Wat is de Cirkel van Vijven, en hoe kun je het gebruiken in je songwriting?

Wat is de Cirkel van Vijven, en hoe kun je het gebruiken in je songwriting?Wat is de Cirkel van Vijven, en hoe kun je het gebruiken in je songwriting?

De kwintencirkel is een handig instrument dat obscuur en verwarrend kan overkomen als je niet begrijpt hoe het is opgebouwd en wordt gebruikt. De kwintencirkel is als een muzikaal kleurenwiel. Het is een manier om alle twaalf tonen logisch en progressief te rangschikken, zodat men hun relaties kan identificeren en begrijpen en ze op creatieve manieren kan gebruiken om nieuwe en interessante akkoordenschema's en melodieën te maken.

Wat is een vijfde?

Laten we om te beginnen eens uitzoeken wat een kwint is.
In de muziektheorie wordt de afstand tussen twee noten een interval genoemd. Intervallen worden gemeten in halve stappen, zoals voeten gemeten worden in inches, of ponden gemeten worden in ounces.

Een halve stap is de afstand van een noot tot de volgende hoogste of laagste noot. Bijvoorbeeld, de afstand van C naar C♯ is een halve stap hoger. De afstand van D tot D♭ is een halve stap lager.

Het interval van een kwint is gelijk aan zeven halve stappen. Dit concept lijkt misschien een beetje tegen-intuïtief; je zou denken dat een kwint vijf halve stappen zou moeten zijn, toch? Laten we eens wat dichterbij kijken.

Denk er eens zo over. Er zijn twaalf noten in het muzikale alfabet:
C, C♯/D♭, D, D♯/E♭, E, F, F♯/G♭, G, G♯/A♭, A, A♯/B♭ , en B

Ook al zijn er zeven halve stappen van C naar G, G is slechts vijf letters verwijderd van C (C, D, E, F, G). Alles wat op een afstand van 5 letters van elkaar ligt, wordt aangeduid in termen van een kwint. Hetzelfde geldt voor de andere intervallen, maar we zullen dat konijnenhol voor een andere keer bewaren.

Gebruik de cirkel in je songwriting

Voordat ik verder duik in al deze theorie, vraag je je misschien af hoe ik deze patronen kan gebruiken in mijn songwriting? Kunnen we niet gewoon naar het leuke gedeelte gaan?

Een manier om de kwintencirkel in je songwriting toe te passen is de akkoordprogressies die je mooi vindt in te passen in de cirkel en dan datzelfde patroon te enten op een andere plaats in de cirkel.

Neem bijvoorbeeld de akkoordenschema's uit het begin van "Smell Like Teen Spirit" van Nirvana: F5 - B♭5 - A♭5 - D♭5. Hoe past dit patroon op de cirkel? Laten we eens kijken hoe de cirkel in elkaar zit en zien of we die vraag kunnen beantwoorden. Je kunt dit doen met elke song of akkoordprogressie die je maar wilt.

Gebruik kwinten om de cirkel te bouwen

Nu je begrijpt dat een kwint gelijk is aan zeven halve stappen, kun je deze kennis gebruiken om de kwintencirkel op te bouwen.

De eerste stap is het tekenen van een cirkel en het plaatsen van 12 gelijkmatig verdeelde stippen rond de buitenkant, zoals de cijfers op een klok. Teken de letter "C" bovenaan de cirkel, zoals dit:

Als je met de klok mee de cirkel rondgaat, is de volgende noot een kwint hoger dan C. Tel zeven halve stappen op vanaf C, en je komt uit bij G. Markeer G op de één-uur positie op de cirkel, op deze manier:

Tel zeven halve stappen omhoog vanaf G, en je komt bij D. Tel zeven halve stappen omhoog vanaf D, en je komt bij A. Zeven halve stappen boven A is E, zeven halve stappen boven E is B, zeven halve stappen boven B is F♯, en zeven halve stappen boven F♯ is C♯. Neem even de tijd om dat in je op te nemen; dat was een heleboel wiskunde in een kort moment. Nu moet je cirkel er zo uitzien:

Handtekeningen en enharmonische equivalenten

Een van de belangrijkste stukjes informatie in de kwintencirkel is de progressie van de toonsoort handtekeningen. Sleutel handtekeningen zijn een andere manier om groepen van toonhoogtes te organiseren op basis van het aantal scherpe of vlakke noten in de set.

Bijvoorbeeld, de toonsoort van C majeur aan de top van de cirkel heeft geen kruizen of mollen. Als we met de klok mee de cirkel rond gaan, voegen we kruizen toe aan de toonsoort. Zo heeft de toonsoort van G majeur één kruis, de toonsoort van D majeur twee kruizen, de toonsoort van A majeur drie kruizen, enz.

Dit patroon gaat door tot we de toonsoort C♯ majeur bereiken, die zeven kruizen heeft. Op dit punt zijn alle noten in de majeur toonladder scherp, dus als we verder willen gaan, zullen we dubbele kruizen moeten toevoegen. Dubbele kruizen zijn nogal moeilijk om snel over na te denken, dus de meeste mensen zullen hier overschakelen naar vlakke toonaarden met behulp van het concept van enharmonische equivalenten.

Enharmonische equivalenten zijn twee tonen die dezelfde toonhoogte hebben. Bijvoorbeeld, C♯ en D♭ hebben dezelfde toonhoogte maar zijn verschillende noten. G♭ en F♯ zijn verschillende noten maar hebben dezelfde toonhoogte. Deze tonen worden enharmonische equivalenten genoemd.

Gebruik enharmonische equivalenten om de cirkel rond te maken

Ga een paar stappen terug naar de B noot op de cirkel. Kun je het enharmonisch equivalent van B bedenken? Als je een toetsinstrument bespeelt, kijk dan één toets rechts van B. Anders ga je in het muzikale alfabet één noot naar rechts, en voeg je een flat toe.

C♭ is het enharmonisch equivalent van B. Markeer C♭ aan de binnenkant van de cirkel op deze manier:

Nu kunnen we met de klok mee verder gaan rond de cirkel met de vlakke toetsen. Tel zeven halve stappen op vanaf C♭ , en u vindt G♭. Tel nog eens zeven halve stappen omhoog, en u komt bij D♭. Nog eens zeven halve treden verder komt u bij A♭ . Zeven halve stappen boven A♭ is E♭, zeven halve stappen boven E♭ is B♭, zeven halve stappen boven B♭ is F, en tenslotte, zeven halve stappen boven F brengt ons terug bij C. Nu zou uw cirkel er als volgt moeten uitzien:

Gefeliciteerd! Je hebt met succes de kwintencirkel geconstrueerd!

Enkele basispatronen op de cirkel

We hebben eerder geleerd dat de toonsoort van C majeur aan de top van de cirkel geen kruizen of mollen heeft en dat de toonsoort van C♯ majeur zeven kruizen heeft. Daaruit volgt dat de toonsoort C♭ majeur zeven mollen zal hebben. Als we deze drie punten op de cirkel met elkaar verbinden, ontstaat een driehoek die er als volgt uitziet:

Er zijn veel van dit soort patronen op de cirkel. Neem bijvoorbeeld een eenvoudig akkoordenschema als C - F - G, een van de meest voorkomende akkoordenschema's van de laatste 100 jaar. Als je C - F - G verbindt op de cirkel, vormt het een smalle driehoek zoals deze:

Stel je het patroon voor dat zich op de cirkel zou vormen als je alle mogelijke I - IV - V akkoordprogressies met elkaar zou verbinden? Het zou eruit zien als een prachtige, fractale mandala.

We gaan verder waar we gebleven waren

Nu je ziet hoe de cirkel is opgebouwd, laten we de analyse van het Nirvana liedje van eerder afmaken. Onthoud dat de akkoordenschema's F5 - B♭5 - A♭5 - D♭5 zijn.

Beginnend op het F akkoord, beweeg één stap tegen de klok in naar B♭. Dan spring je naar A♭ en ga je een stap tegen de klok in naar D♭. Kijk of je dit patroon kunt natekenen op je cirkel, het zou vrij eenvoudig te zien moeten zijn. Laten we er nu wat mee rommelen.

Kun je ditzelfde patroon construeren vanaf D? Het patroon zou zijn D - G - F - B♭. Nu, varieer het tempo, verander de kwaliteit van de akkoorden naar mineur of majeur, of voeg extensies toe zoals de 9e of 11e, zodat de progressie niet te gelijkaardig klinkt. Simpel, toch?

Je kunt deze benadering gebruiken voor zowat elk liedje. Je zult merken dat de meeste populaire akkoordenschema's mooi passen op de kwintencirkel.

Kweek je eigen

Je kunt de cirkel ook gebruiken als een hulpmiddel om je eigen akkoordprogressies te bouwen. Bijvoorbeeld, begin bij G mineur. Hoe klinkt het als je van G mineur een stap met de klok mee gaat naar D majeur? En D mineur? Wat als je van daar uit de cirkel doorgaat naar F majeur, gevolgd door F mineur? En dan met de klok mee naar C en tenslotte terug naar G mineur?

Hoe zit het als je begint met E-majeur en stappen overslaat tegen de klok in? E-majeur - D-majeur - C-majeur - B♭-majeur - A-majeur? Klinkt nogal dramatisch. Misschien kunt u het terugbrengen tot E-majeur - D-majeur - C-majeur? Zie je hoe deze structuur oneindig veel ruimte kan bieden voor experiment en verkenning? Uw verbeelding is de enige limiet.

Conclusie

De kwintencirkel is als een muzikaal kleurenwiel. Het is een manier om alle 12 tonen zo te ordenen dat elke toonhoogte op gelijke afstand van een kwint van elkaar ligt. Deze structuur bevat ook de progressie van de toonsoort handtekeningen, die nuttig kan zijn bij het lezen van genoteerde muziek of het componeren van melodieën. Het leren gebruiken van de kwintencirkel zal je songwriting op vele manieren ten goede komen en je helpen je begrip van muziek te verdiepen, elke keer dat je luistert.

Breng je songs tot leven met mastering van professionele kwaliteit, in enkele seconden!