什么是音乐中的均衡器?

什么是音乐中的均衡器? 什么是音乐中的均衡器?

当谈到混音和音乐制作的关键工具时,均衡器通常是最先出现的。虽然它看似是一个非常简单的混音工具,但其实是一个巨大的课题,细分起来复杂得令人吃惊。

为了帮助您掌握这一基本的混音过程,我们将带您了解有关均衡器和均衡器插件的所有知识!

什么是均衡器?

音乐均衡器

均衡(Equalization),简称 "EQ",是音频处理的一种基本形式,它允许我们调整特定声音或音频信号的单个频率或频率范围的音量大小。从本质上讲,均衡器可以调整声音的音调音色,消除其瑕疵,突出其优点。

均衡器的制作过程首先是削减不需要的频率,然后提升好听的频率,所有这些都是为了平衡声音,使它们在混音中能很好地相互融合。

在使用均衡器时,我们在人类听觉范围内工作。人耳的听觉范围约为20 赫兹至 20 千赫兹。通常,工程师在使用均衡器时会将这些频率分成不同的音频频谱范围。

下面是频谱划分的一小部分:

  • 低音(20-60Hz)--这些超低频是人类听觉范围内的最低频率。您可能会在次低音或超低音调的低音鼓中听到它们。次低音的频率非常强大,需要小心呵护。在没有低音炮的扬声器上,我们的耳朵很难分辨出低音频率,因此如果您选择在系统中对它们进行均衡,请确保您能真正听到它们。
  • 低频(60-250Hz)- 中低频为混音提供温暖和饱满的效果。这里有低音和踢踏声,以及吉他、人声、合成器和键盘中的低频。要使混音听起来更宏大,这个范围是必不可少的,但需要小心处理,以去除杂音。
  • 中频(250Hz-1.5kHz)--这个特定的频率范围是人类听觉的中心。提升乐器在这一频率范围内的音量,可以让声音更具临场感。不过,中频增强过多会让听众感到难以承受。
  • 中高频(1.5-6.6kHz)--您可以在高频范围内为乐器增添存在感和清晰度。不过,与中音一样,在大幅提升中高音时必须非常谨慎。过多地提升这一频率范围会使音轨变得难听。
  • 高音(6.6-20kHz)--高频是您发现光彩和空气的地方。提升这些高频可以让原声吉他更加闪亮,或让人声在混音中显得更加突出。不过,您也会在这个范围内发现大量的高频噪音。电吉他在此区域通常会发出大量嘶嘶声,增强后听起来会很刺耳。
等效频谱

均衡器如何工作?

虽然市面上有成千上万种不同的均衡器插件,它们都有各自独特的按钮和旋钮,但均衡器的基本工作原理却大同小异。我们来看看参数均衡器,它比图形均衡器有更多的控制按钮

参数均衡器上有几个主要控制按钮:

  • 过滤器
  • 坡度
  • Q 价值
  • 频率
  • 收益

过滤器

均衡器最基本的工具是滤波器。您可以根据滤波器的类型来改变均衡器的工作方式。

以下是最常见的过滤器类型的简明分类:

高通滤波器

均衡器中的高通滤波器

高通滤波器又称低切滤波器,可滤除低频,而高频不受影响。高通滤波器能有效去除不必要或不想要的低频。

低通滤波器

均衡器中的低通滤波器

低通滤波器又称高切滤波器,与高通滤波器的原理正好相反,它可以滤除高频,而使低频不受影响。低通滤波器可以在混音中将声音推后,或去除不需要的高频。

贝尔

均衡器中的铃音滤波器

钟声滤波器是提升或削减频率的标准工具。您可以使用 "Q "控制来调整铃音滤波器影响的频率数量,这一点我们稍后会详细介绍。

钟声滤波器将是你塑造音色和音效的首选。

货架

均衡器中的货架滤波器

搁架滤波器或搁架滤波器可以增强或削减高于或低于选定点的所有频率。如果你想以最广泛的方式处理音色,搁架滤波器是一个不错的选择!例如,工程师经常使用高搁架增强来为人声增添光泽和空气感。

凹槽

均衡器中的陷波滤波器

陷波滤波器又称均衡带阻滤波器,它能在很窄的频率范围内去除频率。

工程师通常会使用陷波滤波器来消除在未经处理的环境中录音时产生的不必要的室内共振。

坡度

等效斜率

某些滤波器类型,如高通滤波器、低通滤波器和搁架,使用斜率控制来告诉均衡器在高于或低于其角频率时对声音的影响有多。我们使用 "每倍频程分贝 "来测量斜率。分贝数越高,斜率越陡。

例如,6 dB 或 12 dB 的斜率非常适合圆润、透明的滚降。但是,如果需要完全消除某一点以上或以下的所有声音,则最好使用更陡的斜率,例如每倍频程 24 dB 或每倍频程 96 dB 的斜率。

Q 价值

音乐均衡器中的 q 值

Q "值代表 "品质因数",是均衡器频段的带宽。

Q 值大于1时,带宽更窄,可以有选择性地进行增强和削减。另一方面,Q 值小于1时,带宽更宽,音乐性更强。

专业提示:最好使用较窄的带宽进行切割,而使用较宽的带宽进行提升。

频率

均衡器频段的主要焦点是通过频率控制来控制的。通过选择一个频率(如 1kHz),您就可以确定要在哪里进行增强和削减。

然而,过滤器并非完美无缺。

即使您选择 1kHz 作为频率并使用较窄的 Q 值,均衡器也总会在一定程度上影响周围的频率。在对不同信号或整个音轨进行均衡时,记住这一点非常重要。

收益

通过增益控制,您可以确定使用频段或滤波器削减或增强音量的大小。我们用 "dB "来衡量增益

正 dB 值表示增强,负 dB 值表示减弱

加法和减法均衡器

加法和减法方程

长期以来,混音界一直在争论哪种均衡器更好。以下是这两种均衡器的小分类:

  • 添加式均衡器是对音源频率进行增强的过程,以突出您希望更加突出的某些频段。
  • 减法均衡是对音源频率进行衰减的过程,以清理或去除不必要的频率范围。

加法均衡器

外加均衡器是创意应用的绝佳选择,因为它能帮助我们让听者对音频信号更感兴趣。您可以使用添加式均衡器来突出信号的频率成分,使其声音更加丰满、鲜明或逼真。大多数声音都有一个甜点,例如低音吉他的100 Hz或军鼓的3kHz

如果您想增强您认为有欠缺的声音,那么添加式均衡器是一种不错的方法。

减法均衡器

使用减法均衡器去除某些频率后,混音中就会有更多的音量空间。从根本上说,你提高了歌曲音量的上限。通过去掉个别乐器中不必要的频率并增加每个信号的增益,你可以让听众感觉你的歌曲音量更大。

此外,混音时的最终目标是让每个元素都能与下一个元素相融合,使它们成为一个整体,具有凝聚力。例如,要使低音吉他和原声吉他很好地融合在一起,可能意味着要去掉原声吉他中的低频,为低音的基频范围腾出空间,或者去掉低音中的中高音,让原声吉他的声音穿透出来。

何时以及如何在混音中使用均衡器

在混音中使用均衡器有几个原因:

  • 去除不同声音中不需要或不必要的频率
  • 减少混音中的频率掩蔽效应,使每件乐器都能被听到
  • 增强或突出您喜欢的频率
  • 创建 "效果 "声音

清除坏东西

从 EQ 开始的最好方法就是去除讨厌的东西。

我经常喜欢使用窄频段来去除不需要的频率。有时,在混音之前,我就已经非常确定不需要混音中某个信号的特定频率范围。为了去除这些内容,我会使用外科均衡器.

在消除房间共振或不必要频率的过程中,你会让信号中更好的部分得以闪耀。我和许多工程师都将此称为 "外科手术式均衡器",因为它使用的是非常窄的切点。

如果您知道自己不喜欢混音中的某个声音,但又不知道是哪个频率在困扰着您,您可以使用增强和扫频技术

只需使用窄 Q 值提升一个频段,然后扫描频谱,直到找到困扰您的频率。聆听音量是否突然增大是个好办法,因为这意味着录音时房间里可能有大量的共振积累。您还可能会发现信号在某个频率上听起来总是很糟糕,这时您可以将其去掉。

一旦找到违规频率,就可以将其删除。

免责声明:有很多制作人和工程师都在推广这种技术,但却没有仔细解释何时使用。很多建议都说,在进入混音阶段之前,在每条音轨上都要使用这种技巧,作为 "准备 "过程的一部分。不幸的是,如果你只是随意地开始削去频率,那么在你听到混音中自然的声音之前,你就会失去信号中的很多好的部分。

此外,很多人会进行大规模的窄频段提升,并在频率范围内进行扫频,以寻找听起来不好的频率。让我告诉你,当使用窄带提升 20 分贝以上时,所有频率听起来都会很糟糕,这意味着你最终可能会从声音中删去大量必要的内容。相反,在使用这种技术之前,要有一个目的。仔细聆听你的声音,问问自己为什么要使用这种技术。

使用过滤器

在去除信号中不必要的频率内容时,应从滤波器入手。滤波器是频率的基础。

例如,许多工程师会通过对80Hz 至 100Hz之间的任何地方进行高通来清理人声。这样做,他们可以去除不必要的话筒隆隆声和低频噪音,这些噪音会占用净空,却不会对人声产生任何影响。

同样,许多工程师会对失真的电吉他进行低通滤波器处理,以消除会让听众感到疲倦的刺耳、发颤的高端音效。

专业提示:有些工程师和制作人会告诉你在混音中对所有声音进行高通。如果你想让混音变得单薄、毫无生气,这是个不错的建议。我认为,只有当你发现不必要的低频占用了混音空间或妨碍了需要低频的乐器时,才会使用高通滤波器。

减少频率掩蔽

虽然这是一种老派的方法,但我一直喜欢使用范围分配法来限制混音中的频率遮蔽,为特定乐器腾出更多空间。

音域分配的目的是让混音中的每个重要元素都有自己的位置。例如,您的合成低音可能在80 到 200Hz的频率范围内听起来非常棒,因此,削减其他乐器的频率,给它留出喘息的空间是个好主意!您也可能喜欢人声在1 到 3kHz的频率范围内听起来是多么的真实和前卫,因此在这个范围内削减其他乐器的频率,为人声提供一个频率袋,是创造清晰度的好方法。

强调好东西

在去除不需要的频率并腾出一些空间后,就可以开始增强各种信号中令人愉悦的频率了。我通常喜欢使用模拟式均衡器来增强频率,因为它们往往能在混音中增加我喜欢的色彩和温暖感。

在开始无故提升之前,先问问自己想要提升什么

举例来说,如果你有一个听起来很干净、很真实的人声,但你想让它听起来更有空气感和光泽感,让它听起来像一个前卫的流行人声。在这种情况下,你可以使用 10kHz 左右的搁架增强来获得更多的高频。

专业提示:添加式均衡器无法引入新的频率。你只能增强已有的效果。这就是为什么在录音阶段获得好声音如此重要的原因。要在混音阶段添加频率内容,您可以使用其他类型的处理方法,如饱和与调制,我们将在 "如何混音"指南中讨论这些方法。

将均衡器用作效果器

均衡器中的电话滤波器

利用均衡器,你可以让声音听起来与众不同。例如,你可以滤掉人声中所有的低音和高音,保留中音,从而获得电话滤波器的效果。

您甚至可以考虑使用低通滤波器滤掉所有的高音,让您的信号发出 "隔壁派对 "的声音,或者在诗句中滤掉信号的低音,然后在副歌中再将其滤回,让您的副歌更具冲击力。

使用均衡器的乐趣有很多,它能为你的混音增添情趣。

像专业人士一样使用均衡器的 5 个技巧

#1 用心

对混音的每个部分都要用心,这一点很重要。你最不应该做的事情,就是仅仅因为有人告诉你要提高和削减频率。每个混音都是不同的。有些混音可能需要大量的均衡器工作,而有些则完全不需要。任何乐器都没有 "最佳均衡器设置"。

在追求情商之前,您需要确定自己想要实现的目标。

例如,我在混音木吉他时可能会想:"哇,这把吉他听起来超级浑浊不清。感觉它堵塞了中低音,妨碍了我的低音"。

既然有了目标,我就可以使用均衡器来衰减中低音。我可能会提升一个频段,在200 到 400Hz 之间扫频,寻找我想要去除的杂音。一旦我消除了这些杂音,木吉他就会突然完全打开,在混音中听起来非常棒!

我明白,用心需要大量的脑力,但如果你相信自己的直觉,聆听好听的声音,你就能做出最好的混音决定。

#2 优先削减而非提升

现在,我并不是说你永远都不应该使用均衡器进行增强,不过最好还是遵守优先削减而不是增强的做法,因为你通常可以在不占用净空和使乐器听起来不自然的情况下,获得你想要的相同效果(除非你将均衡器用作效果器)。

混音时,你的主要目标是让所有元素都能相互配合。通过削减乐器的频率,为其他乐器腾出空间,最终就能获得更清晰的混音效果。一旦你得到了想要的清晰度和凝聚力,你就可以使用增强器为混音增添激情

#3 在混音中应用均衡器

当我刚刚踏上混音工程师之路时,我很难理解在混音中而不是在独奏中应用均衡器的概念。

我总是很难听清自己在做什么,所以我经常会采取简单的方法,将我正在处理的音源单独进行均衡处理。结果,我经常会做出一些均衡决定,这些决定在音源单独存在时听起来很棒,但在混音时却不太合适。然后,我就会花几个小时回溯,试图找出我的错误所在。

不要重蹈覆辙。

在混音时改变均衡器,让声音听起来更协调。您可能会发现,您需要从电吉他中抽取大量的中低音,使它们与其他乐器相得益彰。虽然它们在独奏时可能听起来单薄无力,但在混音中,它们却能为你的低音增添完美的高音效果。

没有人会在独奏时坐下来听你的吉他,那你为什么还要在独奏时花那么多时间对吉他进行均衡处理呢?

如果你在混音过程中很难听出那些微小的增强或减弱,可以将有关乐器的音量调高几个分贝,这样你就能分辨出这些变化。一旦均衡器设置正确,再将其调低。

#4 单声道均衡器

使用均衡器获得混音清晰度的最佳方法之一就是单声道混音。在单声道中进行均衡和音域分配,可以为每种乐器创造必要的空间,而不受立体声平移的干扰。

相信我,这将带来巨大的变化。

#5 使用自动化

EQ 并不是一个设定好就可以忘记的工具。

有时,特定的均衡器设置对歌曲的某一特定部分效果很好,但在其他部分听起来却很糟糕。这时,自动化就派上用场了。

例如,我最近在制作一首摇滚混音作品,在诗句部分,低音听起来非常棒。然而,当副歌部分吉他声响起时,低音就有点失真了。为了解决这个问题,我自动调整了均衡器,在副歌部分为低音增强了 800Hz 的频率。

从根本上说,我能够在副歌部分获得震撼人心的低音,而不会破坏我辛辛苦苦制作的诗句中的低音混音。

最终想法

均衡器是一种重要而强大的工具,您可能在每次混音中都会用到它。所有的音频工程师都会用它来让自己的音乐 "POP "起来。正因为它如此重要,所以打好使用它的坚实基础至关重要

我们希望本指南能帮助您将音乐制作提升到一个新的水平!

专业品质的母带处理,让你的歌曲在几秒钟内栩栩如生!