Plate reverb var et af de tidligste stykker studieteknologi, der gjorde det muligt at tilføje kunstig atmosfære til indspillet musik. Denne enestående innovation revolutionerede mixningsprocessen og introducerede nye og stilfulde rumklangsteknikker til alle former for musik.

Mens betydningen af plate reverb uden tvivl er bredt anerkendt, har mange nye teknikere ingen idé om, hvad det er, og hvad der gør det karakteristisk. Hvis der er noget, jeg tror, der gør nogen til en bedre producer og tekniker, så er det at forstå tingene i deres grundvold.

Og hvis du er ny inden for musikproduktion, er du måske nysgerrig efter at vide, hvor vigtig netop denne type rumklang er.

I denne guide vil jeg give dig et overblik over plate reverb, tale om nogle af dens unikke egenskaber og anbefale et par plugins til alle budgetter!

Hvad er tallerkenreverb?

Plate reverb er en kunstig efterklangsteknik, der bruges til at ændre og forbedre de rumlige egenskaber ved en optagelse. Før plugins blev den oprindelige effekt opnået ved at sende et tørt signal gennem en stor metalplade og derefter optage outputtet med en mikrofon.

Plate reverb er kendetegnet ved at have en tæt og fløjlsagtig lyd, som i høj grad blev brugt til vokalspor i 1960'erne og 1970'erne. Selv den dag i dag er det den foretrukne rumklang til popvokaler.

Men på grund af den betydelige størrelse og vægt af den anvendte metalplade blev disse enheder primært fundet i professionelle topstudier.

Det, der gør plate reverb-enheder så unikke, er, at de fungerer ved at bruge transducere til at omdanne lydsignalet til vibrationer. Disse vibrationer stimulerer så metalpladen.

Et andet sæt transducere på den modsatte side af pladen konverterer disse vibrationer tilbage til et lydsignal, der kan mixes parallelt med den tørre optagelse.

Denne proces genererer en tyk og harmonisk rig rumklangseffekt, der efterligner de tidlige refleksioner i dit typiske rum.

Da den første gang blev udviklet, repræsenterede plate reverb-teknologien et betydeligt fremskridt inden for generering af realistiske rumklangseffekter, der langt overgik de tidligere rumlige muligheder.

Selv i dag er den karakteristiske lyd af plate reverb stadig meget eftertragtet. For at tilfredsstille efterspørgslen efter denne unikke lyd har softwareudviklere designet plugins, der gengiver effektens karakteristiske tæthed og udklingning.

Plate Reverb - bedste anvendelser

Glatte vokaler

En af mine foretrukne anvendelser af plate reverb er på vokal, og jeg er bestemt ikke alene om den præference.

Jeg sætter især pris på det på leadvokaler, især når jeg vil opnå en karakteristisk lyd, der adskiller vokalsporet fra resten af det instrumentale.

I tilfælde, hvor andre elementer i mixet er mere "realistiske" med hensyn til rummet omkring dem, kan anvendelse af plate reverb på leadvokalen give den et unikt spotlight.

Plate reverb er også et af mine foretrukne valg af rumklang til backingvokaler. Igen er det nyttigt at skelne dem fra mixet, men det er lige så nyttigt, når man sigter efter en fjern lyd. For at opnå den tilsigtede baggrundseffekt er det dog vigtigt at lave et low-pass på din rumklang med en EQ for at slippe af med noget af det højfrekvente indhold.

PRO TIP - Jeg bruger ofte plate reverb på sin egen bus, hvor alle vokalerne i et spor sendes hen, i forskellige mængder, afhængigt af hvor "langt væk" man vil have hver af dem til at sidde.

Det er selvfølgelig vigtigt at bemærke, at pladerumklang måske ikke passer til alle vokalspor, og der er tidspunkter, hvor det kan lyde for produceret eller vintage.

Som med alt andet, du gør i et mix, skal du lade dine ører guide dig.

Fløjlsagtige strengsektioner

Uanset den følelsesmæssige kvalitet af dine strygere kan den funklende kvalitet af plate reverb supplere dem næsten problemfrit.

Hvis du nogensinde har tracket et live strygerensemble, ved du måske, at det er almindeligt at placere mikrofonerne i en betydelig afstand fra spillerne for at give dem en betydelig mængde naturlig atmosfære.

Hvis du lader disse strygerspor være uden ekstra rumklang, kan du få en skarp lyd, som kan være særlig effektiv, afhængigt af sammenhængen i dit nummer.

Men når du vil have lange, dyre rumklangshaler til din strygersektion, er plate reverb ideel. Fordi plate reverbs genererer en unik rumklang, der adskiller sig fra den naturlige rumklang, der findes i et akustisk rum, kan du fremhæve både den naturlige rumklang, der blev optaget under strygeroptagelsen, og den kunstige rumklang, uden at nogen af dem føles ude af kontekst.

Majestætiske trommer

Hvis du er på udkig efter en trommereverb med episke, forlængede haler, kan plate reverb være et ideelt valg.

Det er selvfølgelig ikke den knuste rumklang, du er vant til på Bonhams trommer, eller den gated reverb, der bruges på stort set alle 80'er-spor, men plate reverb giver en klassisk lyd, der minder om vintage trommelyde. Selv når et trommespor indeholder rummikrofoner eller andre naturlige omgivelseselementer, kan plate reverb give ekstra dybde sammen med en lille smule vintage-sofistikering.

Hvis du har rigelig plads i dit mix til, at lange rumklangshaler kan skille sig ud, kan du endda overveje at sende hver del af dit trommesæt til en separat bus med et plate reverb-plugin på.

Men hvis resten af arrangementet er mere indviklet, kan du sende et par trommer, f.eks. close-mikrofonerne på dine toms eller snare.

Mine top 5 favorit-plugins til plate reverb

1. UAD EMT 140-plade

En af de tidligste plate reverb-emuleringer, jeg har stiftet bekendtskab med, er denne utroligt nøjagtige kopi af den legendariske EMT 140 fra UAD. Den ligner, fungerer og producerer den samme lyd som de originale hardware plate reverbs.

Jeg har også et par andre plate-plugins, som jeg ofte bruger, men jeg vælger alligevel ofte dette.

2. Valhalla-plade

Sean Costello, udvikleren hos Valhalla, har koncentreret sit rumklangssortiment om exceptionelle atmosfæreeffekter ved hjælp af videnskabelige teknikker af en helt anden verden til gengivelse. Endnu bedre er det, at alle Valhallas digitale rumklange er utroligt prisvenlige.

Valhalla Plate-plugin 'et tilbyder flere algoritmer, der simulerer forskellige pladematerialer, lige fra typiske valg som messing og stål til mere ukonventionelle valg som litium.

3. Waves Abbey Road-plader

Abbey Road Studios er en af de mest anerkendte institutioner i musikbranchen. I den analoge indspilnings guldalder var de banebrydende med flere innovationer, der bidrog til det moderne indspilningsworkflow.

Deres udvalg af skræddersyede plate reverbs har opnået stor anerkendelse gennem årene. Takket være Waves Abbey Road Plates kan du opleve den eksklusive lyd af det ikoniske studios rumklang, med tre forskellige pladetyper pakket ind i den.

4. Soundtoys - Lille plade

Nogle gange er mindre mere, og producenterne af Soundtoys Little Plate har taget dette princip til sig, da de designede deres plugin.

Kontrollerne er superminimale på dette plugin, der kun tilbyder nogle få indstillinger for decay-tid, mix og low cut. Som prikken over i'et får du en enkelt modulationskontakt, som du kan slå til og fra for at få lidt ekstra karakter.

Det er et meget brugervenligt værktøj, som giver dig mulighed for hurtigt at få en pladeklang på dine numre.

5. Kush Audio Goldplate

En pladeemulering, jeg er vild med lige nu, er Goldplate fra Kush. Det, der virkelig adskiller den fra andre digitale reverbs, er inkorporeringen af omhyggeligt udvalgte ekstrafunktioner, herunder mætning, kompression og filtrering, som du ofte finder i Kush-plugins. Det er en solid alt-i-en-pakke, der passer perfekt til den signalkæde, jeg alligevel plejer at sætte op til plate reverbs.

Lige så populær i dag, som den nogensinde har været

Plate reverb er fortsat en af de mest populære lyde, selv med fremskridtene inden for kunstig rumklangsteknologi. Mange producere foretrækker stadig de unikke kvaliteter ved den originale hardware.

Sørg for at tjekke nogle af ovenstående plugins af høj kvalitet for at genskabe den autentiske lyd i din DAW!

‍