Psaní písní je tajemné. Pro někoho je psaní druhou přirozeností a napsat celou skladbu trvá jen pár minut. Začátečníkům může proces psaní písní trvat mnohem déle.

Neexistuje jediný správný způsob, jak vytvářet hudbu, ale níže prozkoumáme, co je součástí procesu psaní písní. Podělíme se také o to, jak dlouho trvá napsat píseň, a nabídneme vám několik strategií, které vám pomohou urychlit váš umělecký proces. Pojďme se do toho vrhnout!

Jak dlouho trvá napsat píseň?

Jak dlouho trvá napsat píseň? Na tuto otázku bohužel neexistuje jednoduchá odpověď. Dokonce i zkušení autoři písní zažívají během svého tvůrčího procesu velké rozdíly. Některé písně se mohou linout bez námahy, zatímco jiné vznikají pomalu, po dobu několika dnů nebo dokonce týdnů.

Existuje také mnoho variant s ohledem na to, jaký typ skladby vytváříte. Píšete demo? Snažíte se vytvořit plnohodnotnou skladbu pro oficiální vydání? Nebo si chcete jen zapsat nápady na text pro konkrétní skladbu? Je pochopitelné, že dvě písně se mohou značně lišit v době tvorby jen v závislosti na technických kvalitách.

Možná nevytvoříte profesionální rádiový hit za několik hodin, ale většina skladatelů dokáže vytvořit základ celé písně během několika hodin nebo dokonce několika minut.

Jedno je jisté, psaní písní je dovednost, kterou si může každý zdokonalit dostatečným tréninkem a cvičením. Pokud jste schopni psaní písní pravidelně trénovat, nepochybně se stanete efektivnějšími a lepšími autory písní. Pokud jde o umění, každý běží svůj vlastní závod. Svou efektivitu však můžete zvýšit tím, že věnujete čas zdokonalování svých technických dovedností.

Jaká metoda psaní písní je pro mě vhodná?

Jedním z důvodů, proč se doba psaní písní může u jednotlivých lidí tolik lišit, je to, že existuje několik způsobů, jak vytvořit poutavou hudební skladbu.

Neexistuje žádná lepší metoda psaní písní. Musíte prostě pracovat s tím, co vám dává smysl. Možná také zjistíte, že se vaše psaní písní mění od jedné písně ke druhé, což je naprosto normální. Zde jsou některé z nejčastějších způsobů, jak začít psát píseň:

Beats First

Pokud jste začínajícím producentem, může mít smysl nejprve vytvořit instrumentální skladbu a teprve poté psát text nebo další instrumentální části. To může znamenat vytvoření celé doprovodné skladby před jejím napsáním nebo jednoduše vytvoření čtyř- či osmitaktové smyčky, která vám pomůže podnítit inspiraci během celého sezení.

Instrumentální inspirace

Instrumentalisté se nejlépe cítí při psaní s akustickou kytarou nebo klavírem. Začínající i profesionální skladatelé mohou napsat skvělé písně, které začínají akordovým postupem nebo jednoduchou melodií.

Texty písní

Klíčem k vytvoření hitové písně je silná melodie a akordový postup. Když však posloucháte hudbu, nejspíše se více než s čímkoli jiným spojujete s textem písně. Proto dává smysl, že někteří autoři začínají proces psaní písní slovy a ničím jiným. Nejlepší písně mají syrové, zranitelné texty, které se plynule synchronizují s akordy a napsanými melodiemi.

Spontánní inspirace

Někdy se zdá, že se píseň píše sama. Tato období spontánní inspirace jsou pro hudebníky čirým kouzlem a obvykle vedou k dobré písni. Tyto typy písní nelze vždy naplánovat, ale čím více času strávíte zdokonalováním svého skladatelského řemesla, tím je pravděpodobnější, že na tyto kouzelné hudební okamžiky narazíte.

Vytvoření vlastního stylu

Jak se budete pohybovat v hudebním průmyslu, zjistíte, že existuje nekonečně mnoho způsobů, jak psát písně. Když se učíte, jak psát písně, snažte se nesoustředit na to, co děláte správně nebo špatně. Dovolte si experimentovat s jednou metodou na nové písni a vyzkoušejte různé strategie u jiných písní!

Zjistíte, že pro vás jako pro umělce fungují nejlépe určité věci, které nemusí nutně vyhovovat všem hudebníkům. Pokud vám vaše metoda psaní písní pomáhá písně dokončit, děláte něco správně. Vytvořte si a upravte svůj postup psaní písní podle svých potřeb jako umělce.

Co je součástí procesu psaní písní?

Psaní písní může být poměrně rychlý nebo náročný proces v závislosti na tom, jak si rozvrhnete pracovní postup a zda plánujete vytvořit oficiální vydání. Zde jsou uvedeny různé procesy, které jsou součástí přípravy profesionálního vydání.

Psaní

Významnou součástí procesu psaní je fáze brainstormingu, plánování a psaní písní. V této fázi procesu hudebníci napíší píseň včetně akordů, textu, melodie a všeho dalšího, co je do písně navrženo.

Od první sloky přes změnu akordů refrénu až po závěrečnou sloku by měla být píseň v této fázi v podstatě hotová. Vaše nápady na píseň musí být zcela dotažené, než přejdete k procesu nahrávání, abyste ušetřili studiový čas pro skutečné nahrání vašeho výtvoru.

Nahrávání

Ve fázi nahrávání se to, co jste napsali, vloží do digitální zvukové pracovní stanice nebo DAW. Veškeré instrumentální party a vokály budou profesionálně nahrány a namapovány mezi digitalizované samply, bicí nebo jiné softwarové nástroje.

Mixování a mastering

Během procesu míchání je nahrávka vyvážená tak, aby všechny jednotlivé části působily v kontextu skladby soudržně. Míchací technik vezme všechny složky skladby a vyváží je tak, aby byla skladba pro posluchače co nejpříjemnější.

Poslední fází nahrávacího procesu je mastering. Tento proces provádí samostatný inženýr nebo digitální služba s umělou inteligencí, jako je Emastered. Cílem masteringu je vyrovnat vnímanou hlasitost na všech přehrávacích zařízeních, aby posluchači měli podobný zážitek ze skladby bez ohledu na to, kde vaše písně poslouchají.

Marketing

Nezapomínejte, že důležitou součástí každé nahrávky je marketing, který následuje po vydání oficiální verze. Aby byly vaše písně slyšet, musíte věnovat dostatek času propagaci své písně mezi posluchači a navazování kontaktů s ostatními hudebníky, než se připravíte na opakování procesu psaní písní.

6 tipů, jak psát písně rychleji

Jste připraveni využít své dovednosti? Zde je šest tipů, které vám pomohou psát písně efektivněji.

1. Využití kreativních omezení

Někdy je nejtěžší začít psát písně. Začít psát píseň od nuly může být vzrušující, ale zároveň se můžete cítit ohromeni neomezenými možnostmi. Abyste si dodali odvahu, zkuste si hned na začátku vybrat první kousek skládačky nebo si stanovte nějakou výzvu.

Může jít o to, že se zavážete k používání určitého balíčku samplů ve své tvorbě, vytvoříte instrumentaci převážně s jedním syntezátorem nebo se pokusíte vytvořit skladbu pouze s použitím živě nahraných nástrojů a zvuků. Někdy je omezení vašich nápadů tím nejlepším způsobem, jak inspirovat nové.

2. Naučte se překonat spisovatelský blok

Příliš mnoho hudebníků hází ručník do ringu, když se potýkají s malým spisovatelským blokem. Místo toho, abyste se vzdávali, když se cítíte při psaní nároční, naučte se své potíže překonávat. Může jít o rozdělení bloku na menší výzvy nebo o zahájení nového sezení a jiný přístup.

Pokud to s kariérou v hudebním průmyslu myslíte vážně, musíte se naučit psát písně, i když inspirace zrovna neproudí. V některých případech může mít smysl dát si raději pauzu, než se prodírat výzvou k napsání písně. Pokud tak ale učiníte, vytvořte si konkrétní plán, kdy se vrátíte a čím se budete zabývat později, abyste překonali svůj autorský blok.

3. Najděte si múzu

Inspirace je všude, pokud jste dost moudří na to, abyste ji hledali. Někdy máme pocit, že nemůžeme napsat píseň, protože máme pocit, že nemáme o čem psát. Neuzavírejte se do žádných škatulek. Nemusíte nutně prožít nějaký zážitek na vlastní kůži, abyste mohli vyjádřit pocit v hudbě. Sbírejte inspiraci z médií, přírody a každodenního života.

Je také moudré pozorně naslouchat referencím. Když si přehráváte své oblíbené písně, co vás na nich zaujme, pokud jde o autorství nebo dovednosti umělce? Zjistěte, co vás na hudebníkově umění na jeho tvorbě přitahuje, a aplikujte tyto poznatky do vlastního procesu psaní písní.

4. Nastavte časový limit

Časové limity nás mohou motivovat k větší produktivitě v čemkoli. To se rozhodně týká i psaní písní, kdy je pravděpodobné, že základ většiny písní můžete napsat během jedné nebo dvou hodin. Stanovte si rozumný časový limit a snažte se v rámci tohoto vymezeného prostoru svůj úkol napsat píseň dokončit.

Nemusíte nutně napsat celou píseň v časovém limitu. Můžete se zaměřit na napsání akordů, změny tóniny, textu nebo hlavní melodie refrénu. Rozdělte si proces psaní na zvládnutelné části, které vás přivedou o krok blíže k cíli.

5. Zvykněte si dokončovat písně

Každý může začít psát píseň, ale jen oddaní hudebníci věnují čas tomu, aby ji dokončili. Dokončení písní, i když je neplánujete vydat, je nesmírně cenné a pozitivně vás naladí na další hudební tvorbu. Berte každou píseň jako odrazový můstek k dalšímu mistrovskému dílu. Dokončování skladeb je třeba věnovat čas a úsilí, abyste rostli jako skladatelé a hudebníci. Stejně jako každá jiná dovednost se i dokončování skladeb stane časem přirozenější.

6. Cvičení dělá mistra

Psaní písní je dovednost, která je tím snazší, čím častěji ji praktikujete. Nejde o kvalitu nebo kvantitu. Písničkáři vědí, že kvantita plodí kvalitu. Proto, abyste mohli napsat svůj hit, musíte nejprve klopýtnout, spadnout a naučit se s hromadou "špatných" písní.

Snažte se psát písně co nejčastěji. Může to být psaní celých písní každý den nebo zaměření na melodie jeden týden a texty další. Ať už se rozhodnete pro cokoli, dbejte na to, abyste se tomu věnovali často. Jediný způsob, jak se zlepšit, je překonat pochybovačné hlasy a pracovat na psaní písní co nejvíce.

Naučit se efektivně psát písně může vyžadovat spoustu cviku, ale snažte se nenechat se odradit. I tak skvělí skladatelé, jako byl Bob Dylan, měli kdysi potíže s tvorbou úžasné hudby, kterou dnes vydává.

Bavte se tvorbou hudby a důvěřujte procesu psaní bez ohledu na to, jak dlouho vám to zabere.