Synchronizace licencí je fráze, kterou má v současné době na jazyku každý hudebník. A to z dobrého důvodu. Synchronizační umístění může být pro nezávislého umělce nejen velmi výhodné, protože mu zajistí peníze předem a možnost získat další peníze zpětně, ale také mu může přinést obrovské zviditelnění.

Pokud jste ve světě synchronizačních umístění noví, možná vás zajímá, a) proč je kolem toho všechen ten rozruch a b) jak se do této akce zapojit.

Je toho hodně, co se musíte naučit, ale my vám kryjeme záda. Vezměte si šálek kávy a ponořme se do okouzlujícího světa synchronizačních licencí.

Co je to umístění synchronizace?

Synchronizační umístění nebo synchronizační licence je to, co se stane, když se ve vizuálních médiích použije existující hudba. Zvuková a vizuální stránka jsou "synchronizovány" dohromady.

Všimněte si, že se to netýká hudby, která je napsána přímo pro projekt; platí to pouze pro písně nebo hudbu, která má svůj život mimo vizuální stránku.

Zatímco termín synchronizační licence lze úzce definovat jako právní hantýrku, která stanoví podmínky smlouvy, výraz synchronizační licence se často používá jako souhrnný výraz pro celý proces psaní, produkce, marketingu a zajišťování synchronizačních umístění.

Jaké typy projektů používají synchronizaci umístění?

O obsah není nouze a všechna vizuální média potřebují hudbu. Mezi příležitosti pro synchronizaci licencí patří:

• TV
• Film
• Přívěsy
• Videohry
• Reklamy
• Obsah pro web a sociální média

a v menší míře:

• Podcasty
• Audioknihy

Ačkoli tyto dva poslední typy médií nejsou vizuální, je důležité si je zapamatovat, pokud zvažujete, že se pustíte do synchronizace umístění. Projekty zaměřené pouze na zvuk jsou v současné době tak trochu ve fázi Divokého západu, ale jsou stále populárnější a poskytují mnoho příležitostí k umístění vašich skladeb.

Čím více obsahu se vytváří, tím více hudby je potřeba k nakrmení tohoto zvířete.

Jak funguje licencování synchronizace?

Bob potřebuje píseň pro scénu ve svém filmu. Velmi se mu líbí skladba, kterou Lisa vydala minulý měsíc. Bob požádá Lisu, zda by ji mohl synchronizovat do svého filmu. Nabídne jí nějaký peníz, ona souhlasí a voilá - synchronizační umístění je tu.

Je v tom ale něco víc. Pro začátek je třeba vzít v úvahu celou problematiku autorských práv.

Ke každé nahrané písni nebo hudební skladbě se vážou dvě autorská práva:

Autorská práva ke zvukovým nahrávkám

Tato práva se týkají vlastnictví samotné nahrávky. Pokud jste podepsali smlouvu s umělcem, jsou zpravidla vlastnictvím nahrávací společnosti. Zeptejte se Taylor Swift...

Pokud jste nepodepsaní, vlastníte autorská práva ke zvukové nahrávce sami.

Autorská práva ke zvukovým nahrávkám se často nazývají "master práva" a vztahují se na master nahrávku skladby.

Složení Autorská práva

Práva na skladbu se vztahují na hudbu a text nahrané písně. Jsou oddělena od práv k předloze, a to zcela oprávněně (promiňte mi tu slovní hříčku).

Řekněme, že jsem se poněkud nerozumně rozhodl nahrát coververzi písně Sorry od Beyoncé. Vlastnil bych master práva (tj. autorská práva na zvukovou nahrávku, kterou pravděpodobně nikdo nebude poslouchat). Beyoncé by spolu s šesti miliardami spoluautorů vlastnila práva na skladbu. Nebo spíš její vydavatelé.

Kompoziční práva může vlastnit nebo spravovat vydavatel, proto se ve světě synchronizace někdy označují jako vydavatelská práva. Pokud vaše práva spravuje vydavatel, v podstatě vyřizuje veškeré papírování, ale konečné slovo v tom, jak bude skladba použita, máte vy. Pokud vlastní práva k vaší písni, je zodpovědnost na jejich straně.

Můžete se samozřejmě rozhodnout, že se nepodepíšete s hudebním vydavatelstvím, nebo využít správce vydavatelství. Budete sice vlastnit veškerá autorská práva v rámci skladby, ale veškerou práci budete muset odvést sami.

Pokud nahrajete coververze, nebudete mít žádná práva na skladbu, pouze práva na master nahrávku.

Umístění synchronizace a autorská práva

Abyste mohli uzavřít smlouvu o synchronizaci původní písně, musíte vlastnit jak práva na master nahrávku, tak práva na vydání.

Pokud jste nahráli coververzi, musíte vlastnit master práva a produkční společnost nebo hudební supervizor musí získat povolení k dalším právům od hudebního vydavatelství.

Jak vydělat peníze na licencování synchronizace?

Teoreticky existují tři potenciální zdroje příjmů, pokud jde o licencování hudby.

Hlavní synchronizace

Za synchronizaci skladby s vizuálním médiem platí nabyvatel licence (osoba, která danou věc vytváří) poplatek za použití zvukového záznamu ve svém díle. Tato licence se nazývá master use licence. Peníze z ní se zaplatí předem tomu, kdo vlastní práva na studiovou skladbu nebo živou nahrávku.

Synchronizace složení

Ten, kdo vlastní autorská práva ke skladbě (nebo hudbě), musí také předem zaplatit poplatek za poskytnutí práv na použití základní skladby reprodukované v nahrávce.

Nezapomeňte, že právy na skladbu se rozumí jak hudba, tak text písně.

Autorské honoráře za výkon

Autorské odměny za výkon jsou často označovány jako "back end" a jsou splatné vždy, když je píseň veřejně provedena nebo odvysílána.

Pokud se vaše píseň dostane do televizního pořadu, který se vysílá, budete mít nárok na honorář. Kolik dostanete, záleží na mnoha faktorech, ale pokud je to v televizi, budete spokojeni.

Mechanické licenční poplatky

Při každé reprodukci skladby ve zvukové podobě náleží vlastníkovi autorských práv mechanická autorská odměna. V dávných dobách nebylo neobvyklé, že film s hopsajícím soundtrackem vydal hudbu na vinylu nebo CD, a tyto autorské poplatky mohly umělce vyjít na pěknou sumu.

V dnešní době, kdy prakticky všechno vychází ze streamovacích služeb, je tento typ licenčních poplatků zanedbatelný. Ale každý cent se počítá!

Kolik mohu vydělat na licencování synchronizace?

Na tuto otázku neexistuje jednoznačná odpověď, protože poplatky za synchronizaci se mohou lišit v závislosti na řadě faktorů, včetně:

• typ média
• doba používání (jednorázově vs. na dobu neurčitou).
• výrobní rozpočet
• použití regionu
• popularita skladby/umělce
• délka zvuku

Stejně tak se mohou zbytky ze synchronizace (honoráře za výkon) pohybovat od několika haléřů až po tisíce dolarů ročně.

Jak psát pro licencování synchronizace

I když je pravda, že pro synchronizaci lze licencovat prakticky cokoli, mnoho umělců se rozhoduje psát speciálně pro synchronizaci.

Chcete-li být v oblasti synchronizačních licencí skutečně úspěšní, je dobré zdokonalit své skladatelské umění s ohledem na synchronizační umístění.

Sledujte hodně televize a filmů

Skvělý domácí úkol, že? Ale místo toho, abyste jen vegetovali před obrazovkou, věnujte pozornost tomu, jaké skladby se používají. Skvělá skladba není vždy skladba, kterou lze synchronizovat.

To je obzvláště důležité, když se dostanete do fáze podání nabídky. Poslední věc, kterou chcete udělat, je předložit své nejlepší písně hudebnímu supervizorovi, když se pro danou show vůbec nehodí.

Když posloucháte písně v televizi a ve filmu, pokládejte si otázky:

• o čem jsou texty?
• jak se toto uspořádání vyvíjí v čase?
• jaké nástroje se používají?
• jak je píseň strukturovaná?

Nenavrhuji, abyste změnili způsob psaní a nahrávání hudby, jen si uvědomte, co funguje ve světě synchronizačních licencí. Znalost toho, jak hudba funguje při synchronizačním umístění, vám pomůže pochopit, zda budou vaše skladby vhodné pro synchronizační licencování. Při psaní písní buďte vždy autentičtí.

Napište univerzální texty

I když je skvělé vyprávět příběh s detaily, přílišná konkrétnost textu může být při příležitosti umístění synchronizace na škodu.

Písně s texty na univerzální nebo společné téma mají větší šanci uspět při udělování synchronizačních licencí.

Řekněme, že hudební supervizor hledá píseň, která by zazněla na konci filmu o někom, kdo našel svůj domov ve Wyomingu. Píseň A je o "hledání domova" v obecném smyslu. Skladba B odkazuje na konkrétní místa v autorově rodném městě Poughkeepsie.

Dokážete odhadnout, kterou skladbu použije hudební supervizor?

Přesto se při psaní písní neupravujte. Snaha přinutit text, aby byl "synchronizovatelný", může vést k tomu, že napíšete špatnou píseň.

Jen si uvědomte, že písně s obecnějšími tématy mají tendenci se lépe prosadit v rámci synchronizace licencí.

Explicitní texty

Vzhledem k tomu, že sítě a streameři jsou stále liberálnější v používání jazyka, roste pravděpodobnost, že uslyšíte píseň obsahující f-bombu. Pokud tedy vaše skladby obsahují tvrdá slovní spojení, nevylučuje to jejich možnost synchronizace. Jen se ujistěte, že máte čistou verzi nebo alespoň takovou, kde jsou urážlivá slova zamlčena.

Použití koncovky

Silný závěr vaší hudby zvýší vaše šance na synchronizaci, proto si dejte záležet a skladbu důkladně zakončete.

To dává střihači filmu/televize více možností, jak z vaší písně přejít do další scény. Pokud chce střihač píseň vypnout, může to udělat snadno. Vytvoření závěru už tolik ne.

Udělejte píseň dynamickou

Všichni máme rádi skvělé hymny. Ale hudba, která dynamicky zůstává na stejném místě, bude méně zajímavá pro hudební supervizory a společnosti poskytující synchronizační licence.

Proto se pusťte do vytváření světla a stínu ve své hudbě.

Buďte flexibilní

I když pro vás vaše píseň meisterwerk může znamenat celý svět, příliš se k ní neupínejte. Pokud ji umístí do televize nebo filmu, připravte se na to, že se o ní bude mluvit všude. Nebo ji budou celou zpívat. Nebo ji umístí za herce, kterého prostě nemůžete vystát.

Milujte hudbu, ne to, jak se používá.

Jak připravit hudbu na licencování synchronizace

Dobře, takže máte nahrané nějaké písně a chcete je předložit hudebním supervizorům a podobně. Za chvíli se podíváme na to, jak a kde se to dělá. Než ale začnete s pitchingem, je nutné mít vše v pořádku, jinak byste mohli přijít o příležitost.

Zde je kontrolní seznam věcí, které je třeba mít připravené před zahájením nadhozu:

Je vaše hudba kvalitní pro vysílání?

Jedná se o dvoudílný seriál. Nejprve se zeptejte sami sebe a lidí, kterým důvěřujete, že vám řeknou upřímný názor, zda vaše písně obstojí z hlediska kvality ve srovnání s tím, co slyšíte v televizi. Jak si váš mix stojí vedle playlistu Discover Weekly?

Druhým aspektem této přípravy je ujistit se, že máte mastery se správnou vzorkovací a přenosovou rychlostí. Většina televizí používá 16/48, ale vždy se vyplatí mít po ruce i jiné rendery.

Rozdělené listy

Pokud jste s někým napsali společnou píseň, vždy byste měli vytvořit split sheet. To platí bez ohledu na to, zda vaše skladba získá synchronizační umístění, nebo ne. Je to prostě chytré.

Pokud se však pustíte do synchronizovaného umístění, musíte být bezpodmínečně schopni prokázat, že máte souhlas všech držitelů práv (tj. spoluautorů). Jinak se vaší skladbě budou vyhýbat, jako by se vyválela v něčem smradlavém.

Smlouvy o pronájmu

Pokud jste na nahrávce použili hudebníky nebo hudebního producenta, vyžádejte si od každého z nich smlouvu o pronájmu. Tato smlouva a případně i split sheet vám dají svolení všech zúčastněných stran k tomu, abyste mohli skladbu nabídnout k licencování.

Připojte se k PRO a zaregistrujte své skladby

Pokud hrajete svou hudbu živě nebo ji necháváte veřejně předvádět, měli byste se stát členem organizace PRO - Performing Rights Organization. Ta bude vybírat všechny autorské poplatky za provedení, které vám jako autorovi náleží.

Totéž platí, pokud je vaše hudba vysílána ve filmu nebo televizním pořadu; náleží vám část peněz díky autorským poplatkům za výkon, které vznikly díky vašemu synchronizovanému umístění.

Je mnohem snazší připojit se k PRO nyní, než se rozčilovat, když najednou získáte synchronizační místo.

Většina lidí se rozhodne vstoupit do organizace PRO, která je spojena s jejich domovskou zemí. V USA to může být ASCAP, BMI nebo SESAC, ve Velké Británii PRS.

Jakmile se k nim připojíte, nezapomeňte si u nich zaregistrovat své skladby, pokud je neplánujete podepsat s hudebním vydavatelstvím nebo knihovnou.

Podepsali jste smlouvu s vydavatelem?

Pokud se obracíte přímo na hudební supervizory, musíte vlastnit všechna práva k hudbě. Pokud jste podepsali smlouvu s vydavatelem, bude vlastnit práva ke skladbě, takže nejste v pozici, kdy můžete hudebním supervizorům nabídnout všechna práva.

Ujistěte se tedy, že hudba, kterou se chystáte prezentovat, není předmětem žádné smlouvy.

Směsi a stonky

Kromě hlavního mixu skladby je užitečné mít také instrumentální mix. Díky tomu získá skladba větší flexibilitu, pokud jde o umístění synchronizace.

Střihač může například nechat sloku hrát jako instrumentální hudbu a v refrénu nechat scénu převzít zpěv. Čím více možností můžete poskytnout, tím větší je pravděpodobnost, že vaše skladba získá umístění.

Pokud si necháváte mixovat mimo vlastní studio, nezapomeňte požádat technika o instrumentální verzi ještě před dokončením mixáže.

Stejně tak je dobré mít dopředu připravené stonky písní. I ty poskytnou editorovi větší flexibilitu při použití písně.

V ideálním případě budete mít přístup k původní nahrávce pro případ, že vás hudební supervizor požádá o konkrétní střih nebo sadu stop.

Přinejmenším se ujistěte, že máte někde snadno dostupný hlavní mix, instrumentální verzi a případně i čistou verzi.

Mít sadu mixů v cloudu je chytrá volba i pro případ, že jste na cestách, když dostanete požadavek na synchronizaci a nemůžete se dostat do studia.

Metadata

Až se dostanete do fáze pitchingu, budete posílat MP3 se svou hudbou. Ujistěte se, že vaše MP3 obsahují všechna vhodná metadata, aby je bylo možné snadno vyhledávat. Znamená to také, že pokud se soubor oddělí od e-mailu, vaše kontaktní údaje budou stále k nalezení.

Mezi klíčová metadata, která budete chtít přidat, patří:

• Název písně
• Jméno interpreta a autora (autorů) písně
• Kontaktní e-mail a telefonní číslo
• Žánr/subžánr
• Nálada/ostatní klíčová slova a deskriptory
• Texty písní/jazyk

Možná budete chtít uvést také číslo CAE od své organizace PRO a něco v sekci komentářů, abyste prokázali, že máte všechna práva potřebná pro povolení.

Ukázka odbavení

Stručně řečeno, pokud chcete začít licencovat hudbu, prostě nesamplujte. Můžete sice získat povolení, pokud ve své skladbě použijete sampl z cizí písně, ale pro hudebního dohledu je to další bolestivé místo a stejně tak raději použije skladbu, která žádné (potenciálně nepovolené) samply neobsahuje.

Pokud používáte balíčky samplů nebo virtuální nástroje, podívejte se do licenční smlouvy s koncovým uživatelem (EULA), která byla dodána s produktem. Je pravděpodobné, že nebudete moci použít "vystavený" vzorek nebo zvuk pro jakoukoli možnost licencování. Nejlepším pravidlem je zde ujistit se, že zvuk nebo vzorek, který používáte, je nějakým způsobem drasticky pozměněn - extrémní zvukový design, nebo vrstvení s jiným zvukem/vzorkem je nejbezpečnější.

Jak získat umístění synchronizace

Aha, část, na kterou jste všichni čekali! Hudební průmysl je mnohohlavá bestie a nejinak je tomu i v oblasti synchronizačních licencí.

Hudební supervizoři

Hudební supervizoři spolupracují s produkčními společnostmi, aby jim pomohli najít tu správnou skladbu pro jejich projekt a prověřili její použití v seriálu nebo filmu. Může to být nevděčný úkol a často jsou přepracovaní. Proto se k nim vždy chovejte slušně.

Práce hudebního supervizora zahrnuje znalost mnoha různých druhů hudby a dobré vztahy s hudebními knihovnami, hudebními vydavatelstvími a autory.

Hudební supervizoři často spolupracují s hudebními knihovnami, hudebními vydavatelstvími a synchronizačními agenty, aby našli skladby, které odpovídají představám režiséra o umístění. Spolupracují se všemi zúčastněnými stranami na výběru správné skladby a zajištění potřebných práv.

Hudební supervizoři a nezávislí umělci

Televizní pořady jsou rády na špici hudební scény, a proto hudební supervizoři vždy hledají novou hudbu a nové umělce pro případné synchronizace.

Dalším důvodem, proč si mnoho hudebních supervizorů oblíbilo nezávislé umělce, je snadné používání. Hudební supervizor je zodpovědný za to, aby byla vypořádána všechna práva k hudbě, a nezávislý umělec často vlastní jak master, tak práva ke skladbám, což z něj dělá jediné místo pro vypořádání práv.

Jak kontaktovat hudební supervizory

Hudební supervizoři jsou zaneprázdnění lidé, kteří jsou denně zahlceni e-maily. Nikdy neposílejte nevyžádanou žádost o zaslání hudby hudebnímu supervizorovi; je pravděpodobné, že se ztratí v moři jiných zpráv.

Místo toho se zaměřte na budování vztahů s hudebními supervizory. Udělejte si průzkum, abyste věděli, na jakých typech pořadů pracují a jaký typ hudby používají. Nemá smysl nabízet hip hop pořadu, který vždy na konci pořadu používá náladovou akustickou skladbu.

Pro začátek se vyhněte oslovení špičkových hudebních supervizorů. Ti budou mimořádně vytížení a stráví spoustu času prací na umístění skladeb od významných umělců. Místo toho zaměřte svou pozornost na nižší úrovně. Ještě lepší je, pokud najdete hudebního supervizora, který je na začátku své kariéry.

Když se s nimi spojíte, pište krátké a zdvořilé e-maily. Ukažte, že jste si udělali průzkum - odkažte se na jejich práci a řekněte, jak se vám líbí. Sledujte vedoucího hudby na sociálních sítích a nezapomeňte ho čas od času kontaktovat - přibližně jednou za 3 měsíce.

Kde hledat

Hudební supervizoři většinou neinzerují skladby. Místo toho využívají svou síť k získávání skladeb pro umístění.

Z tohoto důvodu budete muset při jejich hledání vyvinout trochu detektivní práce. Skvělým místem k tomu jsou internetové stránky. Zkuste na sociálních sítích vyhledat "music supervisor" nebo "music supervision".

Dalším skvělým způsobem, jak se seznámit s hudebními supervizory, je účast na oborových konferencích, filmových festivalech a hudebních konferencích, kde můžete být v jedné místnosti s hudebním supervizorem a navázat pevný vztah.

K odesílání hudby hudebním supervizorům můžete využít také souhrnnou službu, jako je Taxi Music. Dbejte na to, abyste se řídili zadáním, a předkládejte materiál pouze tehdy, pokud se do něj hodí. I když vaše skladba nebude vybrána, je to pro vás vstupenka do soutěže.

Protože stejně jako v jiných oborech, i v tomto případě jde o budování a udržování vztahů.

Agentury pro synchronizaci hudby

Hudební synchronizační agent zastupuje skladbu nebo skladby umělce pro účely synchronizačních licencí. Nemá kontrolu nad žádnými právy ani je nevlastní, ale místo toho hudbu předem "prověří", aby se ujistil, že je připravena k licencování na počkání.

Synchronizační agent spolupracuje s reklamními agenturami, produkčními společnostmi nebo s hudebním supervizorem, aby z jejich katalogu našel tu nejlepší hudbu pro daný spot.

Dobrý synchronizační agent vám nebude účtovat poplatky za nabídku příležitosti, ale v případě úspěšného umístění si vezme podíl z poplatku za synchronizaci.

Jak kontaktovat společnosti poskytující licence na synchronizaci

Pomocí internetu vyhledejte synchronizační agenty a společnosti poskytující licence na synchronizaci. Protože jsou v podstatě "prostředníkem" při synchronizaci, bude snazší dostat hudbu do jejich hledáčku, často prostřednictvím portálu nebo e-mailové adresy pro zaslání na jejich webových stránkách.

Hudební knihovny

Hudební knihovna je podobná synchronizačnímu agentovi, protože zastupuje hudební katalog umělce a může nabízet předem schválenou hudbu. Synchronizační agenti však častěji zastupují písně, zatímco hudební knihovny se zaměřují spíše na instrumentální hudbu.

Zatímco synchronizační agenti aktivně nabízejí synchronizační licence, hudební knihovny mají rozsáhlé sbírky hudby, které si potenciální uživatelé mohou prohledat sami.

Hudební knihovny nabízejí výhodu tvůrcům, kteří hledají širokou škálu hudebních možností; jakmile najdou tu správnou skladbu, mohou si ji několika kliknutími licencovat.

Hudební knihovny a weby se skladovou hudbou (což je v podstatě totéž) jsou vhodné pro nové umělce, kteří chtějí získat své první synchronizační umístění. Je nepravděpodobné, že získáte významné umístění, ale místo toho bude vaše hudba použita v menších projektech, jako jsou videa na YouTube.

Exkluzivní vs. neexkluzivní

Při synchronizaci je třeba si dát pozor na to, zda knihovna nabízí neexkluzivní nebo exkluzivní hudební licence. Exkluzivní smlouvy znamenají, že stejnou skladbu nemůžete umístit do jiné knihovny nebo agentury.

Jak kontaktovat hudební knihovny

V Googlu vyhledejte fráze jako "hudební knihovna" nebo "skladiště hudby" a najděte webové stránky potenciálních knihoven, které můžete kontaktovat.

Na těchto stránkách se podívejte, jak probíhá proces podávání žádostí. V jednotlivých knihovnách se liší, takže se ujistěte, že dodržujete všechny pokyny do písmene. Pokud požadují pouze 3 skladby, neposílejte jim jich víc. Pokud přihlášky nepřijímají, přejděte k další knihovně.

Pokud není jasný postup odeslání, zkuste knihovně poslat e-mail, ale neposílejte přílohy. Nechte si od nich odpovědět s pokyny, zda hudbu přijímají, a pokud ano, jak ji zaslat. Opět je to všechno o budování vztahů.

Dalším zdrojem informací o hudebních knihovnách je Music Library Report. Má aktivní fórum a recenze skladatelů na mnoho společností poskytujících hudební licence.

Distributoři

Pokud své skladby vydáváte sami prostřednictvím online distributorů, jako je Distrokid nebo CDBaby, budete mít možnost zahrnout své skladby do jejich možností synchronizace licencí. Pro nezávislé umělce je to bezproblémový způsob, jak se dostat k synchronizaci, protože distributor vyřídí veškeré papírování a vybere poplatek za synchronizaci.

Závěr

Výdělky ze synchronizace se mohou velmi lišit. Pokud však budete pokračovat ve své činnosti, mohou se tyto poplatky za synchronizaci a platby na pozadí nasčítat. Odhalení navíc může vést k nečekaným příležitostem.

Není to přesná věda, ale určitě je zábavné slyšet své melodie v oblíbeném televizním pořadu. Tak do toho a synchronizujte hudbu!