Да се научиш да смесваш хай-хатове е изкуство. Всеки миксиращ инженер знае, че тази подсекция барабани има свой собствен набор от звукови качества и съображения, които трябва да се вземат предвид при производството. Макар че хай-хатите може да са малко парче от пая в сравнение с други звуци, си струва да се разбере мястото им, тъй като тези ударни инструменти заемат широк диапазон от честотния спектър, който може да пречи на почти всеки друг инструмент.

За щастие сме подготвили пълно ръководство за това как да смесвате хай-хетс, за да можете да извлечете максимума от сесиите си. По-долу ще разгледаме анатомията на звука на хай-хатката и ще споделим няколко съвета, които ще ви помогнат да оформите преходните процеси и др.

Разбиране на звука на Hi-Hat

Технически погледнато, хай-хат е педал, комбиниран с два чинела, прикрепени към стойка. Тя е част от стандартния комплект барабани и може да се чуе в широк спектър от жанрове, включително хип-хоп, поп, рок и джаз музика. Като електронен продуцент може да работите с hi hats изключително като семпли. В такъв случай може да забележите, че някои хай хетс са обозначени като "отворени", докато други са обозначени като "затворени".

Отворената хай-хат се отнася до звука на шапката, когато педалът не е натиснат, докато затворената хай-хат е звукът на шапката, когато двата чинела са натиснати заедно. Във всеки случай хай-хетите могат да се използват за добавяне на някое от следните неща към вашите миксове:

Високи честоти в комплекта барабани

Hi hats задържат горния честотен диапазон на комплекта барабани. Те осигуряват необходимия контраст на ниския тежък ритник и на снара със средно тяло. Струва си да се отбележи, че много честоти в комплекта барабани могат лесно да се припокриват, поради което е толкова важно да се разбере философията на смесването на хай хет.

Определяне на ритъма

Тъй като хай хетът е част от барабанния комплект, той има и голяма ритмична сила. Hi hats често се поставят на осем ноти, шестнайсети ноти и дори трийсет и втори ноти като бързи времеви маркери, преплетени между останалата част от комплекта барабани.

Добавяне на блясък

Както подсказва името, хай хетс са известни с това, че заемат горната част на честотния спектър, което може да добави необходимия блясък и яркост към иначе прекалено топъл микс. Хай хетът е чудесен инструмент за добавяне на ярки и ясни моменти в избрани моменти от песента.

Има много звуци на хай-хат, които можете да изследвате, както е показано в този видеоклип от Центъра за барабани в Портсмут:

Къде се намират Hi Hats в микса?

Високите шапки са уникални с това, че могат да заемат доста широк диапазон в целия честотен спектър. Като цяло можете да очаквате, че хай хетът ще се намира навсякъде между 300 Hz и 17 kHz в микса. По-голямата част от тялото на хай-хатъра ще се намира между 300Hz-500Hz, а искрата и блясъкът ще се появят около 5kHz-10kHz. Всяка хай-хапка ще има различно разпределение на честотния спектър в зависимост от това с какъв тип чинели е записана.

7 съвета за смесване на Hi Hats

Научаването на миксиране на хай хетс е постоянно развиващ се процес, който ще се променя в зависимост от контекста на вашия микс и личните ви звукови предпочитания. Независимо от това, ето някои общи насоки, които ще ви помогнат хай хет да звучите чудесно в микса си:

Обработвайте високочестотните си халки независимо от останалата част от комплекта барабани

Създаването на шина за смесване на барабани е често срещана практика по основателна причина. Обработката на барабаните като цяло, дори и да е само лека компресия, може наистина да помогне на ритника, снара, томовете и хай-хетите да се интегрират в микса. Важно е обаче да се има предвид, че хай-хетите внасят много високи честоти, които други песни за барабани просто не заемат.

Добре е да обработите самостоятелно другите части на барабаните и следите на хай хет, преди да обмислите групирането им.

Например, ако искате вашите хай хетс наистина да блестят в даден микс (може би хай хетс трап държи ритмичната част на песента), може да помислите за поставяне на лек нискочестотен филтър на останалите барабани, за да освободите място за хай хетс. Винаги можете да изпратите хай-хетите си в барабанната шина, след като сте ги обработили, но не забравяйте, че звукът на хай-хетите заема уникален честотен диапазон.

Hi hats могат лесно да звучат грубо, когато се прекалява с тях. Може да помислите за добавяне на десертно устройство към хай хетс, за да намалите дисонантните тонове, преди да ги обработите групово с останалите барабани.

Изключване на ненужните ниски честоти

Hi hats и други песни могат да съдържат изненадващо много ниски честоти, които лесно могат да замъглят микса ви, особено ако се опитвате да подчертаете блясъка на hi hats. Помислете за използване на високочестотен филтър на хайпа, за да премахнете ненужните ниски честоти и да помогнете на хайпа да заблести, особено в контраст с тежките нискочестотни удари на кик барабана и 808.

Премахването на нежеланата кал винаги е чудесна стратегия, когато става въпрос за изграждане на балансиран микс. Ниските честоти са известни с това, че заемат много място в микса, без да добавят много от собствената си стойност.

Влезте в ритъм

Една от най-трудните части на електронната обработка на барабани е създаването на усещане за изпълнение на живо. Когато барабанистът свири на хай хет или на която и да е част от комплекта, той не удря барабаните с еднакъв роботизиран натиск. Барабанистът може също така леко да се разминава с времето - често се случва някои части да са малко по-рано или малко по-късно.

Макар да смятаме тези странности на играчите за грешки, именно те придават на песента усещането за живи барабани. Пренесете статичния цикъл или песен с хай хет на следващото ниво, като създадете някаква вариация от един програмиран хай хет до друг. Можете да промените стойностите на скоростта, за да регулирате силата на удара на всяка шапка, или дори да преместите някои шапки малко по-рано или по-късно в отбелязания ритъм, за да създадете по-естествено усещане. Когато добавите движение и вариации, сте една крачка по-близо до създаването на динамична песен, която естествено привлича вниманието ви.

Подреждане на слоевете

Създаването на силен звук на хай-хат само с помощта на една извадка може да бъде трудно, особено тъй като хай-хатите могат да бъдат доста широкообхватни в целия честотен спектър. Един от начините да създадете акцент или просто да изградите мощ зад песента си за хай-хат е да подредите няколко семпли за хай-хат една върху друга. Това може да осигури правилния баланс, който търсите, когато става въпрос за смесване на тялото на хай-хата и блясъка на горните честоти.

Включване на автоматизация

Изградете известна вариативност в микса си, като автоматизирате стратегически хай хетс по време на песента. Например можете да експериментирате с панорамиране на хай хет по време на припева на микса, за да създадете по-широко усещане. Само не забравяйте да изчистите всички груби високочестотни звуци, преди да изпратите хай-хетите си към ефектите.

Ако установите, че хай-хатите ви превъзхождат микса само в определени моменти, помислете дали да не ги изключите с помощта на динамичен еквалайзер. Можете да свържете странично честотна лента, така че хай-хатите да се намалят в отговор на основната мелодия или бас линия, например.

Добавяне на текстура

Кой казва, че шапките за поздрав не могат да бъдат звездата на шоуто? Можете да направите малки корекции в текстурата на хайпа, за да им придадете уникално място в микса. Използването на инструменти като пръстеновиден модулатор може да даде на звуците на хай хет малък тласък в барабанната шина, добавяйки достатъчно пикантност към песента. Само не забравяйте да направите еквалайзер на хай-хетите след добавянето на ефекти, за да намалите честотните диапазони, които звучат грубо.

Hi-hat-ите естествено се открояват в микса, така че не е необходимо да добавяте твърде много ефекти към естествения звук, за да постигнете желаното.

Бъдете внимателни с ефектите, базирани на времето

Добавянето на реверберация или закъснение към хай-хатите може да им помогне да седят по-добре в микса или да промени драстично динамиката на песента. Трябва да внимавате да не добавяте твърде много реверберация или закъснение към хай-хетите. Тъй като хай-хетите са склонни да заемат по-висок честотен диапазон в сравнение с останалите барабани, те лесно могат да надделеят над околното пространство и по-високите честотни диапазони. Ако решите да използвате ефекти, базирани на времето, уверете се, че имате добра отправна точка с формировател на преходни процеси, преди да добавите реверберация.

Hi hats могат лесно да звучат тинесто или грубо за ухото, ако не са почистени по подходящ начин. Инструментите за оформяне на преходни процеси могат да ви помогнат да изчистите удара на вашата хай-хапка, преди да го отразите в целия микс с ефект, базиран на времето.

Често задавани въпроси за смесване на Hi Hats

Използвайте тези най-често задавани въпроси и отговори, за да ви помогнат да накарате хай хетс да заблести по време на процеса на запис:

Как да направите така, че хай хет да се вписва в микса?

Начинът, по който хай хетс се вписва в микса, зависи от контекста, в който работите. Препоръчваме ви да използвате референтни песни, за да сравнявате и сравнявате пътя си към изграждането на желания звук на хай хет. Имайте предвид, че hi hats могат да варират в диапазона от 300 Hz до 17 kHz, така че начинът, по който обработвате hats в една песен, може да бъде коренно различен в следващата.

Можете ли да смесвате чинели hi-hat?

Хай хет се състои от два чинела и педал. Технически всяка двойка чинели може да бъде класифицирана като хай хет, така че можете да настроите хай хет така, че да звучи отворено или затворено, както желаете.

Как да подобря звука на хай-хатъра си?

Звучи ли вашата висока шапка скучно? Помислете за усилване на честотата около 7К, за да подчертаете блясъка. Твърде груб ли е звукът на хай хет? Опитайте да намалите честотите около 4К. Не съществува един-единствен правилен начин за смесване на високи шапки, така че е важно да вземате решения за смесване въз основа на контекста на песента.

Hi hats са едни от най-отличителните звуци, които естествено се отличават от останалите инструменти. Правилното им смесване, така че да продължат да заемат място, без да надделяват над останалата част от песента, изисква много дисциплина. Надяваме се, че тези съвети ще ви улеснят в намирането на добър баланс във вашите сесии.