Şarkı yazarlarına çok sorulan bir sorudur: Önce söz mü yazarsınız, müzik mi?

Bunun herkese uyan tek bir cevabı yok. On şarkı yazma ekibini bir odaya koyun, bir o kadar yanıt alırsınız. Bu kişisel bir tercih meselesi olabileceği gibi koşullara da bağlı olabilir; örneğin gürültülü bir otobüs terminalinde sadece bir not defteriyle sıkışıp kalmak sizi önce şarkı sözü yazmaya yönlendirebilir.

Bu makalede, şarkı yazmanın farklı yaklaşımlarını ve her birinin bir şarkının gelişimini nasıl ince bir şekilde etkileyebileceğini derinlemesine inceleyeceğiz.

Önce Sözler Yaklaşımı

Elton John'un erken dönem kataloğunun çoğu önce söz olarak yazılmıştır. Birlikte çalıştığı Bernie Taupin tam bir şarkı sözü yazar ve Elton John da bunu düzenlerdi. Daha yüz yüze tanışmadan önce birçok şarkıyı birlikte yazdılar ve o zaman bile önce söz işbirliği ile devam ettiler. Şimdi bu safkan yaklaşıma bakacağız.

Şarkı sözü yazmak, üzerinde çalışılabilecek ve ömür boyu pratik yapılabilecek bir zanaattır. İyi şarkı sözü yazmanın püf noktası, müziğin kendi rolünü oynaması için alan bırakmaktır (kelime oyunu amaçlanmıştır). Bazen bu, aşırı kalabalıktan kaçınmak için harika bir dizeyi feda etmek anlamına gelebilir, ancak bu şarkı yazma zanaatının bir parçasıdır.

Şarkı sözü yaklaşımıyla ilk belirlemeniz gereken şey, ideal olarak bir başlık şeklinde temanızdır. Şarkı ne hakkında? Ne söylemeye çalışıyorsunuz? Hangi duygu(ları) aktarmak istiyorsunuz?

Oraya varmak için nereye gittiğinizi bilmek önemlidir. (Lirik veya müzikal olarak) kafa yormanın yanlış bir tarafı yoktur, ancak bir noktada yolculuğunuza başlamanız gerekir.

Temanızı belirledikten sonra, sıra bazı şarkı sözü fikirlerinin taslağını çıkarmaya gelir. Bunlar satır parçaları, temanızla ilgili fark ettiğiniz ilginç şeyler veya rastgele kelimeler olabilir. Her şeyi not alın; daha sonra her zaman geri dönüp düzenleyebilirsiniz.

Kalem ve kağıt kullanarak yazmayı tercih ediyorum; kelimeler ve lirik fikirler bu şekilde sayfanın etrafında daha kolay savrulabilir. Şarkı sözlerini yazmanın bir alternatifi de onları sesli nota kaydetmektir (köpeği gezdiriyorsanız kullanışlıdır). Hatta bunu yaparken aklınıza bir melodi gelebilir ve şarkıyı söylemeye başlayabilirsiniz. O zaman daha çok hibrit bir yaklaşım olur (aşağıya bakın), ama sorun değil!

‍

Şimdi bir tema etrafında bazı sözleri bir araya getirdiniz, şarkı yapınız hakkında düşünmeye başlayın. Tipik mısra-koro formunda mı olacak? Yoksa daha az yaygın olan AABA yapısı mı? Yapının kendisi önemli değildir, ancak şarkının bir yapıya sahip olması gerekir. Aksi takdirde, bir evi inşa edilmeden önce dekore etmeye çalışmak gibi bir şey olur.

Şimdi yazmaya başlama ve sözlerinizi şarkı sözü haline getirme zamanı. Verse-chorus formunu tercih ediyorsanız, çoğu insanın hatırlayacağı kısım bu olacağından, nakarat için söz yazmaya başlamanızı tavsiye ederim. Bu noktada, tüm şarkıyı tek seferde mükemmel bir şekilde yazmak zorunda olmadığınızı belirtmekte fayda var. Bir şey istediğinizi bildiğiniz ancak tam olarak ifade edemediğiniz durumlarda gerçek şarkı sözlerinin yerine 'sahte şarkı sözleri' kullanmak alışılmadık bir durum değildir. Katie Perry 'nin 'Baby, you're a firework ' şarkısına karar vermeden önce ' ton balığı ve elmalı turta ' sözlerini yazdığını hayal etmek hoşuma gidiyor.

Nakaratınızdan memnun olduğunuzda, devam edin ve bir d ize yazın. Bu bir çeşit şekil aldığında, kalan dizeleri yazın (yukarıda bahsedilen az-çok yaklaşımını aklınızda bulundurarak). Satır uzunluğu ve hece sayısının her bir mısradaki ilgili satırlarla eşleştiğinden emin olun. Yapınızda köprü gibi başka bölümler varsa, devam edin ve onlar için de daha fazla söz yazın.

Tebrikler - bütün bir şarkı sözünüz var! Şarkıyı bir kenara koyun ve bazı kısımları tam olarak doğru gelmese bile kendinize biraz zaman tanıyın. Siz gününüze devam ederken beyniniz arka planda şarkıyı işlemeye devam edecektir. Not defterinize geri döndüğünüzde yeni bir bakış açısına sahip olacaksınız ve bir şeyler yazmak için ince ayar yapabilirsiniz (çok fazla kelime oyunu mu? Özür dilerim...).

Önce Sözler Yaklaşımının Artıları ve Eksileri:

+ Dinleyicilerinizin kulaklarını yakalayacak net, iyi düşünülmüş bir şarkı sözünüz var.

- Önce tüm sözleri yazmak, müziğin söylemeye çalıştığınız şeyi ifade etmesine izin vermeyebilir.

Önce Müzik Yaklaşımı

Eğer müzik yazmak daha çok ilginizi çekiyorsa, muhtemelen önce müzik yaklaşımına yöneleceksiniz. Şarkı sözlerine işlerini yapmaları için alan bırakmayı unutmayın ( Dream Theater değilseniz). Müzik dehası zihninizden kaçmak için can atan milyarlarca fikriniz olabilir, ancak hepsinin tek bir şarkıya girmesi gerekmez.

Önce müzik yaklaşımının süreci yukarıda anlatılanlara benzer. Çalışmak için oturduğunuzda, şarkınızın duygusal manzarasını düşünün. Bunu akor yapısında ve armonik manzarada nasıl aktaracaksınız? Melodi nasıl bir şekil alacak? Tempo tüm bunları nasıl etkileyecek?

Ardından, bazı müzikal fikirlerin taslağını çıkarın. Akor ilerlemeleri, bir gitar riff'i veya bir bas hattı (veya her üçü) olabilir. Bu eskizleri her zaman elinizin altında bulunan bir ses kayıt cihazına atmak iyi bir fikirdir (Tanrı sesli not uygulamasını korusun!). Harika bir melodi bulduktan sonra Logic'i açmak için bilgisayarınıza koşarken onu unutmaktan daha kötü bir şey yoktur. Kayda başlamayı ve ne çıkacağını görmek için etrafta dolaşmayı seviyorum. Zoom h1n kayıt cihazımda dosyaya işaretler ekleyebiliyorum, böylece DAW'ıma aktardığımda en iyi kısımları bulmak kolay oluyor.

‍

Yine, yapı önemlidir. Başlamadan önce ne inşa ettiğinizi bilmelisiniz! Yapıya karar verdikten sonra, farklı bölümleri oluşturmaya başlayın. Bunu yapmanın doğru veya yanlış bir yolu yoktur; önce vokal melodiyi yazabilir, sonra onunla çalışan akorları bulabilir veya tam tersini yapabilirsiniz. Bir yan not olarak, bu noktada temel müzik teorisi anlayışı sizin dostunuz olacaktır. Melodinin altında çalışıp çalışmadıklarını görmek için bir sürü akor denemek yerine, neyin işe yarayıp neyin yaramadığını bileceksiniz.

Eğer hip hop alanında çalışıyorsanız, muhtemelen hazırladığınız ilk şey beat olacaktır. Efsanevi prodüktör Timbaland yeni şarkılar üzerinde çalışırken önce bir beat bul mayı, ardından kendisi ve prodüksiyon ekibinin bu beat 'i müzikle süslemesini ve ardından şarkı sözlerini eklemeyi seviyor.

Son olarak, sizin için yeni fikirler bulabilmesi için beyninize şarkıdan uzak zaman verin. Ardından sözlerini eklemesi için söz ustanıza (bu kişi siz olabilirsiniz) gönderin.

Önce Müzik Yaklaşımının Artıları ve Eksileri

+ Muhtemelen son derece söylenebilir bir melodi ve/veya kanca elde edeceksiniz.

- Sözler yazılmadan önce bir melodi geliştirmek, ilginç ve akılda kalıcı bir dizeyi kaçırmanıza neden olabilir.

Hibrit Yaklaşım

Yukarıdaki yaklaşımların her ikisi de iki unsur arasında herhangi bir etkileşim olmaksızın ilk fikirden tamamlanmaya giden yolu izlemiştir. Daha yaygın bir teknik ise bu ikisini karıştırır ve eşleştirir, böylece her ikisi de aynı anda geliştirilir.

Bu tür bir yöntem, hem söz yazarı hem de besteciyseniz ya da sizinle aynı odada olan bir ortak yazarınız varsa tipiktir. Bu durumda yine de bir şey önce gelecektir; ilham kaynağı bir dize, bir cümle ya da akustik gitarda çalınan bazı akılda kalıcı akorlar olabilir. Hangisi olursa olsun - önce söz ya da müzik - fark etmez. Önemli olan sinerji yaratmak ve fikirleri birbirinize (ya da tek başınıza çalışıyorsanız kendinize) aktarmaktır.

Bu şekilde yazmak için atacağınız adımlar yukarıdaki ile aynı olacaktır. Şarkının izleyeceği duygusal yola karar verin; yapıyı belirleyin; bölümleri oluşturun; ara verin; kelimeleri değiştirin, akorları değiştirin ve mutlu olana kadar ince ayar yapın. Bu yaklaşımın güzelliği, siz yazarken her bir unsurun diğerine ilham vermeye devam edebilmesidir. Lennon ve McCartney şarkı yazmaya bu şekilde başladılar ve bence kendileri için iyi yaptıklarını söylemek doğru olur.

Hibrit Yaklaşımın Artıları ve Eksileri

+ Müzik ve sözler zahmetsizce birbirine karışacak.

- Farklı riffler ve şarkı sözü fikirleri deneyerek sonsuz bir atlıkarıncaya girebilir ve şarkıyı asla tamamlayamazsınız.

Şarkı Sözü mü, Şiir mi?

60'ların tartışmalı rock grubu The Doors 'un solisti Jim Morrison şarkı sözleri yazıyordu. Daha doğrusu şiir yazdı ve bu şiirler daha sonra ya şarkı sözlerine dönüştürüldü ya da bir müzik fonuna oturtuldu. Şiir ve şarkı sözleri benzer olmakla birlikte iki farklı şeydir. Bir şiir kendi kendine yetecek şekilde tasarlanmıştır, müziğe ihtiyaç duymadan kendini ifade eder. Öte yandan şarkı sözleri bir şarkı denkleminin yarısıdır. Kendi başlarına basit, hatta çocukça görünebilirler. Ancak bir şarkı sözü müziğe döküldüğünde bu yetersizlikler ortadan kalkar. Bir bestecinin bir şiiri alıp müziğe uyarladığı zamanlar vardır, ancak bu klasik müzikte daha yaygındır.

Şiiri şarkı sözüne dönüştürmek

Belki de şiirinizi şarkı formuna uyarlamak istiyorsunuz. Bu konuda nasıl bir yol izlersiniz?

Duygusal temeliniz zaten var. Bakmanız gereken ilk şey yapı olacaktır. Sözler klasik bir şarkı formunu takip etmeyebilir, bu nedenle sözleri seçtiğiniz form için uygun bölümlere ayırmanız gerekir. Ayrıca satır uzunluğu ve simetriyi de göz önünde bulundurmak isteyeceksiniz; tekrarlanan her bölümün (bir dize veya bir A) aynı hece sayısı ve vurgu modelini takip etmesi gerekecektir. Son olarak, sözlerin müziğin nefes almasını sağlayacak boşluğa ihtiyacı vardır. Her şey sözlerle ifade edilmek zorunda değildir - bırakın diğer enstrümanlar da hikayenin kendi taraflarını anlatsınlar.

Benim Bakış Açım

Peki ya benim şarkı yazmaya yaklaşımım? Soruyu geçiştirmek pahasına, cevap ne üzerinde çalıştığıma ve kiminle çalıştığıma bağlı. Ben öncelikle bir müzisyenim, bu yüzden doğal olarak müzik yazımına ve vokal melodilerine yöneliyorum. Tiyatro için parçalar üzerinde çalışırken, birlikte çalıştığım kişilerle çalışıyorum ve genellikle kimin önce gideceğini değiş tokuş ediyoruz. Bir şarkı sözünün tamamını ya da sadece bir bölümünü sahneye koyabilirim. Bunun için fikirler üreteceğim ve belki bir sonraki bölümü sadece müzik olarak yazarken, şarkı sözünü düzeltmeler için geri göndereceğim. Diğer zamanlarda sadece müzik fikirleri gönderirim, belki de söz yazarının üzerinde oynaması için sahte sözler kullanarak kaba vokallerle birlikte. Ancak her zaman hepimiz şarkının arkasındaki niyetin ne olduğunu ve nasıl yapılandırılacağını biliyoruz.

Birlikte çalıştığım kişiler bir keresinde bana bazen var olan bir şarkının üzerine söz yazdıklarını, sözü şekillendirmek için kafiye şemasını, yapısını vs. kullandıklarını itiraf etmişlerdi. Bunu yapıp yapmadıklarını bana asla söylemiyorlar ve kesinlikle şarkıyı da söylemiyorlar (her şeyin çizim tahtasına geri dönmesi gerekebilir diye). Bu, başka müzisyenlerle çalışan bir söz yazarıysanız ve fikirlerinizi şekillendirmekte zorlanıyorsanız kullanabileceğiniz güzel bir numara. Bunu tersten yapmak daha zordur çünkü ne kadar uğraşırsanız uğraşın yeni bir müzik ortaya çıkarırken orijinal şarkıyı düşünmemek zor olacaktır!

'Normal' şarkı yazımı için neredeyse her zaman hibrit bir yöntem benimsiyorum. Benim için ikisini birbirinden ayırmak zor ve eğer bir şarkı sözü bulursam kaçınılmaz olarak onu bir şekilde söylemeye başlıyorum. Benzer şekilde, eğer etrafta dolanıyorsam ve ortaya çıkan akor ilerleyişini veya melodiyi beğenirsem, sözler de onu takip edecektir. En iyi şarkılardan bazılarının bu makaledeki ilk iki yaklaşımdan biri kullanılarak yazıldığı doğru olsa da, sonuçta şarkı yazmak, kendinizin iki versiyonu arasında olsa bile, işbirliğine dayalı bir deneyimdir.

Sonuç

Şarkı yazarlığı, müzik ve sözlerin birbirini tamamladığı, şarkının parçalarının toplamından daha büyük hale geldiği bir sanat biçimidir. Bir unsuru çıkarırsanız elinizde yarım bir şarkıdan daha azı kalır. Bu makalenin başındaki sorunun en doğru cevabı - ikisi de değil; ikisi de birbirini besler. Tıpkı tavuğun mu yoksa yumurtanın mı önce geldiği sorusu gibi, buna cevap vermenin gerçek bir yolu yok. Ve daha da önemlisi, kimin umurunda? Sonuçta her şey şarkıyla ilgili.

Harika bir şarkıda müzik ve sözler eşit derecede önemli olduğundan, yazdıklarınızı taze tutmak için farklı yaklaşımlar denemek iyi bir fikirdir. Şimdiye kadar yalnızca akorlar oluşturarak şarkı yazmış bir müzisyenseniz, bir melodiyi sesli nota olarak söylemeyi deneyin, akorları ve ardından sözleri ekleyin. Şarkı yazma süreciniz önce sözlere odaklanıyorsa, daha fazla söz eklemeden önce bazı akorlarla uğraşmayı ve fikirleriniz etrafında şarkı söylemeyi deneyin. Karma bir kişiyseniz, neden sadece sözlerle çalışan bir ortak bulmuyorsunuz ve siz devreye girmeden önce onların tam bir şarkı üzerinde kafayı yemesine izin vermiyorsunuz? En azından yazma stiliniz ve sizin için neyin işe yaradığı hakkında bir şeyler öğreneceksiniz.

Devam et ve yaz, şarkı ustası. Gelecek sizindir!