De fleste musikere og musikelskere ved godt, at hovedvokal, melodi og tekst er de vigtigste dele af enhver musikalsk komposition. Selvom det måske er sandt, er kraften i en vokal i lag, ad lib eller baggrundsvokal uovertruffen på tværs af de fleste musikgenrer.

Vocal layering giver ikke bare dine sange en mere poleret, sammenhængende fornemmelse, men det kan også hjælpe dit vokalspor med at skille sig ud fra baggrunden af dit beat. Det er en vigtig vokalindspilningsteknik, som alle kunstnere bør have en vis forståelse for. Heldigvis har vi lavet en omfattende guide til vokallagering nedenfor, så du kan indarbejde disse ekspertteknikker i dine kunstneriske kreationer.

Hvad er vokal lagdeling?

Som navnet antyder, er vokallayering den handling at placere flere vokalspor oven på hinanden, hvor de lagdelte vokaler afspilles samtidigt i løbet af en sang. Man kan f.eks. lave en såkaldt "vocal stack" med en lead-vokal og et vokallag eller to, der indeholder en harmoni.

Vocal layering kan hjælpe din leadvokal med at skille sig ud fra det instrumentale i dit track og skabe mere interesse for lytteren i løbet af dit track. Selv hvis du ikke indspillede harmonier, ad libs eller alternative takes, mens du indspillede vokal, kan du prøve at manipulere dine eksisterende vokaloptagelser med effekter og anden behandling, så de fungerer som backing for en enkelt leadvokal.

Forskellige typer af vokal lagdeling

Der er flere forskellige måder at indarbejde flere lag af vokaler i din musikproduktion. Her er nogle af de mest almindelige typer vokallag, men du vil måske opleve, at du foretrækker én måde at lægge lag på frem for en anden:

Unison

"Unison" er en smart måde at sige, at du spiller to eller flere af det samme nummer med den samme melodi. I en verden af vokallag refererer dette normalt til en teknik, der kaldes "fordobling". Det er almindeligt, at der er flere leadvokaler stablet oven på hinanden - det hjælper ofte med at øge stereobilledet af leadvokalen, især på steder, som man håber at kunne fremhæve. For eksempel kan du have en leadvokal i midten, en leadvokal, der er hard-panned til venstre, og en anden, der er hard-panned til højre.

Harmonier

Harmonier henviser til vokaler, der er lagt i lag på en bestemt måde, som regel i overensstemmelse med sangens hovedskala. I de fleste tilfælde lægger du "tertser" og "kvinter" oven på hovedmelodien eller vokalen i en sang, da disse harmonier har det stærkeste lydmæssige forhold til den etablerede toneart i dit spor. Men bare rolig, hvis du ikke er ekspert i musikteori - vi gennemgår, hvordan du opbygger harmonier nedenfor.

Ad libs

Ad libs er vokaler eller talte stykker, der bidrager til stemningen i hovedvokalen. Det kan f.eks. være et råb eller en gentagelse af ord eller sætninger, som i omkvædet på Addison Raes Diet Pepsi:

Effekt-lagdeling af vokal

Du kan skabe en fornemmelse af rum og dybde i din hovedvokal ved at lægge bearbejdede spor oven på hinanden. Nogle af de mest almindelige metoder er at lægge pitch-shiftede vokaler i lag, lægge delays eller reverbs i lag eller tilføje lag med en vokaltekstur som en vocoder.

5 teknikker til vokal lagdeling for begyndere

Er du ikke sikker på, hvor du skal starte med at lægge vokaler i lag som sangskriver, musiker eller producer? Her er fem strategier, som kan give dig et udgangspunkt under hele indspilningsprocessen:

Sådan opbygger du vokalharmonier

En af de mest almindelige måder at opbygge vokalstakke på er ved at indspille harmonier, som man lægger oven på hovedvokalen. For at tilføje harmonier skal du synge din melodi med udgangspunkt i en anden grundtone og ofte flytte den op eller ned med en tredjedel eller en femtedel af skalaen.

Forståelse af musikteori gør denne proces lettere, men vær ikke bekymret, hvis du ikke kender til harmoniernes mekanik! Jeg guider dig gennem alle detaljerne i denne video:

I bund og grund identificerer du din starttone og flytter den op eller ned i den musikalske skala, afhængigt af hvad du leder efter. Derefter optager du disse modulationer og lægger dem sammen med den oprindelige vokal for at skabe harmoni.

Brug de rigtige vokal-lagdelingseffekter

Hvis du ønsker at gå ud over en naturlig, klassisk lyd, kan vokallag med visse effekter være meget effektive. Eksperimentér med at tilføje rumklang, delay eller pitch shifting af duplikerede vokaler på et nyt vokalspor. Sørg bare for at dobbelttjekke dit mix for eventuelle fasekomplikationer, når du bruger tidsbaserede effekter som delay eller reverb. At behandle hver vokaloptagelse forskelligt kan skabe nogle ret unikke teksturer og er super sjovt at eksperimentere med.

Fordobling af vokal

Det kan virke unødvendigt at indspille doubles eller ekstra takes af din leadvokal, da du i bund og grund indspiller flere takes af leadvokalen og spiller dem samtidig. Men når disse lag stables oven på hinanden, kan de have en stærk effekt. Det er almindeligt at lave en dobbeltstack med tre vokalindspilninger, som alle synger den samme melodi. Prøv at holde en vokal centreret, en hårdt panoreret til højre og en hårdt panoreret til venstre for at skabe en bredere fornemmelse af rum og dybde i dit spor.

Baggrundssang og ad libs

Professionelle sangere tilføjer ofte vokaludsmykning til deres leadvokal. Det kan være så simpelt som alternative takes af din lead, hvor din melodi eller frasering er lidt anderledes end den typiske melodi. Flere lag skaber ekstra dybde, så det er en god idé at optage mere, end du tror, du får brug for under indspilningsprocessen. Du kan også prøve andre ad libs som at hviske, tale fraseringer eller endda råbe i visse sektioner for at understrege det.

Vocodere og andre lag

Husk, at du ikke nødvendigvis behøver at lægge vokaler i lag med andre vokalspor! Du kan bruge vokal-pads (eller instrumenter, der lyder som eller har til formål at simulere vokal) til at understøtte dine vokalspor og skabe harmonier. En anden mulighed er at prøve en vocoder: Vocodere giver en meget unik lyd og er supersjove at lege med, selv uden for en ren vokalsammenhæng:

FAQ om vokal lagdeling

At stable flere vokallag kan gøre et mix mere spændende og engagerende. Brug disse ofte stillede spørgsmål og svar til at forbedre dine vokalspor:

Er det bedre at lægge vokaler i lag?

Lagdeling af vokaler kan skabe en følelse af dybde og kontrast i hele din vokalpræstation. Selv hvis du ikke ønsker at lægge vokaler i lag i størstedelen af din sang, kan det hjælpe din leadvokal, tekst eller melodi med at skille sig ud fra baggrunden af din instrumentale del ved at indsætte vokalstakke på velovervejede steder.

Hvad betyder det at stable vokaler?

At "stable" vokaler betyder at lægge et vokalspor oven på et andet. For eksempel kan en typisk harmonivokalstack indeholde leadvokalen og en tredje og femte harmoni, der efterligner hovedtonikaakkorden i et nummer.

Hvordan laver man en vokalstack?

En vokal "stack" refererer simpelthen til en gruppe vokaler, der er lagt oven på hinanden. Du kan lave en vokalstack med flere vokalharmonier, baggrundsvokaler eller endda bare hovedvokaler med forskellig behandling eller effekter bygget oven på hinanden.

Hvordan lægger jeg vokaler i lag?

Der er mange måder at lægge vokaler i lag på. Vi gennemgår almindelige metoder som at bygge vokaldubler, harmonier, ad libs, baggrundsvokaler og bruge andre effekter til at forbedre vokalstemmerne i denne guide til vokallagering.

Kort sagt er der mange måder at lægge spor i lag på i hele vokalproduktionsprocessen. Uanset om du håber på at producere vokalharmoni, skabe en drømmende seng af backingvokaler eller styrke din leadvokal med vokaldoubler, så vil lagdeling helt sikkert forbedre dit mix. Hav det sjovt med at stable vokalspor med disse klassiske lagdelingsteknikker!