A mérlegek világa hatalmas és látszólag végtelen. A dúr skáláktól kezdve a harmonikus skálákon át a kromatikus skálákig, nyomasztó lehet belegondolni, hogy hány skálát kell ismernünk.
E bőség közepette azonban létezik egy skála, amely kivételesen sokoldalú és praktikus - és meglepő módon nem a dúr skála.
Természetesen, bár a dúr skála kétségtelenül alapvető és az egyik legszélesebb körben használt skála, van egy másik skála, amely hasznosságát tekintve felülmúlja. Ez a skála figyelemre méltó alkalmazási lehetőségeket kínál, és gyakran a zenei felfedezés sarokkövének tekintik.
Ennek a skálának az elsajátításával számtalan dallami lehetőség nyílik meg, és dalok millióit játszhatod el.
Tehát, mi ez a skála, ami uralkodik?
A szóban forgó skála a pentaton skála, és ebben az útmutatóban mindent elmondunk róla, amit tudnod kell, az eredetétől kezdve egészen addig, hogy hogyan használhatod a zenédben!
Mi a pentaton skála?
A dúr skálával ellentétben, amely hét hangból áll, a pentaton skála csak öt hangból épül fel, innen a neve. Egyszerűsített felépítése egyedülálló előnyt biztosít számára a különböző zenei kontextusokban.
A pentaton skála egyszerűsége és sokoldalúsága miatt számos műfajban, a rocktól a blueson át a jazzig és a hagyományos népzenéig alapvető szerepet játszik. Eredendően mássalhangzó jellege lehetővé teszi a könnyed dallami improvizációt és harmonizálást.
Ráadásul a korlátozott számú hangjegyekkel sokkal könnyebben hozzáférhető a kezdők számára, miközben a tapasztalt zenészek számára is végtelen kreatív lehetőségeket kínál.
A pentaton skálának két elsődleges változata van - a dúr pentaton skála és a moll pentaton skála.
Ezek a skálák szoros kapcsolatban állnak dúr és moll társaikkal, és egy kicsit később foglalkozunk velük.
De előbb...
A pentaton skála eredete
Bár a kortárs zenében széles körben alkalmazzák, a pentaton skála hosszú múltra tekint vissza a zenei életben. Meglepő módon a régészeti felfedezések a pentatonra hangolt hangszereket találtak, amelyek körülbelül 50 000 éves múltra tekintenek vissza.
Ez azt jelzi, hogy a pentaton skála évezredek óta a zenei kifejezés alapvető eleme.
Továbbá a pentaton skála elterjedtsége a zene különböző korszakaiban arra utal, hogy a nyugati zenében már korán kialakult.
A zene korai formái, mint például a gregorián énekek, pentaton dallamokat építettek be, hangsúlyozva annak tartós jelenlétét. A pentaton skála emellett különböző formákban jelenik meg a hagyományos afrikai, indián és dél-ázsiai zenében, túllépve a kulturális és földrajzi határokon.
Nem számít, hogy milyen korszakba utazunk, vagy milyen zenei hagyományt fedezünk fel, a pentaton skálával való találkozás gyakorlatilag elkerülhetetlen, ami aláhúzza egyetemes vonzerejét és széles körű használatát.
A dúr pentaton skála
Kezdjük a dúr pentaton skála felfedezésével.
Közvetlen kapcsolatban áll a dúr skálával, mivel két kivétellel ugyanazokból a hangokból áll.
Hogy ezt a kapcsolatot világosabban megértsük, a dúr skálákat az egyes hangjegyeket jelölő fokozatokkal vagy számokkal jelölhetjük.
Vegyük a G-dúr példáját.
Ha a G-dúr skála hangjegyeihez fokokat vagy számokat rendelünk, akkor szemléltethetjük, hogy mely fokok maradnak ki a G-dúr pentaton skála kialakításához.
A G-dúr pentaton skála esetében a 4. és 7. fokot kihagyjuk.
A dúr pentaton skála fogalmának egy alternatív módja, ha az általa alkotott intervallumokat tekintjük:
- Tonic (gyökérhang)
- Major második
- Nagy terc
- Tökéletes ötödik
- Dúr hatod
Ezek az intervallumok körvonalazzák a dúr pentaton skála jellegzetes karakterét, és hasznos perspektívát nyújtanak a skála tanulmányozásához és lejátszásához.
A moll pentaton skála
A második alapvető pentaton skála, amit fontos ismerni, a moll pentaton skála.
A dúr pentaton skálához hasonlóan a moll pentaton skála is a moll skála öt hangjának kiválasztásával jön létre.
Kezdjük az e-moll pentaton skála létrehozásával.
Azért választottam az e-mollt, mert az e-moll a G-dúr relatív mollja, vagyis ugyanazokból a hangokból áll, csak másképp van elrendezve!
Kezdetnek írjuk le az E természetes moll skálát, és rendeljünk fokokat a hangjegyekhez.
Amikor az e-moll pentaton skálát a természetes mollból építjük fel, a 2. és a 6. fokot kizárjuk.
A moll pentaton skála másik megközelítési módja az általa felölelt intervallumok figyelembevétele:
- Tonic (gyökérhang)
- Kis terc
- Tökéletes negyedik
- Tökéletes ötödik
- Moll szeptim
Ezek az intervallumok ismét körülhatárolják a moll pentaton skála jellegzetes hangzását, és hasznos keretet biztosítanak a skála sajátos dallami tulajdonságainak megértéséhez és felhasználásához.
Hogyan kell játszani a pentaton skála zongorán
Most, hogy jobban megértetted a pentaton skálát, nézzünk néhány példát a C pentaton skálákra, amelyeket zongorán játszhatsz:
Hogyan kell játszani a pentaton skála gitáron
Ha gitáros vagy, íme, hogyan játszhatod a pentaton skálát a baltádon!
Major pentatonikus skála gitáron
Amikor a dúr pentaton skálán gondolkodom a gitáromon, mindig a CAGED rendszer jut eszembe.
A CAGED rendszerről valószínűleg már hallottál, mivel ez egy népszerű módszer, amelyet a gitárosok használnak az akkordformák, skálák és arpeggiók navigálására és vizualizálására a bundtáblán.
Ez a rendszer olyan keretet biztosít, amely összeköti az öt alapvető nyitott akkordformát, a C, A, G, E és D akkordokat, amelyeket általában "CAGED" akkordoknak neveznek.
Az általa nyújtott akkordozási segítségen túl a gitárosok a CAGED dobozformák rendszerét alkalmazhatják a dúr és moll pentaton skálák lejátszásához.
Vegyük például az "E" alakot. Ha az "E" húr első hangjától indulunk, és a 3. bundon kezdjük, akkor a G-dúr pentaton skálát játszanánk. Ez szemléltető példaként szolgál arra, hogy a CAGED rendszer hogyan használható a különböző pentaton skálák gitáron való eligazodásához és lejátszásához.
A fenti ábrán láthatod a különböző CAGED-formákat, amelyekkel a gitár nyakán bárhol játszhatod a dúr pentaton skálát.
Minor pentatonikus skála gitáron
Ezután következik a moll pentaton skála gitáron.
A dúr és moll skálák között szoros kapcsolat áll fenn.
Mint most már tudjuk, az e-moll a G-dúr relatív mollja, ami azt jelzi, hogy ugyanaz a hangnem, beleértve az fisz jelenlétét is.
Következésképpen a dúr pentaton skála esetében használt formák a moll pentaton skálára is alkalmazhatók. A gyökhangok elhelyezkedése azonban eltérő lesz.
Ha például megnézzük a moll pentaton skála "E" alakját, akkor az a gyökhangon kezdődik. Ha ezt az alakzatot az 5. bundon kezdenénk, akkor az a-moll pentaton skálát játszanánk.
A fő különbség, amit hallani fogsz, attól függ, hogy melyik hang funkcionál tonikusként.
A pentaton skála transzponálása
Egy skála transzponálása azt jelenti, hogy a skálát más pozícióba helyezzük át, miközben megtartjuk az intervallumokat és a skála jellegzetes hangzását.
Ha például megtanultál egy dallamot a C-dúr pentaton skálán, de az énekesed nehezen éri el a mélyebb hangokat, lehet, hogy magasabb hangnembe kell transzponálnod, hogy alkalmazkodj a hangterjedelméhez.
Ezzel biztosíthatja, hogy a dallam megmaradjon, miközben az énekes számára könnyebben hozzáférhetővé teszi.
Bár az átültetés sötét művészetnek tűnhet, valójában nagyon egyszerű.
A kulcs a skálán belül az egyes hangjegyek közötti intervallumok megértésében rejlik, ami lehetővé teszi a hangjegyek eltolását, miközben megtartja a megfelelő elhelyezésüket ezen intervallumok alapján.
A folyamat egyszerű - a skála minden egyes hangját ugyanolyan intervallummal mozgatod, mint a kiindulási hangot.
Tehát például, ha C-dúr pentatonról transzponálsz Eb-dúr pentatonra, és a C-t egy kisebb harmaddal feljebb helyezed, akkor ugyanezt az intervallumot alkalmazod a többi hangra is.
Következésképpen a D hangot F-re, az E hangot G-re, és így tovább, a skála intervallumainak integritását a transzpozíció során végig megtartva.
Hogyan használjuk a pentaton skálát
Mivel a tonikai hang határozza meg a skála minőségét, a dúr és a moll pentaton skálák ugyanolyan zenei kontextusban alkalmazhatók, mint a dúr és a természetes moll skálák.
A pentaton skálák sokoldalúsága azonban túlmutat ezeken a megszokott kontextusokon, és olyan további lehetőségeket kínál, amelyek a természetes dúr és moll skálák esetében nem olyan könnyen hozzáférhetőek.
Kezdjük azzal, hogy a pentaton skála széles körben elterjedt a rock- és blues-zenében. A skála figyelemre méltó kompatibilitással rendelkezik a különböző zenei elemekkel, kivételesen jól harmonizál dúr skálákkal, moll skálákkal, domináns szeptim akkordokkal, egyházi móduszokkal és még sok mással.
A rockzenében eléggé megszokott, hogy a pentaton skála segítségével szólózunk akkordok felett, így ha kezdő zenész vagy, aki gyorsan bele akar vágni a rockszólók improvizálásába, ez hihetetlenül értékes eszköz lehet.
A moll pentaton skála nélkülözhetetlen szerepet játszik a blues improvizációban, és sokoldalúsága és viszonylag könnyű játszhatósága miatt gyakran már korán bevezetik a kezdő gitárosoknak.
Nézzünk meg néhány okot, amiért a pentaton skálát használhatjuk.
Improvizáció
A pentaton skála nemcsak a dúr akkordok, hanem a moll és a klasszikus 12 ütemű blues progressziók során is hatékonyan használható.
A mássalhangzó hangok gyűjteményével kellemes hangzást mutat, amikor a zenei kontextusok széles skáláján alkalmazzák.
Ha első kézből szeretnéd megtapasztalni a sokoldalúságát, arra bátorítalak, hogy kísérletezz a pentaton skála lejátszásával egy olyan háttérsáv felett, mint a fenti.
Játszhatóság
Ha egyszer a fogólapon és a billentyűzeten lévő konkrét pentaton skálamintákat megjegyzi, képes lesz arra, hogy könnyedén átültesse őket bármelyik hangnembe.
Ezáltal a pentaton skálán való rugalmas navigáláshoz nyersz erőt.
Modális játék
Ha valaha is foglalkozott már zeneelmélettel, valószínűleg hallott már a módokról.
A módok a kezdők számára kissé bonyolult témának tűnhetnek, ezért ajánlom, hogy a jobb megértés érdekében nézze meg a zenei módokról szóló cikkünket.
A pentaton skála tárgyalása során az egyházi hangnemeket dúr és moll hangnemekbe sorolhatjuk.
A dúr móduszok közé tartozik a jón, a lídiai és a mixolídiai, amelyek mindegyike az 1., 2., 3., 5. és 6. skálafokozaton osztozik, míg a moll móduszok a dór, a phrygi, az aeol és a lokriai.
A dúr módusok mindegyike tartalmaz egy dúr pentaton skálát a szerkezetén belül, így a dúr pentaton skála ideális választás komponáláshoz, improvizációhoz vagy modális háttérzenékre való játékhoz.
Használja ki a felemelő természetét
A hagyományos dúr skálához hasonlóan a pentaton dúr skála is híres felemelő és pozitív tulajdonságairól.
Felépítése a kellemes hangzású intervallumokra összpontosít, elsősorban a dúr intervallumokra, amelyeket általában a pozitivitással, diadallal, boldogsággal stb. társítanak.
A komorabb és szűkebb moll intervallumokkal szemben a pentaton dúr skála szándékosan kerüli a disszonáns intervallumokat, ami vidám és optimista zenei jelleget eredményez.
Természetesen érdemes megjegyezni, hogy bár a pentaton dúr skálán belül is léteznek moll-hármasok, ha megfontoltan használjuk őket, hozzájárulhatnak a skála egy adott szakaszához, hogy sötétebb vagy szomorúbb hangulatot idézzenek.
Összességében azonban a pentaton dúr skála túlnyomórészt vidám tonalitást sugároz.
Használja a dúr és moll akkordokat benne
Bár nem gyakori, hogy kizárólag a pentaton skálát használjuk a harmonikus minták felépítéséhez, lehetnek olyan esetek, amikor kizárólag erre a skálára szeretnénk támaszkodni a harmónia megalkotásához.
Természetesen a pentaton skála eredendő természete, bizonyos intervallumok elhagyása miatt a hagyományos dúr akkordok kialakítását kissé bonyolulttá teheti. Ez azt jelenti, hogy alapos megfontolással és kreatív megközelítésekkel kell navigálnod a harmonizálás folyamatában ÉS be kell tartanod a pentaton skála korlátait.
A dúr pentaton skálában például csak egy teljes dúr akkordot találsz, ami a tonika.
Tehát a C-dúr hangnemben ez a C-dúr akkordnak (C-E-G) felel meg, amely erőteljes választás lehet az akkordmenet feloldásához.
A pentaton skála egyik érdekessége, hogy a dúr akkordokhoz képest nagyobb számban tartalmaz moll akkordokat.
Például a C hangnemben részleges Em akkordot alkothatsz E és G hangokkal, valamint teljes Am akkordot A, C és E hangokkal.
Ezeknek a moll akkordoknak a felhasználásával nagyszerű módja annak, hogy a pentaton dúr skálát használó kompozíciókat harmonikus mélységgel és gazdagsággal gazdagítsuk.
Használja a disszonanciát
Bár a harmóniai szekvenciák felépítésénél a szigorúan a dúr pentaton skálához való ragaszkodás nem mindig vezet a legkedvezőbb eredményre, fontos felismerni, hogy a pentaton skálák lényege az egyszerűségükben rejlik.
Egyszerűsített jellegük ellenére azonban ezek a válogatott hangcsoportosítások eléggé éles disszonáns akkordokat eredményezhetnek.
Szeretem a zenében a szokatlan dolgokat, és a hagyományos harmóniai elvárásoktól való elrugaszkodás a dúr pentaton skálán belül gyakran egyedi és magával ragadó akkordfejlődéseket eredményez.
Például játszhatod a C, D és E kombinációját együtt, hogy egy ropogós és disszonáns akkordot hozz létre, vagy hozd össze az E, G és A-t, hogy egy funky Emsus4 akkordot kapj.
Ha igazán vadnak érzed magad, akár a pentaton skála mind az öt hangját is megpróbálhatod egyszerre játszani!
Bár ezek a klaszterakkordok elsőre kissé furcsának tűnhetnek, a félhangok és tritonok hiányának köszönhetően jellegzetes dzsesszességgel rendelkeznek.
A pentaton harmónia ilyen szempontból való megközelítése remek módja annak, hogy kiemeljük a benne rejlő értéket, ahelyett, hogy kizárólag a befejezetlen és hiányos hármashangzatokra támaszkodnánk.
A nem szokványos akkordhangzások felfedezésével és a pentaton skálán belüli disszonancia felvállalásával felfedezhetsz néhány aprócska, hihetetlen rejtett zenei lehetőséget.
Hogyan gyakoroljuk a pentaton skálát
Most az a kérdés, hogyan szoktassam hozzá a pentaton skálát?
A következő gyakorlati lépések követését javaslom a kezdéshez:
1. lépés: A pentaton skálák memorizálása
Az első dolog, amit tenni akarsz, hogy kialakítsd a moll pentaton skála szilárd megértését, és alaposan memorizáld.
Alkalmazza ezt a skálát tonális kontextusban, játszva azt mind dúr, mind moll hangnemben a relatív moll pentaton skála felhasználásával. Érdemes jelentős időt szánnod ennek a skálának a gyakorlására és megismerésére, mivel látszólag végtelen kontextusban használhatod majd.
2. lépés: A moll pentaton skála alkalmazása blues kontextusban
A moll pentaton skála a blues hangzása, és ha ebben a kontextusban alkalmazod, sokkal jobban megismered a műfajt.
Kezdje azzal, hogy meghatározza a blues progresszió kulcsát, amelyet játszik vagy improvizál, hogy segítsen kiválasztani a megfelelő moll pentaton skálát. Ezután megkeresheted a hangszereden a kulcs alaphangját, amely a pentaton skála kiindulópontjaként szolgál.
Ha például az e-moll hangnemben játszol, akkor az "E" alaphangon kell kezdened, és az e-moll pentaton skálát kell használnod.
Amit nagyon ajánlok, az a "kék hangok" hozzáadásával való kísérletezés az improvizáció során.
A kék hangok a blues skálák a flatted 5. és flatted 3.. Ezek a hangok nagyszerűen alkalmasak arra, hogy egy jellegzetesen bluesos hangzást adjanak a játékodhoz.
Ha gitározol, akkor a moll pentaton skála különböző pozícióit és mintáit fedezheted fel a fogólapon, mivel ez segít a hangok szélesebb skálájának lefedésében és változatos dallami ötletek létrehozásában.
Nagyon ajánlom, hogy találj néhány gyakori blues progressziót, hogy gyakorolj vele, például a 12 ütemű bluest. Amint jobban elsajátítod a pentaton skálák különböző pozíciókban való játékát, kísérletezhetsz különböző ritmusokkal, hangválasztásokkal és improvizatív ötletekkel, hogy kialakítsd a saját blues stílusodat.
3. lépés: Gyakorold a felmenő és a lemenő pentaton skálákat
Ahhoz, hogy kilépj a keretek közül, és még érdekesebb frázisokat és dallamokat találj ki, képesnek kell lenned a pentaton skála emelkedő és ereszkedő mintázatokban való lejátszására.
Ahogy gyakorolod a fel-le mozgást, kísérletezz különböző ritmikus mintákkal. Próbálj meg egyenes negyedhangokkal, szinkópás ritmusokkal vagy akár triolákkal játszani. A különböző ritmusok használata nagyszerű módja annak, hogy megszilárdítsd ritmikai képességeidet.
4. lépés: Lépjen ki a mérlegből
Amikor a profik játékát nézed, nem gyakran látod, hogy lépésről lépésre haladnak felfelé és lefelé a skálán. Ha mégis, akkor egy idő után eléggé egyhangúvá válna. Ehelyett egyedi módokat találnak arra, hogy a húrok vagy billentyűk kihagyásával a skála fokain kívülre lépjenek.
Ha például vonós hangszereken játszol, gyakorolhatod a pentaton skála eljátszását a húrok kihagyása közben, hogy javítsd a vonós navigációt és a fogólap ügyességét.
Hasonlóképpen, a pentaton skálán belül különböző intervallumokra ugorhatsz. Például játszhatod a skálát a gyökhangtól kezdve, majd a skálán belül az oktávra vagy más intervallumos hangokra ugorhatsz.
Túl a pentaton skálán
Bár a pentaton skála valóban egyszerű és hatékony eszköz a nagyszerű zene megalkotásához, ha egy egész dalban kizárólag erre támaszkodunk, az a változatosság hiányához vezethet, és potenciálisan monotonná teheti a zenét.
Természetesen sok mainstream chart dal erősen támaszkodik a pentaton skála alapvető alkalmazásaira, ami kis adagokban hatékony lehet.
A skála széleskörű használata miatt azonban a benne lévő intervallumokat túlhasználtnak érezhetjük.
A lényeg, hogy próbálok itt, hogy ne támaszkodjon kizárólag a pentaton skálák, hogy kapsz. Ha már egyszer a kezedben van, használd takarékosan. Engedd meg magadnak a szabadságot, hogy más dúr és moll skálák intervallumait is beépítsd.
Ezáltal a zenéd változatos marad, és a hallgatók számára vonzóvá válik, megakadályozva, hogy ismétlődővé vagy kiszámíthatóvá váljon.
Ha néha-néha bedobsz egy-egy félhangot a keverékbe, az élénkítő hatással lehet a zenédre. És nem, a pentaton skálákból való kilépés nem teszi a zenédet megközelíthetetlenné vagy atonálissá. Ehelyett még egy ilyen egyszerű dolog, mint ez a finom változtatás is friss életet lehelhet a dallamokba, és sokkal érdekesebbé teheti őket!
Mindezzel együtt, már azzal is, ha egyszerűen csak elfogadod a pentaton skálák sokoldalúságát, számos zenei lehetőséghez juthatsz, és zenészként bővítheted tudásod könyvtárát.
