Hacsak nem aludtál egy szikla alatt az elmúlt 3 évben, akkor tudod, hogy az NFT-k (úgy tűnik) az új módja annak, hogy bejuss a művészeti életbe. A gorillákról és alvó macskákról készült képeket vad összegekért árulják, a vásárlók pedig abban reménykednek, hogy jövedelmező befektetéssel bővíthetik portfóliójukat.
A zene világában számos művész is beszállt a tevékenységbe, ami a zenei NFT-k számának (és értékének) növekedéséhez vezetett. Hé, ha ez elég jó a Kings Of Leon-nak, miért ne lehetne?
De mik is pontosan a zenei NFT-k, hogyan hozhatóak létre, és milyen előnyökkel járnak azok a művészek számára, akik felvállalják a zenei NFT-térnek nevezett vadnyugatot?
Mindezt és még többet is megvizsgálunk ebben a cikkben. Kezdjük az alapokkal...
Mi az az NFT?
Az NFT a "non fungible token" rövidítése. A "fungible" szónak nincs köze a gombák világához (bocsánat, gombák), hanem jogi és gazdasági kontextusban olyan dolgokra utaló kifejezés, amelyek ugyanolyan jellegű vagy értékű dologra cserélhetők.
Egy könnyen felfogható példa a készpénz. Egy 50 dolláros bankjegy ugyanannyit ér, mint bármelyik másik 50 dolláros bankjegy. Hasonlóképpen, ha egy 50 dolláros bankjegyet két 20 dollárosra és egy 10 dollárosra cserélnénk, akkor is ugyanolyan értékű bankjegyet tartanánk a kezünkben.
Másrészt, ami nem megmagyarázható, az egyedi, és nem pótolható. Van Gogh "Csillagos éjszaka" című festményének eredeti olajfestménye nem megmagyarázható. Az "Abbey Road" 2 hüvelykes magnószalagjának mesterlemezei nem megmásíthatók. Ha a végletekig akarsz menni, akkor a Nickelback is az (de valószínűleg őket sem szabadna pótolni).
A nem helyettesíthető tokenek vagy NFT-k olyan digitális tanúsítványok, amelyek egy egyedi eszköz tulajdonjogát igazolják, és amelyeket a blokklánc technológia biztosít. Ez a technológia biztosítja, hogy míg maga az NFT megvásárolható, eladható vagy lemásolható, addig az NFT nem helyettesíthető.
Az NFT-k a művészetről szólnak?
Valójában nem. Bár sok szó esik a digitális művészeti NFT-kről, amelyeket elképesztő összegekért árulnak, az NFT-k valójában bármilyen digitális eszköz, például digitális képek, videók, hangfájlok vagy akár tweetek is lehetnek. Az NFT-k akár valós tárgyakat is képviselhetnek, például koncertjegyeket vagy egy házat.
A lényeg az, hogy a nem helyettesíthető tokenek egyedi árucikkek, és ezért idővel nőhet az értékük. És mivel a mindenható blokklánc biztosítja őket, nem lehet őket csalárd módon reprodukálni.
Mi a Blockchain technológia?

A blokklánc technológia olyan, mint egy digitális főkönyv, amely tartalmazza egy adott tárgy tranzakcióinak listáját, beleértve azt is, hogy kié volt, és mennyit fizetett érte.
Különlegessége abban rejlik, hogy a technológia decentralizált, és a tranzakciókat számítógépek hálózatán keresztül ellenőrzi, így kevésbé fogékony a csalásra, és (ami talán még fontosabb) nincs szükség közvetítőre.
Miután egy NFT-t létrehoztak, egyedi azonosítót kap, amely egy adott blokklánccímhez kapcsolódik. Még ha több NFT is készül ugyanabból a tételből, mindegyik egyedi azonosítóval rendelkezik, és ezért pótolhatatlan.
Röviden, ha egyszer már létrehoztak egy blokkláncot, azt nem lehet megállítani, és ellenáll mindenféle aljas manipulációnak.
Hogyan használják az NFT-ket a zeneiparban?
Mivel nagyjából bármit lehet tokenné "veretni", a zenei NFT-k is képviselhetik:
- albumok
- egy dal
- zenei videók
- koncertjegyek
- kapcsolódó műalkotások
- egyéb különleges juttatások, mint például VIP hozzáférés a művészhez az élő koncerteken.
- producerek által készített ütemek a művészek számára újrafelhasználásra
Egyes művészek még arra is használják a zenei NFT-ket, hogy pénzt gyűjtsenek közelgő zenei projektjeikhez. Ez nagyjából ugyanúgy működik, mint a crowdfunding, de kissé kockázatosabb a rajongók számára, mivel a befektetéshez nem kapcsolódik "kézzelfogható" termék.
Példák a zenei NFT-kre
Íme, három jól ismert példa a zenei NFT-k működésére:
Kings of Leon
A korszakalkotó Tennessee-i rockerek, a Kings of Leon lett az első zenekar, amely 2021-ben zenei NFT-ként teljes albumot jelentetett meg. Két NFT-készletet készítettek, köztük egy különleges albumcsomagot a When You See Yourself című albummal, amelyet ügyesen NFT Yourself néven hoztak forgalomba . A digitális letöltésen kívül a vásárlók az album limitált példányszámú vinyl példányát, valamint gyűjthető digitális művészeti alkotásokat is kaptak.
A második NFT az album megjelenésének részeként egy életre szóló jegy volt a zenekar koncertjeire - méghozzá az első sorba. Bár 18 darabot vertek ki, akkoriban csak hatot bocsátottak rendelkezésre.
A zenei NFTS eladásából származó bevételt a Live Nation Crew Nation alapítványának támogatására fordították, amely a világjárvány idején támogatja az élőzenei stábokat.
Steve Aoki
Steve Aoki DJ és producer az NFT univerzum egyik korai követője volt. Ahelyett, hogy egyszerűen csak NFT-albumként adna ki zenét, Steve egy egész ökoszisztémát hozott létre, ahol a rajongók közvetlenebb kapcsolatban állnak a művésszel, beleértve az ingyenes jegyeket és a különleges fellépéseket is.
3LAU
Justin Blau egy üzleti iskolából kikerült DJ. Legismertebb művészneve 3LAU, és a történelem egyik legnagyobb NFT-értékesítését hajtotta végre, amikor több mint 11 millió dollárt gyűjtött össze egy árverésen, amelyen mindössze 33 NFT-t adott el Ultraviolet albumának 3 éves évfordulója alkalmából. Ezek között voltak bakelitlemezek, hozzáférés eddig nem hallott zenékhez, egyedi művészeti alkotások és az album eredeti számainak új változatai.
Miért érdemes zenei NFT-ket használni?
Jó kérdés. Biztos egyszerűbb, ha csak kiadod az albumodat a Spotify-on, szólsz róla a rajongóidnak, és reménykedsz a legjobbakban?
Igen, ez igaz. Soha nem volt még ilyen egyszerű zenét kiadni, és a lejátszási listák szolgáltatásainak használatával szélesebb közönséghez juthatsz el. De a streamingszolgáltatások jogdíjai nevetségesen alacsonyak. A legújabb zeneszámod 1000 streameléséből valahol 4 dollár környékén kapod meg az erőfeszítéseidért.
Másrészt, ha 1000 ember vásárolt egy NFT-t a tiédből 1 dollárért... számold ki te.
Továbbá a zenei NFT-k használatával a művészek közösséget építhetnek a rajongótáboruk köré, és saját karrierjük uraivá válhatnak.
Az NFT zenei projektek létrehozásával a művészek közvetlenül kapcsolatba léphetnek rajongóikkal, és exkluzív tartalommal jutalmazhatják meg őket hűségükért. A rajongók egy művész zenei NFT-kollekcióját felhasználhatják arra, hogy keretbe foglalják személyes és digitális identitásukat, ami sokkal több, mint egy egyszerű Instagram-poszt lájkolása vagy egy művész követése a Spotify-on.
És mindezt lemezkiadó nélkül.
Csak a pénzért vagyunk benne
A zenei NFT-k másik előnye, hogy a szerző minden egyes NFT-gyűjtemény eladásakor kifizetést kap. A kazettás kazetták, CD-k és bakelitlemezek előtti időkben, ha valaki eladott egy albumot, az összes pénzt megtartotta magának.
A láncon belüli zenei NFT-k esetében minden egyes viszonteladásért elszámoltatható, és az úgynevezett intelligens szerződésnek köszönhetően a bevétel egy része visszakerül a szerzők (digitális) pénztárcájába.
A rajongóknak érdemes lehet megtartaniuk egy NFT-t arra az esetre, ha az értéke megnőne. Mint minden befektetésnél, itt is van bizonyos kockázat.
Az emberek azonban úgy kezelik az NFT-ket, mint a valódi műkincseket, és abban a reményben fektetnek be beléjük, hogy ezzel növelhetik eszközportfóliójukat.
Hogyan kezdjük el a zenei NFT-k létrehozását
Már tudod, hogyan kell zenét készíteni, és albumot készíteni ( ha nem, akkor tudnod kellene ). Mielőtt azonban elkezdenél zenei NFT-ket árulni, szánj egy kis időt arra, hogy körülnézz más művészek zenei NFT-projektjei között. Szerezz egy kis ízelítőt abból, hogy mit kínálnak, és győződj meg róla, hogy érted a zenei NFT-k működésének mechanizmusát.
Válasszon egy zenei NFT platformot
A következő lépés a zene és a blokklánc összekapcsolása, hogy egyedi tokent hozzon létre. Ehhez ki kell választanod egy zenei NFT platformot, és létre kell hoznod egy fiókot.
Néhány népszerű platform a zenei NFT-k vásárlásához és eladásához:
- Opensea
- SuperRare
- Nifty Gateway
- Mintable
- Enjin piactér
Nézz körül ezeken az oldalakon, hogy megnézd, megfelelnek-e a hangulatodnak. Előfordulhat, hogy csatlakoztatnia kell a digitális pénztárcáját, hogy böngészhessen a már láncon lévő tokenek között.
Vegye figyelembe, hogy a választott platformtól függ, hogy milyen blokkláncplatformot használ. Az Ethereum (vagy Ether) a leggyakrabban használt kriptopénz az NFT-khez.
Töltse fel digitális pénztárcáját
Mielőtt zenei NFT-ket hozhatna létre, létre kell hoznia egy digitális pénztárcát a kriptopénz és az NFT-k tárolására.
A digitális pénztárcádhoz némi kriptopénzt is hozzá kell adnod, hogy fedezd a "gázdíjakat" - a zenéd NFT-vé alakításának költségeit.
Menta az NFT-je
Most már minden készen áll arra, hogy a zenédet jelképpé alakítsd. Magát a folyamatot "pénzverésnek" nevezik.
Minden NFT-platformnak saját utasításai lesznek a zene feltöltésére és tokenizálására vonatkozóan, beleértve a metaadatok és a leírás hozzáadását, valamint a továbbértékesítéshez szükséges jogdíj mértékének beállítását.
Amikor kiválasztod, hogy melyik dalt (vagy dalokat) szeretnéd a gyűjteményed részeként felvenni, gondold át, hogy mitől lesz egyedi a potenciális vásárlók számára, és mindenképpen mellékelj hozzá művészeti alkotásokat.
Választhat egy fix árat a gyűjteményére, vagy árverést is rendezhet.
Végül döntsd el, hogy ez a gyűjtemény egy az egyben készül-e (azaz csak egy példány létezik belőle, és ez egy teljesen egyedi eszköz), vagy több példányban is elérhető lesz.
Promote It!
A zenei NFT-k ugyanúgy működnek, mint a zenei üzlet bármely más része; népszerűsítened kell legújabb vállalkozásodat.
Használja a közösségi oldalakat és a weboldalát, és ne felejtse el, hogy aktív maradjon, és lépjen kapcsolatba az NFT közösségével is.
A zenei NFT-k hátrányai
Az NFT létrehozásának egyik fő hátránya az ezzel járó költségek. A gázdíjak a használt blokklánctól függően változhatnak, és a végén több díjat fizethet, mint amennyit az eladásokból visszakap.
Valami más, amit figyelembe kell venni, az a környezeti hatás. Az NFT-k verése és fenntartása a blokkláncon nagy mennyiségű energiát fogyaszt. Ez aggodalomra ad okot az NFT-k verésével és kereskedelmével kapcsolatos szénlábnyom miatt.
A zenei NFT-k jövője

A zenei NFT-k a zeneipar vadnyugatát képviselik - egy fényes új dolog. És mint minden csillogó újdonságot, ezt is csak egy csipetnyi sóval kell kezelni.
Mindannyian hallunk történeteket arról, hogy egy korábban ismeretlen zenész vagy művész hogyan adta el az albumát vagy digitális művészetét egy rakás pénzért NFT-ként. És bár ez fantasztikus számukra, nincs garancia arra, hogy a zenei NFT-piac a jövő feltörekvő művészei számára életképes forrássá válik.
Másrészt viszont örökre megváltoztathatja a zeneipar arculatát - és épp ideje volt. A lemezkiadók nem mindig (soha?) voltak kedvezőek a művészek számára, és ez az új technológia nagy bomlasztó hatással lehet a zeneiparra. Talán a lemezszerződések a múlté lesznek. Talán nem.
Akárhogy is, érdemes tudni az NFT-piacról és arról, hogyan használhatják a zenészek.
Azt hiszem, a legjobb tanácsot Mora, azaz Spottie Wifi adhatja, aki azt javasolja, hogy figyeljük meg, tanuljuk meg és ismerkedjünk meg a zenei NFT-kkel. Hallgasd meg, mi történik az NFT zenei világában, és onnan értsd meg, mit tudsz vele kezdeni.
Ez egy szép új világ; menjetek és csináljátok a zenét NFT.