作为一名音乐制作人，要确定自己独特的声音，往往需要巧妙地使用效果和声音设计技术。想想 Skrillex 在他的 dubstep 曲目中对人声劈啪和突变效果的明确使用，或者 Aphex Twin 复杂且经常创新的声音延伸技术。

这些只是顶尖制作人通过掌握这些技巧打造出自己标志性风格的几个例子。

此外，如果您是制作音乐的新手，那么拥有一个可供您使用的技术库会对您有极大的帮助，尤其是当您在创作中遇到困难时。知道如何快速处理和转换声音，就能开辟无限可能，让你的创作灵感源源不断。

在本指南中，我们将介绍七种基本的声音处理技术和效果，您可以用它们来定制您录制的声音和样本。

7 种音频处理技术

翘曲

作为一名狂热的 Ableton 用户，我经常使用翘曲技术。它是在不影响音质的情况下操纵音频时间和音高的最强大技术之一。翘曲允许你在时间上拉伸或压缩音频，这对于调整节拍、同步音轨或创建全新的节奏模式非常有用。

在对样本进行 warp 时，你可以改变样本的节奏，使其与项目的 BPM 相匹配，而无需考虑样本的原始节奏。这意味着你可以将以 90 BPM 录制的人声完美地融入到以 120 BPM 运行的音轨中。

它还能很好地修正时间问题，例如收紧鼓点循环。

然而，翘曲并不只是用来解决问题的。它还可以创造性地使用。例如，你可以对人声样本进行翘曲处理，以产生有趣的音高变化和时间拉伸效果。这在 dubstep 和 glitch-hop 等音乐类型中非常流行。

时间拉伸

时间拉伸与翘曲类似，但它更专门用于在不影响音调的情况下改变音频片段的持续时间。你可以将一个样本变长或变短，使其适应不同的音乐环境，同时保留其音质。翘曲侧重于调整时序和同步，而时间拉伸则不同，它专门针对音频片段的长度。

当你需要调整采样以配合音轨的节奏，或制作能增强整体音效的特殊效果时，它尤其有用。

我经常使用时间拉伸来产生慢动作效果。通过将声音拉长到超出正常长度，你可以创造出梦幻般的拉长版本，为你的音乐增添气氛。这是一种在环境音乐和电影配乐中非常流行的技术。

在某些情况下，如果有一个样本对我的音轨来说太短，我就会使用它。例如，我可能会有一个我非常喜欢的白噪音升调，虽然它在我的音轨中比四拍稍早一些就结束了。有了时间拉伸功能，我只需将样本放在我想要它开始的位置，然后拉到小节的末尾，这样就不会出现任何突兀的空隙。

移调

接下来是音高变换，它可以改变音频的音高而不改变其持续时间。基本上，你可以让声音的音调变高或变低，同时保持其原始长度不变。

移调是现代音乐制作中用途最广泛的工具之一，可用于多种用途，从纠正走音到创造全新的和声。

虽然音高变换最常见的用途之一是声乐调音，但在声音处理和效果方面，你可以用它来产生独特的声乐效果。例如，通过降低人声音轨的音高，你可以创造出类似巴里-怀特（Barry White）的低沉嗓音，这在嘻哈和rap 等音乐类型中经常可以听到。想想 Macklemore 的 "Thrift Shop "中的钩子。

另一方面，提高音高可以产生类似 "花栗鼠 "的效果，你可以在 Kanye West 的 "Through the Wire "等曲目中听到这种效果。

当然，音高转换并不局限于人声。我经常将它用于乐器。

例如，你可以将吉他旋律的音高向下移动一个八度，使其听起来像低音提琴，或者将一个简单的声音，如小军鼓的敲击声，连续进行音高移动，以产生一种上升的效果，在下降之前营造紧张感。

循环

循环就是听起来的样子--在设定的时间内重复一段音频。这个重复的片段，或称 "循环"，可以是鼓点、旋律或人声的任何部分。循环已成为现代音乐制作中不可或缺的一部分，因为它允许制作人通过层叠多个循环来构建复杂的编曲。

循环可以是任何东西，包括预先录制的样本或从头开始创建的序列。Ableton Live 等 DAW 提供强大的循环功能，让你可以重复和处理这些重复的片段，从而更轻松地构建和编排曲目或构思创意。

循环播放的主要用途之一是建立音轨的节奏。例如，你可以从鼓点模式中创建一个循环，将其作为歌曲的基础，然后添加其他循环，如低音和打击乐，以建立一个完整的节奏部分。

然而，保持循环的趣味性往往意味着在循环过程中对其进行处理。例如，您可以将其分解并重新排列，从而对原始素材进行完全不同的诠释。

信封成型

包络整形已成为电子音乐制作中一种非常流行的技术，尽管它几乎可以在任何地方使用。

这种技术是通过操纵声音的振幅包络来改变声音的特性。包络通常由四个阶段组成：增强（Attack）、衰减（Decay）、保持（Sustain）和释放（Release）（ADSR）。通过调整这些阶段，您可以塑造声音随时间的演变过程，从最初的开始到最后的消失。

利用信封塑形的方法数不胜数，但我建议您尝试以下几种方法：

• 塑造鼓声通过调整鼓声样本的攻击和衰减阶段，你可以让鼓声变得更有力或更柔和。例如，较短的攻击和衰减阶段能使踢鼓的声音紧凑而尖锐，而较长的衰减阶段则能营造出更嘹亮、更粗犷的鼓声。
• 制作合成器垫合成器垫通常需要平滑、渐进的包络整形来创建不断变化的纹理。慢速攻击可让垫子逐渐膨胀，为音轨增添梦幻般的氛围。然后，通过调整释放时间，可以确保垫子平滑地淡出。
• 控制混响：我喜欢对混响尾音较长的音色使用包络整形，使其与歌曲同步。你还可以回调混响的攻击，使其不影响干信号。

逆转

虽然反转技术看似是一种相对基本的声音处理技术，但在现代音乐制作中仍被广泛使用。这也是 Ableton 中有快捷键的原因。

反转可应用于任何类型的音频，包括人声、乐器和音效。当一段音频被反转时，声音的起点变成了终点，终点又变成了起点。这种反转可以改变声音的攻击、衰减、延音和释放特性，使其具有独特的、超凡脱俗的品质。

你很可能听过大音量下降前的反向钹撞击和混响尾音，因为这种技术被广泛应用于 EDM、流行音乐甚至电影配乐中，尤其是转场时。不过，反转也可以作为一种创造性的声音设计技术。

例如，将一个声乐片段颠倒过来并与原声混合，就会产生一种怪异、迷离、有时令人不安的声音，非常适合恐怖电影配乐或实验音乐。

反向混响效果是音乐制作中另一种经典的反向应用。通过对声音应用混响效果，将混响效果反弹到一个新的音轨上，然后再反转混响音轨，就能创造出一种萦绕耳边的前置回声效果，并将其引入到原始声音中。

故障

最后是 "故障"，即故意制造错误、人工痕迹和数字失真。

虽然现在有很多 "glitch "插件，但我们传统上制作 "glitch "的方法是剪切、拼接和重新排列小段音频，以产生随机变化。我们通常所追求的效果是停顿和支离破碎的质感。

你可以在几乎任何一种乐器上应用 glitch 效果，无论是鼓、合成器、人声还是效果器。

例如，你可以将一条简单的合成器线用滑音技术分解成许多小段，然后用采样器对这些小段重新采样，创造出新的旋律。

如果你想发挥自己的创造力，我建议你去看看目前市场上流行的滑动插件，包括

• 缺陷 2 - 不知所云
• Sugar Bytes - Effectrix
• Glitchmachines - 滞后
• 形象线 - 总节拍

音频效果类型

除了以最基本的形式处理音频外，你还可以使用不同类型的效果器来处理音频。由于现在有许多不同类型的效果器，其中一些还被混合使用，以更特殊的方式处理音频，因此我喜欢将它们分成不同的类别：

• 基于时间的效果：想想混响或延迟。基于时间的效果可为声音增添空间感和氛围感。
• 调制效果：和弦、镶边和相位是一些最常用的调制类型。这类效果的目的是在信号的声波中引入变化和运动。
• 动态效果：这类效果会改变波形的形状和振幅。想想压缩或限制
• 频谱效果：滤波器和均衡器等工具可以帮助我们改变声音中的频率平衡。我们使用频谱效果来塑造声音的音质。
• 谐波效果：任何为声音添加谐波的效果，如饱和、失真或过载，都属于这一类。

让我们深入了解一下这些特效，看看如何使用它们进行声音处理。

时间效应

基于时间的效果，如延时和混响，用于操纵音频信号的时间，以产生回声或模拟不同环境的声音。

延时能以不同的间隔产生原始声音的重复回声，增加混音的深度和空间感。从微妙的加倍效果到更明显的节奏模式，它都可以用来制作。

混响则是模仿物理空间中的自然反射。它可以模拟各种环境，从狭小的房间到巨大的教堂，就 Eventide 的 Blackhole 混响而言，可以模拟无尽的空间。

我最喜欢的一些基于时间的效果：

• 延时Soundtoys 的 EchoBoy、Waves 的 H-Delay、Native Instruments 的 Replika
• 混响Valhalla DSP 的 ValhallaRoom、Universal Audio 的 Lexicon 224、FabFilter Pro-R

调制效果

调制效果（如合唱、镶边和相位器）可改变音频信号的音高和时序，从而产生丰富的漩涡纹理。想想 60 和 70 年代那些甜美、迷幻的吉他音色。在那个年代，调制无处不在。

每种效果都是独一无二的。

合唱通过稍微改变音高和时间，使单一音源变得像多个声音或乐器。它同样可以增加温暖感和深度。镶边（Flanger）将原始信号与延时版本相结合，产生类似喷射机的扫射效果，常用于增加动感和复杂性。

MXR 117 Flanger 是埃迪-范-海伦（Eddie Van Halen）"布朗之声 "的主打产品。

然后是相位器，它可以改变频率的相位，从而产生独特的漩涡音效。涅槃乐队的 "Come As You Are "中的主旋律就是一个很好的相位变化例子。

我最喜欢的一些调制效果

• 合唱：Universal Audio 的 Dimension D、Arturia 的 Juno Chorus、Togu Audio Line 的 TAL-Chorus-LX
• 镶边：Arturia 的镶边 BL-20、Eventide 的 UltraTap、Strymon 的 Mobius
• 相位器：Soundtoys 的 PhaseMistress、PSPaudioware 的 PSP Nexcellence、Valhalla DSP 的 VahallaSpaceMod

动态效果

动态效果是现代音乐的关键。它们能帮助我们在高密度混音中保持流行人声的前沿性，将现场鼓声粘合在一起，并使其他动态声音更加连贯。

压缩器通过均衡大音量和小音量的部分来减小动态范围，使整体声音更加平衡和可控。这有助于人声在混音中的位置，并使鼓声更具冲击力。限幅器则对音频信号进行限幅，以避免削波和失真。它们通常用于母带处理，因为它们能防止混音中出现杂散的峰值。

我最喜欢的一些动态效果

• 压缩器：FabFilter Pro-C 2、Waves 的 SSL G-Master Buss Compressor、Waves 的 CLA-2A
• 限幅器：FabFilter Pro-L 2、Waves L2 Ultramaximizer、iZotope 的 Ozone Maximizer

光谱效应

与动态效果同样重要的还有频谱效果。

其中包括均衡器（EQ）和滤波器，我们用它们来调整音频信号中的特定频率范围，以塑造其音质。

均衡器有各种形状和大小，但其主要原理都是帮助我们微调低音、中音和高音频率的平衡，使整体声音符合我们的喜好。我想不出有哪一种现代混音没有以某种形式使用均衡器。

然后是滤波器，这是一种简化的均衡器。带通滤波器可用于突出中频，而高通和低通滤波器则可用于消除低频隆隆声或高频嘶嘶声。

我最喜欢的一些动态效果

• 均衡器 (EQ)：FabFilter Pro-Q 3、Waves 的 SSL Channel Strip、iZotope 的 Neutron EQ
• 滤波器：FabFilter 的 Volcano、Ableton 的自动滤波器、Soundtoys 的 FilterFreak

谐波效应

谐波效果用于添加或修改信号中的谐波，以改变音质。这些效果包括失真、过载或饱和。

你肯定听说过失真效果，尤其是吉他手或喜欢摇滚乐的人。这种效果会对信号进行剪切，从而产生一种粗犷、激进的音色。

另一方面，Overdrive的音色较为柔和，可以模拟电子管或放大器过载时发出的温暖、饱和的声音。

我们有一本关于失真的指南，其中更深入地介绍了失真的制作方法以及如何在混音中使用失真。

我最喜欢的一些动态效果

• 失真：Soundtoys 的 Decapitator、iZotope 的 Trash 2、FabFilter Saturn 2
• Overdrive：Ibanez 的 Tube Screamer（插件版），Overloud TH-U，插件 Alliance Black Box Analog Design

尝试塑造您的声音

有无穷无尽的方法来塑造、篡改和处理你的声音，从而使自己成为一名艺术家。通过尝试上述技巧，你可以将普通的混音变成非凡的音轨。不要犹豫，下载一些插件，开始使用预置发挥创意！从这里开始，你可以找出最适合自己风格的效果，并不断塑造这些效果，以巩固你的声音。