Cirkel van Vijftien: De Complete Beginnersgids

Cirkel van Vijftien: De Complete BeginnersgidsCirkel van Vijftien: De Complete Beginnersgids

Voor songwriters die de moed hebben om voorbij het verwarrende wiel van muziektheorie dood dat de Cirkel van Vijven is, kan deze unieke snelkoppeling tool bieden een breed scala van voordelen. In feite is het niet erg moeilijk om te onthouden, en als je het eenmaal kent als de bank van je hand, zul je in staat zijn om gemakkelijk te navigeren door akkoordenschema's , sleutel handtekeningen, en nog veel meer!

Misschien ken je de Vijftigtallenschijf nog van je muziekles op de middelbare school, of misschien ken je het concept helemaal niet meer. Hoe dan ook, we nemen je stap voor stap mee, zodat je nooit meer in de war raakt!

Waarom de Cirkel van Vijven leren belangrijk is

Om heel eerlijk te zijn, gebruik je de Cirkel van Vijfden misschien nooit.

Maakt dat je een amateur muzikant of liedjesschrijver?

Geen denken aan! Wij vinden echter dat het een nuttig hulpmiddel kan zijn om te begrijpen hoe de toonsoorten worden afgeleid en hoe akkoordprogressies werken. Het visuele aspect van de Vijftigtallenschijf is wat het zo nuttig maakt, omdat je het beeld in je hoofd kunt houden telkens je je muzikaal ongeorganiseerd voelt.

Het is belangrijk op te merken dat zowat elk stuk westerse muziek een soort patroon volgt. Natuurlijk doen ze dat ook in oosterse muziek! Deze patronen, toonladders of modi genoemd, nemen ons mee op reis door muziekstukken en brengen ons weer veilig thuis. Verschillende patronen geven ons een bepaald gevoel, en als je leert hoe je de emoties van de luisteraar kunt manipuleren met behulp van deze patronen, heb je echt muzikaal meesterschap bereikt.

Dus, de vraag wordt dan,

Hoe werkt dit ding in hemelsnaam?

Maar eerst, wat basis muziektheorie

Als je al een basiskennis van muziektheorie hebt, kun je naar de volgende sectie gaan. Echter, als je nieuw bent of het gevoel dat je zou kunnen gebruiken een goede fundamentele opfrisser, dan blijven lezen.

Sleutel handtekeningen

Handtekeningen zijn muzikale groeperingen van zeven noten waaruit composities zijn opgebouwd. Als je een liedje speelt in een bepaalde toonsoort, kun je de opgenomen noten gebruiken van progressies en melodieën die aangenaam en muzikaal klinken.

In geschreven muziek worden toonsoorten voorgesteld als reeksen van ongelukken (kruizen of mollen) die de muzikale toonhoogten in de toonsoort bepalen. Er zijn 12 toonsoorten (24 als je majeur EN mineur meetelt), die zijn gemaakt van de 12 toetsen op de piano.

sleutel handtekeningen

Scherpe en vlakke tonen

Halve tonen en mollen, ook bekend als accidentalen, zijn halve tonen of halve stappen tussen de zeven noten van het muzikale alfabet: C-D-E-F-G-A-B.

Na een van deze letters wordt een accidentaal geplaatst om aan te geven of de noot een halve stap omhoog of omlaag is ten opzichte van de letternoot.

Als we een scherp symbool (#) toevoegen aan de noot C om C# te maken, zou je het een halve stap hoger spelen dan C.

kruizen en mollen

Aan de andere kant, als we een plat symbool (b) toevoegen aan de noot G om Gb te maken, zou je het een halve stap lager spelen dan G.

Begrijpen hoe kruizen en mollen werken is van cruciaal belang om te begrijpen hoe de kwintencirkel werkt, aangezien accidentalen ons vertellen in welke toonsoort we zitten, en de kwintencirkel bestaat uit handtekeningen van toonsoorten.

De Stichting van de Cirkel van Vijven

Het allereerste patroon waar je je bewust van moet zijn op de Vijftigtallige Cirkels is het patroon van de toonsoorten .

Een toonaard is een verzameling van zeven noten, die we samen een toonladder noemen. We bouwen toonladders met behulp van specifieke relaties tussen de noten in een toonladder. De verhoudingen tussen de noten van een toonladder in een majeur toonladder of mineur toonladder zijn bijvoorbeeld verschillend.

Laten we om te beginnen eens kijken naar de noten van een C majeur toonladder:

c majeur toonladder

Aan het begin van de C majeur toonladder staat de noot "C", ook bekend als de grondtoon . Vanaf C ga je één toon per keer omhoog door de toonladder tot je de volgende noot C bereikt, die een octaaf is. Je zult merken dat dit dezelfde noten zijn wanneer je ze samen speelt, hoewel de ene hoger is dan de andere.

Als je deze noten op een keyboard zou spelen, zou het 12 halve stappen zijn om het octaaf te bereiken, waarbij je één noot per keer opschuift. De reden waarom dit belangrijk is, is dat het ons een referentiekader geeft als we aan kwinten denken.

De reine kwint in de C majeur toonladder is G , want G is de vijfde graad in de toonladder. Het is echter belangrijk op te merken dat een kwint in feite zeven halve stappen hoger ligt dan de grondtoon of tonica C , en niet vijf. Hetzelfde geldt voor zowel majeur als mineur toonaarden.

perfecte kwint

Dus, als we kijken naar de cirkel van vijven hieronder, zien we dat de volgende letter (met de klok mee) vanaf C G is, omdat G een reine kwint is boven C. Als we nog een letter verder gaan vanaf G, komen we bij B, omdat B een reine kwint is vanaf G, enzovoort.

Aan de andere kant, als we tegen de klok in bewegen, bewegen we in kwarten in plaats van kwinten. Dus, bijvoorbeeld, als we beginnen bij C en één letter tegen de klok in bewegen, komen we bij de noot F , die een reine kwart is (vijf halve stappen) vanaf C. Soms gebruiken mensen de term "Cirkel van Vierden" als ze het hebben over dezelfde cirkel tegen de klok in, hoewel, voor het doel van dit artikel, we ons zullen concentreren op het gedeelte met de klok mee.

Als je je afvraagt waarom we elke opeenvolgende kwint een "reine kwint" noemen, dan is dat omdat de kwint dezelfde blijft, ongeacht of de toonsoort majeur of mineur is. Een terts, sext en septiem veranderen afhankelijk van of je in een majeur of mineur toonsoort zit.

Het idee hier is dat het belangrijk is te begrijpen hoe een kwint klinkt en aanvoelt om te weten waarom we ze op dit muzikale voetstuk hebben geplaatst.

De cirkel van vijven in toevalligheden

accidentals

Veel musici vinden het gemakkelijker om de kwintencirkel te zien als het aantal accidentalen in de verschillende toonsoorten. Om je voorbeelden te geven van hoe dit werkt, beginnen we met C.

De basistheorie vertelt je dat de toonsoort van C majeur geen accidentalen (kruizen of mollen) heeft. Als je dus begint met C-majeur op de kwintencirkel en met de klok mee naar de volgende stap gaat, kom je uit bij G-majeur, die een enkel accidentaal heeft - F#.

Blijf de cirkel rondgaan met de klok mee en je zult zien dat elke stap een scherper toevoegt.

Hoewel veel pianospelers de volgorde van de kruizen moeten leren wanneer ze piano leren spelen, kan het voor sommige mensen moeilijk zijn om die te onthouden. Voor die mensen hebben we een handig geheugensteuntje:

  • Vader
  • Auto's
  • Ga
  • Dangerously
  • Rond
  • Elke
  • Buigen

Je blijft met de klok mee rond de kwintencirkel stuiteren, waarbij je bij elke stap een scherpe toevoegt tot je bij C# komt, die zeven kruizen heeft!

Nu vraagt u zich natuurlijk af, hoe zit het met het tegen de wijzers van de klok in bewegen in de cirkel vanuit C majeur?

Beginnend met C en tegen de wijzers van de klok in, ga je bij elke volgende stap een kwint omlaag terwijl je een mol toevoegt.

Een handig geheugensteuntje om deze flats te onthouden is:

  • Battle
  • Eindigt op
  • En
  • Down
  • Gaat
  • Charles
  • Vader

De eerste stap tegen de wijzers van de klok is F , die één mol bevat, en de volgende stap is Bb , die twee mollen bevat. Ga zo door tot je bij Cb Majeur komt, waar je zeven mollen vindt!

De Cirkel van Vijven - Kleine Toonaarden

minderjarige familieleden

Tegen die tijd zou je een aardig begrip moeten hebben van hoe de majeur toonaarden zijn gerangschikt op de kwintencirkel. Laten we nu eens kijken naar de mineur toonaarden.

Het mooie van majeur en mineur toonaarden is dat ze dezelfde signatuur hebben. Als je op de juiste plaats begint, kun je kruizen en mollen toevoegen op dezelfde manier als je deed bij majeur toonsoorten.

Elke majeur toonaard heeft een relatieve mineur toonaard die begint bij de zesde graad van de majeur toonladder. Dus, bijvoorbeeld, als je in de toonsoort C Majeur bent en je telt zes laddereindes omhoog, dan kom je bij A, wat de relatieve mineur toonsoort is.

Dit betekent dat A mineur precies dezelfde toonsoort heeft als C majeur zonder mollen of kruizen. Hetzelfde geldt voor elke majeur toonaard in de cirkel. Bijvoorbeeld, als je begint bij G majeur en zes graden omhoog telt, kom je bij E, dat de relatieve mineur van G majeur is.

Praktische toepassingen voor de Cirkel van Vijven

Je kunt de kwinten beschouwen als de bouwstenen van de westerse muziektheorie. Eeuwenlang hebben componisten en liedjesschrijvers de kwintencirkel gebruikt om akkoordprogressies te bouwen, melodieën te harmoniseren, en tijdens een muziekstuk van toonsoort te veranderen. Het mooie van de kwintencirkel is dat het een routekaart biedt voor diatonische akkoorden en functionaliteit.

Je kunt naar zowat elk groot stuk westerse muziek kijken en het in de Vijftigtallige Cirkels passen om het zinvol te maken. Van Beethoven tot Brahms tot de Beatles tot Britney Spears, alle grote musici hebben de Vijftiencirkel op de een of andere manier gebruikt, of ze het nu herkenden of niet.

Laten we er eens induiken en enkele van de meer praktische toepassingen van dit muziektheorie-instrument bekijken.

Het vinden van de juiste noten in een sleutel handtekening

Hoewel het een goed idee is om de noten van je toonsoort te kennen, vind je de noten in een van de majeurtoonladders door te beginnen bij de onmiddellijke toon tegen de klok in een majeurtoonaard en de zeven noten met de klok mee te tellen.

Zodra je de zeven noten hebt, kun je ze herschikken in de juiste toonladdervolgorde om je diatonische toonladder te krijgen!

Dus, bijvoorbeeld, laten we zeggen dat je de akkoorden in C majeur wilt uitrekenen. Je zou één noot tegen de klok in kunnen beginnen, dat is F , en de volgende zes noten in de toonladder tellen - C-G-D-A-E-B.

het vinden van de noten in de toonsoorten

Het vinden van relatieve majeur en mineur toonaarden

Zoals je nu weet, hebben alle majeur toonaarden relatieve mineur toonaarden met hetzelfde aantal accidentalen. Het enige wat je hoeft te doen om een relatieve mineur toonaard te vinden is drie stappen met de klok mee te gaan. Als u een relatieve majeur toonsoort zoekt, kunt u drie stappen tegen de wij zers van de klok in zetten.

PRO TIP: Een van de coolste manieren om relatieve mineurtoonsoorten te gebruiken is tijdens de brug van een song. Omdat een mineurtoonaard dezelfde noten gebruikt als zijn tegenhanger in majeur, kun je een brug maken met een bekende klank, maar met een uniek tegenovergestelde stemming en gevoel.

Akkoordenschema's bouwen

Kijk maar eens naar populaire muziek van de laatste 100 jaar en je zult zien dat men vaak dezelfde akkoordprogressies steeds weer opnieuw gebruikt. Ongetwijfeld is de meest populaire akkoordenschema in de westerse muziek de I-IV-V-I .

Als je niet op de hoogte bent van de Romeinse cijfers in de muziektheorie, die worden gebruikt om de verschillende graden van de toonladder aan te duiden. In het bovenstaande geval vertegenwoordigt de I-IV-V-I notatie de akkoorden 1-4-5-1 in de majeur toonladder.

In een majeur toonladder bestaat de I-IV-V-I akkoordenschema uit alle majeurakkoorden, inclusief de tonica, de kwart, en de kwint. Als je begint in de toonaard C majeur en deze akkoorden één voor één doorloopt, garanderen we je dat je de tonaliteit en de cadens zult herkennen.

Dus, als je begint met de toonaard C majeur en je kijkt naar je kwintencirkel, dan zie je onmiddellijk de kwart en de kwint rechts en links van de noot C, waardoor je in een paar seconden de meest elementaire akkoordprogressie kunt maken!

Als je nu één stap verder gaat dan de vierde en de vijfde aan elke kant, kom je bij de tweede en de zevende, die heel geschikt zijn om akkoordenschema's uit te breiden en ze unieker te maken. Zelfs als je je aan deze vijf akkoorden houdt en deze groeperingen van samen gespeelde noten gebruikt, kun je een consonante akkoordprogressie krijgen.

Merk op dat, wat de Romeinse cijfers betreft, majeurakkoorden met hoofdletters worden aangeduid, terwijl mineurakkoorden met kleine letters of zonder hoofdletters worden aangeduid.

akkoordenschema's maken

Een liedje transponeren


Transpositie lijkt erg op modulatie, daarom verwarren veel nieuwe muzikanten de twee termen en gebruiken ze door elkaar als ze het over muzikale compositie hebben. Bij het transponeren van een liedje is het echter de bedoeling om exact dezelfde akkoordenschema's in een andere toonsoort te gebruiken.

Componisten zullen vaak liedjes transponeren voor vocalisten als ze zich niet op hun gemak voelen met het bereik. Het mooie van het gebruik van de kwintencirkel om een lied te transponeren is dat je alleen maar de tonica hoeft te vinden die je wilt gebruiken en dezelfde akkoorden met dezelfde vormverhouding.

Laten we bijvoorbeeld zeggen dat je de basis I-IV-V-I progressie gebruikt, maar dat je het lied een stapje lager wilt zetten van C majeur naar B-majeur. Wel, je weet al dat je grondtoon I is (je C majeur akkoord), een stap met de klok mee is V (je G majeur akkoord), en een stap tegen de klok in is IV (je F majeur akkoord).

Om het liedje van C majeur naar B-majeur te transponeren, kunt u gewoon de hele cirkel draaien en dezelfde vormen gebruiken.

transponeren van c majeur naar b majeur

Lenen van niet-diatonische sleutels

Op een bepaald moment zul je willen afstappen van het gebruik van diatonische akkoorden (akkoorden die van nature in een toonaard voorkomen).

In feite gebruiken sommige van de beste progressies akkoorden die uit andere toonaarden zijn geleend. Veel mensen noemen akkoorden buiten de toonsoorten "geleende akkoorden". Je kunt ze gebruiken om een uniek klankelement aan je song toe te voegen.

Een goede plaats om te beginnen met geleende akkoorden is het gebruik van secundaire dominanten. Een secundaire dominant is de kwint van de kwint van een toonaard - V/V.

Dus, als je in de toonaard C majeur zit, is het vijfde akkoord een G majeur akkoord. Het dominant of vijfde akkoord in G majeur is B majeur, dat je zou kunnen gebruiken als een geleend akkoord buiten de C majeur signatuur om interesse te wekken. Je kunt hetzelfde doen met de subdominant van de kwint - IV/V.

Er zijn vele manieren om geleende akkoorden te gebruiken, en de kwintencirkel kan je eenvoudig helpen om die akkoorden te vinden die het meest zinvol zijn om te gebruiken.

Modulatie

Hoewel veel liedjes dezelfde toonsoort gebruiken, zijn er ook veel liedjes die gebruik maken van modulatie - het veranderen van toonsoort tijdens een liedje.

Het veranderen van de toonsoort tijdens je song kan je luisteraars een nieuw perspectief geven na lange, herhaalde secties. Hoewel het mogelijk is om direct naar een nieuwe toonsoort over te schakelen, is het veel interessanter om vloeiend naar een nieuwe toonsoort over te schakelen met behulp van verwante toonsoorten.

Met de kwintencirkel kun je zien in welke toonsoorten het meeste voorkomt van de toonsoort waarin je nu werkt. Bijvoorbeeld, je weet al dat G majeur maar één scherpe meer heeft dan C majeur. Je kunt dus vloeiend van C-majeur naar G-majeur overgaan zonder dat het schokkend aanvoelt voor wie er naar je luistert.

Er zijn veel toonaarden die een paar van dezelfde akkoorden delen, vaak "pivot akkoorden" genoemd. Als je van de ene toonsoort naar de volgende probeert te moduleren, is het een goed idee om deze scharnierakkoorden te gebruiken om een soepeler overgang te bieden.

Als je bijvoorbeeld de toonsoort C majeur wilt gebruiken, zou je A mineur als spilakkoord kunnen gebruiken, omdat zowel C majeur als G majeur het akkoord A mineur hebben.

Slotgedachten - Leren houden van de Cirkel van Vijven

Er is een reden waarom het begin van de meeste muziektheoriecursussen gaat over de kwintencirkel. Het is overal in de muziek!

We hopen dat je het nu kunt zien als een nuttig basisinstrument in plaats van een alledaags technisch concept, omdat het je kan helpen om met gemak door de wereld van de muziektheorie te navigeren!

Breng je songs tot leven met mastering van professionele kwaliteit, in enkele seconden!