Atunci când vă scrieți următorul cântec, nu subestimați impactul unei punți grozave. Aceasta poate adăuga un nou ton și o nouă senzație incitantă cântecului tău, poate spune un nou capitol din povestea cântecului tău și, cel mai important, poate menține interesul ascultătorilor tăi.

Nu orice cântec are nevoie de o punte - există o mulțime de cântece de succes care constau doar din versuri și refrene - dar există adesea momente în care o punte bine scrisă schimbă un cântec din bun în grozav.

Scrierea unei punți eficiente pentru următorul dvs. cântec este mai ușoară decât ați putea crede. Cu ajutorul acestor tehnici de scriere a cântecelor, puteți dezvolta o punte care să vă ajute să vă mențineți ascultătorii implicați pe tot parcursul cântecului.

Ce este o punte într-un cântec?

Într-un cântec, o punte este o secțiune specială pe care un compozitor o va folosi pentru a crea un contrast unic cu restul cântecului.

Puntea este o secțiune care adaugă cântecului o secțiune nouă și diferită din punct de vedere muzical și servește, de obicei, ca o schimbare sau dezvoltare necesară pentru ascultător.

Nu există reguli cu privire la locul în care trebuie să plasați podul în ceea ce privește structura cântecului, dar în muzica pop, acesta este cel mai frecvent plasat după al doilea refren. Ascultătorul a avut deja ocazia să asculte și să se obișnuiască cu versurile și refrenele, și este pregătit pentru ceva nou.

O punte trebuie să contrasteze cu celelalte secțiuni ale cântecului - acest contrast poate proveni dintr-o schimbare dinamică, melodică, tonală sau chiar o schimbare de tonalitate. Această secțiune a cântecului ar trebui să fie capabilă să lege (sau să "facă punte") povestea cântecului, adăugându-i în același timp un sentiment nou.

Modul în care îți scrii și îți folosești podul depinde de tine și de creativitatea ta - și odată ce ai aceste sfaturi și trucuri în cutia ta de instrumente, le poți folosi în avantajul tău!

1‍0 Modalități de a scrie o punte grozavă pentru cântecul tău

1. Introduceți un nou cârlig melodic
2. Faceți o schimbare dinamică
3. Introduceți o schimbare de cheie bună și veche
4. Găsiți plasarea corectă
5. Utilizați versuri diferite
6. În schimb, alege un solo
7. Schimbați tempoul
8. Schimbați ritmul
9. Schimbă-te cu o nouă progresie de acorduri
10. Încălcați regulile
    

1. Introduceți un nou cârlig melodic (sau mai multe cârlige melodice)

Știm cu toții că unele dintre cele mai bune melodii pop sunt cunoscute pentru melodiile lor ușor de prins, care îți rămân în cap și te fac să revii pentru mai mult.

De cele mai multe ori, cârligul principal se găsește în melodia refrenului sau este introdus pentru prima dată ca un cârlig instrumental sau fără versuri în secțiunea intro. Dar puteți folosi cârligele și ca o modalitate excelentă de a crea o punte muzicală interesantă.

Unul dintre cele mai bune cântece pop (după părerea mea) lansate vara trecută este "Never Really Over" al lui Katy Perry. Acest cântec te lovește cu cârlig după cârlig, cel mai proeminent fiind în refren. Când cântecul ajunge la pod, acordurile și dinamica nu se schimbă deloc, dar ea introduce încă un cârlig care ne ține ocupați.

Prima schimbare semnificativă în acest cârlig de pod este ritmul. Perry trece de la ritmul de șaisprezecimi al refrenului la un ritm care seamănă mai mult cu un sfert de notă triplă, permițând versurilor de pe pod să respire mai mult și să lase emoția cântecului să se scufunde mai mult ("am crezut că ne-am sărutat la revedere, am crezut că am vrut să spunem că această dată a fost ultima").

Cârligul este, de asemenea, urmat de o repetare a unui vers din pre-corus ("I guess it's never really over"), dar versurile cântecului au acum o nouă melodie atașată. Acest lucru leagă frumos această secțiune de celelalte secțiuni și readuce un vers familiar, oferind în același timp o schimbare suficientă pentru a menține lucrurile interesante.

În cele din urmă, pentru a lega totul laolaltă, ea aduce din nou cârligul punții o ultimă dată după refrenul final pentru a încheia cântecul. Este foarte eficient să scrii astfel de punți, pentru că nu privești puntea doar ca pe o componentă unică a cântecului, ci ca pe un cârlig integral care ajută la realizarea cântecului.

2. Faceți o schimbare dinamică

Orice cântec, indiferent dacă are sau nu o punte, trebuie să includă schimbări de dinamică. Cuvântul dinamică se referă la volumul secțiunilor, frazelor și notelor dintr-o piesă muzicală.

O schimbare dinamică într-o secțiune a unui cântec o poate face mai tare sau mai moale decât secțiunea anterioară sau următoare. Acest lucru creează un arc pentru cântecul dvs. și ajută la transmiterea emoțiilor pe care doriți să le exprimați ascultătorului.

O schimbare dinamică sau mai multe schimbări dinamice pot fi plasate oriunde în cântec, în funcție de locul în care tu, ca scriitor, simți că are sens, dar dacă ești în căutarea unei modalități de a-ți dezvolta podul, acesta este un loc minunat de început.

Dacă aveți un cântec plin de energie, cu straturi de sintetizatoare și ritmuri de tobe pulsatile, încercați să lăsați podul să scadă dinamic doar cu pian și voce sau cu o producție mai discretă. Dacă aveți o baladă blândă cu pian, încercați să ridicați lucrurile la un nivel superior în punte cu ritmuri puternice și voci puternice.

Un exemplu excelent de punte dinamică poate fi găsit în piesa "Sledgehammer" a celor de la Fifth Harmony (compusă de Meghan Trainor, artistă și compozitoare superstar). Refrenul explodează cu puterea celor cinci vocaliste care cântă deodată, alături de sintetizatoare puternice și ritmuri de tobe inspirate din EDM.

În momentul în care am ajuns la sfârșitul celui de-al doilea refren, avem nevoie de un fel de schimbare pentru a oferi ascultătorului o pauză de la energia intensă din primele 2 minute și 30 de secunde. Compozitorii abordează acest lucru prin executarea unei schimbări dinamice superbe pentru pod.

3. Introduceți o bună schimbare de cheie ol'

Să fim sinceri - toată lumea iubește o schimbare bună de tonalitate. Da, acestea pot fi exagerate, dar atunci când le executați corect, vă puteți ridica literalmente cântecul și vă puteți entuziasma ascultătorii! Schimbările de tonalitate în muzica pop se produc cel mai adesea cu o jumătate de treaptă sau cu o treaptă întreagă - dar, din nou, nu există reguli.

Legenda pop Whitney Houston a încălcat norma modulând cu 3 jumătăți de trepte mai jos de la Solb la Eb în melodia sa de succes, "How Will I Know". Și există o mulțime de melodii care trec la tonalitatea relativă majoră sau relativă minoră sau care fac un viraj la stânga către o tonalitate complet străină.

O punte modulantă excelentă de ascultat pentru inspirație este piesa "Getaway Car" a lui Taylor Swift. Cântecul începe în tonalitatea do major și rămâne acolo pentru primele 2 versuri și coruri, dar apoi modulează cu o treaptă întreagă în pod până la re major.

Aceasta reprezintă o surpriză interesantă pentru ascultător - nu numai că auzim o nouă tonalitate, dar auzim și melodii și versuri noi. Puntea introduce perfect răsturnarea de situație a cântecului care pregătește scena pentru refrenul final, care este, de asemenea, în această nouă tonalitate.

Ceea ce este minunat la această schimbare majoră de tonalitate este faptul că este nouă pentru ascultător, dar și că este realizată într-un mod oarecum subtil. Vă puteți da seama că ceva este diferit, dar nu este imediat evident că a existat o modulare. Swift nu folosește această schimbare ca un efort de ultimă instanță pentru că nu are altă cale de a face lucrurile interesante - o folosește doar pentru a servi cântecul în modul în care are nevoie.

Aceasta este o regulă generală bună nu numai pentru punți și schimbări de cheie, ci pentru orice element al cântecului în general. Nu introduceți ceva ciudat/cool/diferit doar de dragul de a o face - adăugați-l pentru că vă va face cântecul mai bun.

4. Vino cu plasarea corectă

Trebuie să stabiliți care parte a cântecului dvs. are cea mai mare nevoie de punte. Ați putea decide să alegeți vers, refren, vers, refren, punte, refren. În acest format, puntea este folosită pentru a oferi o schimbare pentru ceea ce altfel ar fi monotonia corului dublu.

De asemenea, ați putea opta pentru formatul AABA, care este vers, vers, punte, vers. Acesta este un format tradițional de cântec care a fost adesea folosit în muzica pop sau country dinainte de anii 1960.

Ideea aici este să experimentați și să vă dați seama unde se potrivește cel mai bine podul.

5. Utilizați versuri diferite

În timp ce puntea oferă compozitorilor multe oportunități unice, șansa de a merge într-o direcție diferită din punct de vedere liric este una dintre cele mai importante. Le puteți oferi ascultătorilor o perspectivă diferită cu ajutorul punții sau le puteți oferi o concluzie la ceva ce nu ați dezvoltat în versuri.

Punțile pot fi folosite pentru a aprofunda înțelegerea emoțională sau pentru a exprima emoții complet noi.

Atunci când folosiți versuri diferite, ați putea, de asemenea, să vă gândiți să cântați într-o gamă vocală diferită sau într-o poziție vocală diferită. Treceți în falsetto, săriți în sus sau în jos cu o octavă sau planificați folosirea armoniilor în timpul procesului de înregistrare.

Nu uitați, contrastul este ceea ce căutați.

6. Mergeți mai degrabă la un solo

În loc să scrieți o punte vocală cu versuri noi, ați putea chiar să vă gândiți să o folosiți pentru a prezenta un solo instrumental. Într-un cântec rock, mișcarea tipică ar fi un solo de chitară. Cu toate acestea, totul depinde de contextul cântecului și de ceea ce solicită acesta. O melodie melodioasă de jazz sau folk ar putea beneficia de un solo de pian, în timp ce o piesă pop ar putea beneficia de un solo de sintetizator.

Este totuși o idee bună să luați în considerare instrumentația diferită, astfel încât să puteți crea tensiune.

7. Schimbă tempoul

Schimbarea tempoului unui cântec poate fi o provocare, mai ales dacă nu o puteți face în mod natural, menținând în același timp ritmul și fluxul în care a intrat ascultătorul. Dacă vă decideți să schimbați tempoul, trebuie să vă asigurați că puteți reveni la tempoul inițial fără probleme.

În loc să accelerați sau să încetiniți cântecul cu un anumit număr de timpi, ați putea lua în considerare să treceți la jumătate de timp sau la timp dublu. Aceste schimbări sunt mult mai ușoare și nu perturbă atât de mult fluxul unui cântec.

De asemenea, ați putea lua în considerare schimbarea semnăturii temporale în loc de tempo pentru a adăuga contrast.

8. Schimbă ritmul

În loc să schimbați tempoul sau semnătura timpului, ați putea lua în considerare schimbarea ritmului.

Să presupunem că pe parcursul cântecului ai toba pe 2 și 4, creând un ritm disco. Ați putea lua în considerare să scoateți toba de pe 2 și să o păstrați pe 4 pentru punte, pentru a oferi ascultătorului o senzație de timp parțial.

Acest lucru nu numai că creează contrast pentru podul dvs., dar schimbă și nivelul de energie pentru a oferi tensiune și eliberare pentru eventuala întoarcere.

9. Schimbă cu o nouă progresie de acorduri

Una dintre cele mai simple și mai eficiente modalități de a crea contrast cu o punte este prin schimbarea progresiei de acorduri. Atunci când treceți la o nouă progresie de acorduri, s-ar putea să nu fie necesar să schimbați instrumentația sau dinamica.

Ați putea lua în considerare trecerea de la o progresie de acorduri care sună major la o progresie de acorduri care sună minor sau viceversa.

10. Încălcați regulile

Când vine vorba de compunerea unui cântec, nu există reguli stricte și rapide. Dacă o punte nu este potrivită, nu ai nevoie de ea acolo. Nu există niciun motiv să încerci să ajungi la ceva dacă pare nefiresc sau deplasat.

Experimentați și vedeți unde vă duce inima. S-ar putea să fie într-un loc neașteptat, iar acesta este un lucru bun!

Fiecare cântec are nevoie de o punte?

Nu este necesar să aveți o punte în cântecul dvs. dacă nu credeți că are nevoie de una. Autorii de cântece folosesc adesea punțile pentru a-și îmbunătăți sau extinde cântecele, adăugând un element unic la energia cântecului. Dacă nu puteți găsi o modalitate de a vă îmbunătăți în mod natural cântecul sau de a reînnoi interesul cu o punte, ați putea lua în considerare să nu o aveți deloc.

De ce trebuie să adăugați o punte într-un cântec?

În ceea ce privește argumentul adăugării unei punți la un cântec, amintiți-vă că o punte servește mai multor scopuri esențiale. De asemenea, este demn de remarcat faptul că diferite genuri folosesc punțile în moduri diferite, toate având scopul de a îmbunătăți experiența ascultătorului.

Iată câteva moduri în care o punte vă poate îmbunătăți cântecul:

• Furnizarea de tensiune și eliberare
• Adăugarea de variații tonale și acordale
• Asigurarea unei schimbări dinamice
• Construirea anticipării cu o schimbare de energie
• Prezentarea unor versuri și instrumente noi
• Divizarea secțiunilor repetitive ale cântecului
• Oferirea unei încheieri sau a unei direcții unice cântecului
• Recaptarea atenției ascultătorului
  

Dacă melodia dvs. începe să pară un pic repetitivă, ați putea lua în considerare adăugarea unei punți pentru a rupe lucrurile. Nu numai că o punte bună poate fi o plăcere să o asculți, dar poate, de asemenea, să îi ofere ascultătorului mai multă emoție atunci când ajungi la refrenul final.

Cât de lungă ar trebui să fie o punte într-un cântec?

În medie, o punte într-un cântec va avea între 4 și 8 măsuri. În mod tradițional, compozitorii se refereau la secțiunile de punte ca la secțiunile "middle 8". Motivul pentru această poreclă era că, de obicei, puntea apare în mijlocul cântecului timp de aproximativ 8 măsuri.

Câte poduri ar trebui să aibă un cântec?

De obicei, cântecele au o singură punte. Acum, asta nu înseamnă că un cântec nu poate avea mai mult de o punte. Cu toate acestea, dacă melodia dvs. are două sau mai multe punți, le puteți numi tranziții sau interludii.

Dacă vă decideți să folosiți două punți, este esențial să mențineți interesul ascultătorului prin existența unei camere muzicale așteptate în spatele ușii punții. Dacă puntea dvs. nu merge nicăieri, riscați să contorsionați structura muzicală până la un punct fără întoarcere.

Poate fi o punte la sfârșitul unui cântec?

Dacă secțiunea se află la sfârșitul cântecului, nu o veți numi punte. O punte conectează două părți ale unui cântec. De cele mai multe ori, podul vă va aduce înapoi la refren Orice porțiune a unui cântec de la sfârșit este un tag sau outro.

Care este diferența dintre versuri, refren și punte?

Versurile și refrenele se repetă de obicei pe parcursul cântecului. În timp ce refrenul repetă de obicei aceeași melodie, versurile versului se schimbă. Podul, pe de altă parte, va apărea o singură dată și va folosi o idee muzicală complet diferită de cea a versului și a refrenului, acționând ca o porțiune de tranziție a cântecului.

Sunt Bridge și Pre-Chorus la fel?

Deși puntea și prerechizele sunt părți diferite ale cântecului, ele au asemănări. Pentru început, ambele folosesc melodii care sunt diferite de versuri și refren. De cele mai multe ori, și versurile vor fi diferite.

Motivul pentru care diferențiem podul de pre refren este că au obiective diferite.

Pre-corul este menit să ne facă trecerea de la vers la refren. Este de obicei foarte scurt, de multe ori mai scurt de 4 măsuri. Puntea este menită să ducă temporar cântecul într-o nouă direcție.

Ce urmează după punte într-un cântec?

De cele mai multe ori, un vers sau un refren va veni după punte. Ideea cu o punte este de a oferi ascultătorului ceva diferit, care va reveni în cele din urmă la motivul cântecului.

Cum să utilizați o punte în formatul AABA

Secțiunea B în formatul AABA este puntea, în timp ce secțiunile A sunt versurile. Titlul sau cârligul pentru acest format este de obicei plasat la sfârșitul fiecărei secțiuni A. Secțiunea punte va apărea o dată după câteva versuri înainte de un vers final la sfârșit.

Această formă de compoziție a fost foarte populară în muzica pop tradițională din anii 1960 și înainte.

Cum să folosiți o punte în format vers/cor/punte

Puntea unui cântec cu versuri/cor/punte servește ca o schimbare emoțională sau stilistică. Este menită să difere melodic de vers sau refren, oferind ascultătorului ceva nou de care să se bucure. Versul stabilește tema generală, în timp ce refrenul conține motivul sau mesajul principal. Puntea are rolul de a întrerupe această temă înainte de o revenire finală.

Poate un solo de chitară să fie o punte?

Adesea, o chitară (sau un solo instrumental de orice fel) va fi folosită în locul unei punți tradiționale. Secțiunea de punte poate apărea, de asemenea, înainte sau după un solo.

3 exemple excelente de punte într-un cântec

Little Lion Man - Mumford & Sons

Acest clasic modern a schimbat pentru totdeauna locul muzicii folk în lumea pop. Cu unele dintre cele mai memorabile "ahhs" din istorie, cu armonii care păreau să crească la nesfârșit până la final, crescendo-ul feroce este ceea ce a propulsat această punte spre faimă. Aceeași metodă o puteți auzi acum peste tot pe melodii folk și rock organice, de la Fleet Foxes la 30 Seconds to Mars și nu numai.

Finesse (Remix) - Bruno Mars feat. Cardi B

Un alt exemplu clasic de punte hip-hop sau RnB provine din remixul "Finesse" al lui Cardi B. Este oarecum un interludiu romantic ciudat în care cele două cântărețe vorbesc despre dragostea lor reciprocă. Aceste tipuri de punți sunt extrem de populare în duete sau în orice cântec în care mai apare un cântăreț.

Puteți auzi același lucru în melodii precum "The Girl is Mine" de Paul McCartney și Michael Jackson și "Just Give Me a Reason" de P!nk și Nate Ruess.

Love On Top - Beyonce

"Love On Top" este un exemplu excelent de înlocuire a schimbărilor lirice sau de progresie cu schimbări de tonalitate. De fapt, există patru schimbări de tonalitate de-a lungul "punții", care au rolul de a sublinia faptul că interesul ei amoros este prioritatea ei principală. Uneori, o schimbare bună de tonalitate este tot ce aveți nevoie pentru a oferi ascultătorului un contrast.

Scrierea următoarei tale piese Pod

Scrierea unei punți poate fi intimidantă, dar cu cât exersezi mai mult, cu atât vei deveni mai bun! Când te simți frustrat sau ajungi la blocajul scriitorului în timp ce sc rii o punte, fă un pas înapoi și amintește-ți că, pentru a fi grozavă, puntea ta nu trebuie să aibă patru schimbări de cheie și un milion de croșete noi.

Chiar și cele mai simple punți pot fi cele mai bune. Unele cântece nici măcar nu au o punte - și asta este perfect în regulă, de asemenea.

Continuă să lucrezi la compunerea cântecelor și a punților cu aceste tactici și îți vei duce compunerea cântecelor la un cu totul alt nivel!