‍ Когато се говори за инструменти, които са от решаващо значение за смесването и производството на музика, обикновено първо се споменава EQ. И въпреки че може да изглежда като доста прост инструмент за смесване, това е ОГРОМНА тема, която е изненадващо сложна, когато я разбиете.

За да ви помогнем да се справите с този основен процес на смесване, ще ви запознаем с всичко, което трябва да знаете за EQ и EQ плъгините!

Какво представлява еквалайзерът?

Еквалайзерът, или накратко "EQ", е основна форма на обработка на звука, която ни позволява да регулираме нивото на силата на звука на една честота или на честотен диапазон на определен звук или аудиосигнал. По същество EQ ви позволява да манипулирате тона или тембъра на даден звук, като лекувате неговите несъвършенства и подчертавате добрите му страни.

Процесът на еквалайзер започва с изрязване на нежеланите честоти и усилване на тези, които звучат добре, за да се балансират звуците, така че да се съчетаят добре помежду си в микса.

Когато работим с EQ, ние работим в диапазона на човешкия слух. Човешкото ухо чува от около 20 Hz до 20 kHz. Обикновено инженерите разделят тези честоти на различни диапазони от аудиоспектъра, когато работят с еквалайзер.

Ето малка разбивка на разделението на честотния спектър:

• Суббас (20-60 Hz) - Тези суперниски честоти са най-ниските в диапазона на човешкия слух. Може да ги чуете в суббасите или в басовите барабани със супер ниски честоти. Суббасовите честоти са много мощни и изискват много грижи. За нашите уши е много трудно да доловят суббасовите честоти на високоговорители, които нямат субуфери, така че се уверете, че ако решите да ги еквалайзирате в системата си, действително можете да ги чуете.
• Ниски средни честоти (60-250 Hz) - Ниските средни честоти осигуряват топлота и пълнота в микса. Тук се намират басът и ритникът, както и ниските честоти в китарите, вокалите, синтезаторите и клавишните инструменти. Този диапазон е необходим, за да звучи миксът мащабно, въпреки че изисква грижи, за да се отървете от калта.
• Средни честоти (250Hz-1,5kHz) - Този специфичен честотен диапазон е в центъра на човешкия слух. Усилването на инструмента в този диапазон от честоти може да осигури присъствие. Прекалено силното усилване на средните честоти обаче може да се стори непосилно на слушателя.
• Горни средни често ти (1,5-6,6 kHz) - можете да придадете на инструментите си присъствие и яснота в горния диапазон на честотите. Въпреки това, както и при средните честоти, трябва да бъдете много внимателни, когато усилвате силно горните средни честоти. Прекалено многото на този диапазон честоти може да направи песента ви трудна за слушане.
• Високи честоти (6,6-20kHz) - Високите честоти са мястото, където ще откриете блясък и въздух. Усилването на тези високи честоти може да помогне на акустичната китара да заблести или на вокалите да се разположат на върха на микса. В този диапазон обаче ще откриете и много високочестотен шум. Електрическите китари често имат много съскания тук, които могат да звучат грубо, когато са усилени.

Как работи еквалайзерът?

Въпреки че има хиляди различни плъгини за еквалайзер, всички с уникални бутони и копчета, основният начин на работа на еквалайзера е почти еднакъв за всички. Нека разгледаме един стоков параметричен еквалайзер, който има повече контроли от графичния еквалайзер .

Параметричният еквалайзер има няколко основни елемента за управление:

• Филтри
• Наклон
• Стойност на Q
• Честота
• Печалба

Филтри

Най-основните инструменти, които се намират в еквалайзера, са филтрите. Можете да промените начина на работа на вашия еквалайзер в зависимост от вида на използвания филтър.

Ето кратка разбивка на най-често срещаните видове филтри:

Високочестотен филтър

Високочестотният филтър, известен още като нискочестотен филтър, филтрира ниските честоти, като оставя високите честоти незасегнати. Високочестотните филтри са чудесни за премахване на ненужни или нежелани ниски честоти.

Нискочестотен филтър

Нискочестотният филтър, известен още като високочестотен филтър, е полярната противоположност на високочестотния филтър, като филтрира високите честоти, а ниските остават незасегнати. Нискочестотните филтри са чудесни за изтласкване на звуци назад в микса или за премахване на нежелани високи честоти.

Bell

Звънковият филтър е стандартен инструмент за увеличаване или намаляване на честотите. Можете да регулирате броя на честотите, на които въздействат звънчевите филтри, с помощта на контрола "Q", на който ще се спрем след малко.

Филтърът на камбаната ще бъде вашето средство за оформяне на тона и звуците.

Рафт

Филтърът с рафт или филтърът с рафт може да увеличи или намали всички честоти над или под избрана точка. Шелфовият филтър е чудесен избор, ако искате да манипулирате тона си по възможно най-широк начин! Например инженерите често използват високочестотни усилватели, за да придадат на вокалите блясък и въздух.

Зарязвания

Филтрите с прорези, известни още като EQ band-stop филтри, премахват хирургически честотите в много тесен честотен диапазон.

Инженерите често използват назъбени филтри, за да се отърват от нежеланите резонанси в помещението, които се получават при запис в необработена среда.

Наклон

Някои типове филтри, като високочестотните филтри, нискочестотните филтри и шелфовете, използват контролите за наклона, за да укажат на еквалайзера колко агресивно да въздейства на звука над или под неговата ъглова честота. Измерваме наклона с помощта на "dB на октава". Високото число на dB ще създаде по-стръмен наклон.

Например наклоните от 6 dB или 12 dB са чудесни за меки и прозрачни рол-офи. Ако обаче трябва да премахнете напълно всичко над или под определена точка, най-добре е да изберете по-стръмен наклон, например 24 dB на октава или 96 dB на октава.

Стойност на Q

Стойността на "Q", която означава "фактор на качеството", е честотната лента на еквалайзера.

Стойност на Q, по-голяма от 1, ще ви осигури много по-тясна честотна лента, което ще ви позволи да бъдете селективни по отношение на усилванията и намаляванията. От друга страна, стойност на Q, по-малка от 1, ще ви даде много по-широка и музикална честотна лента.

ПРО СЪВЕТ: По-добре е да използвате тясна честотна лента за рязане и по-широка честотна лента за увеличаване.

Честота

Основният фокус на вашата група за еквалайзер се контролира с помощта на честотен контрол. Избирайки честота, например 1 kHz, можете да определите къде искате да направите усилвания и намаления.

Филтрите обаче не са съвършени.

Дори ако сте избрали 1 kHz за своята честота и сте използвали тясна стойност на Q, еквалайзерът винаги ще оказва известно въздействие върху околните честоти. Това е много важно да се има предвид при еквалайзер на различни сигнали или на цялата песен.

Печалба

С помощта на контрола на усилването можете да определите колко сила на звука да намалите или увеличите с помощта на лентата или филтъра. Усилването се измерва с ' dB.'

Положителна стойност в dB означава повишаване, а отрицателна стойност в dB - намаляване.

Адитивен и субтрактивен EQ

В общността на миксерите отдавна се води дебат кой от тези подходи към EQ е по-добър. Ето малка разбивка на това, което можете да очаквате от всеки от тези подходи за еквалайзер:

• Адитивният еквалайзер е процес на увеличаване на честотите на аудиоизточника, за да се подчертаят определени ленти, които искате да направите по-изразителни.
• Субтрактивният еквалайзер е процесът на отслабване на честотите на аудиоизточника, за да се изчистят или премахнат ненужните честотни диапазони.

Адитивен EQ

Адитивният еквалайзер е чудесен за творчески приложения, тъй като може да ни помогне да направим аудиосигнала по-интересен за слушателя. Можете да използвате адитивен EQ, за да подчертаете честотните компоненти на сигнала, за да му придадете дебел, отчетлив или настоящ звук. Повечето звуци имат "сладка точка", например 100 Hz при бас китарата или 3kHz при снара.

Ако искате да подобрите звук, който според вас е недостатъчен по някакъв начин, адитивният еквалайзер е добър подход.

Субтрактивен EQ

Когато премахвате определени честоти с помощта на субтрактивен еквалайзер, увеличавате пространството в микса. По същество увеличавате тавана за силата на звука на песните. Като премахнете ненужните честоти от отделните инструменти и добавите усилване към всеки сигнал, можете да създадете у слушателите впечатлението, че песента ви е по-силна.

Освен това, когато смесвате, крайната цел е всеки елемент да се съчетае със следващия, така че да се слеят в едно цяло. Например опитът да се направи така, че бас китара и акустична китара да си пасват добре, може да означава да се премахнат ниските честоти на акустичната китара, за да се освободи място за основния честотен диапазон на баса, или да се премахнат горните и средните честоти на баса, за да се даде възможност на акустичната китара да пробие.

Кога и как да използвате EQ при смесване

Има няколко причини, поради които можете да използвате EQ при смесване:

• Премахване на нежелани или ненужни честоти от различни звуци
• Намаляване на ефекта от маскирането на честотите в микса, така че да се чува всеки инструмент
• Подсилване или подчертаване на честотите, които ви харесват
• Създаване на "ефектен" звук

Премахване на лошите неща

Най-добрият начин да започнете с елиминирането е да премахнете неприятните неща.

Често ми харесва да използвам тесни ленти, за да премахна нежеланите честоти. Понякога съм абсолютно сигурен, че не искам определен честотен диапазон в даден сигнал в моя микс, преди дори да пристъпя към смесване. За да се отърва от това съдържание, ще използвам хирургически EQ.

В процеса на премахване на резонансите в помещението или ненужните честоти ще позволите на по-добрите части от сигнала да изпъкнат. Много инженери и аз наричаме това "хирургически EQ", тъй като при него се използват много тесни разрези.

Ако знаете, че има нещо, което не ви харесва в определен звук в микса, но не можете да разберете коя честота ви притеснява, можете да използвате техниката за усилване и преливане.

Просто увеличете честотната лента, като използвате тясна стойност на Q, и обходете честотния спектър, докато откриете честотата, която ви е притеснявала. Добре е да се вслушвате за внезапно увеличаване на силата на звука, тъй като това означава, че вероятно е имало голямо резонансно натрупване в помещението, в което е бил записан записът. Може също така да откриете, че сигналът звучи постоянно неприятно на определена честота, която можете да си позволите да изрежете.

След като откриете честотата на нарушението, можете да я изключите.

ОТКАЗ: Има толкова много производители и инженери, които популяризират тази техника, без да се грижат да обяснят кога да я използват. В голяма част от тези съвети се казва, че тази техника трябва да се използва за всяка песен като част от процеса на подготовка, преди да се премине към фазата на смесване. За съжаление, ако просто започнете да изрязвате честоти безразборно, ще загубите много от добрите части на сигнала си, преди изобщо да чуете как би могъл да звучи в микса ви по естествен начин.

Освен това много хора правят масивни тесни усилвания и обикалят честотния диапазон в търсене на честоти, които звучат зле. Нека ви кажа, че всички честоти ще звучат зле, когато се усилват с над 20 dB, използвайки тесен диапазон, което означава, че в крайна сметка може да изрежете много необходимо съдържание от вашите звуци. Вместо това имайте намерение, преди да използвате тази техника. Слушайте внимателно звука си и се запитайте защо сте решили да използвате тази техника, преди да го направите.

Използване на филтри

Докато премахвате ненужното честотно съдържание в сигнала, трябва да започнете с филтри. Филтрите са от основно значение за честотите.

Например много инженери почистват вокалите чрез високочестотно пропускане в диапазона между 80 Hz и 100 Hz. По този начин те се отървават от ненужния звук от микрофона и шума от ниските честоти, който отнема пространството, без да допринася за вокала.

По същия начин много инженери пускат нискочестотни канали на изкривени електрически китари, за да се отърват от острите, пулсиращи върхове, които могат да причинят умора на слушателите.

ПРО СЪВЕТ: Някои инженери и продуценти ви казват, че трябва да пропуснете високочестотен сигнал за ВСИЧКО в микса си. Това е чудесен съвет, ако искате да получите тънък, безжизнен микс. Аз казвам, че използвайте високочестотни филтри само ако забележите, че ненужните ниски честоти отнемат пространство в микса ви или пречат на инструментите, които се нуждаят от ниски честоти.

Намаляване на маскирането на честотата

Макар че това е подход от старата школа, винаги съм обичал да използвам подхода за разпределение на обхвата, за да ограничавам маскирането на честотите в миксовете си и да отделям повече място за конкретни инструменти.

Идеята на разпределението на обхвата е да се осигури място за всеки важен елемент в микса. Например вашият бас синтезатор може да звучи чудесно в диапазона от 80 до 200 Hz, така че намаляването на честотите в другите инструменти, за да му дадете място да диша, е добра идея! Може също така да ви харесва колко силно и ясно звучат вокалите ви от 1 до 3 kHz, така че намаляването на други инструменти в този диапазон, за да се даде на вокалите ви честотен джоб, в който да се настанят, може да бъде добър подход за създаване на яснота.

Акцентиране върху добрите неща

След като се отървете от нежеланите честоти и освободите място, можете да започнете да подобрявате приятните честоти в различните сигнали. Обикновено обичам да използвам аналогови еквалайзери за подчертаване на честотите, тъй като те са склонни да добавят цвят и топлина, които харесвам в миксовете си.

Преди да започнете да увеличавате без причина, се запитайте какво искате да подобрите.

Например, да кажем, че имате вокал, който звучи чисто и актуално, но искате да му придадете малко повече въздух и блясък, за да звучи като поп вокал. В този случай можете да използвате шелвинг усилване от около 10 kHz и да получите повече високи честоти.

СЪВЕТ: Не можете да въвеждате нови честоти с адитивен еквалайзер. Можете само да подобрите вече наличните. Ето защо е толкова важно да се постигне добър звук по време на етапа на запис. За да добавите честотно съдържание по време на фазата на смесване, можете да използвате други видове обработка като насищане и модулация, които разглеждаме в нашето ръководство " Как да смесваме музика ".

Използване на EQ като ефект

С помощта на еквалайзера можете да променяте звученето. Например можете да филтрирате всички ниски и високи тонове на вокала и да оставите средния диапазон непокътнат, за да получите ефекта на телефонен филтър.

Можете дори да помислите за премахване на всички върхови честоти с нискочестотен филтър, за да придадете на сигнала си звук на "съседско парти", или да филтрирате ниските честоти на сигнала по време на куплета, преди да го върнете обратно по време на припева, за да придадете на припева си по-голямо въздействие.

Има толкова много начини да се забавлявате с EQ, които могат да добавят интерес към вашите миксове.

5 съвета за използване на EQ като професионалист

#1 Да бъдеш целенасочен

Намерението е важно за всяка част от вашия микс. Последното нещо, което трябва да правите, е да усилвате и намалявате честотите, само защото някой ви е казал да го направите. Всеки микс е различен. Някои миксове могат да изискват много работа с еквалайзера, а други - никаква. Също така няма "най-добри настройки на еквалайзера" за нито един инструмент.

От ВАС зависи да определите какво искате да постигнете, преди да посегнете към EQ.

Например, може да смесвам акустична китара и да си помисля: "Уау, тази китара звучи много мътно и неясно. Струва ми се, че запушва ниските средни честоти и пречи на баса."

Сега, когато имам цел, мога да използвам еквалайзер за отслабване на ниските и средните честоти. Мога да усиля една честотна лента и да се движа около 200-400 Hz, търсейки калта, от която искам да се отърва. След като я премахна, изведнъж акустичната китара се отваря напълно и звучи чудесно в микса!

Разбирам, че целенасочената работа изисква много умствена енергия, но ако се доверите на инстинктите си и слушате какво звучи добре, ще можете да вземете най-добрите решения за смесване.

#2 Дайте приоритет на съкращенията пред увеличенията

Не твърдя, че никога не трябва да правите усилвания с EQ, въпреки че е най-добре да се придържате към практиката да давате предимство на съкращенията пред усилванията, тъй като често можете да получите същия резултат, който търсите, без да изразходвате пространството и да накарате инструментите си да звучат неестествено (освен ако не използвате EQ като ефект).

Когато смесвате песен, основната ви цел е всички елементи да си паснат един на друг. Като изрежете честотите на инструментите, за да освободите място за други, в крайна сметка ще получите по-ясен микс. След като постигнете търсената яснота и съгласуваност, можете да използвате усилватели, за да добавите вълнение към микса.

#3 Прилагане на EQ в контекста на смесването

Когато за първи път започнах да се занимавам с миксиране, ми беше трудно да разбера идеята за прилагане на EQ в контекста на микс, а не в соло.

Винаги ми е било трудно да чуя какво правя, затова често избирах лесния път и соло на източника на звук, върху който работех, за да го еквалайзирам по този начин. В резултат на това често вземах решения за еквалайзер, които звучаха страхотно, когато звукоизточникът беше самостоятелен, въпреки че не се вписваха правилно в микса. След това прекарвах часове в търсене на обратния път, опитвайки се да разбера къде съм сбъркал.

ДА НЕ ДОПУСКАТЕ СЪЩИТЕ ГРЕШКИ.

Прилагайте промените в EQ в контекста на микса, за да звучат нещата добре заедно. Може да се окаже, че трябва да премахнете много ниски средни честоти от електрическите китари, за да се съчетаят с всичко останало. Макар че в соло изпълнение те може да звучат тънко и слабо, в микса те ще действат като перфектното допълнение на горните честоти към момичешкия бас.

Никой никога няма да седне да слуша китарите ви в соло режим, така че защо, за Бога, ще отделяте толкова много време за еквалайзера им в соло режим?

Ако ви е трудно да чуете тези малки увеличения или намаления, които правите в контекста на вашия микс, увеличете въпросния инструмент с няколко dB, за да можете да разчетете промените. След като сте определили правилно настройките на еквалайзера, намалете го отново.

#4 Корекция на звука в монофоничен режим

Един от най-добрите начини за постигане на яснота в микса с помощта на еквалайзер е смесването в моноформат. Еквалайзерът и разпределянето на диапазона в монокомбинация ви принуждават да създадете необходимото пространство за всеки инструмент, без да се разсейвате от стерео панорамата.

Повярвайте ми, когато казвам, че това е от огромно значение.

#5 Използвайте автоматизация

EQ НЕ е инструмент, който се настройва и се забравя.

Понякога определени настройки на еквалайзера са подходящи за определен участък от песента, въпреки че звучат зле в други участъци. В този случай автоматизацията е полезна.

Например, наскоро работих върху рок микс, в който басът звучеше страхотно по време на стиховете. Когато обаче се появи стената от китари по време на припева, басът малко се изгуби. За да поправя това, автоматизирах еквалайзера, за да дам на баса 800Hz усилване по време на припева.

По същество успях да постигна силно въздействащ басов звук по време на припева, без да развалям басовия микс в стиховете, за който бях работил толкова усилено.

Заключителни мисли

Еквалайзерът е толкова важен и мощен инструмент, който вероятно ще използвате във всеки микс. Всички аудиоинженери го използват, за да направят музиката си ПОП. Тъй като той е толкова важен, наличието на солидна основа, върху която да го използвате, е от решаващо значение.

Надяваме се, че това ръководство ви е помогнало да преминете на следващото ниво в музикалното си производство!