Leren hoe je hi-hats moet mixen is een kunst. Elke mixtechnicus weet dat deze drumsubsectie zijn eigen geluidskwaliteiten en overwegingen heeft waarmee rekening moet worden gehouden bij de productie. Hoewel hi-hats misschien maar een klein deel van de taart zijn in vergelijking met andere geluiden, is het de moeite waard om hun plaats te begrijpen, aangezien deze percussie-instrumenten een breed bereik van het frequentiespectrum bezetten dat zou kunnen interfereren met zowat elk ander instrument.

Gelukkig hebben we een complete gids samengesteld voor het mixen van hi-hats, zodat je het meeste uit je sessies kunt halen. Hieronder beschrijven we de anatomie van het hi-hatgeluid en geven we een aantal tips om je te helpen transiënten en meer vorm te geven.

Het geluid van de Hi-Hat begrijpen

Technisch gesproken is een hi-hat een pedaal in combinatie met twee bekkens op een standaard. Het maakt deel uit van het standaard drumstel en is te horen in een groot aantal genres, waaronder hiphop, pop, rock en jazz. Als elektronische producer werk je misschien uitsluitend met hi hats als samples. In dat geval kan het je opvallen dat sommige hi hats als "open" gelabeld zijn, terwijl andere als "gesloten" gelabeld zijn.

De open hi-hat verwijst naar het geluid van de hoed als het pedaal niet is vastgeklemd, terwijl de gesloten hi-hat het geluid van de hoed is als de twee bekkens tegen elkaar worden gedrukt. In elk geval kunnen hi-hats worden gebruikt om het volgende aan je mixen toe te voegen:

Hoge frequenties in het drumstel

Hi hats houden het bovenste frequentiebereik van het drumstel vast. Ze zorgen voor het nodige contrast met de lage zware kick en de snare met middelzware bodems. Het is goed om te weten dat veel frequenties in het drumstel elkaar gemakkelijk kunnen overlappen, daarom is het zo belangrijk om de filosofie achter het mixen van hi hats te begrijpen.

Het ritme bepalen

Omdat hi hats deel uitmaken van het drumstel, hebben ze ook veel ritmische kracht. Hi hats worden vaak geplaatst op achtnoten, zestiende noten en zelfs tweeëndertigste noten als snelle tijdtikkers afgewisseld tussen de rest van het drumstel.

Glans toevoegen

Zoals de naam al doet vermoeden, staan hi hats erom bekend dat ze de bovenkant van het frequentiespectrum bezetten, wat de nodige glans en helderheid kan toevoegen aan een anders te warme mix. Hi hats zijn een geweldig hulpmiddel om momenten van helderheid en scherpte toe te voegen aan bepaalde momenten van je nummer.

Er zijn genoeg hi-hat geluiden om te ontdekken, zoals deze video van het Drum Center of Portsmouth laat zien:

Waar zitten Hi Hats in de mix?

Hi hats zijn uniek omdat ze een vrij breed bereik in het frequentiespectrum kunnen beslaan. Over het algemeen kun je verwachten dat hi hats ergens tussen de 300Hz en 17kHz van een mix liggen. Het grootste deel van de body van de hi hat ligt tussen 300Hz-500Hz, met de sprankeling en glans rond 5kHz-10kHz. Elke hi hat heeft een andere frequentiespectrumverdeling, afhankelijk van het type bekkens waarmee hij is opgenomen.

7 tips voor het mixen van Hi Hats

Het leren mixen van hi hats is een zich voortdurend ontwikkelend proces dat verschuift en verandert op basis van de context van je mix en je persoonlijke geluidsvoorkeuren. Toch zijn hier wat algemene richtlijnen om je hi hats geweldig te laten klinken in je mix:

Verwerk je Hi Hats onafhankelijk van de rest van het drumstel

Het creëren van een drummixbus is niet voor niets een veelgebruikte praktijk. Het volledig bewerken van de drums, al is het maar een beetje lichte compressie, kan de kick, snare, toms en hi-hats echt helpen in de mix. Het is echter belangrijk om in gedachten te houden dat hiats veel hoge frequenties introduceren die andere drumtracks gewoon niet gebruiken.

Het is een goed idee om de andere drumpartijen en je hi hat tracks afzonderlijk te verwerken voordat je overweegt om ze samen te voegen.

Als je bijvoorbeeld wilt dat je hi hats echt schitteren in een mix (misschien houden je trap hi hats het ritmische gedeelte van een nummer vast), dan kun je overwegen om een klein laagdoorlaatfilter op de rest van de drums te zetten om ruimte te maken voor de hats. Je kunt je hi hats altijd naar een drumbus sturen nadat je ze verwerkt hebt, maar vergeet niet dat het geluid van de hi hat een uniek frequentiebereik inneemt.

Hi hats kunnen gemakkelijk hard klinken als je ze te veel bewerkt. Je zou kunnen overwegen om een deesser toe te voegen aan je hi hats om de dissonante tonen te verminderen voordat je ze bewerkt met de rest van je drums.

Onnodig laag wegknippen

Hi hats en andere tracks kunnen verrassend veel laag bevatten, wat je mix gemakkelijk kan vertroebelen, vooral als je de briljantie van je hi hats probeert te benadrukken. Overweeg het gebruik van een hoogdoorlaatfilter op je hats om onnodige lage tonen te elimineren en je hats te laten schitteren, vooral in contrast met je zware lage-frequentie kickdrumhits en 808.

Het verwijderen van ongewenste modder is altijd een goede strategie als het gaat om het opbouwen van een evenwichtige mix. Lage frequenties zijn berucht om het feit dat ze veel ruimte innemen in een mix zonder veel van hun eigen waarde toe te voegen.

Ga mee in de groove

Een van de meest uitdagende onderdelen van elektronische drumbewerking is het creëren van het gevoel van een live optreden. Wanneer een drummer de hi hats bespeelt, of welk onderdeel van een kit dan ook, slaat hij of zij niet met dezelfde robotachtige druk op de drums. De drummer kan ook een beetje van de timing afwijken - het komt vaak voor dat bepaalde stukken een beetje te vroeg of te laat zijn.

Hoewel we deze eigenaardigheden van menselijke spelers misschien als fouten beschouwen, zijn ze ook precies wat een nummer het gevoel van live drums geeft. Breng een statische hi hat loop of track naar een hoger niveau door wat variatie aan te brengen tussen de ene geprogrammeerde hi hat en de volgende. Je kunt de snelheidswaarden veranderen om aan te passen hoe hard elke hoed aanslaat, of zelfs bepaalde hoeden iets te vroeg of te laat op de gemarkeerde beat zetten om een natuurlijker gevoel te creëren. Als je beweging en variatie toevoegt, ben je een stap dichter bij het maken van een dynamische track die op een natuurlijke manier je aandacht trekt.

Stapel de lagen

Het kan lastig zijn om een sterke hi hat te maken met alleen één sample, vooral omdat hi hats behoorlijk breed kunnen zijn in het frequentiespectrum. Een manier om nadruk te leggen of gewoon kracht op te bouwen achter je hi hat track is door meerdere hi hat samples op elkaar te stapelen. Dit kan zorgen voor de juiste balans die je zoekt als het gaat om het mixen van de hi-hat body en de briljante bovenfrequenties.

Automatisering integreren

Breng wat variatie aan in je mix door je hiats strategisch te automatiseren in de loop van je nummer. Je kunt bijvoorbeeld experimenteren met het pannen van de hi hats tijdens het refrein van je mix om een breder gevoel te creëren. Zorg er wel voor dat je alle harde geluiden met hoge frequenties uitkamt voordat je je hi-hats naar de effecten stuurt.

Als je merkt dat je hi-hats de mix alleen op bepaalde punten overstemmen, overweeg dan om ze weg te duwen met een dynamische EQ. Je kunt een frequentieband sidechainen zodat je hi-hats bijvoorbeeld wegvallen als reactie op een hoofdmelodie of baslijn.

Textuur toevoegen

Wie zegt dat hi hats niet de ster van de show kunnen zijn? Je kunt kleine aanpassingen maken aan de textuur van je hats om ze een unieke plaats in de mix te geven. Met hulpmiddelen als een ringmodulator kun je je hi hat-geluiden een kleine boost geven binnen de drumbus, waardoor je track net genoeg pit krijgt. Zorg er wel voor dat je hi-hats EQ't nadat je effecten hebt toegevoegd om frequentiebereiken die hard klinken te verminderen.

Hi-hats vallen van nature op in een mix, dus je hoeft niet te veel effecten toe te voegen aan het natuurlijke geluid om te krijgen waar je voor gaat.

Wees voorzichtig met tijdgebaseerde effecten

Het toevoegen van galm of delay aan je hi-hats kan helpen om ze beter te laten klinken in je mix, of het kan de dynamiek van je nummer drastisch veranderen. Je moet voorzichtig zijn met het toevoegen van teveel galm of delay aan je hi-hats. Aangezien hiats de neiging hebben om een hoger frequentiebereik in te nemen in vergelijking met de rest van de drums, kunnen ze gemakkelijk de omgevingsruimte en hogere frequentiebereiken overstemmen. Als je er toch voor kiest om tijdgebaseerde effecten te gebruiken, zorg er dan voor dat je een goed startpunt hebt met een transient shaper voordat je de galm toevoegt.

Hi hats kunnen gemakkelijk blikkerig of hard klinken als je ze niet goed opruimt. Transient shaping tools kunnen je helpen om de hit van je hi hat op te schonen voordat je die in je hele mix weerkaatst met een tijdgebaseerd effect.

Hi Hats mixen FAQ

Gebruik deze veelgestelde vragen en antwoorden om je te helpen je hiats te laten schitteren tijdens het opnameproces:

Hoe zorg je ervoor dat hi hats goed in de mix zitten?

De plaats van de hi hat in de mix hangt af van de context waarin je werkt. We raden aan om referentietracks te gebruiken om je te helpen vergelijken en je weg te vinden naar het opbouwen van de gewenste hi hat sound. Houd in gedachten dat hi hats kunnen variëren van 300Hz tot 17kHz, dus de manier waarop je hats verwerkt in het ene nummer kan heel anders zijn in het volgende.

Kun je hi-hat bekkens mixen?

Een hi hat bestaat uit twee bekkens en een pedaal. Technisch gezien kan elk paar bekkens worden geclassificeerd als hi hat, dus je kunt je hi hats zo open of gesloten laten klinken als je zelf wilt.

Hoe kan ik mijn hi hat beter laten klinken?

Klinkt je hoge hoed dof? Overweeg een boost rond de 7K frequentie om de glans naar voren te halen. Klinkt je hi hat te hard? Probeer de frequenties rond het 4K-merk te verlagen. Er is niet één juiste manier om hiats te mixen, dus het is belangrijk om je mixbeslissingen te baseren op de context van je nummer.

Hi hats zijn een van de meest uitgesproken geluiden die van nature hun mannetje staan tegenover andere instrumenten. Het vergt veel discipline om ze goed te mixen zodat ze de ruimte houden zonder de rest van de track te overheersen. Hopelijk maken deze tips het makkelijker voor je om een goede balans te vinden in je sessies.