Et backbeat er enhver rytmelyd i musik, der lægger vægt på det andet og fjerde slag i en takt. Selv om denne definition giver os en grundlæggende forståelse, findes backbeats i alle former og størrelser og kan høres i næsten alle genrer, fra country til rock til disco til hiphop og meget mere.

På mange måder er backbeat den centrale kraft i det meste moderne musik.

At give dig en forståelse af, hvordan backbeats fungerer, hvor du kan finde dem, og hvorfor de fungerer som en indgang til mere komplekse mønstre, er, hvad vi håber at kunne levere med denne artikel.

Kom og dyk ned i det sammen med os, når vi analyserer verdens mest genkendelige beat - backbeatet.

Hvad er backbeats?

Backbeats spilles ofte i en 4/4 taktart med vægt på det andet og fjerde slag i takten. Oftest spilles disse beats med en lilletromme, klap eller noget andet, der kan simulere den tunge vægt.

Et backbeat skaber en puls, som resten af bandet kan spille oven på. Disse hurtige og kraftfulde beats er grunden til, at vi naturligt føler et og tre, når vi lytter til populærmusik.

Hvis man ser på det fra et bands perspektiv, er det trommeslagerens opgave at sørge for et ensartet backbeat. Det betyder, at trommeslageren skal lytte nøje til resten af bandets rytme, så han eller hun kan spille "i lommen".

I populærmusik er der ikke noget som en stram rytmesektion. Når trommesættet og bassen er på plads, kan det skabe et stærkt fundament for resten af arrangementet.

Hvis du spiller trommer, er det vigtigt at bruge tid på at udvikle en stærk fornemmelse for backbeat, så du kan spille i takt med bandet.

At gå tilbage i tiden

Trommeslagere lærer ofte rytmer gennem notation, og det er sådan, vi deler det op for dig.

Med hensyn til notation er backbeat ret ligetil.

Sådan ser et noteret backbeat ud:

Hvis du arbejder med MIDI, kan du måske genkende et back beat som det nedenfor, der er lavet i Ableton:

At lære at spille et backbeat er en helt anden boldgade. De bedste trommeslagere i verden bruger mange år på at perfektionere deres backbeats, øve sig i det uendelige til en metronom og studere nuancerne hos deres yndlingsspillere.

Vi overlader det til folkene på Lutz Academy at fortælle, hvordan man spiller backbeats:

Hvis du ønsker at studere grundlæggende backbeats, kan vi varmt anbefale, at du tager dig tid til at lytte til funkmusik. Funk-musik handler ALT om lommen, og mange funk-trommeslagere holder det rytmiske fundament nede ved at komme ned på toeren og fireren.

Et glimrende eksempel er "Superstition" af Steven Wonder:

Lyt til, hvordan han aldrig mister de accentuerede backbeats gennem hele nummeret, selv ikke under fills. Mønsteret er stramt med en smule swing på hi-hatten, hvilket giver backbeatet et funky groove.

At træde uden for 4/4

Som vi ved, er der masser af musik uden for 4/4.

6/8 er en meget populær taktart i rockmusik og gospel. Men hvor falder 6/8-backbeatet, hvis vi bruger denne taktart?

Svaret er den fjerde tælling. Det er sandsynligvis her, du vil høre snaren.

Sådan ser denne type backbeat ud i musiknotation:

Hvorfor den lander på firetallet, kræver en dybere forståelse af rytme og musikteori, men grundlæggende vil en enkelt takt i musikken have to typer slag - stærke slag og svage slag.

Vi bruger stærke og svage takter i klassisk musikteori til at vise tredobbelt og dobbelt takt.

I tredobbelt takt finder man grupperinger af tre toner (stærk-svag-svag), mens man i dobbelt takt finder grupperinger af to toner (stærk-svag).

Et klassisk eksempel på en duble meter taktart er 4/4, som er organiseret i to grupper af dubler. Dette resulterer i et mønster, der lyder stærk-svag-stærk-svag.

På den anden side, når vi er i 6/8, er vi det, der kaldes en tredobbelt eller dobbelt sammensat taktart. Som sådan hører vi et mønster, der går stærkt-svagt-svagt-stærkt-svagt-svagt.

Hvorfor føles backbeat så naturligt?

Hvis du føler dig overvældet af den teoretiske snak, skal du ikke bekymre dig.

Faktisk er det ikke bare teori, vi har taget ud af den blå luft. Omtalen af stærke og svage beats går helt tilbage til den klassiske musikteoris tidlige dage.

I gamle dage kaldte klassiske musikere det, vi i dag kalder backbeat, for "weak beat", hvilket er ret besynderligt, når man tænker på, hvor stærkt vi opfatter det.

Årsagen var, at den brød alle regler for vestlig musikteori, som den var kendt, og tilføjede et usædvanligt niveau af støtte til arrangementets rytme og lagde stor vægt på trommerne.

Sæt noget klassisk musik på, og du vil ikke høre den samme slags rytme, som du hører i moderne musik. Der var ingen lilletrommer, der slog ned på toeren og fireren.

Det skyldes, at ideen om et "backbeat" ikke rigtig dukkede op før jazzens og bluesens fødsel i USA. Disse genrer brød alle de såkaldte "regler" for den klassiske musik, der kom før den.

Europæisk musik havde ofte stærke slag på 1 og 3. Du kan høre disse slag fremhævet i musik fra Beethoven og Bach, især i militære marchsange.

Mange musikhistorikere siger, at den store brug af 2 og 4 var en parodi på militærmarcher, som blev brugt af afroamerikanske musikere, der hørte sydstats- og unionsorkestre spille marchmusik i borgerkrigstiden.

Det, vi nu ved om backbeat, er, at det har et groove. Det føles naturligt og giver os lyst til at vippe med hovedet. Det føles umiddelbart genkendeligt, men det kan manipuleres på mange måder for at få alle mulige forskellige fornemmelser.

Tænk på, at backbeatet fungerer som en rød tråd mellem forskellige genrer som rock, pop, jazz, EDM, hiphop og country. Alle disse genrer bruger backbeat i en eller anden form.

Glider væk fra backbeatet

Backbeatet er ikke et stift værktøj, som trommeslagere ikke kan frigøre sig fra. Faktisk gør dets grundlæggende natur det til et fremragende værktøj til at eksperimentere med groove og feel.

Trommeslagere og producere finder millioner af måder at være kreative på, når de bruger backbeat-rytmer, dropper ud på visse rytmer, tilføjer spøgelsesnoter omkring dem eller ændrer timingen.

Neo soul-fans kender den ubeskrivelige glæde ved en lilletromme, der er en lille smule forsinket i slaget.

Et af mine foretrukne moderne eksempler på dette er fra Hiatus Kaiyotes "Fingerprints".

Lyt til, hvordan trommeslageren lægger sig tilbage med hver snare for at skabe swing og træk.

De bedste eksempler på backbeats

"Den fede mand" - Fats Domino

Som vi sagde før, stammer backbeatet helt tilbage fra bluesens og jazzens tidlige dage i Nordamerika. Der er selvfølgelig ikke nogen, der eksplicit har "opfundet" backbeatet. Hvis du går tilbage til nogle af de tidligste udgaver af afrikansk-amerikansk og vestafrikansk musik, kan du helt sikkert høre vægten på disse rytmer ved hjælp af instrumenter som tamburin, shaker, claps og meget mere.

Men da den tidlige R&B kom, begyndte det gentagne og overdrevent udtrykte backbeat at dukke op oftere. Du kan finde eksempler på denne lyd i tidlig musik fra Fats Domino, som f.eks. på nummeret ovenfor.

"My Favourite Game" - The Cardigans

Et godt eksempel på et standard backbeat i moderne rock kan høres i nummeret "My Favourite Game" af The Cardigans. Man kan høre et hi-hat-groove, der spiller lige ottendedele. Under omkvædet spiller hi-hatten alene, så man kan høre, hvordan dette lille element ændrer hele sangens groove.

For at give sangen en mere dynamisk fornemmelse kommer trommeslageren tilbage med beatet under omkvædet, dog på halv tid. Det smarte er, at man stadig kan mærke backbeat-rytmen spille.

"Fix Up Look Sharp" - Dizzee Rascal

Grunden til, at dette nummer er så interessant, er, at der ikke er nogen hi-hat. Alt, hvad du hører, er en bas og en lilletromme med et par ekstra accenter fra stortrommen.

Lyden af angrebet er meget fremtrædende, selv om det ikke lyder som et rocknummer. I stedet får du en synthesizet fornemmelse og stil, der fastholder din opmærksomhed og opretholder en stærk tilstedeværelse, mens resten af sangen kan udfolde sig omkring den.

Afsluttende tanker

Der er mange nuancer i at lave et godt backbeat.

Det er ikke bare de instrumenter, der bruges, eller musikgenren, men hvordan beatet anvendes i en sang.

Uden backbeat ville populærmusikken ikke være, som vi kender den i dag. Backbeatet fungerer som et vigtigt lag i mange musikstykker og tilføjer enkelhed til kompleksitet.

Det spørgsmål, jeg ofte tænker på, er, om backbeatet er vores sidste rest af rytmisk opdagelse i populærmusikkens lydbillede. Det virker så dybt indlejret i vores kultur og vores musik, at det er svært at forestille sig, at det ikke fortsat skulle være normen.

Nogle populære musikere er allerede ved at frigøre sig fra det. Lyt til det soca-agtige beat på Ed Sheerans "Shape of You" eller den arabiske Saidi-rytme på Frank Oceans "Chanel", og du vil høre, hvad jeg mener.

Jeg tænker ofte på fremtidens rytmer, og om de nogensinde vil bevæge sig væk fra det insisterende backbeat. Vil det skabe nye muligheder for os som producere og sangskrivere, eller vil vi være fortabt i et ambient tomrum uden et rytmisk omdrejningspunkt at hvile på? Hvad vil vi have lyst til at vippe med hovedet til om 100 år?

Selvom man ikke kan vide sig sikker, er det tydeligt, at backbeat er kommet for at blive i en overskuelig fremtid. Eksperimentér med det, og find forskellige måder at bruge det på i din musik!