Τι δίνει στο shoegaze τον χαρακτηριστικό ονειρικό του ήχο; Οφείλεται σχεδόν εξίσου στην παραγωγή του με την ενορχήστρωση και τη σύνθεση των τραγουδιών του . Αλλά η παραγωγή έχει αλλάξει σημαντικά από τότε που εμφανίστηκαν οι πρώτοι καλλιτέχνες του shoegaze και της βρετανικής indie μουσικής (τη δεκαετία του 1980, σύμφωνα με τους περισσότερους λογαριασμούς).

Ας υποθέσουμε ότι είστε παραγωγός ή μηχανικός που εργάζεται ή θα ήθελε να συνεργαστεί με σύγχρονες shoegaze μπάντες. Σε αυτή την περίπτωση, θα είναι χρήσιμο να μάθετε λίγα πράγματα για την ιστορία πίσω από τις συμβάσεις ηχογράφησης και παραγωγής του είδους, μαζί με τις μεθόδους του παρόντος και του μέλλοντος.

Ή ας υποθέσουμε ότι είστε ένας εκκολαπτόμενος αυτοπαραγωγός shoegazer ή ένας έμπειρος πρεζάκιας που θέλει να εκσυγχρονίσει τη ροή εργασίας του. Σε αυτή την περίπτωση, θα πρέπει να βρείτε αυτόν τον οδηγό χρήσιμο, ανεξάρτητα από το πόσο εξοικειωμένοι είστε ήδη με την ιστορία του είδους.

Ας ξεκινήσουμε πρώτα με λίγο ιστορικό- στη συνέχεια, μπορούμε να αναφερθούμε σε τεχνικές λεπτομέρειες.

Τι είναι η μουσική Shoegaze;

Το Shoegaze είναι ένα υποείδος του εναλλακτικού ροκ και του indie, που χαρακτηρίζεται από ένα μοναδικό μείγμα στοιχείων, όπως ονειρικά, σκοτεινά φωνητικά, κιθαριστικά εφέ και παραμόρφωση, ήχους υψηλής έντασης και ανατροφοδότηση. Το Melody Maker το αποκάλεσε "η σκηνή που γιορτάζει τον εαυτό της".

Ιστορία της μουσικής Shoegaze

Η ετυμολογία του όρου "shoegaze" δεν έχει ομοφωνία, αλλά πιθανότατα έχει να κάνει με το παίξιμο με πετάλια. Αν δεν είναι εμφανές με την πρώτη ακρόαση, η κιθάρα shoegaze τείνει να παίζει μέσα από πολλά διαφορετικά εφέ (συχνά ένα ολόκληρο pedalboard), κάνοντας τους κιθαρίστες shoegaze να κοιτάζουν πολύ προς τα κάτω. Αλλά ο όρος παραπέμπει επίσης στην τάση των οπαδών του shoegaze να κοιτάζουν το έδαφος όταν ακούς αυτό το συχνά εσωστρεφές παίξιμο.

‍Τα υπόλοιπα όργανα περιλαμβάνουν την τυπική ροκ σύνθεση (τύμπανα, μπάσο, φωνητικά, κ.λπ.) με την περιστασιακή προσθήκη συνθεσάιζερ, εγχόρδων και οτιδήποτε άλλο μπορεί να διευρύνει τα ηχητικά όρια, χωρίς όμως να πνίγει τις πλούσιες αρμονίες και μελωδίες που είναι απαραίτητες σε αυτό το δυναμικό αλλά ξεχωριστό μουσικό στυλ.

Η επιρροή της μουσικής εκτείνεται σε μεγάλο εύρος, με όλο και περισσότερες μπάντες να ταυτίζονται με το shoegaze (ή ως shoegaze-συγγενείς) με κάθε κύμα ή εποχή που περνάει. Και ενώ έχει βαθιές ρίζες σε υποείδη του ροκ όπως το surf και η ψυχεδέλεια, δύο κυρίαρχες μπάντες του shoegaze θεωρούνται σχεδόν καθολικά ως πρωτοπόροι του είδους: My Bloody Valentine και Slowdive.

Ο Kevin Shields δημιούργησε το συγκρότημα My Bloody Valentine το 1983 και έκτοτε έχει καθιερωθεί μεταξύ των πιο επιδραστικών προσωπικοτήτων του σύγχρονου ροκ. Η τρέχουσα σύνθεση του συγκροτήματος περιλαμβάνει μέλη από την Ιρλανδία και την Αγγλία. Ωστόσο, η προέλευσή τους συνδέεται κυρίως με την πρώιμη post-punk σκηνή του Δουβλίνου. Ενώ ο πρώτος τους δίσκος (το Isn't Anything του 1988) κυκλοφόρησε, τους καθιέρωσε ως shoegaze προδρόμους. Το ευρέως αναγνωρισμένο Loveless του 1991 που ακολούθησε καθόρισε τον ήχο τους για τα επόμενα χρόνια.

Ο ήχος των My Bloody Valentine περιλαμβάνει μια καθηλωτική, ονειρική ατμόσφαιρα και, κυρίως, μεγάλο εύρος. Οι εμφανίσεις του συγκροτήματος ήταν τόσο δυνατές που αρκετά μέλη του έχουν υποστεί βλάβες στην ακοή, επίπεδο που μάλλον συγκρίνεται μόνο με τους συγχρόνους τους στον χώρο του Heavy metal (το οποίο παρεμπιπτόντως τα τελευταία χρόνια έχει επικαλυφθεί κατά καιρούς με το shoegaze).

Το 1989 (περίπου όταν οι προκάτοχοί τους MBV άρχισαν να κερδίζουν έδαφος), οι Βρετανοί κιθαρίστες-τραγουδιστές και παιδικοί φίλοι Rachel Goswell και Neil Halstead δημιούργησαν το συγκρότημα Slowdive. Όπως και οι My Bloody Valentine (και άλλοι στο χώρο του shoegaze), η μουσική τους περιλαμβάνει τόσο ανδρικά όσο και γυναικεία φωνητικά ανάμεσα σε θολές κιθάρες και μια ονειρική ατμόσφαιρα.

‍Άλλοι αξιόλογοι καλλιτέχνες του shoegaze περιλαμβάνουν συγκροτήματα όπως οι Ride, Liars, Bedhead, Cocteau Twins, Jesus and Mary Chain και Mazzy Star. Σημαντικά συγκροτήματα που ενσωματώνουν στοιχεία shoegaze στα τραγούδια τους (και πιθανότατα το έχουν επηρεάσει σε κάποιο βαθμό) περιλαμβάνουν τους Sonic Youth και τους Dinosaur Jr., μεταξύ πολλών άλλων καλλιτεχνών της indie και noise rock σκηνής.

Και μουσικά στυλ όπως η dream pop, το slowcore και το blackgaze συνδέονται συχνά (αν όχι πάντα) στενά με το shoegaze.

Χαρακτηριστικά της μουσικής Shoegaze

Η μουσική Shoegaze χαρακτηρίζεται συχνά ως αιθέρια, έντονα παραμορφωμένη και downtempo. Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει ότι δεν υπάρχει και uptempo shoegaze. Ανεξάρτητα από την ταχύτητα ή τη δομή ενός συγκεκριμένου τραγουδιού shoegaze, συχνά θα βρείτε έντονα επεξεργασμένους και παραμορφωμένους ήχους κιθάρας, θορυβώδη πετάλια εφέ, μελωδικά, ποτισμένα με αντηχήσεις φωνητικά, κατανοητούς στίχους και droning riffs. Ο βρετανικός μουσικός Τύπος περιέγραψε τα συγκροτήματα ως "συντριπτικά δυνατά".

Το Shoegaze ως είδος

Το shoegaze και η "dream-pop" συχνά σχετίζονται μεταξύ τους όταν πρόκειται για κατηγοριοποίηση του είδους. Με απλά λόγια, το shoegaze είναι απλώς ένα υποείδος του ακόμη πιο σκοτεινού είδους του εναλλακτικού ροκ.

Πολλοί πιστεύουν ότι το shoegaze δεν είναι απαραίτητα ένα είδος, αλλά μια συλλογή συγκροτημάτων και καλλιτεχνών που χρησιμοποιούν πολλά από τα ίδια εργαλεία. Καθώς ακούτε διαφορετικά shoegaze συγκροτήματα όπως οι My Bloody Valentine, οι Swervedriver, οι Cocteau Twins, οι Jesus and Mary Chain και οι Kitchens of Distinction, θα παρατηρήσετε πόσο πολύ διαφορετικά ακούγονται μεταξύ τους, παρόλο που όλα μοιράζονται μερικά παρόμοια στοιχεία του shoegaze "είδους".

Το στυλ αυτό προσέφερε μια έντονη αντίθεση από τη metal και grunge σκηνή.

Συγκροτήματα Shoegaze

Ενώ τα συγκροτήματα shoegaze έμοιαζαν να πεθαίνουν στις αρχές της δεκαετίας του '90 με την εισαγωγή της grunge μουσικής και του nu-metal, η τελευταία δεκαετία ήταν πολύ καλή για το είδος, παρέχοντας τόνους νέων επιρροών. Ενώ πολλά από τα κλασικά shoegaze συγκροτήματα υπάρχουν ακόμα, συμπεριλαμβανομένων συγκροτημάτων όπως οι MBV και οι Jesus and Mary Chain, υπάρχουν πολλά νέα shoegazing συγκροτήματα που βγαίνουν στη σκηνή.

10 Καλύτερες Shoegaze μπάντες όλων των εποχών

• DIIV
• Χαιρετήστε το θάνατο
• Μαία
• Περιοδικό Peel Dream
• Το πνεύμα της κυψέλης
• Zoon
• Cocteau Twins
• Καταπράσινο
• Slowdive
• My Bloody Valentine
  

DIIV

Οι DIIV είναι ένα νεοϋορκέζικο shoegaze συγκρότημα που δημιουργήθηκε το 2011 από τον τραγουδιστή και κιθαρίστα Zachary Cole Smith, γνωστό για τη δουλειά του στους Beach Fossils. Το συγκρότημα κυκλοφόρησε το πρώτο του στούντιο άλμπουμ το 2012, με τίτλο Oshin. Ο ήχος του συγκροτήματος κυμαίνεται από ευρείες και δυναμικές υφές μέχρι τραχιά αλλά και πλούσια στοιχεία, όλα γύρω από τη μακρόχρονη ανάρρωση του Smith από τον εθισμό στην ηρωίνη.

Χαιρετήστε το θάνατο

Οι Greet Death συμπεριλήφθηκαν στο "10 ανερχόμενοι καλλιτέχνες από το Ντιτρόιτ που πρέπει να γνωρίζετε" του Alternative Press το 2019. Ήταν τότε που το συγκρότημα κυκλοφόρησε το δεύτερο ολοκληρωμένο άλμπουμ του με τίτλο New Hell. Η μπάντα συχνά περιγράφεται ως punky και post-roc με μεγαλοπρεπείς και κολασμένους ήχους.

Μαία

Η Madeline Johnston, τραγουδίστρια και κιθαρίστρια που έπαιζε επίσης με το συγκρότημα Sister Grotto, ξεκίνησε τους Midwife. Με συντριπτικά όμορφες, ambient μίξεις, έχει αυτοπροσδιορίσει το συγκρότημά της ως "heaven metal". Η μουσική των Midwife είναι μοναδικά ελπιδοφόρα αν αναλογιστεί κανείς την slowcore, drone-pop προσέγγιση της ηχητικής της.

Περιοδικό Peel Dream

Το Peel Dream Magazine είναι ένα αρκετά νέο project του τραγουδιστή και κιθαρίστα Joe Stevens, το οποίο ξεκίνησε το 2018. Μετά την κυκλοφορία του Modern Meta Physic, το συγκρότημα εδραιώθηκε γρήγορα ως ένα από τα κορυφαία shoegaze συγκροτήματα της σύγχρονης βιομηχανίας. Ο ήχος του συγκροτήματος περιγράφεται συχνά ως minimal αλλά δυναμικός, χρησιμοποιώντας στοιχεία electro-pop και avant-garde.

Το πνεύμα της κυψέλης

Αν και αυτή η μπάντα μπορεί να εξακολουθεί να συχνάζει στο underground της Φιλαδέλφειας, οι The Spirit of the Beehive βγήκαν στην κορυφή με την κυκλοφορία του Hypnic Jerks το 2018 , ένα μείγμα punk, θορύβου, drone και psych-pop. Ο κόσμος συχνά καυχιέται για τα δυναμικά live της μπάντας, καθώς προσφέρουν στους συναυλιόφιλους ένα μοναδικό μείγμα αντιπαράθεσης και διαφυγής.

Zoon

Η μουσική του Daniel Monkman που αυτοπροσδιορίζεται ως "Moccasin-gaze" πηγάζει από την κληρονομιά του ως μέλος των Πρώτων Εθνών. Πέρα από αυτά που θα περίμενε κανείς να βρει σε αυτό το είδος δίσκου, έχετε επίσης ντρονγκ τραγούδια, τύμπανα χειρός και κουνητήρια. Η μουσική αυτής της μπάντας κρατάει δυνατές αλλά και ευαίσθητες μεταφράσεις, εμπνευσμένες από τις βαθιά πνευματικές ρίζες του Monkman, καθιστώντας το ένα αρκετά μοναδικό δίσκο στο εύκολα χαρακτηρίσιμο είδος.

Cocteau Twins

Οι Cocteau Twins ήταν ένα σκωτσέζικο shoegaze συγκρότημα που έκανε το ντεμπούτο του το 1979. Το συγκρότημα κέρδισε γρήγορα επαίνους όταν εμφανίστηκε στη σκηνή για τα αιθέρια και γεμάτα αντηχήσεις φωνητικά σοπράνο της Elizabeth Fraser. Πολλοί λένε ότι οι Cocteau Twins πρωτοστάτησαν στην dream pop στη δεκαετία του 1980, αντλώντας επιρροές από συγκροτήματα όπως οι Joy Division και οι Siouxsie and the Banshees.

Καταπράσινο

Οι Lush ήταν μια shoegaze μπάντα που σχηματίστηκε στο Λονδίνο στα τέλη της δεκαετίας του 1980 και ήταν η πρώτη μπάντα στην οποία δόθηκε η ετικέτα "shoegazing". Οι οπαδοί του shoegaze λένε επίσης ότι οι Lush έκαναν το είδος πολύ πιο εύπεπτο για τις μάζες, προάγοντας το ενδιαφέρον για την ηλεκτρονική μουσική μέσω των remixes των Drum Club και Spooky.

Slowdive

Οι Slowdive εξακολουθούν να ροκάρουν μέχρι σήμερα, παρόλο που το συγκρότημα σχηματίστηκε το 1989 και πέρασε από μερικές αλλαγές στη σύνθεση. Η Rachel Goswell και ο Neil Halstead, και οι δύο παιδικοί φίλοι, παρέδωσαν αρκετά απίστευτα άλμπουμ χρησιμοποιώντας ένα νέο τότε μείγμα από τρανταχτές κιθάρες και ambient παραγωγές. Μέχρι σήμερα, το άλμπουμ Souvlaki του συγκροτήματος παραμένει ένα από τα καλύτερα shoegaze άλμπουμ όλων των εποχών.

My Bloody Valentine

Οι Ιρλανδοί My Bloody Valentine σχηματίστηκαν το 1983 στην Creation Records, μαζί με άλλα συγκροτήματα της Creation Records όπως οι Swervedriver και οι Jesus and Mary Chain, και εξακολουθούν να παίζουν μέχρι σήμερα. Η μπάντα έκανε περισσότερα για να πρωτοστατήσει στο νέο υποείδος που είναι γνωστό ως shoegaze στα τέλη της δεκαετίας του 1980, χρησιμοποιώντας ένα μείγμα ανδρόγυνων φωνητικών, παράφωνων κιθάρων και ανορθόδοξων τεχνικών παραγωγής. Το Loveless βρίσκεται στην κορυφή πολλών λιστών ως ένα από τα καλύτερα shoegaze άλμπουμ όλων των εποχών.

Καλύτερα άλμπουμ Shoegaze

Καλύτερα άλμπουμ Shoegaze της δεκαετίας του '80

• Isn't Anything - My Bloody Valentine (1988)
• Γεύση - The Telescopes (1989)
• On Fire - Galaxie 500 (1989)
  

Isn't Anything - My Bloody Valentine (1988)

Ένας από τους πρώτους ήχους κιθάρας που θυμούνται οι περισσότεροι παλιοί shoegaze ήρθε από το ντεμπούτο άλμπουμ των My Bloody Valentine το 1988, Isn't Anything. Από απλές noise rock μελωδίες όπως το "Sueisfine" μέχρι φαινομενικά υπερβατικά κομμάτια όπως το "Several Girls Galore", αυτό το άλμπουμ αντιπροσώπευε την αρχή ενός είδους.

Γεύση - The Telescopes (1989)

Οι Telescopes ήταν μια μπάντα που από τα τέλη της δεκαετίας του '80 περπατούσε στη γραμμή μεταξύ ψυχεδελικής, noise rock και shoegaze, και το ντεμπούτο άλμπουμ τους Taste έγινε εφαλτήριο για αυτό που θα γινόταν ένα μουσικό κίνημα λίγα χρόνια αργότερα. Αυτό το ντεμπούτο με τα droning τραγούδια, τις παραμορφωμένες κιθάρες και τα λιποθυμικά φωνητικά σόκαρε τον πληθυσμό των τελών της δεκαετίας του '80, δίνοντάς του κάτι που δεν είχε ακούσει ποτέ μέχρι τότε.

On Fire - Galaxie 500 (1989)

Το On Fire σημειώθηκε από το Rolling Stone ως ένα από τα καλύτερα άλμπουμ των Galaxie 500 και μπήκε επίσης στα 100 καλύτερα άλμπουμ της δεκαετίας του 1980 . Με αρκετά απλά τραγούδια και ατμοσφαιρική παραγωγή, αυτό το συγκρότημα δημιούργησε έναν ήχο που θα ενέπνεε μερικά από τα καλύτερα σύγχρονα συγκροτήματα του 20ου αιώνα, συμπεριλαμβανομένων των Velvet Underground.

Καλύτερα άλμπουμ Shoegaze της δεκαετίας του '90

• Loveless - My Bloody Valentine (1991)
• Σουβλάκι - Slowdive (1993)
• Nowhere - Ride (1990)
  

Loveless - My Bloody Valentine (1991)

Το Loveless ήταν ένα από τα κορυφαία άλμπουμ των αρχών της δεκαετίας του '90 με μερικά από τα καλύτερα κομμάτια του είδους μέχρι σήμερα. Η διαδικασία ηχογράφησης του Loveless διήρκεσε δύο χρόνια και πραγματοποιήθηκε σε 19 στούντιο. Συνολικά, περίπου 45 μηχανικοί συνεργάστηκαν με το συγκρότημα για να φέρουν σε πέρας αυτό το θρυλικό δεύτερο άλμπουμ. Ο κόσμος συχνά το κατηγοριοποιεί ως έναν καθοδηγούμενο διαλογισμό για την απουσία και την αγάπη, χρησιμοποιώντας μεγάλα, ηχητικά τοπία και πολυεπίπεδους ήχους κιθάρας για να αποστάξει την ανθρώπινη εμπειρία.

Σουβλάκι - Slowdive (1993)

Μια άλλη σπουδαία κυκλοφορία από τις αρχές της δεκαετίας του '90 ήταν ένας πλούσιος, lo-fi shoegazing δίσκος που ονομαζόταν Souvlaki.

Το Souvlaki ήταν μια σπάνια δεύτερη δισκογραφική προσπάθεια των Slowdive που απέδειξε ότι ένα συγκρότημα μπορεί να ξεπεράσει το ντεμπούτο του. Με ένα μείγμα εντυπωσιακών υφών, ανατροφοδότησης και dub αποχρώσεων, αυτό το δεύτερο άλμπουμ ήταν ένα από τα πιο επιδραστικά έργα όλων των εποχών. Αξίζει επίσης να σημειωθούν οι δύο συνεργασίες με τον Brian Eno στο Souvlaki.

Παρενθετική σημείωση: θα πρέπει επίσης να τσεκάρετε το τέταρτο άλμπουμ του συγκροτήματος, με τίτλο Slowdive.

Nowhere - Ride (1990)

Το καλοκαίρι του 1990, όταν τα μέλη του συγκροτήματος είχαν μόλις βγει από την εφηβεία τους, ολοκλήρωσαν το ντεμπούτο άλμπουμ τους. Μπορείτε να ακούσετε στοιχεία των Stone Roses, των Sonic Youth και των Cure στο Nowhere, αν και αυτό το άλμπουμ παρουσίασε ένα μοναδικό και αναγνωρίσιμο στέλεχος κλασικού ροκ χρησιμοποιώντας ποδοβολητά τύμπανα και μπασογραμμές τύπου McCartney.

Τα καλύτερα άλμπουμ Shoegaze του 2000-2010

• Jesu - Jesu (2004)
• 23 - Ξανθιά κοκκινομάλλα (2007)
• Νεκρές πόλεις, κόκκινες θάλασσες & χαμένα φαντάσματα (2003)
  

Jesu - Jesu (2004)

Ο Justin Broadrick και τα μέλη της μπάντας του εγκατέλειψαν το 2002 το metal σχήμα Godflesh και άρχισαν να φυτεύουν τους σπόρους των Jesu το 2001. Το 2004, κυκλοφόρησε αυτό το θλιβερό, αργό και όμορφο ομώνυμο άλμπουμ με νύξεις από slowcore, shoegaze, post-rock και industrial. Το δεκάλεπτο "Sun Day" είναι ένα στιγμιαίο κλασικό τραγούδι χάρη στο ασθμαίνοντα γιγαντιαίο ηχητικό τοπίο του.

23 - Ξανθιά κοκκινομάλλα (2007)

Οι Blond Redhead ήταν αγαπημένοι για αρκετό καιρό, αν και δεν ήταν μέχρι τη συναρπαστική και νευρωτική κυκλοφορία του 23 που η μπάντα βρήκε πραγματικά το δρόμο της. Με ζεστές, εκτεταμένες κιθάρες, τενεκεδένια κρουστά και ένα μείγμα από φτερωτά και παραμορφωμένα φωνητικά, κάθε τραγούδι σε αυτό το άλμπουμ είναι μοναδικό στο ότι στερείται οποιωνδήποτε ορίων μπορεί να προσπαθήσει κάποιος να τα ενσταλάξει γύρω του.

Νεκρές πόλεις, κόκκινες θάλασσες & χαμένα φαντάσματα (2003)

Ενώ το Dead Cities, Red Seas, & Lost Ghosts σηματοδότησε την πρώτη διεθνή επιτυχία για τους M83, προφανώς δεν ήταν η τελευταία τους. Πολλοί θεώρησαν ότι ήταν η πιο πρωτότυπη προσέγγιση του είδους dream pop και shoegazing εδώ και χρόνια, με τα τραγούδια να παρατάνε τις συντριπτικές κιθάρες για πριονωτά συνθεσάιζερ, 8-bit εφέ και ψηφιακούς ήχους τυμπάνων. Τα περισσότερα shoegaze συγκροτήματα μπορεί να μην είναι τόσο αποδεκτά με τον χαρακτηρισμό των M83 ως shoegaze συγκρότημα, αν και αυτό το δεύτερο άλμπουμ του συγκροτήματος απέδειξε το αντίθετο. Κατά τη γνώμη μας, είναι ένα από τα κρυμμένα διαμάντια της shoegazing κοινότητας.

Τα καλύτερα άλμπουμ Shoegaze του 2011-2019

• MBV - My Bloody Valentine (2013)
• Tired of Tomorrow - Τίποτα (2016)
• Deceiver - DIIV (2019)
  

MBV - My Bloody Valentine (2013)

Όταν οι My Bloody Valentine κυκλοφόρησαν τον m b v δίσκο τους, ο κόσμος σταμάτησε. Το άλμπουμ ξεκίνησε με την κρονιασμένη εξάτμιση με τίτλο "She Found Now" και έκλεισε με μια εξάλεπτη κακοφωνία θορύβου και grime με τίτλο "Who Sees You". Ακόμα και μετά από το ξήλωμα και την αναπαραγωγή τους για σχεδόν δύο δεκαετίες, αυτό το άλμπουμ έμοιαζε με κάποιο τρόπο εντελώς ξεχωριστό και ξεχωριστό από τα κλισέ του shoegaze.

Tired of Tomorrow - Τίποτα (2016)

Οι Nothing στεγάζουν μια ομάδα πρώην punk rockers που αποφάσισαν να ακολουθήσουν τη διαδρομή του shoegaze, φέρνοντας ένα στοιχείο από σαρωτικές, υμνικές κιθάρες και τραχιά φωνητικά στον ονειρικό κόσμο που ατενίζουν. Ο Domenic Palermo, ο πρώην κατάδικος frontman, γράφει με τέτοια γραφική ένταση που καταρρίπτει τις όποιες προκαταλήψεις για το τι σημαίνει να φτιάχνεις όμορφους στίχους.

Deceiver - DIIV (2019)

Ο Zachary Cole Smith έχει υποβληθεί σε μερικά αρκετά απίστευτα αλλά και τρομακτικά καθήκοντα για να αποκαταστήσει τον εαυτό του από τον μακροχρόνιο εθισμό του στην ηρωίνη, για τον οποίο έχει μιλήσει αρκετά ανοιχτά στα τραγούδια του από τότε που το συγκρότημα κυκλοφόρησε τον πρώτο του δίσκο. Αναφέρει λεπτομερώς την ιστορία του στο άλμπουμ Deceiver των DIIV του 2019. Με τον πιο σκοτεινό ήχο της μπάντας μέχρι στιγμής, ακολουθεί μια μοναδική προσέγγιση στη δυναμική και τη σαφήνεια, παρόμοια με αντίστοιχες μπάντες όπως οι Deafheaven, με τους οποίους οι DIIV πέρασαν αρκετό καιρό σε περιοδείες.

Τα καλύτερα σύγχρονα άλμπουμ Shoegaze του 2020/21

• Agitprop Alterna - Peel Dream Magazine (2020)
• Vice Versa In Such Things - Avenade (2020)
• Luminol - Μαία (2021)
  

Agitprop Alterna - Peel Dream Magazine (2020)

Τα κομμάτια του δίσκου Agitprop Alterna του Peel Dream Magazine προσφέρουν μια διαστημική οδύσσεια με πλούσιους, loungey ήχους, droning παραγωγή, εκρηκτικές κιθάρες και φιλτραρισμένα φωνητικά, προσφέροντας μινιμαλισμό με νεοεμφανιζόμενα electro-pop στοιχεία. Με νέους live μουσικούς, ο Joe Stevens κατάφερε να πετύχει έναν πολύ πιο δυναμικό και εντονότερο ήχο σε σχέση με την κυκλοφορία του Meta Physic το 2018.

Vice Versa In Such Things - Avenade (2020)

Συναισθηματικά άγρια και στιχουργικά ισχυρά, τα τραγούδια του Vice Versa In Such Things μοιάζουν με πυρετώδες όνειρο. Ο δίσκος θα μπει στο πετσί σας με τις εξαιρετικά πολυεπίπεδες υφές και την ηχητική συνοχή να σας ταξιδεύουν. Ακόμα και αν δεν είστε οπαδός της σκηνής γενικά, πιθανότατα θα βρείτε αυτό το τρενάκι του τρόμου ενός άλμπουμ απίστευτα μεταδοτικό.

Luminol - Μαία (2021)

"Φιλόδοξο" και "κοινόβιο" είναι αυτό που χρησιμοποίησε το Pitchfork για να περιγράψει την τρίτη κυκλοφορία του πειραματικού dream pop γκρουπ της Madeline Johnston. Όλα τα κομμάτια γράφτηκαν κατά τη διάρκεια της πανδημίας, δίνοντάς τους μια μοναδική αίσθηση οικουμενικής σχετικότητας. Όσον αφορά τα ηχητικά χαρακτηριστικά, είναι δύσκολο να βρει κανείς ένα dream pop άλμπουμ του 2021 που να μοιάζει εξίσου εκτεταμένο και σπαρακτικό.

Συγχορδίες Shoegaze

Οι συγχορδίες κιθάρας shoegaze συχνά ακούγονται ανοιχτές και ονειρικές, γι' αυτό και οι κιθαρίστες shoegaze συχνά πειραματίζονται με ανοιχτά κουρδίσματα, ώστε να μπορούν να παίξουν μια ποικιλία συγχορδιών με όσο το δυνατόν περισσότερες ανοιχτές χορδές.

Ξεκινήστε δουλεύοντας με ένα ανοιχτό κούρδισμα, όπως το D. Όταν παίζετε σε αυτό το κούρδισμα, κατεβάζετε δύο ή τρεις από τις χαμηλές χορδές κάθε φορά, αφήνοντας τις ψηλές χορδές ανοιχτές, ώστε να ηχούν. Για να τονίσετε το άνοιγμα αυτών των συγχορδιών, χρησιμοποιήστε αρκετή παραμόρφωση, καθυστέρηση και αντήχηση.

Η προσθήκη nots σε κανονικές μείζονες και ελάσσονες συγχορδίες είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να αποκτήσετε αυτή την ονειρική, αιωρούμενη αίσθηση. Από sus συγχορδίες μέχρι maj7 και min7 συγχορδίες, πειραματιστείτε με την προσθήκη νοτών πάνω σε κανονικές τριάδες. Αυτή η ίδια τεχνική μπορεί να εφαρμοστεί όταν παίζετε shoegaze συγχορδίες στο πιάνο.

Σύγχρονη Shoegaze: Τεχνικές Παραγωγής: Ήθος, Εξοπλισμός και Τεχνικές Παραγωγής

Όπως ένα μεγάλο μέρος της post-rock μουσικής, η ψηφιακή τεχνολογία βοήθησε το shoegaze να αναπτυχθεί αρκετά σημαντικά από τις συγκριτικά ταπεινές του απαρχές. Εκτός από τη φυσική ώθηση που έλαβε η μουσική από τις ψηφιακές πλατφόρμες διανομής στον εμπορικό χώρο και στον χώρο της ανταλλαγής αρχείων, η ψηφιακή μουσική τεχνολογία είναι ευεργετική για τους καλλιτέχνες του shoegaze, δεδομένης της μεγάλης έμφασης του στυλ στα εφέ και τη συνολική ατμόσφαιρα.

Τα πετάλια που βλέπουν συχνά στη γραμμή των ματιών του μέσου κιθαρίστα του shoegaze διαθέτουν εφέ όπως chorus, distortion, fuzz, reverb, reverse reverb, phaser, flange, tremolo και delay. Το whammy bar έχει επίσης παίξει βασικό ρόλο στην κιθάρα shoegaze (κυρίως στη δουλειά του Kevin Shields). Τα συστήματα tremolo/vibrato στις Fender Jaguar και Jazzmaster βοήθησαν στην επίτευξη αυτού του χαρακτηριστικού δυνατού και τσαλακωμένου ήχου των MBV.

Ενώ ένα μεγάλο μέρος της μουσικής shoegaze έχει σημαντικά εξελιγμένη ποιότητα παραγωγής, υπάρχει επίσης μια διασταύρωση μεταξύ shoegaze και lo-fi μουσικής. Μικρά multitrack decks και άλλος εξοπλισμός καταναλωτικού επιπέδου θα μπορούσαν να αντικαταστήσουν τα φανταχτερά στούντιο και τους τεράστιους προϋπολογισμούς ηχογράφησης στη δεκαετία του '90. Αλλά σήμερα, ο lo-fi ήχος είναι περισσότερο μια αισθητική προτίμηση παρά μια οικονομική επιταγή.

Η αναλογική ηχογράφηση πάντα αντιμετώπιζε αρκετά καλά τον ομαλό, ρευστό και συχνά πολύ legato ήχο που χαρακτηρίζει την περισσότερη μουσική shoegaze. Ωστόσο, οι ψηφιακές τεχνικές ηχογράφησης και μίξης έχουν κάνει την παραγωγή μουσικής shoegaze πιο προσιτή και καλύτερα εξοπλισμένη για υψηλό δυναμικό εύρος και ποικίλα όργανα.

Μικροφωνική και ηχογράφηση καλλιτεχνών Shoegaze

Όταν πρόκειται για ηχογράφηση, όλα εξαρτώνται από τους πόρους σας και τον διαθέσιμο φυσικό χώρο. Όταν επεξεργάζεστε το χώρο ηχογράφησης, να έχετε υπόψη σας ότι, καθώς το shoegaze χρησιμοποιεί συχνά πολύ μεγάλες ποσότητες αντήχησης, οι στερεές και ανακλαστικές επιφάνειες (ενδεχομένως σε περίεργες γωνίες) μπορούν να βοηθήσουν στην οργανική παραγωγή κάποιου από αυτό το εφέ (προς το καλύτερο ή το χειρότερο).

Δεδομένου ότι η μουσική shoegaze δίνει έμφαση στη διατήρηση/απελευθέρωση και όχι τόσο πολύ στην επίθεση, η απομακρυσμένη μικροφωνική μπορεί να βοηθήσει να προστεθεί κάποια ατμόσφαιρα (ειδικά σε μεγαλύτερα δωμάτια). Υπάρχουν ψηφιακά εργαλεία που βοηθούν στην επίτευξη αυτού του αποτελέσματος τεχνητά. Αλλά η νοοτροπία του "διορθώστε το στο post" είναι σπάνια μια καλή στρατηγική. Έτσι, ο καλύτερος τρόπος για να εξασφαλίσετε μια διαδικασία μίξης χωρίς προβλήματα είναι να ηχογραφήσετε την καλύτερη δυνατή πηγή.

Με τη μικροφωνική των ντραμς, υπάρχουν πολλά διαφορετικά μοτίβα που αξίζει να εξεταστούν. Το Spaced-pair και το ORTF μπορούν να κάνουν τα ντραμς να ακούγονται μεγάλα και πλατιά, κάτι που είναι εξαιρετικό για το shoegaze. Τα πιο στενά ηχητικά μοτίβα (όπως το X-Y) μπορούν επίσης να λειτουργήσουν αν θέλετε τα ντραμς να ακούγονται πιο εστιασμένα ή κεντραρισμένα (αυτό συχνά λειτουργεί καλά με πιο αργούς ρυθμούς στα ντραμς).

Αν είστε νέοι στην ηχογράφηση και τη μίξη ντραμς, τότε ίσως θελήσετε να πειραματιστείτε με τις διαμορφώσεις ήχου τόσο σε ευρύ όσο και σε στενό επίπεδο. Η μικροφωνική των τυμπάνων στο μέσο/πλευρά είναι ένας αρκετά απλός τρόπος για να συγκρίνετε την ευρεία έναντι της στενής στερεοφωνικής απεικόνισης εν κινήσει. Η ρύθμιση περιλαμβάνει δύο μικρόφωνα τυμπάνων, ένα καρδιοειδές (μονοκατευθυντικό) και ένα σχήμα 8 (αμφίδρομο), στραμμένα το ένα απευθείας στο άλλο. Επιπλέον, ο μηδενισμός του μικροφώνου figure 8 είναι στραμμένος ακριβώς στο κέντρο του διαγράμματος λήψης του καρδιοειδούς).

Όσο περισσότερο κέρδος προσθέτετε στο καρδιοειδές, τόσο πιο στενή είναι η εικόνα του ήχου στη μίξη. Αντίθετα, η αύξηση του κέρδους στο μικρόφωνο με σχήμα 8 θα διευρύνει με τη σειρά της την εικόνα του ήχου, καθώς λαμβάνει περιοχές γύρω από τα τύμπανα και όχι απευθείας το σύνολο των τυμπάνων. Πιθανότατα δεν θέλετε εξαιρετικά ευρύ ή εξαιρετικά στενό, οπότε δοκιμάστε να αυξήσετε/μειώσετε το κέρδος σε κάθε ένα από αυτά μέχρι να βρείτε μια καλή ισορροπία. Έχετε απλώς υπόψη σας ότι η ποιότητα των ευρύτερων κερδών (από το αμφίδρομο μικρόφωνο) θα εξαρτηθεί, σε μεγάλο βαθμό, από την ακουστική επεξεργασία του χώρου.

Λογισμικό και Plug-Ins για μουσική Shoegaze

Η εύρεση των σωστών plug-in θα απαιτήσει κάποια αναζήτηση και τα διάφορα προγράμματα DAW έχουν τη δική τους συμβατότητα με τα plug-in. Υπάρχουν όμως διαθέσιμα δωρεάν plug-ins για εφέ όπως tremolo, reverb, delay, fuzz και πολλά άλλα. Στην εμπορική πλευρά, η τιμολόγηση των plug-in μπορεί να κυμαίνεται από κάτω από πενήντα δολάρια έως εκατοντάδες ή και χιλιάδες δολάρια (στις ΗΠΑ).

Το Reverb, για παράδειγμα, είναι ένα από τα πιο συνηθισμένα εφέ στη μουσική shoegaze. Στην υψηλότερη κατηγορία τιμών, υπάρχει το Altiverb. Το Altiverb είναι ένα convolution reverb plug-in που φημίζεται για την ικανότητά του να προσομοιώνει διαφορετικά δωμάτια ή περιβάλλοντα και να ακούγεται απίστευτα φυσικό. Πρόκειται για ένα βιομηχανικό πρότυπο plug-in και κοστίζει μια βιομηχανική τιμή (θα πρέπει να ελέγξετε την τρέχουσα τιμολόγηση, αλλά συνήθως κυμαίνεται κάπου μεταξύ πεντακοσίων και χιλίων δολαρίων προς το παρόν).

Προς το χαμηλότερο άκρο του φάσματος τιμών, έχετε το FabFilter Pro-R, ένα αλγοριθμικό reverb plug-in με ελκυστική και διαισθητική διεπαφή χρήστη. Αν και δεν είναι το φθηνότερο, είναι ένα από τα πιο μετριοπαθή reverb plug-ins σε τιμές λίγο κάτω από διακόσια δολάρια ΗΠΑ (θα πρέπει να δείτε μόνοι σας τις τρέχουσες τιμές, αλλά περίπου αυτές είναι τη στιγμή που γράφονται αυτές οι γραμμές). Διαθέτει πολλές λειτουργίες και είναι χρήσιμο στη συγγραφή ή στην ηχογράφηση demo, ακόμη και στην επαγγελματική παραγωγή.

Θα πρέπει να γνωρίζετε διάφορες μορφές plug-in για να βεβαιωθείτε ότι τα plug-in σας είναι συμβατά με το λογισμικό ήχου και το υλικό σας. Μερικά από τα πιο συνηθισμένα είναι τα Virtual Studio Technology (VST), Avid Audio Extension (AAX) και Audio Units (AU). Το VST είναι μια ευέλικτη μορφή που είναι συμβατή με πολλά προγράμματα ήχου και περιλαμβάνει τόσο δωρεάν όσο και εμπορικά plug-ins. Το AAX είναι το ιδιόκτητο πρότυπο της Avid, οπότε θα πρέπει να λειτουργεί στα περισσότερα αν όχι σε όλα τα συστήματα της Avid (όπως το Pro Tools). Το AU είναι για το λογισμικό της Apple και είναι κάτι σαν την έκδοση του VST για το iOS.

Μίξη και mastering μουσικής Shoegaze

Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας μίξης, δώστε ιδιαίτερη προσοχή στο EQ, καθώς ο μεγάλος όγκος και η ποικιλία των συχνοτήτων μπορεί εύκολα να προκαλέσουν λάσπη. Χρησιμοποιήστε φίλτρα υψηλής/χαμηλής διέλευσης και απομακρύνετε αυτές τις χαμηλές μεσαίες περιοχές (200-500 Hz τείνουν να είναι οι πιο ευάλωτες) που είναι λασπωμένες όποτε χρειάζεται.

Ένα σχετικά σταθερό χαρακτηριστικό της shoegaze μουσικής που σχετίζεται με την ηχογράφηση, τη μίξη, ακόμα και την εκτέλεση είναι τα υποτονικά φωνητικά. Ενώ πολλά άλλα μουσικά στυλ προβάλλουν τα φωνητικά σε περίοπτη θέση στη μίξη, το shoegaze συχνά διαθέτει φωνητικά που ακούγονται μακριά (σαν κάτι από ταινία του David Lynch ή όνειρο). Αυτή η μέθοδος δεν είναι ο μόνος τρόπος για τη μίξη των φωνητικών του shoegaze, αλλά είναι αρκετά συνηθισμένη (και κάπως μοναδική) για το στυλ.

Μετά την τελική μίξη, φροντίστε να κάνετε το master της shoegaze μουσικής σας σωστά, ώστε όλη η προσεκτική δουλειά που κάνατε για τη μίξη αυτού του τεράστιου εύρους συχνοτήτων να μην πάει εντελώς χαμένη. Στο παρελθόν, αυτό απαιτούσε συχνά έναν έμπειρο επαγγελματία που χρεώνει επαγγελματικές τιμές. Αλλά τώρα, υπάρχει αυτοματοποιημένο mastering στο διαδίκτυο με το eMastered που θα σας προσφέρει την ποιότητα που χρειάζεστε με λιγότερο από το κόστος ενός καινούργιου ζευγαριού παπουτσιών.

Συχνές ερωτήσεις

Είναι το Shoegaze ακόμα δημοφιλές;

Αν και το shoegaze φάνηκε να χάνεται από το χάρτη στις αρχές και στα τέλη της δεκαετίας του '90 με την άνοδο του grunge και του nu-metal, μπορείτε να ακούσετε πολλά στοιχεία του shoegaze να επιστρέφουν στους σύγχρονους δίσκους. Ένας όρος που έχει γίνει αρκετά δημοφιλής στο σύγχρονο είδος είναι το Blackgaze.

Είναι το Shoegaze Emo;

Παρόλο που πολλοί δεν θα κατηγοριοποιούσαν ποτέ αυτά τα δύο είδη με τον ίδιο τρόπο, μοιράζονται πολλά από τα ίδια στοιχεία, συμπεριλαμβανομένων των jangly κιθάρων, των παραμορφωμένων φωνητικών, των συναισθηματικών στίχων και των πολυεπίπεδων τοπίων από κιθάρες.

Είναι το Shoegaze Ambient;

Για πολλούς ακροατές, το shoegaze είναι ambient μουσική. Αν και εμπνέεται από βαρύτερες μορφές goth rock και post-rock, η παραγωγή του shoegaze χρησιμοποιεί συχνά ονειρικές τεχνικές παραγωγής και αιθέρια εφέ για να δημιουργήσει ονειρικά και εκτεταμένα ηχοτοπία.

Πώς μπορείτε να αποκτήσετε Shoegaze Tones;

Οι ήχοι της κιθάρας του Shoegaze είναι συχνά έντονα επηρεασμένοι, σχεδόν σε σημείο που να ακούγονται σαν συνθεσάιζερ. Χρησιμοποιήστε βαριά παραμόρφωση, μεγάλο delay και εκτεταμένα reverbs. Μην ξεχάσετε να ρίξετε κάποια διαμόρφωση στην αλυσίδα σας σε κάποιο σημείο, ειδικά εφέ χορού.

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ Dream Pop και Shoegaze;

Η κοινότητα του shoegaze κατηγοριοποιεί το είδος ως κιθαροκεντρικό, χρησιμοποιώντας τόνους από reverb και delay εφέ, πολυεπίπεδα ηχοτοπία και punk επιρροές, πολύ διαφορετικό από την dream pop. Από την άλλη πλευρά, τα συγκροτήματα της dream pop χρησιμοποιούν πιο λιτές τεχνικές παραγωγής, διατηρώντας τα αιθέρια, ατμοσφαιρικά στοιχεία του shoegaze με λιγότερη επιθετικότητα.

Πώς μπορείτε να πάρετε το Shoegaze στο Garageband;

Για να αποκτήσετε shoegaze ήχους χρησιμοποιώντας το Garageband, σκεφτείτε να χρησιμοποιήσετε τα πετάλια και τους μοντελοποιητές ενισχυτών του stock, όπως το light overdrive, την παραμόρφωση II και το octafuzz. Μπορείτε να σκεφτείτε να μάθετε τι είδους εξοπλισμό χρησιμοποιούν μερικά από τα αγαπημένα σας shoegaze συγκροτήματα και να προσπαθήσετε να τον αντιστρέψετε.

Ποια κιθάρα είναι η καλύτερη για Shoegaze;

Ο Kevin Shields, αναμφισβήτητα ένας από τους σημαντικότερους κιθαρίστες του είδους, ήταν γνωστό ότι χρησιμοποιούσε Jaguars και Jazzmasters. Οι Telecasters και οι Mustangs είναι επίσης εξαιρετικές επιλογές χάρη στους surfy ήχους τους και τους βραχίονες tremolo.

Πώς γράφετε Shoegaze Riffs;

Τα riffs του Shoegaze περιλαμβάνουν συχνά ανοιχτές συγχορδίες με ανοιχτά κουρδίσματα, καθώς και power chords. Όταν γράφετε shoegaze riffs, προσπαθήστε να χρησιμοποιήσετε παραμόρφωση, αντήχηση και καθυστέρηση για να ενημερώσετε για την κατεύθυνση που θέλετε να ακολουθήσετε.