Autorům písní, kteří mají odvahu překonat nepřehledný koloběh hudební teorie, jímž je pětinový kruh, může tento jedinečný nástroj zkratek přinést celou řadu výhod. Ve skutečnosti není příliš obtížné si ji zapamatovat, a jakmile ji budete znát jako své břehy, budete se moci snadno orientovat v akordových postupech, tónových znacích a dalších!

Možná si pamatujete pětinový kruh z hodin hudební výchovy na střední škole, nebo je pro vás tento pojem úplně nový. Ať už je to jakkoli, provedeme vás průvodcem krok za krokem, abyste už nikdy nebyli zmateni!

Proč je důležité znát pětikorunu?

Abychom k vám byli zcela upřímní, je možné, že kruh pětic nikdy nepoužijete.

Dělá to z vás amatérského hudebníka nebo skladatele?

V žádném případě! Zjistili jsme však, že může být užitečným nástrojem pro pochopení toho, jak se odvozují tóniny a jak fungují akordové postupy. Vizuální aspekt kruhu pětic je to, co ho dělá tak užitečným, protože si ho můžete udržet v hlavě pokaždé, když se cítíte hudebně neuspořádaní.

Je důležité si uvědomit, že téměř každá skladba západní hudby se řídí určitým vzorem. Totéž se samozřejmě dělá i ve východní hudbě! Tyto vzory, nazývané stupnice nebo mody, nás provázejí hudebními skladbami a bezpečně nás vracejí domů. Různé patterny v nás vyvolávají určité pocity, a když se naučíte manipulovat s emocemi posluchače pomocí těchto patternů, dosáhli jste skutečného hudebního mistrovství.

Otázka tedy zní,

Jak to proboha funguje?

Nejprve však několik základních informací o hudební teorii

Pokud již máte základní znalosti hudební teorie, můžete přejít k další části. Pokud jste však nováčkem nebo máte pocit, že by se vám hodilo základní osvěžení, pokračujte ve čtení.

Klíčové signatury

Klíčové signatury jsou hudební skupiny sedmi tónů, z nichž se skládají skladby. Při hraní skladby v dané tónině můžete použít obsažené noty z progresí a melodií, které znějí příjemně a muzikálně.

V psané hudbě jsou tóniny reprezentovány jako soubory náhod (fis nebo bas), které určují hudební výšky v tónině. Existuje 12 tónin (24, pokud počítáme durové A mollové), které jsou vytvořeny z 12 kláves klavíru.

Vysoké a nízké tóny

Průsečíky a rovné tóny, jinak známé jako akordy, jsou půltóny nebo půlkroky mezi sedmi tóny hudební abecedy: C-D-E-F-G-A-B.

Za jedním z těchto písmen je umístěna akcidentalita, která vám řekne, zda je nota o půl kroku výše nebo níže než nota písmene.

Pokud bychom k tónu C přidali symbol ostré (#) a vytvořili tak tón C#, hráli bychom ho o půl stupně výše než tón C.

Pokud bychom naopak k tónu G přidali symbol roviny (b) a vytvořili tak tón Gb, hráli bychom jej o půl kroku níže než tón G.

Pochopení toho, jak fungují ostré a nízké tóny, je zásadní pro pochopení fungování kvintového kruhu, protože akcidentální tóny nám říkají, v jaké tónině se nacházíme, a kvintový kruh se skládá z tónových značek.

Založení Kruhu pětic

Prvním vzorem, který byste měli znát v kruhu pětic, je vzor tóninových signatur.

Tónina je soubor sedmi tónů, které dohromady označujeme jako stupnici. Stupnice vytváříme pomocí specifických vztahů mezi notami ve stupnici. Například vztahy mezi tóny stupnice v durové nebo mollové stupnici jsou různé.

Pro začátek se podívejme na noty stupnice C dur:

Na začátku stupnice C dur je tón "C", jinak známý jako tonika. Od tónu C postupujete po stupnici nahoru po jednom tónu, dokud nedosáhnete následujícího tónu C, který je oktávou. Všimněte si, že při společném hraní se jedná o stejné tóny, i když jeden je vyšší než druhý.

Kdybyste tyto tóny zahráli na klaviatuře, bylo by to 12 půlkroků k dosažení oktávy, přičemž byste se pohybovali po jednom tónu. Důvod, proč je to důležité, je ten, že nám to dává referenční rámec, když přemýšlíme o kvintách.

Dokonalá kvinta ve stupnici C dur je G, protože G je pátý stupeň stupnice. Je však důležité si uvědomit, že kvinta je ve skutečnosti sedm půlstupňů od kořene nebo toniky C, nikoliv pět. Totéž platí pro durové i mollové tóniny.

Pokud se tedy podíváme na níže uvedený obrázek pěticového kruhu, vidíme, že další písmeno nad (pohybující se ve směru hodinových ručiček) od C je G, protože G je dokonalá kvinta nad C. Pokud se od G posuneme o další písmeno, dostaneme se k B, protože B je dokonalá kvinta od G, a tak dále.

Pokud se naopak pohybujeme proti směru hodinových ručiček, pohybujeme se po čtvrtinách místo po pětinách. Pokud tedy například začneme na tónu C a budeme se pohybovat o jedno písmeno proti směru hodinových ručiček, dostaneme se na tón F, což je dokonalá kvarta (pět půlkroků) od tónu C. Někdy se při označení téhož kruhu proti směru hodinových ručiček používá termín "kruh čtvrtin", pro účely tohoto článku se však zaměříme na část ve směru hodinových ručiček.

Pokud vás to zajímá, důvod, proč každou následující kvintu označujeme jako "dokonalou kvintu", je ten, že kvinta zůstává stejná bez ohledu na to, zda je tónina durová nebo molová. Tercie, sexta a septima se mění podle toho, zda jste v durové nebo mollové tónině.

Jde o to, že je důležité pochopit, jak kvinta zní a jak se cítí, abychom věděli, proč jsme ji postavili na tento hudební piedestal.

Kruh pětic v akcidentech

Pro mnoho hudebníků je jednodušší představit si kvintový kruh podle počtu akcidentů v různých tóninách. Abychom vám uvedli příklady, jak to funguje, začneme s C.

Základy hudební teorie říkají, že tónina C dur nemá žádné akcidentální tóny. Pokud tedy začnete tóninou C dur na kvintovém kruhu a přejdete na další stupeň ve směru hodinových ručiček, dostanete se na G dur, která má jedinou akcidentu - F#.

Pokračujte v obcházení kruhu po směru hodinových ručiček a uvidíte, že každý krok přidává další ostrý bod.

Přestože se mnozí hráči na klavír musí při výuce hry na klavír naučit pořadí ostrých tónů, pro některé lidi může být obtížné si je zapamatovat. Pro tyto lidi máme užitečnou mnemotechnickou pomůcku:

• F ather
• C ars
• G o
• D angerously
• Kulatý
• E velmi
• B konec
  

Budete pokračovat v poskakování po kvintovém kruhu ve směru hodinových ručiček a každým krokem přidáte jednu ostrou, dokud se nedostanete na C#, které má sedm ostrých tónů!

Možná se teď ptáte, co když se od C dur budete pohybovat po kruhu proti směru hodinových ručiček?

Začněte na C a postupujte proti směru hodinových ručiček, s každým dalším krokem se posunete o kvintu níže a zároveň přidáte rovinu.

Pro zapamatování těchto ploch je užitečná mnemotechnická pomůcka:

• B attle
• E nds
• A nd
• D vlastní
• G oes
• C harles
• F ather
  

První krok proti směru hodinových ručiček je F, který obsahuje jednu rovinu, a další krok je Bb, který obsahuje dvě roviny. Pokračujte dál, až se dostanete k Cb dur, kde najdete sedm rovin!

Kruh pětic - mollové klávesy

V tuto chvíli byste již měli mít slušnou představu o tom, jak jsou durové tóniny uspořádány na kvintovém kruhu. Nyní se podíváme na mollové tóniny.

Krása durových a mollových tónin spočívá v tom, že mají společné tóniny. Pokud začínáte na správném místě, můžete přidávat ostré a malé tóny stejně jako u durových tónin.

Každá durová tónina má relativní mollovou tóninu, která začíná na šestém stupni durové stupnice. Pokud se tedy například nacházíte v tónině C dur a napočítáte šest stupňů stupnice, dostanete se na tóninu A, což je relativní mollový stupeň.

To znamená, že a moll má stejnou tónovou signaturu jako C dur bez rovných a krátkých tónů. Totéž platí pro všechny durové tóniny v kruhu. Pokud například začnete v G dur a napočítáte šest stupňů stupnice nahoru, dostanete se k E, což je relativní moll G dur.

Praktické využití pěticí v kruhu

Dokonalou kvintu si můžete představit jako stavební kámen západní hudební teorie. Po mnoho staletí skladatelé a autoři písní používali kvintový kruh k vytváření akordů, harmonizaci melodií a změně tóniny během hudební skladby. Krása kvintového kruhu spočívá v tom, že poskytuje plán pro diatonické akordy a jejich funkčnost.

Můžete se podívat na téměř jakoukoli velkou západní hudební skladbu a zařadit ji do kruhu pětic, abyste ji pochopili. Od Beethovena přes Brahmse a Beatles až po Britney Spears - všichni velcí hudebníci tak či onak používali pěticípý kruh, ať už si to uvědomovali, nebo ne.

Pojďme se ponořit a podívat se na některé praktické aplikace tohoto nástroje hudební teorie.

Hledání správných tónů v klíčové signatuře

I když je dobré znát noty své tóniny, noty v libovolné durové stupnici najdete tak, že začnete u nejbližšího tónu proti směru hodinových ručiček v durové tónině a spočítáte sedm tónů po směru hodinových ručiček.

Jakmile budete mít sedm tónů, můžete je seřadit do správného pořadí stupnic a získat tak diatonickou stupnici!

Řekněme, že chcete například zjistit akordy C dur. Můžete začít jedním tónem proti směru hodinových ručiček, což je F, a spočítat dalších šest tónů ve stupnici - C-G-D-A-E-B.

Vyhledávání relativních durových a mollových tónin

Jak už víte, všechny durové tóniny mají relativní mollové tóniny se stejným počtem akcidentů. Jediné, co musíte udělat, abyste našli relativní mollovou tóninu, je posunout se o tři kroky po směru hodinových ručiček. POKUD hledáte relativní durovou tóninu, můžete se posunout o tři kroky proti směru hodinových ručiček.

PRO TIP: Jedním z nejlepších způsobů, jak použít relativní mollové tóniny, je použít je v mostu písně. Vzhledem k tomu, že mollové tóniny používají všechny stejné tóny jako jejich relativní durové protějšky, můžete vytvořit známě znějící most, který poskytne jedinečnou opačnou náladu a pocit.

Budování akordových postupů

Podívejte se na populární hudbu posledních 100 let a zjistíte, že lidé často recyklují stále stejné akordové postupy. Pravděpodobně nejoblíbenějším akordovým postupem v západní hudbě je I-IV-V-I.

Pokud neznáte římské číslice v hudební teorii, používají se k označení různých stupňů stupnice. Ve výše uvedeném případě představuje zápis I-IV-V-I akordy 1-4-5-1 durové stupnice.

V durové stupnici se postup akordů I-IV-V-I skládá ze všech durových akordů, včetně tóniky, kvarty a kvinty. Pokud začnete v tónině C dur a budete postupně procházet těmito akordy, zaručujeme vám, že poznáte tóninu a kadenci.

Pokud tedy začnete s tóninou C dur a podíváte se na svůj kvintový kruh, okamžitě uvidíte kvintu a kvintu napravo a nalevo od tónu C, což vám umožní vytvořit nejzákladnější akordický postup během několika sekund!

Pokud nyní na každé straně uděláte jeden krok za čtvrtou a pátou, dostanete se ke druhé a sedmé, které jsou skvělé pro rozšíření akordů a jejich jedinečnost. I když se budete držet těchto pěti akordů a používat tato seskupení not hraných společně, můžete získat souzvučný akordický postup.

Všimněte si, že pokud jde o římské číslice, durové akordy se označují velkými písmeny, zatímco mollové akordy malými nebo nepřechýlenými písmeny.

Transpozice písně

Transpozice je velmi podobná modulaci, a proto si mnoho začínajících hudebníků tyto dva pojmy často plete a používá je zaměnitelně, když mluví o hudební kompozici. Při transpozici skladby je však cílem použít přesně stejný akordický postup v jiné tónině.

Skladatelé často transponují skladby pro zpěváky, pokud jim nevyhovuje jejich rozsah. Krása použití kvintového kruhu k transpozici písně spočívá v tom, že stačí najít tóniku, kterou chcete použít, a najít stejné akordy s použitím stejného tvarového vztahu.

Řekněme, že používáte základní postup I-IV-V-I, ale chcete skladbu transponovat o stupeň níže z C dur do B dur. Už víte, že vaše tónika je I (akord C dur), krok po směru hodinových ručiček je V (akord G dur) a krok proti směru hodinových ručiček je IV (akord F dur).

Chcete-li skladbu transponovat z C dur do B dur, můžete jednoduše otočit celý kruh a použít stejné tvary.

Půjčování nediatonických kláves

V určitém okamžiku budete chtít přestat používat pouze diatonické akordy (akordy, které se přirozeně nacházejí v rámci tóniny).

Některé z nejlepších postupů používají akordy vypůjčené z jiných tónin. Mnoho lidí označuje akordy mimo tóniny jako "vypůjčené akordy". Můžete je použít k tomu, abyste skladbě dodali jedinečný tónový prvek.

Dobrým začátkem při práci s vypůjčenými akordy je použití sekundárních dominant. Sekundární dominanta je kvinta kvinty tónové signatury - V/V.

Pokud jste tedy v tónině C dur, pátý akord je akord G dur. Dominantní neboli kvintový akord v G dur je B dur, který můžete použít jako vypůjčený akord mimo signaturu C dur, abyste vytvořili zajímavost. Totéž můžete udělat i se subdominantou kvinty - IV/V.

Existuje mnoho způsobů, jak použít vypůjčené akordy, a kvintový kruh vám jednoduše pomůže najít ty, které mají největší smysl použít.

Modulace

Mnoho skladeb používá stejnou tóninu po celou dobu trvání, ale existuje mnoho skladeb, které využívají modulaci - změnu tóniny během skladby.

Změna tóniny v průběhu skladby může posluchačům po dlouhých, opakujících se úsecích přinést nový pohled na věc. I když je možné přejít na novou tónovou signaturu přímo, mnohem zajímavější je plynulý přechod na novou tónovou signaturu pomocí příbuzných tónin.

Pomocí kvintového kruhu můžete zjistit, které tóniny se nejvíce shodují s aktuální tóninou, ve které pracujete. Například již víte, že G dur má jen o jednu ostrou více než C dur. Můžete tedy plynule přejít z C dur do G dur, aniž by to někomu z posluchačů působilo rušivě.

Existuje mnoho tónin, které sdílejí několik stejných akordů, často označovaných jako "otočné akordy". Když se snažíte modulovat z jedné tóniny do druhé, je dobré použít tyto otočné akordy, které nabízejí plynulejší přechod.

Pokud byste například chtěli použít tóninu C dur, mohli byste jako otočný akord použít a moll, protože jak C dur, tak G dur mají akord a moll.

Závěrečné myšlenky - Učíme se milovat pětikoruny

Existuje důvod, proč se začátky většiny kurzů hudební teorie zaměřují na kvintový kruh. Je v hudbě všudypřítomný!

Doufáme, že ji nyní vnímáte spíše jako užitečný základní nástroj než jako všední technický koncept, který vám pomůže snadno se orientovat ve světě hudební teorie!