Zenei produkció filmekhez és televízióhoz: Hogyan kell csinálni

Zenei produkció filmekhez és televízióhoz: Hogyan kell csinálni Zenei produkció filmekhez és televízióhoz: Hogyan kell csinálni

Nem állítom, hogy szakértője vagyok a film- és televíziós zenék készítésének. De elég sokat tanultam - és ezt szeretném átadni neked.

Rengeteg tanácsot hallottam rengeteg embertől, akik többet tudnak erről a témáról, mint én, és összeállítottam azokat a dolgokat, amelyek megragadtak bennem. Tippek, amelyeket a saját produkcióimban használtam.

Szóval a következőket tudom arról, hogyan kell zenét készíteni vizuális médiához.

Amire szüksége van

Azt gondolhatod, hogy egy hangstúdiót kell bérelned ahhoz, hogy elég jó dalokat szerezz a filmekhez és a tévéhez. Ez nem igaz. A hálószobádban is készíthetsz zenét, és mégis bekerülhet egy műsorba, reklámba vagy filmbe.

Csak néhány alapfelszerelésre, egy nyugodt helyre, a siker iránti vágyra és egy kis tudásra van szükséged, hogy hogyan kezdd el.

Hogyan kezdjük el

"Egy kreatív ritmus képes magával ragadni a hallgatót - szó szerint a testében érzi a ritmust."

Ha TV- és filmzenét szeretnél készíteni, nehéz lehet tudni, hol kezdd el. Első kézből tudom. Ezért most átadom a másoktól kapott tippeket.

Szándékosan hallgatni

Az első lépés az, hogy figyeljük meg, milyen zene szól a reklámokban, tévéműsorokban és filmekben. Bárhol is akarod a zenédet, hallgasd meg azt a zenét, ami már ott van. Ahelyett, hogy tévét nézel, hallgasd azt. Ne hagyd ki azt a YouTube-reklámot, hallgasd meg, milyen zenét használnak.

Van két weboldal, amely segít megtalálni a tévéműsorokban, reklámokban, filmekben és videojátékokban szereplő pontos dalokat: iSpot és tunefind.

Csak keresd meg azt a műsort vagy reklámtípust, amelyben szeretnéd hallani a zenédet, nézz utána az interneten, és nézd meg, milyen zenét használnak már. Aztán menj és készítsd el azt a zenét. Ilyen egyszerű.

Nemrég például indie filmesek számára készítettem zenét. Ezért megnézem az indie filmesek és szupertehetséges operatőrök által készített rövidfilmeket és promóciós videókat, és nagyon figyelek az ezekben a videókban szereplő dalokra.

Szerencsére az általuk gyakran használt zene átfedésben van azzal a zenével, amit én szeretek csinálni.

Döntse el, hogy milyen műfaj(ok)ban fog dolgozni

Azért döntöttem úgy, hogy az indie filmkészítőkre szabott zenét készítek, mert az általuk gyakran használt zene az a zene, amit én is szeretek csinálni.

Tegye ezt magával is. Keresse meg, hogy milyen vizuális médiumok használnak a magáéhoz hasonló zenét, majd készítsen több ilyen zenét.

Tegyük fel, hogy észrevetted, hogy az autós reklámokban gyakran használnak olyan zenét, amelyet te készítesz. Az iSpot vagy a tunefind segítségével megnézheted, hogy mi az a bizonyos dal az egyik ilyen reklámból, majd ezt a dalt használhatod vázlatként.

Tisztázzuk: egyáltalán nem azt javaslom, hogy plagizálj.

Azt mondom, hogy használj hasonló szerkezetet és hasonló elemeket a dalodban, mint a reklámban szereplő dalban.

Hogyan kezdődik a dal? Mikor épül fel és mikor dekrescendál? Milyen hangszerek szerepelnek benne? Milyen a dal hangulata és energiája? Hogyan ér véget a dal?

Használd ezeket a dolgokat, hogy irányítsd a produkciódat, de találj ki egy saját dalt. Így nagyobb az esélye, hogy a dalodat felveszik egy autóreklámhoz.

Kapcsolatfelvétel más zenészekkel

Lehet, hogy ez csak egy sötétben tapogatózásnak tűnik, de ha találsz egy olyan művészt, aki film- és tévéműsorokhoz készít zenét, ami tetszik neked, küldj neki e-mailt. Mi bajod lehet belőle? A legrosszabb, ami történhet, hogy nem válaszolnak.

De őszintén szólva, a legtöbb indie zenész nagyon jó fej, és szívesen megosztja, amit tud.

Amikor e-mailt küldesz nekik, kezdd egy bókkal, mutatkozz be gyorsan, és tegyél fel egy konkrét kérdést. Ne folytasd az élettörténetedet. Megértem, hogy ez valószínűleg könyvbe illő, de senkinek nincs ideje ilyen e-mailekre.

Íme néhány jó kérdés (esetleg válasszon egyet az e-mailjéhez):

  • Most kezdek bele a filmes/tévés zenék készítésébe - mi a legjobb tanácsod?
  • Melyik szinkronizációs licenckönyvtár(ak)kal volt a legtöbb sikere?
  • Hogyan találsz munkát egyedi zenék készítésével?

A dalok előállítása

Most, hogy eldöntötted, hogy milyen műfajban fogsz játszani a szinkronzene-licencelés választott területén, itt az ideje, hogy elkészítsd a dalodat. Az első dolog, amit javasolnék, hogy használj egy referenciasávot.

Referenciasáv használata

Ha találsz egy zeneszámot (az iSpot vagy a tunefind segítségével), töltsd le, és dobd be a DAW-odba. Ez lesz a referenciasávod. Most már gyorsan hozzáférhetsz ahhoz a dalhoz, amely a "vázlatod", az inspirációd. Amikor tudnod kell, hogy merre menj tovább a produkcióban, vedd ki/oldd ki a referencia-sávot.

A dal felvétele

Most, hogy már tudja, milyen elemeket kell beépítenie, ideje elkezdeni a nyomon követésüket. És ha nincs meg a szükséges hangszer, rengeteg nagyon jó plug-in létezik, amelyek képesek emulálni a szükséges hangokat. Akár nyilvános mintákat is használhatsz a sávod felépítéséhez, bár ez egy kicsit nehezebb, mert kevésbé tudod irányítani az akkordmenetet vagy a dallamot.

Ha még csak most kezded, a legjobb, ha minden szerepet magad játszol. Ezzel rengeteg rezsiköltséget spórolhat meg. Mivel nem tudhatod, hogy ez a dal biztosan bekerül-e egy műsorba vagy reklámba, a legjobb, ha a lehető legalacsonyabb költségekkel dolgozol.

Keverje össze a pályát

Ez egy nagyon fontos lépés bármely dal zenei előállításában. Véleményem szerint ez a művészi és kreatív folyamat része.

Ismétlem, érdemes megtanulni, hogyan kell keverni, ahelyett, hogy egy keverőmérnökre hagyatkoznál, különösen, ha hosszú távon tervezed ezt csinálni. Ha fizetsz valakinek, hogy minden egyes dalodat keverje, az sokba kerülhet.

Ha szeretnéd elkezdeni a keverést, nézd meg a kezdő útmutatót itt.

Master Your Track

A keverés után jön a mastering, ami a zenei produceri munka egyik legfontosabb része. Ha pedig alacsonyan szeretné tartani a költségeket, az eMastered segítségével korlátlan számú dalt masterelhet alacsony havidíjért.

Az előbbi autós reklám példát használva szinte garantálom, hogy minden nagynevű autós reklámdal profi masterelésen esett át.

Egyes művészek szerint nem mindig kell masterelni a zeneszámokat, ami igaz lehet az alacsonyabb költségvetésű projektek esetében, ha a dal háttérzene. De ha a nagy helyezéseket akarod megszerezni, vagy azokat, amelyekben a dalod kiemelkedően szerepel, akkor masterelni kell.

Ha a hangminőség nem felel meg az iparági szabványoknak, akkor nem fog működni egyetlen olyan műsorban vagy reklámban sem, amelyre érdemes lenne jelentkezni.

Hová küldje be zenéjét

Nagyon sok szinkronizációs licenckönyvtár létezik, és úgy tűnik, minden nap van egy új. Néhány könyvtárral már volt némi tapasztalatom, másokkal pedig kívülállóként ismerkedtem meg.

Itt van, amit tudok néhány könyvtárról, amelyekről úgy gondolom, hogy érdemes benyújtani a zenédet. Ha többet tudsz mindegyikről, az segíthet abban, hogy hogyan készítsd el a zenédet.

Zeneágy

A Musicbed valószínűleg a legnagyobb licenckönyvtár, amely a professzionális filmkészítők számára készült. Szelektívek, és igyekeznek úgy összeállítani a könyvtárukat, hogy az megfeleljen az ügyfeleik igényeinek, így ha be tudsz kerülni, az nagy lökést adhat a karrierednek.

Néhány Musicbed előadó, akikről már hallhattál: Ben Rector, Benjamin James és Judah & The Lion. Nem szupersztárok, de tisztességes pénzt keresnek a zenéjükkel.

Marmoset

A Marmoset abban hasonlít a Musicbedhez, hogy a dalválasztékot a filmkészítők igényeihez igazítja, szemben a YouTuberekkel vagy podcastelőkkel. A Marmoset azonban nem olyan forgalmas vagy ismert.

De ők is válogatják, hogy milyen művészekkel állnak kapcsolatban. Tehát a zenédet a Marmosetbe bevinni kiváltság.

Kiemelkedő fontosságú zene

A Crucial Music nem olyan szelektív, mint az előző kettő, de nem is engednek be mindenkit - a beérkező pályázatok kevesebb mint 10%-át fogadják el. Úgy tűnik, hogy az energikusabb zenéket részesítik előnyben a lágyabb, ambient zenékkel szemben, amelyeket gyakran látni a Musicbedben vagy a Marmosetben.

És egy dolog, ami egy kicsit mássá teszi őket, hogy nem lehet csak úgy helyben licencelni egy dalt - kapcsolatba kell lépned a csapatukkal. Ez biztosítja, hogy az ügyfelek pontosan azt kapják, amire szükségük van, és a dalodat ott használják fel, ahol az illik hozzá.

Pond5

A Pond5 egy jogdíjmentes stock videofelvételek, képek és egy csomó más hang- és képi média - beleértve a zenét is. Mivel ennyi különböző típusú ügyfélnek kínálnak tartalmat, az összes ilyen weboldal közül ők kapják a legnagyobb forgalmat.

Van egy kiválasztási folyamat, de ez nem olyan szigorú, mint a korábban említettek. Általában tipikus stock zenéket keresnek, amelyeket egy YouTube-videóban, egy alacsony költségvetésű reklámban vagy egy vállalati oktatóvideóban hallhatsz.

Emellett minden névtelenül történik, ami azt jelenti, hogy nem árulják el, hogy hová kerülnek a dalok, vagy hogy ki adta ki a licencüket.

Songtradr

A Songtradrnél nincs kiválasztási folyamat - feltöltöd a zenédet, és az automatikusan bekerül a könyvtárukba. Ennek az a hátránya, hogy nevetséges mennyiségű dal van, ami megnehezíti a potenciális ügyfelek számára, hogy megtaláljanak téged. Vannak azonban kiemelt lejátszási listáik, amelyekbe beküldheted a zenédet (a kreditjeid felhasználásával, amelyeket meg kell vásárolnod).

A Songtradr jó választás lehet, ha egy közvetítőre van szükséged, aki elvégzi az adminisztrációs munkát és a jogi szerződéseket. Tehát mondjuk egy filmkészítő megkeres téged, és azt mondja, hogy szeretné licencelni az egyik dalodat - elküldheted nekik a Songtradr-on a dal like-ját, és így licencelhetik azt.

Keltsd életre dalaidat professzionális minőségű masteringgel, másodpercek alatt!