Wat is EQ in muziek en hoe gebruik je het?

Wat is EQ in muziek en hoe gebruik je het?Wat is EQ in muziek en hoe gebruik je het?

Als je het hebt over tools die onmisbaar zijn bij het mixen en produceren van muziek, dan is EQ meestal de eerste die ter sprake komt. En hoewel het misschien een vrij eenvoudig mixgereedschap lijkt, is het een HUGE materie die verrassend complex is als je het uit elkaar haalt.

Om je te helpen dit fundamentele mix-proces onder de knie te krijgen, nemen we je mee door alles wat je moet weten over EQ's en EQ plugins!

Wat is een equalizer?

muziek-equalizer

Equalisatie, of kortweg "EQ", is een basisvorm van audiobewerking waarmee het volumeniveau van een enkele frequentie of een frequentiebereik van een bepaald geluid of audiosignaal kan worden aangepast. In essentie kun je met EQ de toon of het timbre van een geluid manipuleren, de onvolkomenheden wegwerken en de goede kanten ervan accentueren.

Het proces van EQing begint met het wegsnijden van ongewenste frequenties en het versterken van die frequenties die goed klinken, dit alles om geluiden in balans te brengen zodat ze goed op elkaar aansluiten in de mix.

Bij het werken met EQ, werken we in het bereik van het menselijk gehoor. Het menselijk oor kan horen van ongeveer 20 Hz tot 20 kHz . Gewoonlijk splitsen technici deze frequenties op in verschillende bereiken van het audiospectrum bij het werken met EQ.

Hier is een kleine uitsplitsing van de verdeling van het frequentiespectrum:

  • Sub Bass (20-60 Hz) - Deze superlage frequenties zijn de laagste frequenties in het bereik van het menselijk gehoor. Je kunt ze horen in sub-bass of superlage basdrums. Sub-bas frequenties zijn zeer krachtig en vereisen veel zorg. Het is erg moeilijk voor onze oren om de sub-bas frequenties te onderscheiden op luidsprekers die geen subwoofers hebben, dus zorg ervoor dat als u ervoor kiest om ze te EQen op uw systeem, dat u ze ook echt kunt horen.
  • Lage middenfrequenties (60-250 Hz) - De lage middenfrequenties zorgen voor warmte en volheid in een mix. Hier vind je de bas en de kick, maar ook de lagere frequenties in gitaren, zang, synths en keyboards. Dit bereik is nodig om mixen groots te laten klinken, maar het vereist zorgvuldigheid om de modder kwijt te raken.
  • Mids (250Hz-1.5kHz) - Dit specifieke frequentiebereik ligt in het centrum van het menselijk gehoor. Het versterken van een instrument in dit frequentiegebied kan voor aanwezigheid zorgen. Te veel versterking in de middentonen kan echter overweldigend aanvoelen voor de luisteraar.
  • Hogere middenfrequenties (1,5-6,6 kHz) - U kunt uw instrumenten in het hogere frequentiebereik meer aanwezigheid en helderheid geven. Net als bij de middentonen moet u echter heel voorzichtig zijn met het versterken van de hoge middentonen. Te veel van dit frequentiebereik kan het moeilijk maken om naar je track te luisteren.
  • Hoge tonen (6,6-20kHz) - De hoge frequenties zijn de plaatsen waar je helderheid en lucht vindt. Het versterken van deze hoge frequenties kan de akoestische gitaar doen schitteren of de zang doen schitteren in de mix. In dit bereik vind je echter ook veel hoogfrequente ruis. Elektrische gitaren hebben hier vaak veel ruis, die hard kan klinken als je ze versterkt.
eq frequentiespectrum

Hoe werkt een equalizer?

Hoewel er duizenden verschillende EQ plugins zijn, allemaal met unieke knoppen en regelaars, is de fundamentele manier waarop EQ werkt over de hele linie vrijwel hetzelfde. Laten we eens kijken naar een standaard parametrische equalizer, die meer knoppen heeft dan een grafische equalizer .

Er zitten een paar belangrijke knoppen op een parametrische equalizer:

  • Filters
  • Helling
  • Q Waarde
  • Frequentie
  • Winst

Filters

De meest fundamentele instrumenten van een equalizer zijn filters . Je kunt de manier waarop je EQ werkt veranderen op basis van het type filter dat je gebruikt.

Hier volgt een korte opsomming van de meest voorkomende soorten filters:

Hoogdoorlaatfilter

hoogdoorlaatfilter in eq

Een hoogdoorlaatfilter, ook wel laag-af filter genoemd, filtert de lage frequenties uit terwijl de hoge frequenties ongemoeid worden gelaten. Hoogdoorlaatfilters zijn zeer geschikt om onnodige of ongewenste lage tonen weg te filteren.

Laag-doorlaatfilter

laagdoorlaatfilter in eq

Een laagdoorlaatfilter, ook wel high-cut filter genoemd, is het tegengestelde van een hoogdoorlaatfilter: de hoge frequenties worden weggefilterd terwijl het lage gedeelte ongemoeid wordt gelaten. Laagdoorlaatfilters zijn zeer geschikt om geluiden naar achteren te duwen in een mix of om ongewenste hoge tonen weg te werken.

Bell

bel filter in eq

Een belfilter is een standaard instrument om frequenties te versterken of te verzwakken. Je kunt het aantal frequenties waarop een bell filter invloed heeft, aanpassen met de "Q"-regelaar, waarop we zo dadelijk zullen terugkomen.

Een bell filter zal je go-to zijn voor het vormen van je toon en het modelleren van je geluiden.

Plank

shelving filter in eq

Een shelf filter of shelving filter kan alle frequenties boven of onder een gekozen punt versterken of verzwakken. Een shelf filter is een uitstekende keuze als je je toon op de breedst mogelijke manier wilt manipuleren! Technici gebruiken bijvoorbeeld vaak high-shelf boosts om vocalen glans en luchtigheid te geven.

Inkeping

notch filter in eq

Notch filters, ook bekend als EQ band-stop filters, verwijderen chirurgisch frequenties in een zeer smal frequentiegebied.

Technici gebruiken vaak inkepingsfilters om ongewenste resonanties uit de weg te ruimen die het gevolg zijn van opnamen in een onbehandelde omgeving.

Helling

eq helling

Sommige filtertypes, zoals hoogdoorlaatfilters, laagdoorlaatfilters en planken, gebruiken slope-regelaars om de EQ te vertellen hoe agressief hij een geluid boven of onder zijn hoekfrequentie moet beïnvloeden. We meten de slope met behulp van 'dB per octaaf'. Een hoog dB-getal zorgt voor een steilere helling.

Hellingen van 6 dB of 12 dB zijn bijvoorbeeld ideaal voor zachte, transparante roll-offs. Als u echter alles boven of onder een bepaald punt volledig wilt verwijderen, is een steilere helling, zoals een helling van 24 dB per octaaf of 96 dB per octaaf het beste.

Q Waarde

q waarde in muziek equalizer

De "Q"-waarde, die staat voor "kwaliteitsfactor", is de bandbreedte van een EQ-band.

Een Q-waarde groter dan 1 geeft een veel krappere bandbreedte, zodat je selectief kunt zijn met je boosts en cuts. Een Q-waarde kleiner dan 1 daarentegen geeft een veel bredere en muzikalere bandbreedte.

PRO TIP: Het is beter om een smalle bandbreedte te gebruiken voor het snijden en een bredere bandbreedte voor het opvoeren.

Frequentie

Het zwaartepunt van je EQ band wordt geregeld met frequentieregeling . Door een frequentie te kiezen, zoals 1kHz, kun je bepalen waar je boosts en cuts wilt maken.

Filters zijn echter niet perfect.

Zelfs als je voor je frequentie 1kHz hebt gekozen en een smalle Q waarde hebt gebruikt, zal een EQ altijd omliggende frequenties tot op zekere hoogte beïnvloeden. Dit is erg belangrijk om in gedachten te houden bij het EQen van verschillende signalen of je spoor als geheel.

Winst

Met de gain-regelaar kun je bepalen hoeveel volume je met je band of filter af- of opvoert. We meten de gain met 'dB'.

Een positieve dB-waarde geeft een versterking aan, terwijl een negatieve dB-waarde een verzwakking aangeeft.

Additieve en Subtractieve EQ

additieve en subtractieve eq

Er is in de mengwereld al lang een discussie gaande over welke van deze EQ benaderingen nu beter is. Hier volgt een kleine opsplitsing van wat je van elk van deze EQ benaderingen kunt verwachten:

  • Additieve EQ is het proces waarbij de frequenties van een audiobron worden versterkt om bepaalde banden te accentueren die men meer op de voorgrond wil laten treden.
  • Subtractieve EQ is het proces waarbij de frequenties van een audiobron worden verzwakt om onnodige frequentiebereiken op te schonen of te verwijderen.

Additieve EQ

Additieve EQ is prachtig voor creatieve toepassingen , omdat het ons kan helpen een audiosignaal interessanter te maken voor de luisteraar. Je kunt additieve EQ gebruiken om de frequentiecomponenten van een signaal te accentueren, zodat het vet, duidelijk of aanwezig klinkt. De meeste geluiden hebben een sweet spot , zoals 100 Hz op een basgitaar of 3kHz op een snare.

Als u een geluid wilt versterken dat u op een of andere manier niet goed vindt klinken, dan is een additieve EQ een goede aanpak.

Subtractieve EQ

Als je bepaalde frequenties verwijdert met subtractieve EQ, breng je meer headroom in je mix. In wezen verhoog je het plafond voor hoe luid je nummers kunnen zijn. Door onnodige frequenties uit individuele instrumenten te verwijderen en aan elk signaal versterking toe te voegen, kun je luisteraars de indruk geven dat je nummer luider is.

Bovendien is het uiteindelijke doel bij het mixen om elk element te laten passen bij het volgende, zodat ze bij elkaar passen als één samenhangend geheel. Als je bijvoorbeeld probeert een basgitaar en een akoestische gitaar goed bij elkaar te laten passen, kan dat betekenen dat je lage frequenties in de akoestische gitaar moet verwijderen om ruimte te maken voor het fundamentele frequentiebereik van de bas, of dat je de hoge middenfrequenties in de bas moet verwijderen om de akoestische gitaar erdoorheen te laten snijden.

Wanneer en hoe EQ gebruiken bij het mixen

Er zijn een paar redenen waarom je EQ zou kunnen gebruiken bij het mixen:

  • Ongewenste of onnodige frequenties uit verschillende geluiden verwijderen
  • Verminder het effect van frequentiemaskering in een mix, zodat elk instrument hoorbaar is
  • Versterk of accentueer de frequenties die u mooi vindt
  • Maak een "effect" geluid

Het verwijderen van het slechte spul

De beste manier om met EQ te beginnen is door de nare dingen te verwijderen.

Ik gebruik vaak smalle banden om ongewenste frequenties te verwijderen. Soms ben ik er absoluut zeker van dat ik een bepaald frequentiebereik in een bepaald signaal niet in mijn mix wil hebben, nog voor ik aan het mixen begin. Om die inhoud weg te werken, gebruik ik dan een chirurgische EQ .

Door resonanties in de kamer of overbodige frequenties te verwijderen, laat je de betere delen van het signaal doorschijnen. Veel technici en ikzelf noemen dit "chirurgische EQ" omdat het gebruik maakt van zeer smalle cuts.

Als je weet dat er iets niet bevalt aan een bepaald geluid in je mix, maar je hebt moeite om uit te vinden welke frequentie je stoort, kun je de boost and sweep techniek gebruiken.

Versterk een band met een lage Q-waarde en draai het frequentiespectrum rond tot u de frequentie vindt die u stoort. Het is goed om te luisteren naar plotselinge verhogingen van het volume, omdat dit betekent dat er waarschijnlijk veel resonantie is opgebouwd in de ruimte waarin de opname is gemaakt. Het kan ook zijn dat een signaal consistent slecht klinkt op een bepaalde frequentie die je kunt weglaten.

Als je eenmaal de beledigende frequentie hebt gevonden, kun je het eruit snijden.

DISCLAIMER: Er zijn ZOVEEL producers en technici die deze techniek promoten zonder uit te leggen wanneer je het moet gebruiken. Veel van dat advies zegt dat je deze techniek op elk nummer moet gebruiken als onderdeel van het "prep" proces voordat je in de mix fase gaat. Helaas, als je zomaar in het wilde weg frequenties begint weg te werken, verlies je veel van de goede delen van je signaal voordat je ooit gehoord hebt hoe het had kunnen klinken in je mix op een natuurlijke manier.

Plus, veel mensen zullen massieve smalle boosts maken en het frequentiebereik afzoeken naar frequenties die slecht klinken. Laat me je vertellen dat alle frequenties slecht zullen klinken als je ze 20dB+ versterkt met een smalle band, wat betekent dat je uiteindelijk heel veel noodzakelijke inhoud uit je geluiden zou kunnen wegsnijden. Maak in plaats daarvan een voornemen alvorens deze techniek te gebruiken. Luister goed naar je geluid en vraag jezelf af waarom je besluit deze techniek te gebruiken voordat je het doet.

Filters gebruiken

Bij het verwijderen van onnodige frequentie-inhoud in je signaal, moet je beginnen met filters. Filters zijn fundamenteel voor frequenties.

Veel geluidstechnici zuiveren bijvoorbeeld vocalen door te high-passen tussen 80Hz en 100Hz . Op die manier verwijderen ze onnodige mic rumble en low-end ruis die headroom opslokken zonder bij te dragen aan de zang.

Op dezelfde manier zullen veel technici vervormde elektrische gitaren laagdoorlaatbaar maken om de harde, bruisende top-end te verwijderen die luisteraars vermoeidheid kan bezorgen.

PRO TIP: Sommige technici en producers zullen je vertellen dat je ALLES in je mix moet high-pass-en. Dat is een goede tip als je wilt eindigen met een dunne, levenloze mix. Ik zeg dat je alleen high-pass filters moet gebruiken als je merkt dat onnodige low-end frequenties headroom in je mix opslokken of in de weg zitten van instrumenten die lage frequenties nodig hebben .

Verminder Frequentie Maskering

Hoewel het een ouderwetse aanpak is, heb ik altijd graag de Range Allocation-benadering gebruikt om het maskeren van frequenties in mijn mixen te beperken en meer ruimte te maken voor specifieke instrumenten.

De bedoeling van bereikstoewijzing is om elk belangrijk element in je mix een plaats te geven. De bas van je synthesizer kan bijvoorbeeld geweldig klinken van 80 tot 200Hz , dus is het een goed idee om de frequenties in andere instrumenten te verlagen om ze de ruimte te geven om te ademen! Misschien vind je het ook geweldig hoe aanwezig en vooraanstaand je zang klinkt van 1 tot 3 kHz , dus het verlagen van andere instrumenten in dat bereik om je zang een plek te geven kan een mooie aanpak zijn om helderheid te creëren.

Accentueer de goede dingen

Als je eenmaal de ongewenste frequenties hebt verwijderd en wat ruimte hebt gemaakt, kun je beginnen met het versterken van de aangename frequenties in je verschillende signalen. Ik gebruik meestal analoge EQ's om frequenties te accentueren, omdat die de kleur en warmte toevoegen die ik graag in mijn mixen hoor.

Voordat je zonder reden gaat boosten, vraag jezelf af wat je wilt versterken .

Stel bijvoorbeeld dat je een zangstem hebt die clean en aanwezig klinkt, maar die je wat meer lucht en glans wilt geven om hem te laten klinken als een upfront popzang. In dat geval zou je een shelving boost van ongeveer 10kHz kunnen gebruiken om meer hoge frequenties te krijgen.

PRO TIP: Je kunt geen nieuwe frequenties introduceren met additieve EQ. Je kunt alleen versterken wat er al is. Daarom is het zo belangrijk om tijdens de opnamefase een goed geluid te krijgen. Om tijdens de mixfase frequentie-inhoud toe te voegen, kun je andere soorten processing gebruiken, zoals verzadiging en modulatie, die we bespreken in onze gids "Hoe mix je muziek ".

EQ gebruiken als een effect

telefoonfilter in eq

Met EQ kun je dingen anders laten klinken. Je kunt bijvoorbeeld alle lage en hoge tonen in een zangstem wegfilteren en het middengebied intact laten om dat telefoonfilter-effect te krijgen.

Je kunt zelfs overwegen om alle top-end weg te filteren met een laagdoorlaatfilter om je signaal een "party next door" geluid te geven of om de low-end van een signaal weg te filteren tijdens het couplet en het dan weer terug te brengen tijdens het refrein om je refrein meer impact te geven.

Er zijn ZO veel manieren om plezier te hebben met EQ dat je mixen interessanter kan maken.

5 tips om EQ te gebruiken als een pro

# 1 Opzettelijk zijn

Het is belangrijk dat je bij elk onderdeel van je mix opzettelijk te werk gaat. Het laatste wat je moet doen is frequenties versterken en verzwakken alleen omdat iemand je dat gezegd heeft. Elke mix is anders. Sommige mixen vereisen misschien massa's EQ werk, terwijl andere helemaal niets nodig hebben. Er zijn ook geen "beste equalizer instellingen" voor een instrument.

Het is aan JOU om te bepalen wat je wilt bereiken voordat je naar EQ grijpt.

Als ik bijvoorbeeld een akoestische gitaar aan het mixen ben en denk, "wow, deze gitaar klinkt super modderig en onduidelijk. Het voelt alsof het de lage tonen verstopt en in de weg zit van mijn bas."

Nu ik een doel voor ogen heb, kan ik naar een EQ grijpen om de lage tonen te dempen. Ik kan een band versterken en rond de 200 tot 400 Hz vegen , op zoek naar de modder die ik weg wil hebben. Als ik dat eenmaal heb weggesneden, wordt de akoestische gitaar ineens helemaal open en klinkt hij geweldig in de mix!

Ik begrijp dat intentioneel zijn veel mentale energie vergt, maar als je op je instinct vertrouwt en luistert naar wat goed klinkt, zul je de beste mix-beslissingen kunnen nemen.

#2 geeft voorrang aan bezuinigingen boven verhogingen

Ik zeg niet dat je nooit boosts moet maken met EQ, maar het is het beste om je te houden aan de gewoonte om voorrang te geven aan cuts boven boosts, omdat je vaak hetzelfde resultaat kunt bereiken zonder headroom op te slokken en je instrumenten onnatuurlijk te laten klinken (tenzij je EQ gebruikt als een effect).

Als je een nummer mixt, is je belangrijkste doel om alle elementen bij elkaar te laten passen. Door frequenties uit instrumenten te halen om ruimte te maken voor andere, krijg je een helderder mix. Als je eenmaal de gewenste helderheid en samenhang hebt, kun je boosts gebruiken om je mix nog spannender te maken.

#3 EQ toepassen in de context van een mix

Toen ik voor het eerst als mixing engineer aan de slag ging, vond ik het moeilijk om het idee te begrijpen van het toepassen van EQ in de context van een mix in plaats van in een solo.

Ik had altijd moeite om te horen wat ik deed, dus koos ik vaak voor de makkelijke weg en plaatste ik de geluidsbron waar ik mee bezig was alleen om hem op die manier te EQen. Het resultaat was dat ik vaak EQ beslissingen nam die geweldig klonken als de geluidsbron alleen was, maar die niet helemaal goed in de mix pasten. Dan was ik uren bezig om uit te zoeken waar ik de fout in was gegaan.

MAAK DAN NIET DEZELFDE FOUTEN.

Pas EQ-veranderingen toe in de context van je mix om dingen samen goed te laten klinken. Het kan zijn dat je veel laag-midden uit die elektrische gitaren moet halen om ze bij de rest te laten passen. In solo klinken ze misschien dun en zwak, maar in de mix vormen ze de perfecte aanvulling op je vette bas.

Niemand zal ooit in solo naar je gitaren gaan zitten luisteren, dus waarom zou je er in hemelsnaam zoveel tijd aan besteden om ze in solo te EQen?

Als je het moeilijk vindt om die kleine boosts of cuts die je maakt in de context van je mix te horen, zet het instrument in kwestie dan een paar dB harder zodat je de veranderingen kunt ontcijferen. Als je je equalizer goed hebt ingesteld, zet je hem weer zachter.

#4 EQ uw geluiden in mono

Een van de beste manieren om met EQ duidelijkheid in je mix te krijgen is door in mono te mixen. EQen en bereik toewijzen in mono dwingt je om de nodige ruimte voor elk instrument te creëren zonder de afleiding van stereo panning .

Geloof me als ik zeg dat het een enorm verschil maakt.

#5 Gebruik Automatisering

EQ is GEEN set-it-and-forget-it tool.

Soms zijn bepaalde EQ instellingen goed voor een bepaald gedeelte van een song, maar klinken ze slecht in andere secties. Dit is waar automatisering van pas komt.

Zo was ik onlangs bezig met een rock mix waar de bas geweldig klonk tijdens de coupletten. Maar toen de muur van gitaren inkwam tijdens het refrein, ging de bas een beetje verloren. Om dit te verhelpen heb ik mijn EQ geautomatiseerd om de bas tijdens het refrein een 800Hz boost te geven.

In wezen was ik in staat om een hard basgeluid te krijgen tijdens het refrein zonder de basmix in de verzen te verknoeien waar ik zo hard aan had gewerkt.

Laatste gedachten

EQ is zo'n belangrijk en krachtig instrument dat je waarschijnlijk in elke mix zult gebruiken. Alle geluidstechnici gebruiken het om hun muziek te laten klinken. Omdat het zo belangrijk is, is het van cruciaal belang dat je een solide basis hebt om het te gebruiken.

We hopen dat deze gids nuttig was om je muziekproductie naar een hoger niveau te tillen!

Breng je songs tot leven met mastering van professionele kwaliteit, in enkele seconden!