Mi az a vokális lánc és hogyan hozzunk létre egyet?

Mi az a vokális lánc és hogyan hozzunk létre egyet? Mi az a vokális lánc és hogyan hozzunk létre egyet?

Az első felvételtől a master sáv végső exportálásáig rengeteg munka van abban, hogy a nyers sávokat kiegyensúlyozott, végleges dallá alakítsuk. Ennek a műveletnek az énekhang áll a középpontjában, így a hangsávok feldolgozása a felvételi és keverési mérnök egyik legfontosabb feladata.

A hangmérnök egyik feladata a vokállánc vagy egy speciális feldolgozási sor létrehozása, amely a zenei produkciós folyamat során átalakítja és feljavítja a nyers vokálsávot. Minden hangmérnöknek megvan a maga jellegzetes énekhangja, de a legtöbb énekláncban van néhány hasonlóság, amelyet zenészként, producerként vagy hangmérnökként hasznos megérteni.

Az alábbiakban bemutatjuk az alapvető éneklőláncot, és kitérünk az alapvető elemekre, hogy Ön is felépíthesse a sajátját. Nézzük meg!

Mi az a hanglánc?

A vokállánc a nyers vokálsávokra alkalmazott folyamatok egy speciális készletét jelenti, amelyet a vokálok végleges kompozícióvá vagy sávvá való keveréséhez használnak. Mivel a vokálok természetüknél fogva énekesről énekesre változnak, a tökéletes láncolat énekesről énekesre változik, műfajonként, stílusonként és a sáv összetettségétől függően. Van azonban néhány olyan kulcsfontosságú elem, amely a legtöbb éneklőláncban közös.

Például a legtöbb éneklőlánc tartalmaz plugint a durva frekvenciák visszaszorítására, hangmagasság-korrekcióra, a vokál tömörítésére és esetleg néhány gyakori effekt, például reverb és delay keverésére. Ne feledje, hogy a vokális láncban a sorrend rendkívül fontos: a B lépés az A lépésre épül, és így tovább, és így tovább, ezért kulcsfontosságú, hogy ezt figyelembe vegye a keverési döntéseknél.

Vocal Chain felvétele

Elsősorban a vokálfeldolgozási láncot fogjuk megvitatni, amelyet a vokál felvétele után alkalmazunk. Az énekfelvétel művészete önmagában is egy tudomány, és sok professzionális stúdió használ előerősítőket és kompresszorokat az élő mikrofonba kerülő hang formálására. Minden énekfeldolgozási lánc jó kiindulópontja a tiszta, éles felvett énekhang.

Ne feledje, hogy az olyan szubtraktív eljárásokat, mint a hangolás vagy a tranziensek alakítása csak arra kell használni, hogy a nyers énekhangnak egy kicsit több csiszolást adjon, nem pedig arra, hogy túlkompenzálja a rosszul rögzített énekhangot. Ha kétségeid vannak, vegyél fel egy másik énekfelvételt, mielőtt nekilátsz a vokálok keverésének - kezdj tiszta lappal.

A vokális lánc legfontosabb elemei

Minden éneklőlánc más és más, de a legtöbb éneklánc-feldolgozó három fő kategóriába sorolható:

Hangtisztítás és hangolás

A szubtraktív feldolgozás, vagy olyan folyamatok, amelyek a felvétel tökéletlenségeit hivatottak megszüntetni, a vokális láncban az első helyen állnak. Fontos megjegyezni, hogy a feldolgozás sorrendje a vokális láncban nagy jelentőséggel bír, mivel minden az előző feldolgozásra épül.

Ebben a szakaszban valószínűleg EQ-kat vagy equalizereket fog látni, amelyek megszelídítik a tranzienseket, csökkentik a durva frekvenciákat vagy a rezonanciát, és minden más zajcsökkentést. Lehet, hogy a durva sziszegő hangok csökkentésére szolgáló de-esserrel, valamint az ének egyes részeinek hangsúlyozására vagy hangsúlytalanabbá tételére szolgáló mély- vagy magas passzusú szűrőeszközökkel is találkozhat.

A cél a vokál megtisztítása, mielőtt azt felerősítenék és a láncban lejjebb lévő effektekkel tovább feldolgoznák.

Tömörítés és erősítés

A tömörítés és az erősítés a vokálok feldolgozásának egyik legfontosabb része. A legtöbb énekhangnak széles dinamikai tartománya van, ami azt jelenti, hogy a vokálfelvétel legcsendesebb és leghangosabb részei között jelentős különbség van. A tömörítés segíthet kiegyenlíteni ezt a tartományt, így egy összességében "hangosabb" és egyenletesebb hangzást hozhat létre, hogy ne legyen hatalmas különbség a vokálok keverésekor.

Effektek és additív feldolgozás

Lehetséges, hogy egyes effektek és additív feldolgozások a tömörítési fokozat előtt, vagy a tömörítési fokozat előtt és után helyezkednek el, a vokáltól függően. Ez a szakasz magában foglalja új effektek bevezetését, amelyek nagymértékben eltolhatják a megformált hangzást, például olyan visszhang hozzáadásával, amelytől úgy hangzik, mintha a vokál egy hatalmas katedrálisban pihenne.

Az egyéb eszközök közé tartozik a késleltetés, a visszhanghatás, a finom torzítás és még sok más - csak ne feledje, hogy más processzorok hozzáadása mindig a vokál finomhangolása és tisztítása után következik. Minden folyamat iteratív, így nem akarod véletlenül felerősíteni azt a vokált, amelyet nem hoztál rendbe az alapokon.

Az Ön éneklőlánc sablonja: 8 lépés a tökéletes énekléshez

Nem lehet egy egyméretű megközelítést alkalmazni egy keverésnél, és ugyanez vonatkozik a vokálfeldolgozásra is. Ezek a lépések azonban megadják azokat az alapelveket, amelyekre szükséged van ahhoz, hogy olyan éneklőláncot építs ki, amely neked vagy ügyfeleidnek megfelel.

Ez a sorrend semmiképp sem végleges - bizonyos esetekben előfordulhat, hogy utólag bevezetsz egy olyan bővítményt, amelyhez szubtraktív EQ finomhangolásra van szükség, még akkor is, ha a láncban korábban már használtál hasonló eljárásokat. A fontos dolog, amit nem szabad elfelejteni, hogy minden folyamat az előzőre épül, és ha kétségek merülnek fel, bízz a füledben. Kapcsolja ki és be az effekteket a láncban, hogy segítsen felmérni, mit csinálnak az egyes pluginok.

Mindennek világos célt kell szolgálnia a hasznosság és a láncon belüli elhelyezés szempontjából. Ezt szem előtt tartva, íme 8 lépés egy csupasz vokálfeldolgozási lánchoz:

1. Kezdje egy jó felvétellel

Magától értetődik, hogy egy lenyűgöző énekkeverés egy csúcsminőségű felvétellel kezdődik. Győződj meg róla, hogy a nyers fájlok tiszták, élesek, és nem mutatnak olyan kirívó problémákat, mint a torzítás, a csúcsosodás vagy a kevésbé előnyös hangszín. Ha bizonytalan vagy, a legjobb, ha visszamész a tervezőasztalhoz, és beszerzel egy újabb felvételt - a keverési folyamat során nem sokat tehetsz azért, hogy enyhítsd a rosszul felvett énekhang hatását.

2. Hangolás és hangmagasság-korrekció

Akár hiszed, akár nem, mindenki (még Beyonce is) használ AutoTune-t, vagy legalábbis valamilyen hangmagasság-korrekciót, hogy az énekhangnak csiszolt hangzást adjon. A hangoláskorrekciók vagy az EQ-val történő hangszínszabályozás előtt vagy után következnek, de minden további effektfeldolgozás előtt. A szubtraktív eljárás a hang elvételével járó folyamatokra utal, míg az additív a hangra való ráépítésre.

3. EQ alakítás

Ezután használjon EQ-t vagy equalizer-t, hogy segítsen a hangzás scuplt. Például, lehet, hogy vannak olyan mély frekvenciák, amelyek túl sok helyet foglalnak el az énekhangban. Használhatsz egy magas passzusú szűrőt, hogy csökkentsd a hatásukat a keverésben.

4. De-essing, Gate és további szubtraktív feldolgozás

A durva frekvenciákat is visszavághatja, vagy olyan eszközöket használhat, mint a de-esszerek, hogy a sziszegő hangokat, vagy azokat a "p", "t" és "s" hangokat, amelyek kiugranak a vokális keverékből. Egy kapu segíthet eltávolítani a zajszint finom környezetét, és tiszta kezdetet adhat az énekhangnak. A dinamikus EQ-k és processzorok automatizálhatók, hogy a sáv bizonyos pontjain "spot treatment"-ként tisztaságot biztosítsanak.

5. Tömörítés és telítettség

A tömörítéssel csökkenthető az énekfelvételek dinamikatartománya, így egységesebb énekes előadás érhető el. Olyan eszközöket is használhat, mint a telítettség vagy akár a finom torzítás, hogy melegséget és színt vigyen az énekfelvételekbe. A tömörítést az énekhang tisztítása után adja hozzá, mivel az alkalmazott tömörítés felerősíti a hangot, amelyet táplál.

Ezen a ponton megfontolhatja azt is, hogy a keverék kedvező részeinek kiemelésére némi additív EQ-t vegyen igénybe. A legtöbb esetben nem kell 1-3 decibelnél többet emelnie a részeken, de mint mindig, a füle a legjobb útmutató. Használhatsz egy gerjesztőt is, hogy a vokális keverék felső részéhez adj hozzá némi harmonikus hangzást és karaktert.

6. Szélesítés

A fő vokál általában a keverés közepe felé helyezkedik el, de háttérvokálok vagy további harmóniák esetén előfordulhat, hogy sztereó szélességgel bővíti a sávokat. Kísérletezhet a vokálok pásztázásával a sztereó mezőben, miközben más keverési technikákkal játszik. Csak ne felejtse el kétszer is ellenőrizni az énekkeverést több sztereó beállításban, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a kívánt hatást éri el.

7. Reverb és Delay

Az olyan időalapú effekteknek, mint a reverb és a delay, a vokállánc vége felé kell kerülniük, mivel mélyreható hatással vannak az énekhang általános hangzására. Győződjön meg róla, hogy ezeket az effekteket sztereó és mono kimeneteken is kipróbálja, hogy ellenőrizze a vokális keverékében a fáziskeverés problémáit. Használhatsz send és return sávokat is az eredeti énekhang és a feldolgozott változat keveréséhez.

8. Végső EQ (nem kötelező)

Miután több additív folyamaton, például tömörítésen, telítésen vagy időalapú effektekkel, például reverbrel vagy késleltetéssel való keverésen dolgoztál, előfordulhat, hogy van némi takarítanivalód. Egyes effektek új frekvenciákat visznek be a keverékbe, ezért ne féljen hozzáadni egy másik EQ-t, hogy az utólagosan feldolgozott hangzást a saját ízlése szerint alakítsa.

Vocal Chain GYIK

Még mindig azon az úton vagy, hogy egy csúcsminőségű énekfelvételi láncot építs? Használd ezeket a gyakran feltett kérdéseket és válaszokat, hogy segítsenek elindulni a tökéletes éneklőlánc felé vezető úton:

Mi az a hanglánc?

A vokállánc az effektek és a feldolgozás olyan csoportja, amelyet arra használnak, hogy a vokálfelvételeket a végső, rádiókész formájukra alakítsák át. Egy tipikus éneklőlánc magában foglalja a nemkívánatos háttérzajok és frekvenciák eltávolítására, a dinamikatartomány alakítására, az énekhang hangolására és az énekhang professzionálisabb hangzását segítő effekteket.

Milyen a jó éneklőlánc?

A jó éneklőlánc eltávolítja a nem kívánt frekvenciákat, és kiemeli az adott ének kiemelkedő hangjait. Egy alapvető éneklőlánc általában olyan elemeket tartalmaz, mint egy equalizer, hangmagasság-korrekciós pluginek, kompresszor, telítési pluginek és egyéb effektek, például reverb és delay pluginek, amelyek segítenek a vokális keveréknek elérni a végső egyensúlyt.

Mi a legjobb éneklőlánc énekhanghoz?

Mivel minden hangnak megvannak a maga árnyalatai, nincs egyetlen "helyes" éneklőlánc. A legjobb éneklőlánc olyan eszközökkel alakítja át a nyers éneksávokat csiszolt éneksávokká, mint a szubtraktív eq, a kompresszorok, a finomhangoló pluginek és az olyan effektek, mint a reverb.

Mik az alapvető éneklőláncok?

A felvételhez használt alapvető éneklőláncok általában rendelkeznek egy előerősítővel és bizonyos esetekben egy kompresszorral, hogy feljebb hajtsák a bejövő éneket. A feldolgozó éneklőláncok közé tartoznak az equalizerek, a hangmagasság-korrekciós pluginek, a kompresszorok és az effektek.

A hangodhoz vagy az ügyfeleidhez épített éneklőlánc megalkotása személyes preferenciáktól függ, de remélhetőleg ez az útmutató remek kiindulópontot adott neked ahhoz, hogy beindítsd a hangfeldolgozásodat. Jó szórakozást a nyers felvételek gyilkos sávokká alakításához!

Keltsd életre dalaidat professzionális minőségű masteringgel, másodpercek alatt!