Det er ofte nemmere at vide, hvad man skal gøre, når man optager derhjemme, end hvad man ikke skal gøre. Men hvad man bør og ikke bør gøre, er lige så vigtigt.

Jeg har sammensat denne liste, fordi jeg har lært disse ting af erfaring. Og jeg ønsker ikke, at andre hjemmeproducenter skal gøre det.

Jeg vil gennemgå et par dos and don'ts fra hver af de fire hovedfaser i indspilningen af en sang fra bunden: dit indspilningssted, dit indspilningsudstyr, indspilningsprocessen og efterproduktionen.

Din indspilningsplads

Det første, du skal tænke på, er, hvor du vil indspille musikken. Det er en afgørende faktor for kvaliteten af dine indspilninger, selv om det ofte bliver overset.

Vælg det rigtige rum

De fleste musikere, der indspiller hjemme, har ikke mange valgmuligheder, når det gælder indspilningsplads. Det handler om at arbejde med det, man har.

Men hvis det er muligt, så prøv at vælge et rum, der er stort, stille og har trægulv. Større rum har mindre reflekteret lyd og bedre rumklang. Stille rum holder støj udefra ude af optagelsen. Og gulvtæpper absorberer mest de høje frekvenser, hvilket er dårligt for akustikken.

I øjeblikket optager jeg i et walk-in-closet, som - lydmæssigt - ikke er det bedste i huset. Men det er det eneste, der er til rådighed, og jeg får det til at fungere.

Brug IKKE et ubehandlet rum

Uanset hvilket rum i dit hus, du ender med at optage i, bør du tilføje så meget akustisk behandling som muligt. Det kan være akustiske paneler, bass traps og diffusorer, og du kan købe disse materialer fra ny eller gøre det selv.

Hvis du vil vide mere om, hvordan du behandler dit rum, kan du læse vores begynderguide til akustikbehandling.

Dit optageudstyr

Hvad du optager med, er næsten lige så vigtigt som hvor du optager. Så her er nogle dos and don'ts, når det gælder optageudstyr.

DO Få det bedste udstyr, du har råd til

Dit budget er sikkert ikke stort (det er mit i hvert fald ikke), men det er stadig vigtigt at få det bedste optageudstyr, du kan. En dårlig mikrofon kan ødelægge en god sang. Et kabel, der brummer, kan ødelægge en hel optagelse. Så gør din research, før du køber. Det vil være det hele værd.

Lad være med at flippe ud, hvis du kun har en iPhone

På den anden side, hvis du kun har en iPhone, kan du stadig indspille musik. Folk har indspillet pophits på en telefon. Så hvis dit udstyr ikke er godt, og du ikke har noget budget, er det ikke en undskyldning for ikke at lave musik.

VÆR opmærksom på, hvordan du bruger dit udstyr

Uanset hvilket udstyr du ender med, er det vigtigste, at du ved, hvordan du bruger det, og hvordan det hele fungerer. Du kan have det flotteste lydinterface, men hvis du ikke ved, hvordan du bruger det, vil du ikke kunne indspille musik af høj kvalitet. På samme måde, hvis du kun har en iPhone, men ved alt om, hvordan GarageBand fungerer, så klarer du dig fint.

Lad være med at gemme dit udstyr væk

Jeg kender musikere, som ikke har andet valg end at lægge deres indspilningsudstyr på hylden eller i skabet efter hver indspilningssession. Nogle gange er der bare ingen vej udenom.

Men hvis du kan undgå det, skal du ikke lægge dit udstyr væk. Find et sted, hvor du kan lade det stå fremme. Jo mere arbejde det er at gøre sig klar til at indspille, jo mindre tilbøjelig er du til at gøre det. Hvis du derimod bare kan smutte over til dit indspilningssted med alt klar, vil du gøre det meget mere.

Optagelsesprocessen

‍

Nu til hvordan man optager derhjemme - et afgørende aspekt af at lave en god sang.

Isolér din lydkilde

Der er et ordsprog inden for lydteknik: "Du kan altid tilføje rumklang til en optagelse, men du kan aldrig tage den ud." Derfor er det afgørende - især i ikke-ideelle optagelsesrum - at du isolerer det, du optager. Du skal få det til at lyde så dødt som muligt.

Optag f.eks. vokal i et skab fyldt med tøj. Eller stil en madras på højkant og indspil din akustiske guitar i den.

Bare skær så meget rumklang væk som muligt, især hvis du er i et lille rum med gulvtæppe.

Optag IKKE uden et klikspor

Et click track (også kaldet en metronom) holder dig i gang, hvilket naturligvis er nødvendigt i professionelt klingende optagelser. Og hvis du er i god tid, bliver det meget nemmere at redigere, fordi tingene bare passer sammen. Desuden bliver du en bedre musiker af at spille efter et klik.

OPTAG hver eneste idé, du har

Det fantastiske ved den nuværende indspilningsteknologi er redigeringsmulighederne og mængden af lagring og genkaldelse. Du kan optage 30 guitaridéer og vælge den, du kan lide, senere. Derfor bør du optage hver eneste lyd, du tror kunne fungere - hvert instrument, hver melodi, hvert lick. Du kan altid vælge den, du kan lide, når du har optaget, og slippe af med de andre.

Vær ikke bange for at indspille igen

Det er en, jeg er blevet mindet om meget på det seneste. Din sang er værd at trykke på record en gang til og spille den igen. Dit gamle take vil stadig være der, og hvis det ender med at fungere, kan du stadig bruge det. Men lad være med at føle dig så presset, at du ikke laver endnu et take.

Efterproduktion

‍

Okay, så du har en velindspillet sang, som du har lavet i et velbehandlet rum. Nu er det tid til postproduktionens dos and don'ts...

Brug et referencespor, når du mixer

Det ændrede den måde, jeg mikser musik på. Det er en måde at lære aktivt af kunstnere, der inspirerer dig.

Før du begynder at mixe, skal du finde et spor, der minder meget om din sang, og som lyder, som du vil have den til at lyde. Læg så det spor ind i din DAW, mens du mixer. Sæt referencesporet på mute, når du mixer, og slå det fra/solo, når du vil henvise til det.

Lad ikke nogen niveauer ramme det røde felt

Rød er altid en dårlig ting, når man arbejder med lyd. Det er, når lydkilden (under optagelse) eller niveauet (efter optagelse) er for højt og bliver forvrænget.

I hvert trin af din signalkæde skal du holde dig væk fra det røde felt. Anti-rød-tankegangen skal starte under indspilningsprocessen, men når du indstiller gain-niveauer, tilføjer plugins og indstiller din masterfader-volumen, skal du sørge for, at niveauerne aldrig rammer det røde felt.

Behersk din sang

Mastering er det sidste trin i processen med at lave en sang af industristandard. Det polerer din sang, så den lyder som et Billboard 100-hit. Den typiske løsning er at hyre en mastering-ingeniør, og det fungerer for mange musikere. Men mange indiekunstnere har ikke råd til det, selv om de desperat ønsker den professionelle kvalitet.

Det er derfor , eMastered er indieproducerens redning. For en rimelig månedlig pris kan du få et ubegrænset antal mastere, der kan måle sig med sange, der er masteret af professionelle.