התקדמות אקורד היא עמוד השדרה של כל שיר. בין אם אתה אינסטרומנטליסט, יוצר פעימות או זמר, כמעט כל מוזיקאי צריך להבין כיצד לכתוב התקדמות אקורדים מכיוון שזה חלק חיוני מתהליך כתיבת השירים.

למרבה המזל, כתיבת התקדמות אקורדים היא הרבה יותר קלה ממה שאתה עשוי לחשוב, גם אם אתה חדש במוזיקה. להלן, נצלול מהי התקדמות אקורדים, כיצד לכתוב התקדמות אקורדים משלך, ונשתף כמה התקדמות אקורדים נפוצות כדי להתחיל. בואו לצלול פנימה!

מהו אקורד?

על מנת להבין את התקדמות האקורדים, חשוב להסתכל מפורט יותר על אבני הבניין הבודדות או האקורדים. בעיקרו של דבר, אקורד הוא קבוצה של שלושה תווים או יותר שנשמעים הרמוניים יחד.

אקורדים מעוצבים לפי סולם מסוים, או משפחת תווים. ישנם סוגים שונים של אקורדים עם תכונות טון מזהות כמו מז'ור, מינור, מוגבר ומופחת. בעוד שפרשנות האקורדים היא סובייקטיבית, באופן כללי, אקורד מרכזי נשמע מאושר יותר ואילו לאקורד מינורי יש צליל עצוב או מסתורי יותר.

איך להכין אקורד

הבסיס של כל אקורד הוא שלישייה, שהיא רק מוסיקה שמדברת על קבוצה של שלושה תווים. הנוסחה של כל אקורד זהה ממקש אחד למשנהו. מקשים גדולים משמשים ליצירת אקורדים גדולים, בעוד שמפתחות מינוריים יוצרים אקורדים מינוריים.

בואו ניקח למשל את המפתח של מז'ור סי. מפתח זה הוא ללא ספק הסולם הפשוט ביותר, מכיוון שהוא כל המקשים הלבנים בפסנתר, משמיטים חדים ושטוחים. כתוב, סולם C עיקרי הוא C D E F G A B.

כדי ליצור אקורד, אתה יכול לקחת את התו הראשון (המכונה לפעמים הטוניק), את התו השלישי (הנקרא המדיאנט) ואת התו החמישי (הדומיננטי.) אז, במקש C מז'ור, אקורד C מז'ור שווה ל- C E G. מקשי מינור זהים - המפתח של א מינור מורכב מ- A B C D E F G, כך שאקורד א מינור מתברר להיות A C E.

נוסחה זו עובדת עם כל קנה מידה וכל קבוצה של הערות. לדוגמה, סולם ה- G העיקרי הוא G, A, B, C, D, E ו- F ♯. אקורד ה- G הגדול נמצא שם עבור G B D מכיוון שאנו לוקחים את התווים הראשון, השלישי והחמישי בקנה מידה גדול כדי ליצור אקורד מרכזי.

אקורד C מז'ור בנוי משלושת התווים הבודדים המוצגים לעיל.

מהי התקדמות אקורד?

בצורתו הפשוטה ביותר, התקדמות אקורד היא פשוט קבוצת אקורדים בסדר הרמוני מסוים. התקדמות האקורדים פועלת על ידי הדגשת היחסים בין תווים בתוך מפתח מסוים. הסדר וההקשר של אקורדים בתוך התקדמות חשובים, מכיוון שדפוסים או מקצבים שונים של אקורדים יכולים לעורר רגשות מוזי קליים שונים.

אולי אתה לא יודע את זה, אבל מוזיקה פופולרית לעתים קרובות חולקת וממחזרת את אותו קומץ התקדמות אקורדים רק במקשים שונים. הבנת התקדמות אקורדים נפוצה יכולה להיות לא יסולא בפז כמוזיקאי ולהקל הרבה יותר על האלתור או הכתיבה ביעילות של שירים.

ספרות רומיות בהתקדמות אקורדים

התקדמות האקורדים נכתבת באמצעות ספרות רומיות, המגדירות את האקורדים בתוך מפתח משמאל לימין. מקרה אותיות של הספרות הרומיות עוזר להבחין בין סוג האקורד. ספרה רומית גדולה משמשת לאקורדים גדולים או מוגדלים. ספרות רומיות קטנות מציגות אקורדים קלים או מופחתים.

בקנה מידה גדול, ניתוח הספרות הרומית עבור הסולם העיקרי מופיע כך:

אני - טוניק

ii - סופרטוניק

iii - מדיאנט

IV - תת-דומיננטי

V - דומיננטי

vi - תת-בינוני

VII - טון מוביל

בקנה מידה קטן, ניתוח הספרות הרומית נראה כך:

i - טוניק

ii - סופרטוניק

iii - מדיאנט

iv - תת-דומיננטי

v - דומיאנט

vi - תת-בינוני

vii - טון מוביל

שירים שונים מעוררים רגשות שונים עקב הגדרת שינוי האקורד בתוך התקדמות. ניתן לפענח בקלות את התקדמות האקורדים הנפוצה ביותר בעזרת מעט תורת המוזיקה. על ידי הבנת התקדמות האקורדים וכיצד אקורדים קשורים לאקורדים אחרים, אתה מסוגל ליצור מוזיקה שתואמת את מה שאתה מנסה ליצור ולתקשר ביעילות בתעשיית המוזיקה.

כיצד לכתוב התקדמות אקורד ב 7 שלבים

עכשיו כשאתה מבין איך אקורדים והתקדמות אקורדים עובדים, הגיע הזמן לכתוב כמה מהתקדמות האקורדים שלך! להלן מדריך שלב אחר שלב המכסה כיצד לבצע התקדמות אקורד מתחילתו ועד סופו.

1. בחר את המפתח שלך

כדי להתחיל, תצטרך לבחור את המפתח כדי להגדיר את התקדמות האקורד שלך. זוהי הכללה, אך רוב המוזיקה הפופולרית נוטה להתגורר במפתח מרכזי מכיוון שיש לה צליל "מאושר" ואופטימי יותר. מפתחות מינוריים בדרך כלל מרגישים מסתוריים יותר, או עצובים עבור חלק מהמאזינים בהתאם להקשר.

עם זאת, אקורדים מינוריים מסוימים, במיוחד אקורדים שביעיים מינוריים (או אקורדים מינור עם תוספת צליל שביעי) משמשים בדרך כלל בהתקדמות "אופטימית", במיוחד בז'אנרים כמו ג'אז או דיסקו.

מכיוון שאמנות היא סובייקטיבית, אין כללים! פשוט תנחת על מפתח והישאר איתו. בשלב זה של התהליך, כדאי לשקול גם איך אתה מתכנן לסיים את שאר השיר. האם תשיר בשאר הרצועה? ודא שאתה בוחר מפתח שנמצא בטווח שלך. מתכננים דגימות שכבות? היו מוכנים להתאים את המפתח לדגימות או לעוות את הדגימה כך שתתאים להתקדמות האקורד שלכם בהתאם.

2. זהה את האקורדים בתוך המפתח

כעת, לאחר שבחרת את המפתח שלך, הגיע הזמן לאית את שבעת האקורדים שלך. אתה יכול לעשות זאת ביד באמצעות תורת המוזיקה, או לחפש תרשים באינטרנט. לדוגמא שלנו, נשתמש במקש של C מז'ור, המורכב מ- C D E F G A B.

כל האקורדים כתבו את השקפה כך:

לאחר שציינת את כל האקורדים בתוך מקש גדול או מינור, בעצם יצרת גיליון רמאות להתקדמות שלך! יש לך את כל מה שאתה צריך כדי לכתוב התקדמות אקורדים ברגע שאתה לוקח את הזמן לכתוב את שבעת האקורדים בכל קנה מידה מסוים.

3. נסה שילובי אקורדים שונים

מזל טוב! עברת את החלק הקשה ביותר. עכשיו, הגיע הזמן לנצל היטב את האקורדים האלה. בחר אקורד להתחיל בו - בחירות אקורדים בתחילת ההתקדמות נקבעות בדרך כלל על אקורד הטוניק, אך תמיד יש מקום לניסויים!

המשך לשחק עם שינויי אקורדים בזמן שאתה כותב מוזיקה כדי למצוא מה עובד הכי טוב. התקדמות אקורד מורכבת לרוב משלושה או ארבעה אקורדים, אך יכולה להיות לך התקדמות אפשרית המשתמשת בשני אקורדים בלבד או חמישה אקורדים או יותר!

אם אינך יודע מאיפה להתחיל, עבוד עם אקורד I ואקורד V שלך: לאקורדים הדומיננטיים והטוניים יש באופן טבעי מערכת יחסים חזקה, כך שאקורדים אלה חייבים לעבוד טוב זה ליד זה. אתה יכול גם לבחור להשתמש באחת מהתקדמות האקורדים הנפוצות המוזכרות להלן או לחפש את התקדמות האקורדים של כמה מהשירים האהובים עליך.

אם אתה מוצא את עצמך מתקשה, התנסה תחילה בעבודה על חלקים אינסטרומנטליים שונים. לדוגמה, תו בס פשוט או מנגינה מאולתרת יכולים לעזור ליידע לאן ההתקדמות שלך הולכת.

באופן כללי, האקורד הראשון שלך אמור לעזור לקבוע את המפתח שבו אתה כותב את השיר, והאקורד הסופי בהתקדמות האקורד שלך יעזור להוביל חזרה לאקורד הראשון מה שהופך את ההתקדמות ללולאה חלקה.

4. בדוק את ההתקדמות שלך עם המנגינה

עכשיו כשיש לך התקדמות אקורד, תצטרך להתחיל לבנות את השיר שלך. אחרי הכל, הרבה התקדמות אקורדים יכולה להישמע נהדר בפני עצמן, אך כאשר היא משולבת עם מנגינה מסוימת לא מתייבשות.

ישנן דרכים רבות ושונות לכתוב שיר, אך התקדמות אמורה להקל על העבודה שלך. הרחב את התקדמות האקורד שלך על ידי שכבת מנגינה, פעימת תוף או ראפ מעליה. אם נראה שהתקדמות האקורד אינה תואמת את מצב הרוח שאתה מנסה ליצור, ייתכן שהגיע הזמן לקחת צעד אחורה ולשנות את התקדמות האקורדים הראשונית שלך כך שתתאים טוב יותר לשיר שלך.

5. שקול את מבנה השיר שלך

אחד הדברים החשובים ביותר שיש לקחת בחשבון לגבי התקדמות אקורדים הוא שהם לא בהכרח צריכים להישאר עומדים. ייתכן שיש לך התקדמות אקורד בסיסית עבור רוב השיר שלך, אבל בהחלט ניתן לשנות זאת במהלך המקהלה, הפסוק או הגשר של שיר, גם אם זה רק הכנסת אקורד נוסף להתקדמות.

אתה יכול גם לשקול לעבוד על שינוי מפתח אם זה משהו שאתה מעוניין בו. רק וודא שהשינויים שלך בהתקדמות האקורד מתוכננים לקשת השיר שלך.

6. נסה את זה

כאשר אתה בונה התקדמות אקורד, אתה רוצה לעבור ממיקרו למאקרו. תתחיל עם אקורד בודד, תעבור לבדיקת האקורד בהקשר של התקדמות, ואז תצטרך לנסות את ההתקדמות המלאה שלך במרחב של שיר.

חשוב לתת למחסומים האישיים הללו משקל משלהם מכיוון שההשפעה של התקדמות משתנה בהתבסס על מה שבא לפניה ואחריה. מוזיקה עובדת כאשר ההתקדמות שלך תומכת בתחושה הכללית של השיר שלך, ומעברת ללא רבב מדפוס אחד למשנהו בעת מעבר מתבנית האקורד הראשית שלך לתבנית חלופית במהלך המקהלה או הגשר.

ודא שהמעברים שלך מרגישים חלקים ונתמכים על ידי ההתקדמות שלך. זה מאוד מועיל לחפש משוב מחברים מוזיקאים מהימנים ובני משפחה שיכולים לעזור לך לקבוע אם האקורדים שלך תומכים ברעיונות הליריים והמלודיים שלך. אם אתה מוצא חוטי משוב משותפים, אל תפחד להתאים את ההתקדמות שלך לטובה!

7. תבל את זה

לאחר שתשלוט בתמרון אקורדים בסיסיים, תוכל לעבור להתקדמות אקורדים טובה יותר. דרך קלה ליצור אקורדים משכנעים יותר היא להפוך אקורדים בסיסיים לאקורדים 7 - לאקורדים 7 יש למעשה אותו מבנה כמו כל אקורד מינור או גדול, פרט לכך שיש להם תו נוסף: השביעי בסולם, הידוע גם כטון מוביל.

על ידי הוספת איכות הטון הזו, אתה מדגיש את הטוניק של האקורד ויוצר תחושה מסתורית ומורכבת יותר. אתה יכול גם להוסיף עוד אקורדים או תווים בין האקורדים הראשיים בהתקדמות שעוזרים להוביל לרצף הבא.

לאחר שתסיים את התקדמות האקורד הראשונה שלך, זה יכול להיות כיף לנסות לכתוב יותר משיר אחד מעליו! תלמד במהירות שהתקדמות האקורדים נפוצה ומשמשת בשירים אחרים, כך שלמידה לשמוע את התקדמות האקורדים שלך במגוון הקשרים היא תרגיל שימושי.

5 התקדמות אקורד נפוצה שכל מוזיקאי צריך לדעת

עכשיו כשאתה יודע לכתוב התקדמות אקורדים, בואו לצלול לכמה מהתקדמות האקורדים הנפוצות ביותר שתראה כמוזיקאי.

I-V-VI-IV

אחת התקדמות אקורד הפופ הנפוצות ביותר מכילה וריאציה של אקורד I, אקורד V ואקורד IV. התקדמות אקורד זו מכילה את האקורד המיני שמוביל בצורה מושלמת לרביעי. דוגמה מצוינת להתקדמות אקורד I-V-VI-IV היא "Ride" מאת עשרים ואחד טייסים:

I-IV-V

למרות שהוא פשוט, התקדמות האקורד הזו עדיין נראית בכל המוזיקה הפופולרית. וריאציה פשוטה עוד יותר של התקדמות זו תהיה מורכבת רק מאקורד I ואקורד V. אתה יכול לשמוע את התקדמות האקורד המפורסמת הזו בלה במבה מאת ריצ'י ולנס.

2-V-1

מחפש התקדמות אקורד המדגישה אקורדים קלים? התחל עם ההתקדמות הזו. התקדמות קלאסית זו מופיעה בלהיט של מארון 5, "יום ראשון בבוקר":

1-VI-IV-V

טוויסט נוסף בהתקדמות אקורד הפופ הקלאסית שהוזכרה לעיל משנה את סדר ה- V, vi ו- IV. שמעו את התקדמות האקורד הזו בשיר "Complicated" של אבריל לאבין:

1 ii iii 4 V

אמנם פחות נפוץ, אך עדיין כדאי להזכיר את התקדמות האקורד הזו. התקדמות אקורד מורכבת יותר זו ניתן לשמוע בשירים כמו "כאן, שם ובכל מקום" של הביטלס:

והנה יש לך את זה! אתה אמור להיות מסוגל ליצור התקדמות אקורד בשפע בשירים שלך. תהנה להתנסות בשילובי אקורדים שונים כדי להתאים את המסר של המוזיקה שלך!