מרקם. התחושה הרכה של חולצת הטריקו האהובה עליך. התחושה הפריכה-פריכה של עוגיית הנענע הדקה האחרונה של Girl Scout שנעלמת בפה שלך. בקיצור, משהו שאתה בדרך כלל מקשר לתחושות מישוש.

אז כשמישהו מדבר על מרקם מוזיקלי, זה יכול להוביל לנקודה של גירוד ראש. מהו מרקם במוזיקה? איך אתה מגדיר את זה ואיך אתה מדבר על זה? למה אתה צריך לדבר על זה? האם ניקלבק משתמש במרקם?

כל השאלות הטובות. בואו נתחיל ממש בהתחלה.

מהו מרקם במוזיקה?

מרקם במוזיקה מתייחס ליחסים בין אלמנטים מוזיקליים שונים ביצירה. מרקם מוסיף עומק, מורכבות ועושר למוזיקה.

גישה רשמית לתיאור המרקם תשתמש בקו מלודי ובהרמוניה הבסיסית (או היעדרו) כדי להעריך את המרקם המוזיקלי, יחד עם הדמיון הקצבי או ההבדלים ביניהם. גישה זו פותחה כדרך לנתח מוסיקה קלאסית (על כל צורותיה), ואינה באמת משאירה מקום לתיאור מרקם שנוצר בטכניקות הפקת מוסיקה מודרניות.

גישה לא פורמלית תכלול אלמנטים אחרים כאשר בוחנים את המרקם המוזיקלי במנגינה, כגון צורה, קצב ו גוון. זה שימושי במיוחד כאשר אתה מדבר על מוזיקה עכשווית או לא מסורתית. לדוגמה, אתה יכול לתאר את גנ ץ גרה f של Autechre כ"גרגירי ", או את Treinamento De Força של TRXVELER כ"חד".

בכל אחת מהגישות, מרקם במוזיקה עוסק באופן שבו אלמנטים שונים פועלים יחד ליצירת קטע מוזיקה, ומשפיע על מצב הרוח, האווירה והנרטיב שלה.

דרכים לתאר מרקם במוזיקה

זהו עולם חופשי, ובאותו אופן שבו קטע מוזיקה עשוי להעביר רגשות שונים לאנשים שונים, גם מרקמים מוזיקליים עשויים להתפרש אחרת. שפה היא דבר ישן ומצחיק, וזה תלוי בך איך אתה מחליט לתקשר.

אבל לפעמים מועיל שיש מסגרת לעבוד ממנה. וכאן נכנסת הגישה הפורמלית של דיון במרקם מוזיקלי.

המונחים הבאים משמשים לעתים קרובות בהיסטוריה של המוזיקה ובניתוח המוזיקה לתיאור מרקם במוזיקה, והבנת מרקם בדרך זו יכולה להועיל לכולם. עם זאת, יש להזהיר; מתודולוגיה זו מוטה מאוד כלפי מוזיקה 'מערבית'. אני אדבר על זה יותר מאוחר...

לעת עתה, הגיע הזמן להציג את 'פוניס'!

מרקם מונופוני

המרקם המוסיקלי הראשון והפשוט ביותר הוא מונופוניה. במוזיקה מונופונית יש רק שורה אחת של מוסיקה. אין הרמוניה. אין ליווי קצבי. לא כלום.

זה היה כל הזעם עוד בימי הביניים, כאשר השירים הנוצריים המוקדמים ביותר - שנקראו צליל - היו בערך צורת הבידור היחידה. זמנים מהנים.

מרקם מונופוני יכול להיות קול/כלי סולו, או כלים מרובים המנגנים את אותו הדבר בו זמנית.

תארו לעצמכם שאתם במשחק כדורגל בליברפול (כדורגל, לחברים האמריקאים שלי). אתה מתחיל ל שיר לעולם לא תלך לבד. זה מרקם מונופוני. אבל מכיוון שזה רק אתה, אתה יכול לתאר את זה כ'רז' או 'דליל'.

בזה אחר זה, אנשים סביבך מתחילים להצטרף. מכיוון שאתה והקבוצות שלך שרים את אותה מנגינה זה עדיין מרקם מונופוני, אבל אתה יכול לתאר את המרקם שלו כמעט עבה יותר.

בסופו של דבר, כל האצטדיון שר איתך. זה עדיין מרקם מונופוני, כי כולכם שרים מנגינה אחת. אבל בזכות הגוונים המשתנים של הקולות המרובים אתה יכול גם לתאר אותו כבעל מרקם עבה.

להלן ייצוג חזותי של מרקם מונופוני. הקו הכחול מייצג קו מלודי יחיד.

מרקם הומופוני

השלב הבא בסולם מורכבות המרקם הוא מרקם הומופוני. במוזיקה הומופונית יש קו מלודי אחד מובהק כאשר כל החלקים האחרים ממלאים את תפקיד הליווי ההרמוני.

הגרפיקה שלהלן מציגה ייצוג חזותי של מרקם הומופוני. הקו הכחול המייצג את הקו המוזיקלי הראשי, כאשר ההצללה הירוקה מראה את התמיכה ההרמונית.

רוב המזמורים הפרוטסטנטים המסורתיים והמוזיקה של רביעיית מספרה הם דוגמאות טובות למרקמים מוזיקליים הומופוניים. אין מנגינת גוספל שלא מסתמכת על הומופוניה כדי להעלות את הגג. בדוגמאות אלה, הכלים או הקולות השונים נעים יחד באקורדי בלוק.

באופן מסורתי במרקמים הומופוניים, כל הכלים מנגנים באותו קצב - זה של קו המנגינה. אך המונח משמש לעתים קרובות באופן רחב יותר כדי לכלול חלקים הנבדלים בקצב מהמנגינה הראשית.

חשבו על זמר שמנגן ליווי אקורדלי על פסנתר, או נגן אקורדיון שמנגן מנגינה עצובה עם ליווי קוטף גיטרה ברקע. או אולי שילוב ג'אז קטן המספק תמיכה קצבית והרמונית לחצוצרה שמאלתר ברצון. למרות שהם לא מבצעים את אותה מנגינה, הם גם לא מייצרים חלקים מלודיים עצמאיים. הכל פשוט הומופוני.

בגלל הגדרה רחבה יותר זו לתיאור מוזיקה הומופונית, היא נחשבת למרקם הנפוץ ביותר במוזיקה כיום.

מרקם הטרופוני

זהו מרקם פחות נפוץ כאשר אתה מחשיב דברים בקנה מידה רחב יותר, אך שווה להסתכל עליו בגלל השימושים שלו ברמה גרגירית יותר.

במוזיקה הטרופונית, מבצעים מרובים מספקים וריאציות של קו מנגינה בודד. זמר בליווי באגל יחיד שנשמע באותו קו מנגינה עם ריפים קטנים פה ושם יהיה הטרופוני.

נחזור למשחק שלנו בליברפול FC (הם ניצבו 2-0, אז אנחנו מרגישים נועזים). כולם שרים לאותה מנגינה. לפתע, הדוכן הצפוני מתחיל לרענן על התו הארוך של 'a-loooone', בדומה לזמרי גיבוי חוזרים על הקרס הראשי בזמן שהקו הווקאלי המוביל משוחרר. זה, חברים, הוא מרקם הטרופוני.

מרקם פוליפוני

מרקם פוליפוני - לקוח מהמילים היווניות פולי (רבים) ומז ויפים (צלילים) - הוא מוזיקה המורכבת ממספר חלקים כאשר כל אחד מנגן קו מלודי עצמאי. כל החלקים המרכיבים נשמעים עצמאיים ויש להם אינטרס מלודי משלהם, אך כולם עובדים יחד ליצירת מרקם מעניין (והגיוני מבחינה הרמונית).

מוזיקה פוליפונית, המכונה גם מוזיקה קונטרפונטלית או המכונה קונטרפוינקט, הייתה השולטת בעידן הבארוק. הקדמות והפוגות של באך הן דוגמאות נהדרות לפוליפוניה, וסגנון זה של כתיבת מוזיקה בשכבות שונות נמשך גם היום.

כריס רופ עושה כיסוי נפלא של Shape of You של אד שי רן, שם הוא מדמיין מחדש את השיר בעזרת איזה קונטרפוינט כתוב היטב. זו דוגמה מצוינת ללקיחת מרקם הומופוני ולהפיכתו למוזיקה פוליפונית. בדוק את זה למטה.

שים לב שבמרקם פוליפוני, לכל חלק תהיה מנגינה עצמאית. זה שונה מקו מנגינה אחד עם ליווי אינסטרומנטלי, גם אם כל הכלים מנגנים חלקים עצמאיים. ההבדל העיקרי הוא שבמרקם פוליפוני כל חלק מתפקד כמנגינה משלו.

מדוע מרקם מוזיקלי חשוב?

מלבד לעזור לך לקבל הערכה עמוקה יותר של המוזיקה שאתה מאזינה לה, להבנת המרקם המוזיקלי (מגישה רשמית ובלתי פורמלית כאחד) יש יתרונות רבים:

ביצועים:

מוזיקאים יכולים לעשות עבודה טובה יותר בפרשנות תפקידיהם ביצירה מוזיקלית כאשר הם מבינים את המרקמים הקיימים. במיוחד בקבוצות אינסטרומנטליות גדולות טוב לדעת אם אתה מספק גיבוי (הומופוניה), תור ם לקו מלודי (מונופוניה או פוליפוניה), או מספק קישוטים (הטרופוניה).

קומפוזיציה

הבנת מרקם במוזיקה יכולה להיות לעזר רב כשאתה עובד על המוזיקה שלך. אתה יכול לתפעל אותו כדי לעורר רגשות ספציפיים, או להשתמש בו כדי לצייר אלמנטים נושאיים. רוצים להיות פשוטים וישירים? מונופוניה. צריך להדגיש עד כמה הדברים מסובכים? פוליפוניה תהיה חברה שלך.

הפקה

כשאתה מחבר את האלמנטים של מסלול, חשבו על המרקמים שאתה יוצר. רוב המוזיקה כיום משתמשת במספר מרקמים באותה קטע מוזיקה. האופן שבו אתה מציג את המרקמים האלה ישפיע על הסיפור שהשיר שלך מספר, כמו גם עד כמה הקהל שלך יהיה מעורב.

ערבוב

לקחת רגע לחשוב על מרקם מוזיקלי יכול לעזור לך לפתור בעיות ולהוסיף אפקטים יצירתיים בכל הנוגע לשלב הערבוב של שיר.

מרקם במוזיקה: גישות פורמליות לעומת לא פורמליות

תבחר שיר. כל שיר. תלוי באיזה צד של הגדר האקדמית אתה יושב, יהיו שתי דרכים לדבר על המרקם המוזיקלי שלה.

הגישה הפורמלית היא לנתח את המוסיקה דרך עדשת הקווים המלודיים, תוך שימוש בקטגוריות לעיל. זה כלי שימושי מאוד בוודאות, וזה מועיל בהבנת האופן שבו מוזיקה עובדת.

אבל זה גם אליטיסטי מאוד, ומעמיד את המוזיקה המערבית בראש שרשרת המזון ללא התייחסות מועטה לתרבויות שמשפיעות במשך עידנים. אתה יכול אפילו להסתכל על זה כדרך לאקדמאים להצדיק את קיומם שלהם.

הגישה הבלתי פורמלית היא לדבר על מרקמים מוזיקליים על ידי לקיחת הכל בחשבון; קווים מלודיים והרמוניה בסיסית, דינמיקה, גוון הכלים, גודל ההרכב, המק צבים המעורבים, מורכבות המיקס וכו '.

שתי הגישות תקפות ומועילות להבנת מוזיקה, והידיעה על מה אתה מסתכל יכולה לעזור לך ליצור מי ק סים טובים יותר, כמו גם לעזור לך כשאתה כותב או מפיק שיר.

מסקנה

אז הנה לך את זה: כל מה שאתה צריך לדעת על מה זה מרקם במוזיקה.

לסיכום, ברמה לא פורמלית אתה יכול להשתמש בכל מילה כדי לתאר מרקם. איך אתה מתקשר תלוי בך.

אבל אם הפרופסור למוזיקה שלך מבקש ממך לתאר מרקם בקונצ'רטו לפסנתר של מוצרט, כדאי שתנקוט בגישה הפורמלית:

• מרקם מונופוני: מוסיקה שבה יש רק מנגינה אחת
• מרקם הומופוני: מוזיקה עם קולות שמנגנים מנגינה אחת ובעיקר אותם מקצבים. הגדרה רחבה יותר כוללת ליווי קצבי והרמוני מתחת למנגינה, כגון זמזום אקורדים על גיטרה.
• מרקם פוליפוני: מוסיקה עם קווים מלודיים מרובים ועצמאיים.
• מרקם הטרופוני: מוזיקה בה מנגינה מגוונת על ידי חלק נוסף במקביל למנגינה המקורית

עכשיו צאו קדימה ועשו את המוזיקה הטקסטורלית!