黑胶唱片发出的舒缓噼啪声，布满灰尘的鼓声和采样带来的奶油般温暖，这些都是低保真音乐所能带来的。

具有讽刺意味的是，自从数字录音技术问世以来，更大的行业似乎一直在不断追求最高的音频保真度。然而，在当今无损数字世界中，越来越多的制作人希望利用卷轴录音的怪异之处。问题当然就来了，怎样才能让我录制的音乐听起来 "低保真"？

在本指南中，我们将研究界定低保真风格的独特特征，剖析这些特质为何如此吸引人、发人深省，并探讨如何在舒适的家庭工作室中创作属于我们自己的低保真音乐。

LoFi 音乐的起源

低保真 "一词最早出现在 20 世纪中期。它最初是 "低保真"（low-fidelity）的缩写，表示音频质量低于人们习惯的专业录音质量。

正是在这一时期，来自不同背景的年轻音乐家们受到启发，开始使用当时可用的设备和装备创作自己的音乐，而这些设备中的很多都远非 "顶级"。

我们开始听到现在我们所熟悉和喜爱的独特的低保真元素，包括模糊、失真、模糊和磁带颤音。你可能会惊讶地发现，海滩男孩乐队（The Beach Boys）是 20 世纪率先使用这种家用录音设备的乐队之一，他们在布莱恩-威尔逊（Brian Wilson）家的客厅里录制了《微笑，微笑》（Smiley, Smile）。

上世纪八九十年代，"低保真 "经历了一场变革。它从仅仅描述低质量的音乐演变成一场新兴的文化运动，以独立摇滚乐队的地下 DIY 态度为特征。这一时期最著名的乐队包括青蛙乐队（The Frogs）、铺路乐队（Pavement）和海滩乐队（Beach）。

直到 2010 年代，当代低保真音乐才开始出现在 YouTube 的直播频道上。Lo-fi艺术家们开始在YouTube等平台和其他流媒体服务上策划播放列表，从J-Dilla悠闲的嘻哈节奏和Nujabes的Lo-fi chill-hop美学中汲取灵感。

事实上，正是 Nujabes 为 2004 年动画系列片《武士 Champloo》制作的标志性配乐，在低保真音乐和动漫之间建立了持久的联系。

LoFi 音乐的次类型

由于从 20 世纪的 DIY 艺术家那里汲取了数十年的灵感，因此不难相信，在低保真音乐领域已经出现了许多次流派。

不过，虽然这些亚流派大多具有不同的个性特征，但它们中的大多数都融入了将它们联系在一起的元素，如尘土飞扬的鼓点和颗粒质感。

让我们来看看一些最著名的低保真次流派。

Lofi Hip-Hop

在 "低保真 "流派的大框架下，我们有 "低保真嘻哈"，它几乎是这一流派的代言人。这个亚流派起源于 90 年代的嘻哈和爵士乐。

这一亚流派非常注重融入爵士和弦进行、环境纹理和采样鼓等元素。

在制作低保真嘻哈曲目时，制作人通常会加入磁带嘶嘶声和黑胶噼啪声等元素，为曲目增添怀旧氛围。

lofi hip-hop 亚流派中最杰出的几位人物包括 Nujabes、J Dilla 和 Tomppabeats。

观看上面的视频，您就能更好地了解 J-Dilla 是如何将他的音乐融合在一起的。

Chillhop

chillhop是我最喜欢的亚音乐类型之一，它以一种悠闲的方式融合了电子音乐和嘻哈音乐的元素。

该亚流派的一些主要特点包括节奏较慢的鼓点、有机的旋律音色以及丰富、身临其境的音景。

chillhop 中值得一提的艺术家包括 Sleepy Fish、Kupla 和 Jinsang。

洛菲之家

如果说这个名字还不够清楚的话，"lo-fi house "代表了一种融合了 "lo-fi "艺术感和 House 音乐元素的音乐。

这个次类型音乐有别于典型的 House 音乐，因为它使用了原始、低分辨率的鼓采样，温暖的模拟风格合成器，以及始终如一的 "4-on-the-floor "节奏。

在低保真 House 音乐中，你会发现一些主要的制作技术，包括比特挤压和磁带饱和。模拟温暖也是其中的一个重要因素。两者结合在一起，就会产生一种质感十足又适合跳舞的组合。

在 lo-fi house 领域，最著名的艺术家包括 DJ Boring、《朋友》中的罗斯、DJ Seinfeld、Mall Grab 和 Delroy Edwards。

洛菲氛围音乐

低保真氛围音乐将氛围音乐、实验音乐的空灵质感与低保真音乐的粗糙和温暖完美融合。

在这一亚流派中，你经常会发现长而连续的慢节奏曲目，以及类似无人机的垫子、现场录音和稀疏的编曲。与其他流派不同的是，低保真环境音乐倾向于使用最少或非常低调的打击乐，从而将重点放在环境纹理上。

大多数低保真环境音乐旨在唤起宁静和内省的感觉，因此非常适合瑜伽和冥想等活动。

我最喜欢的低保真氛围音乐艺术家包括 L'eoscombu Couti、Grouper 和 Terekke。

Lofi 独立摇滚

过去十年间，低保真独立摇滚乐大受欢迎。

这一亚流派的特点是曲折、铿锵的吉他，稳定、简约的鼓点编排，混响浸染的人声，以及梦幻般的调制踏板。

许多低保真独立摇滚乐制作人不使用现代设备，而是使用模拟卡带机和磁带机录音，以获得温暖、复古的音效，然后再过渡到数字设备进行最终制作。

最受欢迎的独立摇滚乐队包括 The Microphones、Neutral Milk Hotel 和 Mac Demarco。

蒸汽波

最后是 2010 年代初在互联网上兴起的蒸汽波。

它以其独特的怀旧和超现实美学的融合而闻名，这些美学往往取材于 20 世纪 80 和 90 年代的商业和消费文化。

这些音乐的音效通常来自于同一时代的 R&B 和电梯音乐，但采样通常会被放慢、切碎并加以处理，以营造出更梦幻、更怀旧的氛围。

值得注意的是，蒸汽波是一个独立的音乐流派，它有大量的分支，包括更注重动听旋律和舞曲节拍的未来放克音乐（Future Funk），以及你可能已经猜到的从rap音乐中汲取元素的蒸汽rap音乐（Vaportrap）。

洛菲音乐的基本特征

虽然我们已经略微讨论了一些低保真音乐的特点，但让我们来看看你能找到的一些更具体的元素。

• 不完美：低保真音乐最关键的要素之一就是它并不完美。你可能会听到一些细微的录音瑕疵或怪癖，如磁带嘶嘶声和背景噪音，这让它听起来更真实。制作人通常会对音轨进行 "人性化 "处理，而不是量化处理，以获得有机的感觉。
• 简约：现代流行音乐通常采用密集的编曲和复杂的制作技术，与之相反，Lo-fi 作品的编曲通常简单而简约，更注重氛围的营造。
• 采样：虽然采样在 lofi hip-hop 和 vaporwave 等次流派中更为常见，但在更广泛的 lo-fi 流派中，采样也相当普遍。
• Chill Vibes：营造轻松、沉思的氛围是制作低保真音乐的关键，这也是 "低保真音乐学习 "播放列表主题至今仍如此突出的原因。
• 多元影响：低保真音乐受到爵士乐、民谣、嘻哈音乐和电子音乐等多种音乐的影响。
• 饱和度柔和的磁带饱和度是低保真音乐的主要特征，也是获得标志性温暖效果的最佳方法之一。

整理工作空间

Lofi 音乐讲究的是氛围，因此，在一个能让你感到舒适和灵感迸发的空间里，Lofi 音乐的氛围就显得尤为重要。我怎么强调 "氛围 "的重要性都不为过。-

即使你没有 "家庭工作室"，找到一个安静舒适的空间也很重要，在那里你可以心无旁骛地工作。除非您戴着耳机工作，否则最好确保房间有良好的声学效果，因为这会影响混音的质量。

确保您的工作空间也不杂乱。整理电缆、设备和仪器，尽量减少视觉干扰，使工作流程更加实用。

由于你可能会在制作过程中使用采样，我建议你建立一个系统来整理你的文件。创建带有清晰描述性名称的样本和循环文件夹，这样当灵感迸发时，你就不必花十分钟去寻找你非常喜欢的小军鼓了。

顶级 Lofi 特效插件

如果你完全是在 "盒子里 "工作，需要一些插件来为你的音乐带来独特的低保真品质，这里有一些我最喜欢的插件供你入门。

XLN RC-20 复古色

RC-20 复古色彩可能是我使用率最高的插件之一，无论我是否在制作低保真音乐。 这款超级多功能工具专为模拟复古模拟设备的音效而设计，提供了多种个性化工具，可为您的音频增添特色。

它有五个不同的模块，让你可以使用失真、位挤压、磁带模拟、混响等效果，还有一个可定制的噪音发生器，可为你的音轨添加黑胶噼啪声和其他环境噪音。

D16 Decimort 2 小组

复古采样器是低保真音乐制作的标志，因为它们能提供松脆、退化的音质，完美捕捉整体氛围。

Decimort 2可模拟各种古董采样器和硬件，让你获得市场上其他插件所无法比拟的高水平采样率降低和比特破碎功能。

最喜欢的 Lofi 音乐制作硬件

罗兰 SP-404 MKII

罗兰 SP-404 MKII 看起来可能像一个巨大的计算器，但这款独立采样器和音序器已成为低保真音乐界的中流砥柱，其用户包括 The Alchemist、Jonwayne 和 Dibiase。

它有 16 个用于触发采样的垫子、一个内置音序器和许多有用的效果，如黑胶模拟、混响和压缩。加载和处理采样非常简单，无论你身在何处，都能轻松制作节拍。

Akai MPC Live II

Akai 是硬件采样领域的王者，Akai MPC Live II 是传奇 MPC 系列的现代版，具有编曲、采样和演奏功能。

多点触摸屏界面有 16 个速度感应垫、一整套效果和编辑工具，以及多种连接选项，包括 USB 和 CV/Gate 输出。

我想不出还有什么比这更好的工具了。

青少年工程 OP-1

Teenage Engineering OP-1 是当今市场上最便携的乐器之一，同时也是最具创新性和多功能性的乐器之一。

你会发现板载的合成引擎种类繁多，包括物理建模、调频和减法合成，以及大量内置效果器、音序器和可定制参数。

不过，OP-1 最大的卖点在于它允许你直接对音频进行采样和处理，这意味着你可以捕捉从黑胶唱片到周围环境的声音，然后对其进行剪切和处理，从而创造出独特的低保真纹理。

Lofi 音乐中的采样艺术

采样是低保真音乐制作的决定性因素之一。当然，任何成功的低保真音乐制作人都会告诉你，挑选和使用正确的采样是一门艺术。

寻找和选择样本

在本节中，假设我们要制作一首低保真嘻哈音乐。我们可能想看看老爵士乐或灵魂乐黑胶唱片，以及具有更晦涩、更有质感的声音的唱片，如口语唱片、现场录音或电影对白。

黑胶唱片

在网络采样尚未成熟之前，老派的低保真嘻哈音乐制作人会去当地的唱片店翻箱倒柜，寻找独特的声音样本。

如今，你当然可以通过数字技术翻录许多样本，但黑胶唱片原始、模糊的质感却无可比拟。在这种介质中，你会发现类似于低保真音质的自然瑕疵，如噼啪声、爆裂声和背景噪音。

除此之外，并不是所有的黑胶唱片都能随时以数字格式提供，这意味着经典的箱式挖掘可能是找到别人未曾使用过的稀有或晦涩样本的最佳途径。

需要考虑的是，黑胶唱片采样需要特殊的设备，包括唱盘、唱机前置放大器和可连接电脑的音频接口。

如果你打算发行用黑胶采样制作的低保真音乐，你还必须注意许可和清关问题。

在线样本库

如果您不愿意通过许可程序，或者没有唱片店可以为您的音乐寻找样本，您可以考虑使用在线样本库。

这些数字资源库中充满了预先录制的样本和循环，涵盖了各种风格和流派，您可以轻松下载并将其整合到您的项目中。

大多数在线样本库都提供明确的许可条款，使您拥有在音乐中使用样本的合法权利。

最好的在线样本库包括

• 拼接
• Loopmasters
• Cymatics
• 黑章鱼
• 魔法样品

实地录音

如果你真的想让自己的低保真音乐独一无二，那就出去实地捕捉声音吧。至于是去野外还是其他真实的环境，就看你自己了。

不过，我们的想法是带上麦克风或便携式录音设备，捕捉周围的气氛，并将其融入自己的曲目中。

现场录音非常棒，因为它们能增添地方感和氛围感，而这是 VST 无法做到的。此外，它们还为你提供了尝试和探索非传统音源的机会。

Lofi 音乐的独特元素

正如我们之前简要介绍过的，"低保真 "音乐的整体音效有几个独特的元素。让我们逐一深入探讨这些元素。

慢节奏节拍

虽然 "低保真 "音乐的总体风格有很多变化，但大多数情况下，你会发现慢节奏是其基础，从 70 到 90 BPM 不等。同样，"低保真 "音乐应该是放松和内省的，而让人感觉不紧不慢的节奏正是达到这一目的的最佳方式。

适当的仪器

有些乐器能比其他乐器更好地展示 lo-fi 音效，尽管你可以自由尝试，但我还是建议你寻找能唤起几十年前怀旧情怀的复古、永恒的乐器，如复古合成器、颤音电吉他和温暖的电子键盘，如 Rhodes 和 Wurlitzers。

鼓的选择可能是最关键的。要选择脆、灰尘多、磁带饱和度高、音域不全的采样。

爵士和弦进行

如果您不是爵士乐迷，请不要被这一点吓倒。

有时，要让一个简单的和弦进行听起来 "爵士 "一些，只需用七度、九度或十一度等和弦进行扩展，就能使其更加丰富多彩。这些和弦扩展不仅能让你的音乐感觉更复杂、更精致，还能唤起更明显的怀旧感。

分析你最喜欢的低保真音乐中的和弦行进，并将其绘制成图表，也会对你有所帮助。你将会发现一些模式，然后将其融入自己的音乐中。

如果您想进一步了解乐理中的和弦行进，请查看我们的和弦行进初学者指南。

均衡器和饱和度

在低保真音乐中，我们可以使用的两个最重要的音调塑造工具包括均衡器和饱和度。利用均衡器，我们可以降低高频率以获得低保真音效，强调中频和低频以获得更柔和、更温暖的音质。

同样，我们也可以使用饱和度插件来使音轨产生谐波失真。有数以百计的优秀插件可以模拟古董录音设备的特性，其中包括 Soundtoys Decapitator 和 UAD Studer A800 等等。

大气与现场录音

无论您是选择使用自己的现场录音，还是从在线资料库中获取环境纹理，为您的低保真音轨增添氛围都是为音轨营造场景或环境的好方法。

从鸟儿的鸣叫到窗台上淅淅沥沥的小雨，没有什么能比我们都能感受到的有机声音更能渲染气氛了。

不完美

在模拟时代，人工痕迹是听觉体验的一部分，通过在音乐中加入这些瑕疵，如磁带嘶嘶声或黑胶裂纹，你可以捕捉到同样的复古真实感。

如何制作你的第一个 LoFi Hip-Hop 节奏

从循环鼓声开始

首先，浏览样本库和在线样本市场，找到一些好的循环鼓作为起点。

寻找节拍在 70-90 BPM 左右、具有自然、有机感和适当音色的循环。特别是对于低保真的嘻哈节奏来说，可以考虑咚咚作响的踢鼓采样、刷刷作响的小军鼓和轻柔的嘻哈节奏。

如果你想制作自己的循环，可以将多个鼓循环和采样分层，或使用虚拟鼓机或采样器编排自己的节拍。

重要的是要保持人性化的感觉。您可以尝试在鼓点中加入摇摆或凹槽，加入鬼音，并注意动态效果，在整个循环中加入微妙的速度变化。拥抱不完美，你就会发现这种音乐类型的魅力所在。

铺设乐器

其次，确定仪器设备。

在这一点上，选择是无限的，所以在开始时，我建议先听一听你最喜欢的 lo-fi 音乐，然后写下它们使用了哪些乐器，这样你就会有一个调色板。这样，你就有了一条可以坚持的道路，也不会因为选择太多而感到茫然。

在大多数情况下，有机乐器在低保真音乐中效果最佳。可以考虑使用罗德斯或沃利茨等电钢琴、圆润的号角、爵士吉他和复古合成器。

你可以使用预先录制好的循环乐段，然后在采样器上把它们切碎，或者使用 VST 和 MIDI 键盘来创作完全独特的乐段。如果你是一位乐器演奏家，我建议你自己录制一些现场录音。记住，即使你没有高品质的录音设备，在创作低保真歌曲时，也要抱着 "原始 "的心态。

创建和弦行进

此时，你可能已经有了一个小循环，你可以跟着它摇头晃脑。如果该循环本身还没有和弦进行，现在正是添加和弦进行的好时机。

如果你对乐理一无所知，你可能需要在这里做一些实验，看看哪些音符在你当前的循环中听起来不错。

如果你想反其道而行之，从和弦行进开始，而不是从采样或循环开始，你可以先下载一些低保真或爵士和弦行进 MIDI 包，或使用一些标准和弦 MIDI 包，然后在和弦上添加扩展音，如七和弦或九和弦。

专业提示：许多低保真嘻哈音乐制作人都会在他们的曲目中使用众所周知的 2-5-1 和弦进行，我建议你在开始之前先熟悉一下。

即使你觉得你的和弦进行已经听起来不错了，你还可以更进一步，尝试和弦的转位和配音，让声音听起来更独特。低音线也是如此。不要觉得有必要一直停留在根音上。

构建你的低保真音轨

没有必要把 Lofi hip-hop 曲目的结构搞得过于复杂。通常情况下，你会发现这些曲目都有一个简单明了的结构，例如：

• 前奏（8-16 小节）
• 章节（16-32 小节）
• 合唱（8-16 小节）
• 章节（16-32 小节）
• 合唱（8-16 小节）
• 桥音（8-16 小节）
• 合唱（8-16 小节）
• 序曲（8-16 小节）

即使你不在你的 lo-fi 音乐中使用歌词，我也发现在这些不同的部分中加入/减去不同的部分会让事情变得更有趣。最好的 lo-fi 制作人还会在不同部分之间添加过渡，以保持 lo-fi 节拍的动感，例如安静的起音、反向钹等。

创作一段旋律，让人爱不释手

如果你的初始采样或和弦进行旋律并不优美，我建议你创作一段能让听众抓住的旋律。这些旋律可以用我们之前提到过的乐器来演奏，如电子钢琴、合成器或小号。

这样做的目的不是用旋律来拖累曲子的情绪，而是少用旋律来创造一个轻微的主题。

使用 Lofi 插件、采样和效果器

一旦你的一般低保真节拍感觉饱满并在前进，你就可以开始添加耳糖了。

这可以包括低保真效果和采样，如黑胶裂纹、磁带饱和度或环境现场录音。这些采样应融入背景中，这样它们就不会盖过主要元素，而是有助于营造整体氛围。

您还可以尝试使用其他效果，如比特破碎、降低采样率和和声，以引入微妙的不一致性。

混合和弹跳

混音时，要密切注意每个元素的平衡。调整音量大小、平移、均衡和压缩，以创造出连贯、悦耳的声音。我建议您使用参考音轨，以便心中有一个目标。

你甚至可以创造性地使用混响和延时等空间效果来营造空间感和层次感。准备就绪后，将最终混音输出为 WAV 或 AIFF 等高质量音频格式。

最后的思考--如何制作 Lofi 音乐

Lofi 音乐似乎每天都在变得越来越流行，希望有了这本小型的 Lo-fi 音乐指南，你能获得灵感，开始制作自己的音乐。开始探索 Spotify、Soundcloud 和 YouTube 上的播放列表，寻找新的 lo-fi 艺术家，聆听他们的作品并向他们请教。