Ať už jste začínající kytarista, nebo virtuózní kytarista, znalost základních kytarových akordů pro vaši skladbu je klíčem k úspěchu. Pokud jde o tvorbu jedinečných akordů ve vašich písních, je nebe neomezené, ale pochopení běžných kytarových akordů vám pomůže vybudovat pevné hudební základy.

Níže se s vámi podělíme o vše, co potřebujete vědět o kytarových akordech a jejich tvorbě. Podělíme se také o několik běžných kytarových akordových postupů, abyste mohli začít hrát rock. Pojďme se do toho ponořit!

Co je to postup akordů?

Nejprve si definujme, co je to vlastně akordický postup. Akordový postup je skupina akordů uspořádaných v určitém pořadí v rámci skladby. Obvykle se jedná o skupiny tří nebo čtyř akordů, ale existují písně, které používají pouze dva akordy nebo mnohem více akordů v závislosti na jejich stylu.

Akordy jsou soubory tří tónů postavené na tónině nebo rodině tónů. Lze je popsat pomocí vlastností jako durový, mollový, zmenšený a zvětšený. Durové akordy mají obvykle veselejší, popovější zvuk, zatímco mollové akordy představují tajemnější nebo smutnější zvuk.

Nic není pevně dáno, ale pochopení toho, že různé akordy a typy akordů vyvolávají různé pocity, je pro váš hudební úspěch zásadní. Záleží také na kontextu. Stejné tři akordy budou znít v alternativním pořadí úplně jinak, protože mezi tóny jsou jiné zvukové vztahy.

Stupnice stupňů

Kytarové akordy se vyjadřují mnoha způsoby, ale všeobecně se akordy znázorňují římskými číslicemi pomocí stupnic. Tento stupeň stupnice vyjadřuje, jaký akord hudebník používá ve vztahu k nativní tónině skladby.

Vezměme si například tóninu C dur. Akordy jsou postaveny na hudebních stupnicích, takže durový akord je vytvořen pomocí durové stupnice. Pokud bychom vypsali všechny možné akordy pro tóninu C dur, dostali bychom následující:

I - akord C dur

ii - akord d moll

iii - akord e moll

IV - akord F dur

V - akord G dur

vi - mollový akord (tento stupeň stupnice se také označuje jako relativní moll pro jakoukoli durovou stupnici)

vii° - B zmenšená

Podívejme se na akordy stupnice a moll:

i - mollový akord

ii° - B zmenšený akord

III - akord C dur (Relativní dur)

iv - d moll

v - e moll

VI - F dur

VII - G dur

Pokud by tedy byl akordický postup napsán jako VI ii v pro a moll, věděli bychom, že vychází z F dur, h moll a e moll. Pokud by byl postup C dur uveden jako vi IV V, víme, že by se jednalo o akordický postup A moll, F dur a G dur.

Pokud hudební teorie není vaší silnou stránkou, nezoufejte! Mnoho skladeb můžete hrát i bez znalosti teorie. Jen si pamatujte, že některé jednotlivé akordy jsou v hudbě častější díky svému umístění v rámci tóniny.

Porozumění akordovým postupům na kytaře

Kytara je jedinečná v tom, že její rozložení není nutně intuitivní jako rozložení kláves na klavíru. Každá nota má přednastavený nativní tón, který lze upravit na základě ladění kytary, což vede ke strukturálním rozdílům mezi otevřenými a baré akordy:

Otevřené akordy

Otevřené akordy využívají některé z otevřených strun. To znamená, že se musí hrát v určité poloze s určitým tvarem.

Barevné akordy

Barevné akordy jsou mnohem flexibilnější. Tato akordová technika spočívá v rozplácnutí prstu po hmatníku tak, aby na něm nebyly žádné otevřené struny. Tvary barré akordů lze přesouvat nahoru a dolů po krku a vytvářet tak různé akordy.

Akordy Power

Power akord je dvoutónový akord, který nemusí být nutně durový nebo mollový, protože nezdůrazňuje určující tercii. Power akordy mají pohyblivé tvary a zahrnují hraní prvního a pátého stupně stupnice nebo tóniky a dominanty.

Jak číst kytarové akordy

Kytarové akordy se dají vyjádřit mnoha způsoby. Zde jsou uvedeny některé z nejčastějších způsobů, které se používají k prezentaci kytarových akordů a akordových změn v progresi:

Schéma kytarových akordů

Tyto tabulky zobrazují krk kytary s rozmístěním prstů odpovídajícím jednotlivým strunám. Písmeno "O" představuje otevřenou strunu, zatímco písmeno "X" představuje strunu, na kterou se nemá brnkat nebo hrát, aby vznikl čistý akord:

Číslování v Nashvillu

Nashvillský číselný systém je podobný římským číslicím s tím rozdílem, že čísla jsou zobrazena v číslicích. Akordy jsou pojmenovány podle stupnice a rozděleny podle částí, jako je "V", které se používá pro označení sloky:

Zápis hmatníku

Zápis na hmatníku je celkem srozumitelný. Tento formát zobrazuje akordy, tabulatury a melodie ve vztahu k pražci umístěnému na každé struně kytary. Zde je například příklad prvního řádku písně " Sweet Home Alabama ":

e|-------------------------|----------------------------|------------------------|--------------------------|

B|---------3-----------3---|-------3--------------------|--------3----------3----|-------3------------------|

G|---------2-----------0---|-------0----------0--0------|--------2----------0----|-------0----------0-----

D|---0-0-------------------|-------0---------0----------|--0-0-------------------|-------0----------0-----

A|--------------3---3------|--------------0h2-------0h2-|-------------3---3------|--------------------------|

E|-------------------------|-3--3-----------------------|------------------------|-3--3-------3---3---------|

Písmeno "H" znamená kladívko. Jak vidíte, tento zápis co nejvěrněji odpovídá krku kytary.

Římské číslice

Jak bylo uvedeno výše, římské číslice jsou jedním z nejuniverzálnějších způsobů sdílení akordů. Římské číslice lze znázornit velkými písmeny pro rozlišení durového akordu a malými písmeny pro znázornění mollového akordu. Číslo římské číslice odkazuje na umístění akordu v rámci konkrétní tóniny.

Jak okořenit svůj akordový postup

Moderní hudba nenajde jen čtyři akordy a tím to končí. Existuje spousta způsobů, jak ozvláštnit i ty nejběžnější akordové postupy. Použijte tyto triky a posuňte svůj hudební projev na vyšší úroveň.

Kráčející basové linky

Basové linky se objevují všude, od blues po disco. Pomocí této techniky vytvoříte plynulejší přechod mezi akordy. Obecně nepřemýšlejte jen o akordovém postupu, ale uvažujte o své skladbě jako o celistvém obrazu a analyzujte, jak na sebe jednotlivé části vzájemně působí.

Kladiva a kladívka

Kytary jsou jedinečné v tom, že můžete využít trvalé rezonance brnkání strun a vytáhnout z nich nové tóny jediným brnknutím. Tuto techniku využijte k oživení akordových postupů a přechodů:

Další poznámky

Zpestřete svůj postup přidáváním předních tónů a vokálů mezi akordy. Vytvoříte tak trvalou variaci, která posluchače udrží v napětí, i když hrajete stejný akordický postup po celou dobu skladby.

7 akordových postupů, které by měl znát každý kytarista

Bez dalších podrobností vám přinášíme několik nejběžnějších kytarových akordů, které by měl znát každý hudebník. Budeme je uvádět římskými číslicemi a ke každému postupu uvedeme příklad, abyste si mohli poslechnout jednotlivé kombinace akordů v akci.

Jak si můžete všimnout, většina těchto akordů se točí kolem tónického akordu (I nebo i), dominanty (V nebo v) a subdominanty (IV nebo iv). Je to proto, že tyto tři akordy mají mezi sebou nejsilnější zvukové vazby. S těmito typy akordů se určitě setkáte napříč celou popovou hudbou, přičemž skladby, které používají jiné akordy, mohou mít jedinečnější příchuť, jak je vidět například u jazzové hudby.

I IV V Postup akordů

Z dobrého důvodu se jedná o jeden z nejoblíbenějších akordů v celé populární hudbě. Akordový postup I IV V je slyšet napříč blues, popem i rockem, přičemž jeho těžce úderný vztah mezi dominantním a tonickým akordem se táhne zpět ke kořenovému tónu tóniny. Písně, které tento tříakordový postup používají, sahají od Johnnyho B. Goodea od Chucka Berryho až po La Bamba od Ritchieho Valense:

I V vi IV Akordový postup

Tento akordický postup, někdy označovaný jako pop-punkový, je velmi podobný výše uvedenému populárnímu postupu, jen s přidaným akordem vi. Tyto čtyři akordy se objevují v mnoha písních, například Zombie od skupiny Cranberries, Not Afraid od Eminema nebo Poker Face od Lady Gaga:

12taktový bluesový akordový postup

Dvanáctitaktový bluesový akordový postup prošel zkouškou času a dostal se i mimo bluesové písně. Tato bluesová progrese přechází z akordu 1 na akord 4, z akordu 1 na akord 5 a pak z akordu 5 na akord 4 na akord 1 a končí na akordu 5. Zní to zmateně? I když je to hodně na zapamatování, bluesová progrese používá pouze tři akordy a můžete ji vidět v písních jako Boogie Shoes od KC and the Sunshine Band nebo Crazy Little Thing Called Love od Queen:

I vi IV V Postup

Tento postup je někdy nazýván postupem 50. let, protože byl rozšířen v doo-wopu a dalších populárních žánrech té doby. Umělci ho používají například v písních My Girl od The Temptations nebo D'yer Mak'er od Led Zeppelin:

i iv v Postup akordů

Tento klasický mollový akord se vyskytuje v celé populární hudbě. Tento běžně používaný postup můžete slyšet ve skladbě Come a Little Closer od skupiny Cage the Elephant nebo v klasické skladbě Smooth Operator od Sade:

ii V I Akordový postup

Tento postup lze pro jeho groovy přitažlivost považovat také za základní jazzový postup. Tento postup můžete slyšet například v písních Sofia od Claira, Sunday Morning od Maroon 5 nebo Love You Like A Love Song od Seleny Gomez:

I V vi iii Postup akordů

Tento postup je dnes sice méně častý, ale můžeme ho slyšet v populárních písních klasického věku. Někdy se označuje jako "kánon" a můžete ho slyšet v nadčasové písni Pachelbel od skladatele Johanna Pachelbela:

A tady to máte! Kytarové akordy nejsou zdaleka tak složité, jak si někteří myslí, a doufejme, že vám tento průvodce usnadní vyjadřování. Užívejte si používání těchto běžných akordových postupů, ale nebojte se také vybočit z řady. Bavte se experimentováním a hraním s těmito běžnými akordovými kombinacemi.