte med producenten af de pågældende medier eller produkter for at forhandle og sikre en sats.

Uafhængige distributionsplatforme omfatter sider som DistroKid, CD Baby og Tune Core. Pladeselskaber har deres egne distributionstjenester og udbetaler royalties direkte til deres kunstnere.

Tilmelding til en PRO

Du har måske allerede distribueret din musik på platforme som Apple Music og Spotify, men tag ikke fejl, du skal stadig registrere dig hos det, der kaldes en Performing Rights Organization, også kendt som en PRO. Vi har en komplet guide om ophavsret til musik her for en grundigere forklaring, men i bund og grund er disse organisationer udelukkende dedikeret til at hjælpe dig med at indsamle performance royalties.

Jeg er registreret gennem ASCAP, men du kan også bruge andre almindelige tjenester som BMI. Hvis du ikke registrerer dig til en af disse tjenester, lader du potentielt en del penge ligge på bordet. Fremførelsesrettighederne er delt op mellem sangskrivere og komponister af værket.

Hvis du er ansvarlig for både tekst- og melodiskrivning samt beat og produktion bag sangen, skal du registrere dig som både udgiver og sangskriver på en af disse sider for at få din fulde andel af de tildelte royalties for fremførelsesrettigheder.

At være registreret gennem en PRO kan også gøre det lettere for dig at udlevere de nødvendige rettighedsoplysninger, når du f.eks. skal lave musik til synkronisering. Når du registrerer dig gennem en PRO, får du et unikt identifikationsnummer, som du kan give videre til andre branchefolk, når du forhandler om splits eller udliciterer dit arbejde til andre forretninger.

Sådan bestemmer du royaltyfordelingen

Royalty-splits viser, hvem der har gjort hvad i processen med at skabe en sang. Du vil ofte arbejde med et "split sheet", som er et stykke papir, der viser, hvem der har fået æren for et nummer, når du som kunstner arbejder sammen med andre. Grunden til, at split sheets er så vigtige, er, at de drastisk kan påvirke din streaming rate-udbetaling, samt hvor meget du skal betale på forhånd under indspilningsprocessen.

For eksempel vil en producer måske ikke tage så meget for at lave en sang, hvis han eller hun har forhandlet sig frem til en større pulje af royaltybetalinger. Hør indie-kunstnereksperten Ari Herstand beskrive, hvordan du kan bestemme din royaltyfordeling med samarbejdspartnere:

Er royalties til musik evigtvarende?

Når man skal bestemme royaltyfordelinger og betalinger i en kontrakt, er det meget vigtigt at have en klar forståelse af vilkårene for ens arbejde. Hvis du ikke er forsigtig, kan du komme til at sidde fast i en aftale, hvor et selskab har ret til at tjene en procentdel af royalties på ubestemt tid, selv efter at du har forladt din pladekontrakt.

Det er derfor, det er så vigtigt at hyre en uafhængig advokat (pladeselskaber kan have aftaler med advokater i deres netværk med skjulte hensigter), når du underskriver noget vedrørende din musik. Hvis du ikke beskytter din kunst, vil den sandsynligvis blive udnyttet, især når du har gjort det hårde arbejde med at få en fanskare.

Her er nogle andre røde flag i musikkontrakten, som du bør holde øje med:

Udfordringerne ved royalties for musik

Musikroyalties er et fantastisk værktøj, der kan hjælpe både kunstnere og musikbranchefolk med at organisere betalingsstrukturer bag lydoptagelser. Men systemet med musikroyalties er ikke uden fejl. Det er værd at tage bestik af følgende potentielle ulemper, som du kan støde på med musikroyalties:

Faldende royaltysatser for streaming

Faldende royaltysatser for streaming er måske ikke standard på alle streamingplatforme, men det er værd at bemærke, at nogle kunstnere har oplevet faldende royaltysatser over tid.

Det er værd at huske på, at uafhængige kunstnere kun har ringe kontrol over deres royaltysatser for streaming, så disse betalinger kan altid ændres. Derfor er det vigtigt at have flere indtægtsstrømme som kunstner.

Variable royaltysatser for streaming

Ikke alle streamingplatforme udbetaler de samme royaltysatser. Pladeselskaber har deres egne royaltysatser, som de forhandler direkte med streamingplatforme. Nogle platforme betaler dig mere eller mindre afhængigt af "kvaliteten" af streamingen, dvs. hvor længe lytteren har beskæftiget sig med dit værk, eller hvor aktivt de lytter.

Generelt set kan du forvente hver af de følgende priser fra platforme i 2025, dog med et forbehold for Spotify, som vi forklarer nedenfor:

• Spotify*: 0,00437 dollars pr. stream
• Apple Music: $0,0055 - $0,0078 pr. stream
• Amazon Music: 0,00402 $ pr. stream
• Tidal Music: 0,013 dollar pr. stream
• YouTube Music: $0,0007 - $0,0012 pr. stream
• SoundCloud: $0,0025 - $0,004 pr. stream
• Deezer: 0,0064 dollars pr. stream

Ud af disse udvalgte streamingplatforme har Tidal den højeste royalty-betalingssats for streaming, mens YouTube Music har den laveste udbetalingssats for streaming. Spotify kommer med en betydelig advarsel, da de har besluttet kun at betale kunstnere, når hvert nummer rammer en tærskel på 1.000 streams. Derfor vil musikere ikke tjene noget på de første 1.000 streams af hvert nummer på årsbasis.

Forsinkede royaltybetalinger

Royaltybetalinger sker ikke med det samme. Det kan tage måneder ( Songtrust rapporterer, at det tager mellem 9 og 12 måneder, før royalties begynder at komme) at indsamle og distribuere dem, og der er ikke megen gennemsigtighed omkring forsinkelsen i denne proces. Royaltybetalinger er meget komplekse og kan skifte afhængigt af en lang række parametre, der fastsættes af de enkelte streamingplatforme, så det er i bedste fald uforudsigeligt at blive betalt som kunstner.

Tvister om intellektuel ejendomsret og ophavsret

Der er mere musik end nogensinde før, og stadig den samme mængde begrænsede akkorder og nodekombinationer, der kan bruges til at skabe en komposition. Med fremkomsten af samplingsbiblioteker som Splice, hvor producenterne ofte trækker på den samme samplingspulje, kan man løbe ind i problemer, hvor de algoritmer, der bruges til at markere indhold, ved et uheld kan forveksle den ene sang med den anden eller vice versa.

Loven om ophavsret til musik har ikke udviklet sig til at passe til den hurtige og foranderlige musikindustri i dag, og derfor kan kunstnere komme i klemme i tvister om ophavsret eller helt almindelige tekniske vanskeligheder. Du behøver ikke at bekymre dig så meget om dette aspekt som kunstner, men sørg for at cleare dine samples korrekt for at undgå at løbe ind i problemer eller tvister med andre kunstnere og pladeselskaber.

Royalties til sociale medier

Verden med royalties genereret fra sociale medier er stadig lidt af et wild west. Som vi så, da Universal Music fjernede al musik fra TikTok via en kontrakttvist sidste år, er royaltyforhandlinger konstant i bevægelse. Når vi fortsætter med at udvikle nye sociale platforme og metoder til at forbruge musik, har vi også behov for at udvikle konsekvenserne omkring ophavsretligt beskyttet musik.

Med hensyn til udbetalinger for musik, der bruges på platforme som Instagram eller Facebook, er der ingen klar konsensus om, hvordan disse udbetalinger struktureres og returneres til den oprindelige kunstner.

Men mange brugere har anekdotisk bemærket, at udbetalinger fra sociale medieplatforme er endnu mere sparsomme end fra traditionelle DSP'er, hvilket, som du måske kan forestille dig, er ret ynkeligt. Kunst og indhold stemmer ikke altid overens, men i dagens medielandskab er det næsten uundværligt at være til stede på sociale platforme for at lede tilbage til din kunst.

Hvordan tjener kunstnere penge på andet end musikroyalties?

I de fleste tilfælde kan kunstnere ikke leve af musikroyalties alene.

Som jeg nævnte før, når man er musiker, laver man ikke bare musik. Det er den sjove del. I stedet er det op til dig at drive og opbygge din virksomhed fra bunden og skabe en karrierevej, der giver mening for dig økonomisk, samtidig med at du får den nødvendige tid og plads til at lave musik i fritiden.

Husk på, at ikke alt behøver at være knyttet til dit kunstneriske virke for at du kan tjene til livets ophold i musikbranchen. Se bare på de skridt og den rejse, som produktionsskaberen og teknikeren SEIDS tog for at opbygge sin egen musikvirksomhed:

Der er ikke én rigtig måde at skabe en karriere som musiker på. Under alle omstændigheder skal man forstå, at det ikke er let eller enkelt at leve af at være kunstner. Det kræver tid, fleksibilitet, disciplin og en vilje til at lære af folk omkring dig.

Gør det, der er bedst for dig og din virksomhed, vær vedholdende, bliv ved med at lære og få kontakt med folk omkring dig, og så er du måske en af de heldige, der sikrer dig en plads i den labyrint, som musikbranchen er.

At forstå musikroyalties som uafhængig kunstner er et must

Alle uafhængige kunstnere (og kunstnere med kontrakt for den sags skyld) bør have en god forståelse af musikroyalties, og hvordan de fungerer for at beskytte deres levebrød som kunstnere. Brug disse strategier til at opkræve performance-royalties, streaming-royalties og andre royalties, som du har krav på som kunstner.

Når alt kommer til alt, skal du være i en bæredygtig situation for at skabe kunst, og det betyder, at du skal holde øje med, hvor dine penge går hen. Forhåbentlig har denne guide givet dig den viden, du skal bruge for at komme i gang med at navigere i den komplicerede verden af musikrettigheder.