Det er en no-brainer, at "Rockstar" var et øjeblikkeligt hit, og Post Malone er velkendt for sine evner til at komme på hitlisterne. Vi vil gennemgå nogle vigtige elementer fra den instrumentale produktion, og hvad der gjorde den til et så stort hit hos musiklyttere verden over. Med en BPM på 160 er du sikker på at bevæge dig i samme tempo, men tonearten har også indflydelse på, hvor iørefaldende nummeret er.

1. Stemning med høje BPM'er
Selv om selve instrumentet er på 160 BPM, er de fleste af de melodiske elementer meget rolige og stemningsfulde. Det giver en kontrast, som ikke kun er behagelig for øret, men som også passer godt sammen lydmæssigt. "Rockstar" starter med en meget ambient synth-pluck med en mild underliggende synth-pad. Efterhånden som nummeret skrider frem, begynder man at spekulere på, hvordan og hvornår beatet kommer. Når det først sætter ind, vækker det straks dine ører og fanger din opmærksomhed. Derfor kan kontrasten mellem rolig stemning og højere BPM'er være en gevinst for lytteren, da det giver mulighed for et overraskelsesmoment.
2. Nogle gange er mindre mere
I mange tilfælde inden for rap og hiphop i dag kan man komme langt med enklere trommemønstre. I mange hitlistede sange vil du selvfølgelig bemærke signaturmønstre i instrumentalerne, som gør dem iørefaldende og giver dem en værdi, der kan spilles igen og igen. "Taste" af Tyga er et glimrende eksempel på dette. Mellemrummet mellem kickene gør det muligt for 808'eren at holde en stabil rytme med kunstnerens vokal. Lukkede hi-hats, åbne hats og snares komplimenterer hinanden hele vejen igennem. Mønsteret i hi-hats er en perfekt kontrast til, når snaren rammer. Med alle disse elementer sammen giver det nummeret et iørefaldende swing, der giver en bedre chance for at blive spillet igen.

3. Det vigtige ved 808-valg
Hvis man vælger den forkerte 808 til en sang, kan det hurtigt ødelægge hele nummeret. Så det er vigtigt at være meget opmærksom på lyden af 808'eren i forhold til hver enkelt melodi og trommelag. "Rockstar" gør dette perfekt, en blødere 808, der rammer hårdt nok til at holde dig interesseret uden at tage opmærksomheden fra de andre lave frekvenser i melodien. Sustain og release af 808'eren er også veludført her. Du vil generelt ikke have, at dine 808'ere kolliderer og støder sammen med de andre trommesætelementer. Du kan også finde den samme tilgang i Post Malones sang " Psycho" feat. Ty Dolla $ign ".
4. Opbygning af forventning
Instrumentalen gør et fremragende stykke arbejde med at få dig til at vente lidt på, at beatet kommer i gang. Post Malones vokal introducerer det med et lokkende flow. Når man hører hans flow, har lytteren en idé om, hvordan beatet kan lyde. Jeg tror, det er her, det kritiske øjeblik ligger; hvis du overgår lytterens forventninger, som "Rockstar" helt sikkert gør, så er dine chancer for et hit så meget bedre.
5. Vokal match lavet i himlen
Selvom vi har gennemgået det meste af den instrumentale produktion, kan man ikke ignorere Post Malone og 21 Savage. Der er et par grunde til, at 21 Savage nok var det bedste valg som feature til "Rockstar". Ikke alene bragte han sin fanbase og demografi til bordet, men hans dystre, men rolige stemme rammer også hårdt sammen med beatet. Det er en perfekt lydlig kontrast til Post Malones passive, melankolske flow.
Disse elementer går hånd i hånd med kontrasten mellem sangens melodier og det iørefaldende trommemønster. Når man lægger alt dette sammen, er det ret nemt at forstå, hvordan "Rockstar" blev sådan et hit, der kan spilles igen og igen.
Original artikel skrevet af Lucas Modrall